360°發現高更：不只讀懂他的藝術，還要發現他的熱情與慾望 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:原點

作者:鄭治桂

出品人:

页数:120

译者:

出版时间:2010-12-3

价格:新台幣280

装帧:平装

isbn号码:9789866408311

丛书系列:

图书标签:

• 高更
• 艺术
• 郑治桂
• 画
• 大溪地
• 高更
• 艺术赏析
• 热情
• 欲望
• 心理探索
• 立体主义
• 梵高
• 创作动机
• 情感表达
• 自我追寻

《流金岁月：探寻二十世纪初巴黎的艺术、思潮与生活变迁》 引言：时代的光影与个体的挣扎 本书旨在勾勒一幅二十世纪初巴黎的宏大图景，一个艺术思潮激荡、社会结构重塑的黄金时代。我们并非聚焦于某一位艺术巨匠的个人传记，而是将目光投向那个特定时空下，知识分子、艺术家、普通市民乃至新兴资产阶级的生活面貌、精神追求和他们所面对的现实困境。这是一个充满矛盾的时代：一方面是奥斯曼规划后的城市美学达到顶峰，咖啡馆文化孕育着前卫的哲学思辨；另一方面，技术革命带来的焦虑、阶级固化与新旧观念的剧烈碰撞从未停歇。本书试图通过对多个侧面的深入剖析，还原那个“流金岁月”的复杂肌理。 第一部：巴黎的呼吸——城市空间的演变与日常生活 一、铁骨与诗意：城市规划下的生活重塑 本书首先考察了十九世纪中后期“巴黎大改造”对二十世纪初城市生活产生的深远影响。豪斯曼大道不仅仅是城市规划的胜利，它重塑了人们的移动路径、社交方式乃至阶级隔离的物理形态。我们将分析宏伟的公共建筑群如何成为国家意志的象征，以及狭窄的拉丁区或蒙马特高地如何成为反叛精神的庇护所。深入探讨“塞纳河畔的诗意”——河岸、桥梁、公共公园如何被纳入市民的日常景观，以及这种景观如何影响着人们的感官体验和对“现代性”的初步认知。我们探讨了煤气灯向电灯的过渡，这种微小的技术变革如何悄无声息地延长了夜晚的社会活动时间，催生了新的娱乐形式，如夜总会和“美好年代”（Belle Époque）的享乐主义。 二、咖啡馆的哲学：思想的孵化器 巴黎的咖啡馆是二十世纪初知识界的心脏。本书将详细描绘以“花神咖啡馆”（Café de Flore）和“双叟咖啡馆”（Les Deux Magots）为代表的场所，它们如何超越单纯的饮品供应地，成为跨学科对话的公共客厅。我们分析了不同咖啡馆所吸引的社群特点：是文学家对形式主义的坚持，还是政治异见者对共和理念的重新阐释？通过对当时的菜单、客人花名册以及幸存的信件往来片段的考察，我们试图重建那里热烈而紧张的辩论氛围——关于尼采思想的传播、德雷福斯事件后遗留的政治创伤，以及对未来艺术方向的争执。 三、衣食住行的新风貌：物质文化的变迁 本部分关注普通人的物质生活变化。服装方面，从紧身胸衣的缓慢松绑到“新艺术运动”风格服装的兴起，服装如何反映了女性解放的初步尝试。餐饮方面，大众化食品（如法棍面包、小酒馆的廉价套餐）的普及，与上流社会的精致宴会形成了鲜明对比。更重要的是，公共交通工具的普及——尤其是早期地铁系统的运营——如何压缩了“距离”的概念，使得不同阶层的人们在物理空间上有了更频繁的交集，同时也加剧了对“噪音”和“拥挤”等现代城市病的不满。 第二部：精神的裂隙——艺术的革命与旧秩序的瓦解 一、先锋艺术的“爆炸”：视觉领域的冲击 本书将分析此时巴黎艺术圈的革命性动荡。我们避开对特定画家风格的细致解读，转而关注“团体”的形成与瓦解。野兽派的色彩宣言、立体主义对三维空间的颠覆性解构，以及抽象艺术的萌芽，不仅仅是技法的更新，更是对既有“再现”传统的彻底决裂。我们将探讨这些艺术群体在蒙帕纳斯（Montparnasse）的画室中如何相互影响、激烈争吵，以及他们如何通过沙龙展览和秘密画展来对抗学院派的保守势力。这是一种对可见世界的全新“观看”方式的集体探索。 二、文学的转向：内心世界的深潜 在文学领域，二十世纪初标志着从十九世纪现实主义向现代主义叙事的剧烈过渡。本书关注的是小说家们如何开始质疑线性时间、全知视角和清晰的道德判断。我们分析了意识流手法在不同语言和文化背景下的早期实践，以及作家们如何通过内省和碎片化的叙事，试图捕捉一个日益复杂和内在化的现代人精神状态。这些探索挑战了传统读者对“故事”的期待，迫使文学自身进行痛苦的自我革新。 三、音乐与剧场的边界拓展 二十世纪初的巴黎也是音乐实验的温床。从印象派音乐对传统和声的模糊处理，到更具原始力量的节奏探索，音乐家们在声音的构造上寻找新的自由。在剧场方面，新兴的先锋戏剧开始挑战“舞台”与“观众”的既有关系，通过荒诞、象征和非传统的表演方式，试图唤醒麻木的观众对社会现实的深层反思。 第三部：时代的暗流——社会焦虑与意识形态的角力 一、科学与信仰的冲突：理性的边界 二十世纪初是科学信仰达到顶峰，但同时也是其被深刻质疑的时期。相对论、弗洛伊德的精神分析理论开始在知识分子圈层中传播。本书探讨了这些新科学如何动摇了启蒙运动建立起来的对“可知世界”的信心。如果时间是相对的，如果人的行为受制于潜意识的驱动，那么传统的道德、法律乃至宗教的权威将如何自处？这种认知上的动摇，在社会层面体现为对未来不确定性的集体焦虑。 二、工人阶级的觉醒与罢工浪潮 巴黎的光鲜背后是巨大的社会阶层差距。本书将考察二十世纪初巴黎工人阶级的生活条件，以及工会运动和无政府主义思潮的兴起。对“美好年代”奢靡生活的反弹，催生了激进的政治行动。我们分析了大规模的罢工如何瘫痪城市的部分机能，以及资产阶级对“红色威胁”的恐惧如何塑造了当时的政治气候和社会政策。 三、女性角色的模糊地带 这一时期的女性正处于从闺房走向公共领域的过渡期。她们是新艺术时尚的消费者，是咖啡馆的常客，但同时在政治权利和职业选择上仍然受到严格限制。本书考察了早期女权主义者的温和诉求与激进分子的地下活动，以及女性艺术家如何在男性主导的艺术世界中，为自己的声音开辟空间。她们的挣扎，是整个现代转型中不可或缺的侧面。 结语：遗产与回响 二十世纪初的巴黎，如同一个压力锅，在极度的创造力与深刻的社会矛盾中达到沸点。本书试图说明，这个时代所孕育的一切——无论是艺术上的突破、思想上的解放，还是阶级间的紧张关系——都并非孤立的事件，而是共同作用于塑造了我们今日所理解的“现代性”的基石。它是一个充满光芒与阴影的时代，其复杂性远超任何单一的解读所能概括。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

