清水出芙蓉-黎家信形象设计艺术 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中国纺织大学出版社

作者:黎家信

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1998-10

价格:48.00

装帧:平装

isbn号码:9787810381970

丛书系列:

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霓裳羽衣：中国古代服饰的流变与美学 本书聚焦于中国古代服饰的演变历程、深层文化内涵及其所展现的独特审美体系。 并非一部着重于个体设计师或特定设计理念的专业手册，而是以宏大的历史视角，梳理了从先秦至清末，历经数千年的衣冠制度、面料技术、色彩哲学以及服饰背后的社会结构与精神追求。 本书共分为六个主要部分，层层递进地构建起一个立体、丰富的古代服饰图景。 --- 第一部：礼制初奠与雏形确立（先秦至汉代） 本部分深入探讨了服饰如何从单纯的遮体御寒，上升为国家礼仪和等级制度的载体。 一、原始社会的“衣”与“冠”： 从兽皮麻布到纺织技术的萌芽，服饰的起源与原始宗教观念的关联。 二、周礼的约束与“深衣”的诞生： 详细解析了周代严格的服饰等级制度，如“冕服”的形制与象征意义。重点剖析了“深衣”这一影响后世数千年的基本形制——曲裾、直裾的结构差异及其在不同场合的应用，探讨了“上衣下裳”与“深衣”两种基本形制的哲学基础。 三、秦汉的融合与“襕衫”的兴起： 秦朝统一后，服饰制度的标准化。汉代对曲裾的简化与袍服的普及。我们细致考察了汉代服饰的裁剪特点，如“裁制”的精确性，以及丝绸之路开辟后，中原服饰对西域风格的吸收与影响。这一时期，服饰开始展现出庄重、大气的时代气质。 四、色彩与纹样的哲学： 分析了五行学说在服饰色彩选择中的体现（如汉代尚黑、赤的探讨），以及早期刺绣技术的发展如何将神话、瑞兽图案引入日常穿着，象征着对天地自然的敬畏。 --- 第二部：魏晋风度的飘逸与多元化（魏晋南北朝） 魏晋时期，思想解放与民族融合，使得服饰风格出现了剧烈的转向，从汉代的严谨走向了自由和洒脱。 一、玄学思潮下的服饰表达： 探讨了士人阶层追求“自然无为”的思想如何投射到服装形态上。服饰不再强调紧绷的束缚感，而是追求宽大、飘逸、自然垂坠的线条。 二、褒衣博带的流行与审美： 详细描述了魏晋时期“褒衣博带”的特征，如“襕衫”袖口、下摆的放宽，以及“幍巾”的搭配。这种风格被视为对儒家束缚的反叛，体现了个体精神的自由。 三、胡汉交融的服饰印记： 北朝时期，北方少数民族的骑射服饰特点（如窄袖、裤装的普及）对传统汉族服饰的冲击和融合。分析了“袄裙”形制的早期发展及其适应游牧生活的需求。 四、女性服饰的多元面貌： 介绍如帔帛、帔子的使用，以及受佛教艺术影响，女性服饰在色彩和纹样上展现出的异域风情。 --- 第三部：盛唐气象的辉煌与开放（隋唐五代） 唐代是中国古代服饰艺术的巅峰时期之一，其特点是兼容并蓄、雍容华贵、大胆创新。 一、胡汉交融的集大成： 盛唐时期，西域文化（如健舞、胡旋舞）的影响，使得唐代服饰大胆引入了窄袖、翻领、对襟等“胡服”元素，极大地丰富了传统形制。 