潘天寿

潘天寿 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:中国青年出版社
作者:卢�
出品人:
页数:405
译者:
出版时间:1998-01
价格:18.90
装帧:平装
isbn号码:9787500628484
丛书系列:
图书标签:
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具体描述

翰墨丹青——中国近现代山水画的革新与传承 导言: 中国山水画,作为中华民族美学精神的独特载体,历经千年发展,在近现代遭遇了前所未有的文化冲击与艺术转型。本书记载的,正是一部关于如何在时代洪流中坚守传统精髓,同时又勇敢探索创新之路的宏大画卷。它并非聚焦于某一特定画家的生平或某一地域画派的得失,而是以宏观的视角,剖析了自清末民初至新中国成立前后,中国山水画坛所经历的深刻变革、核心议题以及涌现出的杰出探索者群体。 第一部分:旧制崩塌与新思涌动(19世纪末至20世纪初) 自清代中期“四王”摹古之风盛行以来,中国山水画在技法上趋于成熟,但在精神内涵和时代气息的注入上日渐式微。晚清的社会动荡和外来文化(如西方的写实主义、印象派)的冲击,使得传统文人画的“主体性”面临空前挑战。 本书首先追溯了这种时代背景下,传统山水画内部的张力:一方面,是以“四王”为代表的集大成者及其追随者对元明清以来的笔墨语言的最后一次精细梳理;另一方面,新兴的知识分子和部分先行画家开始认识到,如果山水画不能反映“此时此地”的中国,其生命力将枯竭。 重点章节详细分析了“南北两派”在这一时期的分野与融合的初步尝试: 一、南社群体的文化自觉: 以岭南画派的萌芽为起点,探讨了他们如何借由对写生和西方色彩学、透视法的有限引入,尝试“折衷中外”,以期为中国画注入新的生命力。这种革新并非对传统的彻底否定,而是对笔墨边界的拓宽。 二、海派的实用主义转向: 关注上海作为东西方交汇点,对山水画的“商品化”和“世俗化”倾向所产生的冲击。在这一时期,山水画开始摆脱完全依附于士大夫阶层的单一审美趣味,开始走向更广阔的市场,这也在客观上促使画家思考如何让作品更具视觉冲击力和可读性。 三、对“笔墨精神”的再定义: 面对西方写实主义的冲击,一批老一辈的画家(如吴昌硕等)在书法用笔与金石入画的实践中,强调了笔墨的本体价值,即中国画的“气韵”和“骨法用笔”才是其不可替代的核心。本书着重分析了这种“守正”的努力,如何在理论上对抗纯粹的西化倾向。 第二部分:革新的风暴——“师古人”与“师造化”的辩证统一(20世纪20年代至40年代) 这是山水画发展史上最为关键的转型期,围绕“如何创新”展开了激烈的争论,并形成了数个影响深远的流派和学术主张。本书的核心内容集中于此段时期: 一、以“高论”引领变革: 详细梳理了围绕“国画”学科的设立、教育体系的改革所引发的争论。探讨了教育家和理论家如何试图将传统山水画纳入现代美术教育体系的框架内,并确立新的衡量标准。 二、探索“笔墨当随时代”的路径: 雄伟之境的开拓: 重点分析了部分画家如何通过将传统的“卧游”山水,转化为对现实国土的深度体验和赞颂。他们深入名山大川,不再满足于“胸中山水”,而是力求在画面中注入磅礴的时代精神和宏大的气魄。在技法上,他们大胆吸收了某些西画的块面感和体积感,用传统的中锋和侧锋去构建新的结构,使画面既有笔墨的“苍茫感”,又具备了现代的“力量感”。 写意精神的现代转换: 探讨了部分画家如何在保持写意山水精神内核(如对意境、气韵的追求)的同时,放弃了某些程式化的皴法,转而使用更加自由、奔放、甚至带有抽象意味的笔墨来表达内在的情感和对自然的理解。他们用浓墨重彩、大刀阔斧的笔触,试图在“形似”与“神似”之间,找到一种更符合现代人审美心理的表达方式。 三、对传统图式的解构与重组: 本书指出,真正的革新并非简单地增添西画元素,而是对传统“范式”的深刻理解后进行的结构性调整。例如,对“高远”、“平远”、“深远”等古典空间处理方式的重新理解与运用,使其能够更好地容纳现代视角下的观察对象。画家们不再拘泥于单一的视角,而是尝试在同一画面中融合多重焦点,以增强画面的动态感和信息量。 第三部分:战乱中的坚守与艺术的沉淀(20世纪40年代至50年代初) 在国家命运多舛的背景下,山水画的创作进入了一个相对沉静但思想内涵更为深邃的阶段。 一、文人情怀的回归与历史反思: 面对战争与动荡,部分山水画作重新回归到对隐逸、对高洁品格的表达,但这时的“隐逸”已不同于过去的避世,而更像是一种精神上的坚守与对乱世的无声批判。画面中的松石、高山,被赋予了超越时空的民族气节的象征意义。 二、地域特色的强化与整合: 随着国内交通的相对隔绝,一些地域性的山水画风得到了进一步的巩固和成熟。画家们在深研本省名山的基础上,将地方的文化特质与传统的笔墨技法进行了更紧密的结合,形成了独树一帜的风格体系。 三、对“笔墨本体”的纯化探索: 在政治宣传和美术革命的双重压力下,少数致力于纯艺术探索的画家,反而更专注于笔墨本身的语言提纯,力求在最精简的线条和墨色变化中,达到最极致的意境表达,为后来的抽象水墨探索埋下了伏笔。 结语: 本书描绘的近现代山水画史,是一部关于“如何让古老的艺术在新的时代继续呼吸”的奋斗史。它清晰地展现了画家们如何在坚守民族文化基因的同时,以极大的勇气和智慧,消化吸收外来影响,最终构建出既具有鲜明时代烙印,又不失中国山水画深厚人文精神的艺术体系。这些探索者们所留下的实践与思考,为后世的艺术发展奠定了坚实的基础。

