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出版者:商务印书馆

作者:鲁允中

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1997-11

价格:36.60

装帧:平装

isbn号码:9787100013840

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《中华诗学通论》 作者： 王赓武 出版社： 商务印书馆 出版时间： 2022年10月（第三版修订） 定价： 128.00 元 --- 内容简介 《中华诗学通论》是一部由著名历史学家、汉学家王赓武教授历经数十年心血撰写而成的鸿篇巨制。本书并非一部简单的诗歌选本或体裁分类手册，而是立足于中国历史文化的大背景下，对中华诗学思想的发生、演变、核心范畴及其文化意义进行系统、深入、宏观梳理与阐释的理论专著。它旨在构建一个完整的、具有中国自身逻辑的诗学话语体系，探讨“诗”在中国传统知识分子精神结构中所占据的独特位置。 全书分为五大部分，共二十二章，结构严谨，论证扎实，兼具学术深度与宏大视野。 第一编：诗学之源流与语境（约占全书三分之一篇幅） 本部分追溯了中国“诗”概念的早期形态及其在先秦至魏晋时期的形塑过程。王教授强调，理解中国诗学，必须从其独特的文化语境出发，而非简单套用西方美学概念。 第一章：上古歌谣与巫祝传统 探讨《诗经》的起源，分析其中蕴含的社会功能、宗教色彩与“风雅颂”的政治伦理意涵。重点剖析了“诗言志”观念的萌芽及其与宗法制度的关系。 第二章：屈原的个体精神与浪漫主义的奠基 聚焦楚辞，分析屈原如何将个体情感、神话想象与家国忧患熔于一炉，塑造了中国文学史上第一个具有强烈自我意识的诗人形象。讨论“香草美人”传统的滥觞及其在后世的引申。 第三章：汉赋的转向与诗性语言的沉淀 分析汉代辞赋在形式上的铺陈与内容上的教化倾向，指出其在诗歌发展脉络中的过渡作用，以及在语言运用上对后世格律诗的影响。 第四章：魏晋风度与玄学对诗歌的渗透 深入考察“竹林七贤”的隐逸思想如何影响诗人的审美趣味和创作范式。探讨曹植、嵇康、阮籍等人如何借诗歌表达对乱世的疏离感与对生命本真的追问，为中国古典诗歌注入了哲学思辨的维度。 第二编：诗学核心范畴的构建（全书的理论中枢） 本部分是本书最具原创性的部分，集中讨论了中国诗学中几个最具解释力的核心概念，揭示了中国古典诗歌创作的内在驱动力与审美标准。 第五章：诗言志、诗缘情与诗史传统的张力 详细辨析了自孔子以来“诗言志”的政治哲学内涵，与曹丕、刘勰提出的“诗缘情”的心理学基础。论述了这两大传统如何在不同历史时期相互补充、相互渗透，共同构成了中国诗学的基本价值取向。 第六章：意境的生成与“不着一字，尽得风流” “意境”是中国诗学美学的核心。王教授借助禅宗思想和道家自然观，阐释了意境如何超越物象的简单堆砌，达到情景交融、虚实相生的境界。特别分析了唐代山水田园诗中“空”与“无”的哲学意蕴。 第七章：格律的内化：声律、辞藻与形式的自由 本书并非拘泥于格律技巧的教学，而是探讨格律本身如何成为诗人表达情感的“约束之美”。通过对近体诗平仄、对仗的分析，揭示了形式的严格性如何反过来激发诗人的创造力和语言的密度。 第八章：气韵与神韵：不可言说的审美体验 重点探讨了钟嵘《诗品》中提出的“气韵生动”以及后世文论中强调的“神韵”。此二者是衡量诗人艺术成就的最高标准，关乎诗人生命的体验深度及其与宇宙精神的契合程度。 第三编：历代诗学的范式演变（唐宋元明清的流变） 本部分以时间为轴，考察了中国诗学在不同历史阶段的重点与热点，展示了诗学思想如何随着社会结构的变迁而不断自我调适与革新。 第九章：盛唐气象：建功立业与宇宙情怀 分析盛唐诗人如何将个人抱负与国家昌盛的时代精神相结合，形成雄浑、开阔的艺术风格。重点剖析了“盛唐气象”的社会基础。 第十章：中晚唐的内转向：感伤、精致与个人化表达 探讨安史之乱后，诗歌如何从关注宏大叙事转向对细微感受的捕捉，以及对语言技巧的精雕细琢。 第十一章：宋诗的议论化与“以文为诗”的探索 细致分析了宋代文人如何试图将哲理思辨和对世事体察融入诗歌，以及苏轼、黄庭坚等人对格律的突破性尝试，及其对后世“理趣”诗风的影响。 第十二章：元明清的复古与创新 简述了元代诗坛的地域性与江湖气，明代“前后七子”的复古论争，以及清代诗学的考据与批评转向，强调其对古典传统的继承与反思。 第四编：诗学与中国文化的互渗（跨学科视角） 本编将诗学置于更广阔的文化场域中考察，探讨其与哲学、史学、艺术（尤其是书法与绘画）的关联。 第十三章：诗与史：实录精神与想象的边界 讨论杜甫的“诗史”功能，分析诗歌如何承担起社会记忆和批判的职能，以及历史事实与艺术虚构之间的微妙平衡。 第十四章：诗与道：儒释道对诗人心灵的塑造 考察儒家入世的责任感、道家超脱的自然观和佛家空寂的体悟，如何共同构成了中国诗人的精神底色。 第十五章：诗与画：书写性、留白与“画中有诗” 深入分析中国诗画同源的美学基础，特别是笔墨的“书写性”如何转化为诗歌的“线索感”，以及留白艺术在诗歌意境营造中的对应关系。 第五编：当代视野下的古典诗学（结论与展望） 第十六章：现代性冲击下的古典诗学 反思近现代以来，西方诗歌理论涌入对中国传统诗学话语体系造成的冲击与挑战。 第十七章：重估与再发现：古典诗学的当代价值 作者认为，古典诗学并非陈旧的教条，而是蕴含着独特的人文精神和审美智慧，对于构建当代人的精神家园仍具有不可替代的意义。本书的最终目标，即是为当代学者提供一个扎实、全面的理论框架，以更自信、更深入的方式继续阐释和发展中华诗学。 --- 读者对象： 中国古典文学、美学、文化史专业的研究生及学者。 对中国传统文化有深度探究兴趣的文史爱好者。 希望系统建立中国古典诗学理论体系的文学工作者。 推荐理由： 本书视野开阔，论证严密，不仅梳理了中国诗学的发展脉络，更重要的是，它成功地将分散的诗论碎片整合为一个有机的理论系统。它带领读者走出单纯的“鉴赏”层面，直抵中国古典精神的核心，是研究中国古典文学不可或缺的案头重器。