二、袒领装与“裙裤装”的革新： 重点分析了唐代女性服饰的“大胆”——如盛行的“低胸衫”（坦领或袒胸装）和“襦裙”的结构变化，尤其对“高腰襦裙”如何拉长视觉比例进行了技法解析。 三、织锦与印染技术的飞跃： 阐述了唐代丝织业的空前繁荣，特别是“绫罗绸缎”的复杂工艺。分析了“联珠纹”“宝相花”等异域纹样的流行，及其与本土吉祥纹饰的结合。 四、冠帽体系的精细化： 从男性官服的“幞头”的演变，到女性头饰（如花钿、假发）的繁复精美，展现了唐代社会对发饰的极致追求。 --- 第四部：内敛与精致的文人趣味（宋代） 宋代服饰风格转向了内敛、朴素和理性，体现了“理学”对社会审美的影响。 一、极简主义的回归： 探讨了宋代服饰如何从唐代的华丽转向“瘦长、清雅”的风格。官服制度的严格化，使得服饰的结构趋于规整、线条趋于平直。 二、褙子与宋裤的普及： 详细介绍了宋代最具代表性的女性外衣——“褙子”（直领对襟长衫），分析其在民间与宫廷的广泛应用，以及内穿“抹胸”和“宋裤”的搭配方式，展现了宋代服饰的实用性与含蓄美。 三、文人画中的服饰印记： 结合宋代绘画（如《清明上河图》），描绘市井百姓的服饰面貌，展现了宋代服饰的世俗化与生活化趋势。 四、服饰的“雅”与“俗”： 对宋代官服的“公服”“燕服”进行对比，揭示了这一时期等级制度在服饰细节上的微妙体现。 --- 第五部：集大成的集权与华丽（元、明两代） 元代的游牧服饰特点与明代恢复汉族传统、并加以制度化改造的过程构成了本章的主体。 一、元代的服饰融合： 蒙古族服饰（如“质孙服”）对汉地服饰的影响，特别是马褂、坎肩等实用性服装的引入。 二、明代官服的制度化重建： 重点解析了明初恢复的唐宋服饰制度，以及朱元璋下令制定的以“补子”为核心的官服体系。对“补子”上文禽（文官）和猛兽（武官）图案的等级划分进行了详尽的图解说明。 三、女性服饰的繁复与等级： 分析了明代“袄裙”的结构定型，以及“比甲”、“半袖”等配饰的流行。晚明时期，士大夫阶层审美对服饰的影响，如“曳撒”的流行。 四、织造工艺的顶峰： 探讨了南京、苏州等地织造局的设立，以及“妆花”、“孔雀翎”等高难度织锦技术的成熟。 --- 第六部：满汉融合的终章（清代） 清代服饰以满族服饰为基础，最终形成了独特的、具有高度仪式感的服饰体系，并迎来了中国传统服饰的终结。 一、“剃发易服”与文化冲击： 简述了清初服饰制度的强制性变革，以及“马蹄袖”、“立领”、“盘扣”等满族服饰元素的全面取代。 二、旗装体制的确立： 详细解析了“旗袍”的早期形制——宽松直筒的长袍，以及“马褂”的搭配。区分了“旗人服”与“汉人常服”在清初的界限。 三、清代官服的精细化： 聚焦于朝服、吉服和常服的严格区分，以及“吉服褂”上精美的刺绣（如海水江崖纹）的象征意义。 四、工艺的衰退与革新： 分析了清代后期，西方工艺和观念对传统织绣技术带来的挑战与影响，以及最终服饰审美如何走向实用与简化的道路。 --- 本书的价值： 本书超越了简单的图录或形制介绍，而是将服饰视为一面映照中国古代社会结构、哲学思想、手工业水平和审美变迁的“活化石”，为读者提供一个全面、深入的古代衣冠世界。

