干花造型设计

干花造型设计 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:浙江科技
作者:中尾千惠子
出品人:
页数:81
译者:陈国平
出版时间:2004-5
价格:22.00元
装帧:平装(无盘)
isbn号码:9787534122224
丛书系列:
图书标签:
  • 干花
  • 设计
  • 日本
  • 干花
  • 花艺
  • 造型设计
  • 手作
  • DIY
  • 装饰
  • 家居
  • 艺术
  • 植物
  • 创意
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《干花造型设计:插花艺术》讲述干花组合造型,干花装饰设计,干花作品展示,坚果、香料运用,无限创意,实用图解,快乐尝试。其内容有:林林总总的干花饰品;工具和材料的准备等。

好的,这是一份关于另一本图书的详细简介,旨在展现其丰富内容,且不涉及“干花造型设计”相关主题。 --- 图书名称:《城市记忆的织锦:现代建筑的符号学解读》 作者: [此处可以填写一个富有研究气息的化名,例如:林子涵] 字数: 约 1500 字 导言:在钢筋水泥中寻觅意义的迷宫 《城市记忆的织锦:现代建筑的符号学解读》并非一部单纯的建筑技术手册,也不是一本聚焦于美学流派的画册。它是一次深入现代都市肌理的考古发掘,致力于剖析我们习以为常的建筑环境如何通过精妙的符号系统,悄无声息地塑造着我们的集体记忆、社会结构乃至个体心理。本书将建筑视为一种复杂的、多层次的文本,挑战读者超越其功能性表象,去阅读隐藏在立面、空间布局乃至城市规划背后的文化代码。 本书的核心论点在于:现代主义的“去装饰化”及其后现代主义的“复兴与戏仿”,实际上构建了一套充满张力的符号二元对立。我们如何识别一座“政府大楼”而非“商业中心”?我们如何理解公园的边界、纪念碑的朝向,以及地铁站出入口的设计语言?这些并非偶然,而是精心编排的符号游戏。 第一部分:从功能至象征——现代主义的清晰语法 本部分追溯了20世纪初现代建筑运动的兴起,但着眼点在于其符号学的意图。勒·柯布西耶的“机器美学”绝非仅仅追求效率,它是一种关于“新人类”和“未来社会”的哲学宣言。 1. 工业符号的驯化: 探讨了玻璃幕墙、清水混凝土(Béton Brut)如何从工业材料的原始表达,被提升为象征“透明度”、“效率”和“进步”的意识形态符号。我们将分析这些材料在不同文化语境下的符号异化过程,例如,在某些新兴经济体中,玻璃塔楼如何被迅速地挪用为“权力与资本集中”的速记符号。 2. 空间的政治学: 深入研究密斯·凡德罗的“大空间”概念。这种无界限、流动的空间,在理论上意在促进民主和平等,但在实际操作中,却常被用于大型企业总部,象征着层级结构的消融(表象)与资本流动的无形控制(本质)。我们辅以案例分析,探讨公共空间与私人领域在现代主义语境下的符号张力。 3. 怀旧的缺席与现代性的焦虑: 现代建筑对历史和地方文脉的刻意疏离,本身就是一种强烈的符号表态——对传统的断裂。本章将剖析这种“拒绝回忆”的姿态,如何反过来在城市中催生出对“真实性”和“地方感”的强烈渴求,为后来的解构主义和地域主义埋下伏笔。 第二部分:后现代的拼贴与解构——意义的碎片化叙事 随着1970年代对现代主义纯粹性的反思,建筑符号开始回归叙事、历史和幽默。本部分聚焦于符号的“回返”与“重组”。 1. 历史的盗用与戏仿: 罗伯特·文丘里提出的“少即是乏味”(Less is a Bore)成为核心纲领。本书详细分析了后现代建筑如何通过挪用、拼贴古典元素(如断裂的山花、夸张的柱式)来制造一种“双重编码”——既是批评,又是参与。我们将辨识这些元素在不同建筑中的符号指涉,例如,一个被夸大比例的拱门,它既是对古典的敬意,也是对其僵硬教条的嘲讽。 2. 城市作为信息流: 探讨拉斯维加斯模式的符号学意义。在高度视觉化的现代城市中,建筑不再仅仅是实体结构,而成为巨大的广告牌和信息载体。霓虹灯、标识牌、以及建筑表面的图层化处理,如何共同构建了一个信息超载的符号环境,并探讨这种环境如何影响行人的认知地图和心理投射。 3. “地方感”的建构: 关注地域主义的回归,但这并非简单的复制。地域主义符号(如当地的材料、工艺、气候适应性特征)是如何被提炼、抽象并重新嵌入当代设计中的?分析日本的安藤忠雄如何利用光影和清水混凝土的纯粹性,来重新定义一种“日式精神性”的符号,而非简单地模仿传统木结构。 第三部分:数字时代的隐形代码——当代建筑的透明与渗透 进入21世纪,建筑的符号系统更加复杂化,并与数字化技术深度融合。本部分探讨了当代建筑中可见与不可见的符号结构。 1. 数据的界面与“智能”的表征: 探讨当代写字楼和数据中心的设计语言。它们的玻璃、光滑的复合材料,以及对能源效率的强调,如何共同构建了“透明化管理”和“未来科技感”的符号。然而,在这些光鲜的表面之下,真正的权力中心——服务器和数据流——却是不可见的。本书分析了这种“可见的界面”与“不可见的权力”之间的符号悖论。 2. 适应性与流变性: 讨论动态立面、参数化设计等前沿技术在符号学上的影响。当建筑表皮可以根据光照或温度实时变化时,建筑的“固定身份”概念受到挑战。符号不再是静态的,而是“过程性的”。我们如何阅读一个处于持续变化中的符号结构?这要求观众从被动的观察者转变为主动的参与者。 3. 记忆的重塑与纪念碑的消亡: 最后,本书审视了当代公共纪念性建筑的趋势——从坚固的永恒纪念碑转向更具参与性、更易于重访和解构的装置或场所。探讨了城市更新项目中,如何通过符号学手段对旧有建筑进行“文化价值嫁接”,从而实现记忆的再生产与消费。 结论:成为城市符号的解码者 《城市记忆的织锦》旨在训练读者建立一种新的阅读习惯。建筑不再仅仅是我们遮风避雨的容器,它们是社会、历史、权力与欲望的凝固文本。通过符号学的工具,我们可以揭示出被精心隐藏在美观表象之下的社会契约。本书不仅面向建筑专业人士,更面向所有渴望理解他们所居住的城市如何以非语言方式对他们进行持续沟通的市民。掌握了这些符号,才能真正成为城市景观中的清醒解码者。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