作者简介

卢�,1944年出生于浙江杭州。毕业于浙江师范学院中国

语言文学系,又入杭州大学重点修习古典文学和美学。先后在

温州教育学院、浙江美术学院任教,历任讲师、副教授。现任

中国美术学院潘天寿纪念馆馆长、副研究馆员,潘天寿基金会

常务理事兼秘书长,潘天寿研究会副会长,浙江省文学学会理

事,浙江美术家协会会员。有《唐诗三百首续选》校注、《潘天

寿研究》、《潘天寿传》等著作及数十篇论文发表。

目录信息

1 引子
2 七岁那一年
3 “率真处世”
4 缑城学子
5 报考第一师范
6 校园生活
7 李叔同剃发为僧
8 “一师风潮”
9 乡间教员
10 悠悠苕溪情
11 上海美专教授
12 忘年之交
13 挣脱大师的樊篱
14 国立艺术院
15 西子湖畔的师生恋
16 女性的名字叫钟爱
17 组织白社
18 一桨飘然离乱身
19 湘西风情
20 岁月蹉跎
21 东归
22 出任校长
23 “倒潘”风潮
24 “留守”期间
25 无官一身轻
26 “六十六,学大木”
27 不入时缘从我好
28 中西绘画要拉开距离
29 我行我素
30 “分科教学”和开创书法专
31 个人画展
32 劝慰病人
33 “素描”之争
34 名满天下
35 祸从天降
36 有口难辩
37 “打潘战役”
38 “着魔”与“人心险恶”
39 这一夜,没有月亮
注释
潘天寿年表
后记
· · · · · · (收起)

读后感

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用户评价

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我特别欣赏作者在全书中保持的那种冷静而克制的批判精神。在探讨那些充满争议性的话题时,作者的态度始终是审慎的,他从不轻易下定论,而是如同一个公正的法官,平衡地呈现正反两方的论据和历史证据。即便是面对那些已经被学界普遍接受的定论,作者也敢于提出质疑,用严谨的论证过程来解构既有的权威,这种独立思考的勇气,在这个信息爆炸的时代尤为珍贵。阅读这样的作品,我感觉自己不仅仅是在吸收知识,更是在学习一种如何看待世界、如何理性分析问题的思维模式。它教会我,真正的深刻不是立场鲜明的呐喊,而是基于事实的、层层递进的、不带偏见的探究。这本书无疑是我近期阅读过的,在思想深度和方法论上,最具启发性的一部力作。