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从主题深度上来看，这部作品触及了一些非常尖锐且普世的社会议题，但它没有落入说教的俗套，而是通过构建一个微观的世界，将宏大的命题巧妙地“去中心化”了。我感受最深的是它对于“身份认同”和“群体归属”的探讨。小说中的人物，无论他们身处何种境遇，都在努力寻找自己在世界中的坐标系。这种寻找的过程充满了矛盾和自我怀疑，非常真实。作者没有提供简单的答案，而是将选择权交给了读者，让我们去思考，在既定的规则与内心的呼唤之间，到底该如何平衡。这种开放式的处理方式，使得这本书的生命力极强，不同的读者在不同的年龄段去阅读，可能会得出截然不同的感悟。它提供了一个思考的框架，而不是一个固定的结论，这种不设限的哲学思辨，是我认为它超越一般文学作品的关键所在。

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这部作品的叙事手法真是太引人入胜了，作者仿佛是一位高明的魔术师，将我们带入了一个光怪陆离却又无比真实的世界。故事的开篇，那种不动声色的铺垫，让我几乎要屏住呼吸去等待那个关键的转折点。我特别欣赏作者对于人物内心世界的刻画，那些细微的情感波动，那些挣扎与抉择，都处理得极其细腻，仿佛每一个角色都活生生地站在我面前，有着自己的呼吸和温度。比如，主角在面对困境时的那种近乎绝望的沉静，而不是歇斯底里的爆发，反而更具力量。而且，情节的推进节奏掌握得恰到好处，张弛有度，高潮迭起却又不失条理，读起来酣畅淋漓，让人完全沉浸其中，几乎忘记了时间的存在。整本书的结构就像一座精密的钟表，每一个齿轮都咬合得严丝合缝，最终指向那个令人深思的结局。这种对叙事完整性和情感深度的极致追求，实在是非常难得。我甚至会时不时地回翻前文，去重新品味那些看似寻常却埋藏了深意的对话，每一次重读都有新的发现，这无疑是一部值得反复咀嚼的佳作。

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如果说一部好书能带给人一种“被洗涤”的感觉，那么这本书无疑做到了。它不仅仅是娱乐，更像是一次精神上的马拉松训练。阅读过程中，我经历了好几次情绪的过山车，有极度的悲伤，也有瞬间的顿悟。作者似乎深谙人性的复杂性，将光明与黑暗、理性与情感的对立面，糅合得天衣无缝。读完之后，我感觉自己对身边的人和事有了一种全新的、更具同理心的观察角度。很多困扰已久的小疑惑，似乎都在书中的某个片段得到了侧面的解答，或者说，被放置到了更广阔的背景下去审视，从而变得不再那么重要或棘手。这种潜移默化的影响，比任何直接的教导都来得深刻。它真正实现了文学的价值——拓宽生命的维度，丰富内在的精神世界。

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这部作品在世界观的构建上，展现了惊人的想象力和严谨的逻辑性。它创造了一个既熟悉又陌生的背景，这个背景设定本身就充满了符号学的意味，每一个地理名词、每一个历史遗迹，似乎都在暗示着更深层次的寓意。更令人称道的是，作者对于这个世界内部运行规则的设定，细致入微，并且始终保持着高度的一致性，没有出现任何自相矛盾的地方。这种严谨性，使得即使故事中有奇幻或超现实的元素，读者也能心甘情愿地“相信”这个世界是真实存在的。我仿佛亲自去探索了那些阴暗的角落和光明的圣殿，感受着这个虚构世界的呼吸和脉搏。这种沉浸式的体验，需要作者对细节的极致把控和对整体架构的宏观掌控力，这绝不是一蹴而就的成果，背后必然是长期的沉淀与构思。

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这本书的语言风格，我得说，简直是文学性的享受。它不像某些当代作品那样追求华丽辞藻的堆砌，而是用一种近乎透明却又蕴含无穷张力的笔触，构建起一个独特的语境。作者的遣词造句极其考究，每一个动词和形容词都像是经过千锤百炼，精准地落在了它该在的位置上，没有一丝多余的赘肉。尤其是一些场景描绘，寥寥数语，画面感就扑面而来，那种光影的变幻，那种空气中弥漫的味道，都能清晰地被捕捉到。这种“少即是多”的写作哲学，在如今这个信息爆炸的时代显得尤为珍贵。我常常会因为某一句精妙的比喻而停下来，细细品味其背后的哲理，感觉像是喝了一口醇厚的陈酿，回味悠长。它不是那种大声疾呼的作品，而是更像一位智者在耳边轻声细语，引导你去思考那些宏大的命题。这种克制而又充满力量的文字表达，让我对作者的文学功底肃然起敬。

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