看到这本《360°發現高更：不只讀懂他的藝術，還要發現他的熱情與慾望》，我简直迫不及待地想把它捧在手里好好品味一番。高更这个名字，对我来说一直带着一种神秘的吸引力，他的色彩，他的线条，他的那些充满异域风情又带着些许粗犷的描绘，总能轻易地挑动我的视觉神经。但我总觉得，对于他作品背后的故事，我还有很多不了解的地方。人们常说，艺术家的作品是他内心世界的投射，那么高更那些炽热的色彩，那些大胆的构图，究竟源自他怎样的情感波澜？他的“热情”和“慾望”又将如何在画布上绽放，又将如何影响他创作的走向？这本书的书名就精准地击中了我的好奇心，它承诺的不仅仅是对艺术技法的解读，更是深入挖掘艺术家灵魂深处的秘密，这种“360°”的全方位探索，正是我想看到的。我希望通过这本书，能不仅仅是“读懂”他的艺术，更能“发现”那个在色彩中燃烧的，充满生命力的艺术家本人，他的人生抉择，他内心的挣扎与呐喊，他如何将生命中的种种体验，转化为那些震撼人心的视觉语言。想想都觉得令人激动，仿佛能随着作者的笔触，一同穿越时空，去触摸那个时代的脉搏，去感受高更那颗跳动着不羁灵魂的心。

评分☆☆☆☆☆

初次瞥见《360°發現高更：不只讀懂他的藝術，還要發現他的熱情與慾望》的书名，一股强烈的求知欲便在我心中油然而生。高更，这个名字本身就带着一种不羁的色彩，他的艺术风格大胆、奔放，仿佛将他内心的火焰直接燃烧在了画布之上。我一直觉得，理解一个艺术家的作品，仅仅停留在技巧和风格的层面是远远不够的，更重要的是要去探寻那些驱动他们创作的内在动力——他们的热情，他们的欲望，他们对世界的感受与解读。这本书的“360°發現”的概念，让我看到了一个更全面、更深入地认识高更的可能性。它不仅仅是关于他那些标志性的塔希提岛画作，或是他在法国的艺术探索，更重要的是，它承诺要揭示隐藏在这些表象之下的，那个真实的高更。我非常好奇，究竟是什么样的“热情”，让一个原本体面生活的男人，毅然决然地选择了一条充满未知与艰辛的艺术之路？而他作品中常常流露出的那种原始的、奔放的“慾望”，又究竟是对生命本真状态的向往，还是对艺术表达的极致追求？我期望这本书能够带我穿过层层迷雾，去触碰到艺术家灵魂深处最真实的悸动，去理解他的每一个选择，去感受他每一个创作冲动背后的情感驱动力，从而真正地“发现”那个与众不同的高更。