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这本书的实用性确实值得称赞，尤其是在处理那些“似是而非”的近义词辨析时，它表现出了令人信服的专业性。举个例子，在描述“悲伤”的程度时，书里清晰地划分了“哀戚”、“怆然”、“悒郁”等词汇的使用边界，并通过具体的例句展示了它们在情感强度和文学色彩上的微妙差异。这对于我这种经常在写作中词不达意的人来说，简直是雪中送炭。我过去常常是写完一段文字，总觉得少了点韵味，或者用词过于平淡，而翻阅这本书后，我能迅速找到一个更精准、更有力量的替代品。它的排版虽然传统，但在信息密度上做得非常到位，没有过多的华丽装饰，所有的篇幅都用在了对词语的解释、辨析和例证上，让人感觉每一页都是真金白银的干货。这种务实作风，反而建立起了一种信赖感，让你觉得它不是在哗众取宠，而是脚踏实地地在解决问题。

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这本书，说实话，刚拿到手的时候我还有点犹豫。封面设计得中规中矩，那种感觉就像是老一辈教材的复刻版，没什么让人眼前一亮的惊喜。我原本期待的是一本能带来全新视野、像武功秘籍一样让人醍醐灌顶的工具书，但它给我的第一印象是朴实到有些沉闷。我翻开目录，发现内容结构还是老一套的“按部首查字”、“按拼音查词”，这些我早就会了，心里不免犯嘀咕：这增订版到底“增”了些什么“新”东西？它真的能帮我突破写作瓶颈吗？毕竟现在网上的资源那么多，随便一搜就能找到海量的词汇和搭配，一本厚重的实体书，如何在信息爆炸的时代保持其不可替代性，这是我最关心的。我希望它能提供一些更深层次的、不仅仅是词语堆砌的指导，比如如何运用这些词汇去营造特定的氛围，或者不同语境下的细微差别，但仅从排版和目录来看，我还没有看到那种“颠覆性”的创新。它更像是一位兢兢业业的老学究，端正地坐在那里，等待你主动去挖掘。

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这本书的检索系统，说实话，需要一点时间去适应。相较于现在很多APP那种关键词联想搜索的便捷，用传统的部首和笔画来定位一个不确定的词，简直是一场耐力考验。我有时候心急，想赶紧找到某个词，却不得不先确定它的偏旁部首，这中间的间隙，很容易让人心生烦躁。当然，我也理解，这种结构是为了保障词条的系统性和完整性，是传统字典的必然代价。但这对我这样的数字原住民来说，意味着我必须放慢速度，重新进入一种“慢阅读”的状态。我发现，当我被迫放慢速度时，我反而会注意到一些原本会被搜索功能跳过的相邻词条，这反而带来了一些意外的收获——可能是在查A词的时候，无意中看到了B词和C词的对比，从而加深了理解。所以，这本词典更像是一个需要你投入时间和精力的“智者”，而不是一个即时响应的“工具人”。

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我特别注意到这次“增订本”在收录新词汇和网络热词的处理上非常谨慎和有分寸感。它没有盲目地追逐潮流，把一些转瞬即逝的网络流行语塞进来稀释其严肃性，而是专注于那些经过时间检验，并且在当代文学和正式文本中仍有生命力的表达。比如，对于一些现代社会新出现的概念，它会给出非常清晰、符合规范的表述方式，而不是用一些含糊不清的替代语。这让我感到踏实，因为它确保了所学知识的“保质期”。我担心有些工具书会很快过时，但这本书似乎更像是在构建一个稳固的语言地基，地基打得牢固，上层的建筑自然就能千变万化。它强调的是对汉语深层结构和规范语法的理解，而非表层词汇的堆砌。这种对经典的坚守和对新生的审慎接纳，让它在如今这个快速变化的语言环境中，显得尤为难能可贵。

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总的来说，如果你期待的是一本充满炫酷设计、能让你在社交媒体上“秀”一下的语言书，那么这本书可能要让你失望了。它没有花哨的图表、没有生动的漫画，甚至连排版都略显拥挤。然而，如果你真的想深入研究中文的表达艺术，想知道自己的语言在“好”与“更好”、“准确”与“传神”之间究竟差在哪里，那么它无疑是最好的伙伴。它像一面冷静的镜子，照出你语言表达中的所有瑕疵和不足，并提供了系统性的修正方案。我感觉自己不是在“查词”，而是在进行一场深度的自我对话，每一次翻阅都像是在雕琢自己的文字肌理。它不会直接告诉你答案，而是引导你去理解原理，这种由内而外的提升，才是任何高科技工具都无法替代的价值所在。它要求专注，而专注本身就是对写作最好的投入。

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