具体描述
二胡演奏舞曲音乐100首，ISBN：9787801583116，作者：赵寒阳，丁福生选编
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
我总觉得，二胡的魅力在于它的叙事能力，它既可以讲述如泣如诉的离别，也可以描绘出热烈奔放的场景。这本书最成功的地方，就在于它找到了二胡与“舞曲”这种强调律动和群体感的音乐形式之间的最佳平衡点。我发现，这些曲目在被二胡演绎之后，并没有丢失原有的那种让人想翩翩起舞的冲动，反而多了一层独特的东方韵味。有一首听起来像是改编自某种拉丁风格的曲子，原本以为二胡会显得格格不入，结果拉出来后，那种略微拉长和拖沓的滑音，竟奇妙地赋予了它一种慵懒又性感的异域风情，完全打破了我对二胡曲目的想象边界。这本书仿佛是在告诉我：二胡也可以很“野”，也可以很“时髦”。另外，作者在处理那些原本需要复杂和声伴奏的舞曲时，采取了非常高明的简化和提炼策略，只保留了最核心的旋律骨架和节奏驱动力，这使得二胡作为独奏乐器时，依然能保持完整性和饱满度，不会显得单薄。这对于我们这些很少有专业乐队伴奏的演奏者来说，简直是福音。这套曲集，与其说是教人演奏，不如说是教人如何用二胡去“跳舞”。
评分作为一名经常需要在不同场合展示乐器的演奏者，我对乐谱的实用性和易读性要求是极高的。这本书在这方面的表现，可以说是超出了我的预期。很多时候，市面上的二胡谱子，要么是传统工笔画式的密密麻麻，要么就是为了追求某种“艺术感”而故意用晦涩的记号，让人看了头疼。但这本乐谱的排版非常清晰，采用了大开本的设计，使得乐谱在演奏台上展开时一目了然。最让我赞赏的是，它对那些快速切换的拍子和复杂的切分音，都做了非常细致的口诀化说明，而不是仅仅依靠抽象的符号。我特别喜欢它在一些技巧要求较高的段落旁，附加了简短的演奏提示，比如“此处需用快速的颤音来模拟打击乐的鼓点”或者“换把时保持弓速的稳定，以维持舞曲的流畅性”。这些“小抄”极大地缩短了我熟悉和掌握一首新曲目的时间。而且，这些舞曲的风格非常多样化，涵盖了从华尔兹到探戈，再到一些更具现代感的节奏型，极大地丰富了我的曲库。这不仅仅是一本曲谱，更像是一位经验丰富的老教师在旁边耳提面命，指导你如何用二胡的语言，去讲述充满活力的舞蹈故事。
评分这本书的编排真是让人耳目一新，尤其是对于像我这样喜欢在各种聚会上露一手，或者只是想在独处时给自己找点乐子的人来说，它简直是宝藏。我平时对民乐的接触不算多，但一直对二胡那略带哀怨却又充满生命力的音色情有独钟。翻开这本书，首先吸引我的是它对曲目选择的独到眼光。里面收录的那些舞曲，听起来就让人忍不住想跟着摇摆。我试着根据谱子拉了几首，发现即便是入门级的曲子，作者也处理得非常巧妙，既保留了原曲的韵味，又将二胡的特色融入得恰到好处，完全没有那种生硬的“民乐西化”的别扭感。比如有一首听起来像是改编自某个老上海舞厅的曲子，节奏感特别强，拉起来感觉整个人都轻盈了许多，完全不像传统二胡曲那样需要长时间的沉静心绪。作者在曲谱的标注上也下了不少功夫，音符旁边详尽的指法和弓法提示，对于我这种时常在关键时刻找不到“北”的业余爱好者来说，简直是救星。我特别欣赏它对速度和力度的细微区分，这让演奏者能更好地拿捏情绪的递进，使得演奏出来的音乐更有层次感，不再是平铺直叙的流水账，而是有起承转合的精彩故事。这本书的装帧也很大气，纸张的质感很好，放在琴边翻阅时，那种触感也让人心情愉悦。
评分说实话，我对这类乐谱集通常抱着一种审慎的态度，因为很多时候，要么是曲目过于陈旧，要么就是改编得面目全非，让人提不起兴趣。然而，这本《二胡演奏舞曲音乐100首》在“现代感”的拿捏上做得相当到位。它并非简单地将流行舞曲套用在二胡上，而是像一位高明的裁缝，用二胡的“经线”和舞曲的“纬线”精心编织出一匹全新的、独一无二的布料。我留意到其中好几首曲子，那种强烈的律动感和二胡的旋律线条结合得天衣无缝，它成功地将二胡从严肃的“文人乐器”的刻板印象中解放出来，让它走进了派对、走进了生活。我记得有一段，原本应该是钢琴或小提琴演奏的主旋律部分，在这里被处理成了非常适合二胡滑音和揉弦的段落，瞬间提升了乐曲的戏剧张力，让人听了忍不住想要跟着跺脚。更难得的是，它似乎考虑到了不同水平演奏者的需求，曲目难度跨度很大，初学者可以从相对简单的节奏型入手，而技艺更精湛的朋友则可以挑战那些复杂指法和快速换把的段落。这种“包容性”在乐谱集中是相当少见的，它让你觉得无论你目前的水平如何，这本书都有为你准备的一份礼物。
评分我最近开始尝试一些跨界合作的项目，希望二胡能出现在一些不那么传统的场合。这本乐谱集在我的准备过程中起到了至关重要的作用。我发现里面的许多曲目，其结构和张力变化都非常适合作为背景音乐或舞台表演的过渡段。它的“舞曲”特质意味着它拥有清晰的起伏和高潮，很容易抓住听众的注意力。我特别喜欢其中几首偏向“爵士”或“布鲁斯”风格的改编，二胡的音色特有的“涩”和“颤”，用来表现爵士乐那种略带忧郁和即兴的氛围，效果出奇地好，比很多用小提琴演奏的版本更添一份内敛的张力。这本书的价值远不止于提供了一百首曲子。它更像是一本“二胡即兴演奏与风格转换指南”，通过对不同舞曲风格的解析和重构，潜移默化地训练了演奏者对节奏的敏感度和对音乐风格的理解力。我已经能感觉到自己的演奏在“松弛度”和“律动感”上有显著提升，不再是紧绷着拉琴，而是真正学会了如何让弓子和手指随着音乐的节拍自由呼吸。对于任何希望拓宽二胡演奏领域的朋友来说，这都是一本不容错过的参考书。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有