评分☆☆☆☆☆

当我看到《360°發現高更：不只讀懂他的藝術，還要發現他的熱情與慾望》这个书名时，我立刻感觉到一股强烈的共鸣。高更，对我来说，一直是一个充满了谜团的名字。他的色彩，他的笔触，那种仿佛从原始森林中迸发出的生命力，总是让我着迷，但同时，我也常常感到困惑。他究竟是如何走向艺术的？是什么让他如此热衷于那些远离欧洲文明的土地？他的作品中那种原始的、甚至带着些许粗粝的描绘，究竟是他对外界的观察，还是他内心深处某种渴望的呐喊？“不只读懂他的艺术，还要发现他的热情与慾望”，这句话简直说出了我心中最想探究的部分。我不仅仅想了解他的画技，他的风格演变，我更想知道，是什么样的“热情”支撑着他放弃一切，去追求艺术的理想？他的人生中，那些被世人津津乐道的“放荡不羁”的背后，又隐藏着怎样的“慾望”？是对自由的渴望？是对真理的追寻？还是对生命本真的触碰？这本书似乎承诺要为我揭开这些谜底，让我有机会从一个全新的角度去审视高更，去理解他艺术创作的源泉，去感受他作为一个男人，作为一个艺术家，所经历的澎湃情感和深刻挣扎。我迫不及待地想通过这本书，去认识一个更立体、更完整的高更。

评分☆☆☆☆☆

读完《360°發現高更：不只讀懂他的藝術，還要發現他的熱情與慾望》的书名，我脑海中立刻涌现出了无数关于高更的画面。我曾经在美术馆里驻足良久，凝视着他那浓烈、饱和的色彩，那些大胆的线条勾勒出的形体，总有一种直击人心的力量。但每次看完，我总会陷入一种思考：为什么他会选择这样的色彩？这些人物的眼神里又藏着怎样的故事？他的那些象征性的符号，究竟代表着什么？这本书承诺的“不只读懂他的艺术”，这让我眼前一亮。我一直觉得，艺术是艺术家内心世界的窗口，而高更，似乎就是一个将全部情感、欲望、甚至痛苦都倾注在画布上的灵魂。我想知道，他生命中的那些“热情”究竟是如何被点燃的？是对于自由的渴望，是对异域风情的迷恋，还是对当时文明社会的某种反叛？而所谓的“慾望”，又是指对艺术的极致追求，还是更深层次的，对生命本源的探索？这本书似乎将带我走进一个更立体的、更鲜活的高更，一个不再只是画布上冰冷符号的人物，而是一个有血有肉，有爱有恨，有挣扎有狂喜的艺术家。我期待作者能够细致地描绘出他的心路历程，他的人生轨迹，以及这一切如何最终幻化成那些我们所熟知，却又充满未解之谜的艺术杰作。

评分☆☆☆☆☆

我向来对那些能带领读者深入艺术家内心世界的书籍情有独钟，而《360°發現高更：不只讀懂他的藝術，還要發現他的熱情與慾望》这个书名，无疑精准地戳中了我的兴趣点。高更，在我眼中，从来不是一个简单的画家，他的人生本身就是一出跌宕起伏的戏剧。从证券经纪人到不顾一切奔向塔希提岛的狂热追逐者，他的每一个决定都充满了惊世骇俗的勇气和一股不屈不挠的生命力。我一直好奇，是什么样的“热情”驱使他放弃安稳的生活，投身于艺术的海洋？又是什么样的“慾望”，让他对原始、纯粹的美有着如此执着的追求？这本书如果能不仅仅停留在对作品的学院派分析，而是更深入地去揭示那些隐藏在画布背后，驱动高更前进的内在力量，那将是一次多么令人震撼的阅读体验！我期待书中能够描绘出他与家人、与朋友、与情人的复杂关系，那些关系中交织的爱恨情仇，是否也化作了笔下的色彩？他对于当时社会规则的挑战，对于艺术界传统观念的颠覆，这些“不羁”的特质，是如何在他的人生旅途中形成的？我渴望通过这本书，去理解高更的艺术，更是去理解他这个人，理解他那颗永远在燃烧、在探索、在追寻着某种极致之美的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

高更和大溪地；高更和梵高，因为一个妓女，大打出手。

评分☆☆☆☆☆

高更和大溪地；高更和梵高，因为一个妓女，大打出手。

评分☆☆☆☆☆

高更和大溪地；高更和梵高，因为一个妓女，大打出手。

评分☆☆☆☆☆

高更和大溪地；高更和梵高，因为一个妓女，大打出手。

评分☆☆☆☆☆

高更和大溪地；高更和梵高，因为一个妓女，大打出手。