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我花了整整一个下午的时间才勉强读完前三分之一,但那种精神上的震撼是难以言喻的。作者的叙事逻辑简直像是一个精密的钟表,每一个章节、每一个论点之间的衔接都浑然天成,丝毫不显突兀。他似乎总能在最恰当的时机抛出新的视角,让你在跟随他思路前进的过程中,不断地对既有的认知产生颠覆性的思考。文笔的驾驭能力高超到令人咋舌,时而如涓涓细流般娓娓道来,将复杂的概念阐释得浅显易懂;时而又如同惊涛拍岸般气势磅礴,用强有力的论据将某个核心观点彻底夯实。阅读过程中,我发现自己好几次停下来,不是因为理解困难,而是因为被某些句子或段落的精妙构思所折服,必须细细咀嚼其间的深意,甚至需要合上书本,起身踱步,去消化那种文字中蕴含的巨大信息量和思想密度。这绝不是一本可以囫囵吞枣的书,它要求读者投入全部的注意力,去追逐作者思想的敏捷跳跃。

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这本书最让我感到惊喜的是它所展现出的广博的知识面和跨学科的视野。我原本以为这可能是一本专注于某个特定领域的深度探讨,没想到它像一张巨大的网,将看似毫不相关的领域巧妙地编织在一起。作者在论述过程中,频繁地引用了哲学思想、社会学理论,甚至还穿插了某些自然科学的最新发现来佐证自己的观点,这种融会贯通的能力,让人不禁怀疑作者到底是在哪个象牙塔里修炼出来的。这种跨界的引用,非但没有让内容显得杂乱无章,反而极大地丰富了文本的层次感和厚度,让原本可能枯燥的理论分析变得生动而立体。它打破了传统学术写作的边界感,提供了一种全新的、多维度的观察问题的方式,让我这个原本只关注某一侧面的读者,开阔了眼界,明白了事物之间的联系往往比我们想象的要紧密得多。

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这本书的装帧设计真是让人眼前一亮,那种沉稳中带着一丝古朴的气息,初拿到手里就感觉到一股厚重感。内页的纸张选择非常考究,触感细腻,拿在手中翻阅时,那种油墨散发出的淡淡的特有香气,让人瞬间沉浸在阅读的氛围里。尤其是那些插图的印刷质量,简直达到了艺术品的级别,色彩的过渡自然和谐,即便是那些历史悠久的画作,也能通过现代的印刷技术还原出原作的神韵和笔触的细节,这种对细节的极致追求,无疑为阅读体验加分不少。装订方式也很扎实,感觉即便是经常翻阅,也不用担心书本会散架,这对于一本可能需要反复研读的著作来说,是极其重要的考量。整体来看,出版方在制作这本书上投入了巨大的心血,不仅仅是内容上的充实,外在的呈现也做到了极致,拿在手里就像是捧着一件珍贵的文物,让人爱不释手,甚至会忍不住想多看几眼它的装帧和工艺。

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坦白说,这本书的阅读体验充满了挑战性,尤其是对于没有相关背景的普通读者而言。它并没有为了迎合大众口味而刻意降低门槛,许多专业术语的出现频率相当高,而且作者在不加过多解释的情况下直接深入到理论核心,这使得我在阅读某些段落时,不得不频繁地查阅脚注和外部资料来辅助理解。这虽然增加了阅读的时间成本,但从另一个角度看,也激发了我主动学习和探究的欲望,算是一种“高质量的折磨”。这本书的深度是毋庸置疑的,它迫使你跳出舒适区,去面对那些晦涩但至关重要的概念。每当我攻克一个难点,那种豁然开朗的成就感,远超一般轻松读物所能给予的满足感。它更像是一场智力上的马拉松,考验的不仅是耐力,更是对新知识的吸收和整合能力。

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