我是一名初学者,一直对干花造型充满好奇,但又觉得它遥不可及,直到我发现了这本书。这本书就像一位耐心细致的老师,一步一步地引领我进入了干花的世界。首先,它并没有一开始就抛出复杂的造型,而是从最基础的“干花知识”讲起,比如不同种类干花的特性、如何进行初步处理,以及一些基础的保存技巧。这一点对我来说非常重要,因为我知道,只有了解了材料,才能更好地运用它。书中关于“造型基础”的讲解,也非常清晰易懂。它详细介绍了构图的基本原则,比如如何运用线条、形状和色彩来创造视觉上的吸引力。我特别喜欢书中关于“层次感与空间感”的塑造方法,它让我明白,即使是小小的干花作品,也可以通过巧妙的组合来展现出丰富的空间感。书中提供了非常多的“创意案例”,从简约的桌面摆件到别致的墙面装饰,每一种都给了我很多灵感。我尤其赞赏书中对“色彩搭配”的建议,它不仅提供了实用的配色方案,更引导我去思考色彩背后的情感表达。这本书让我觉得,干花造型并不是一个神秘的领域,而是每个人都可以尝试和享受的艺术。我已经迫不及待地想动手实践书中的技巧了,相信我一定能做出属于自己的美丽作品。

评分

作为一名花艺爱好者,我一直在寻找一本能够真正提升我干花造型技能的书籍。这本书的出现,无疑是我近期最满意的收获之一。它不仅仅是一本简单的图集,而是一本系统、深入的学习指南。首先,书中对干花材质本身的深入讲解,让我对不同种类的干花有了更全面的认识,包括它们的生长习性、干燥后的形态变化、色彩的持久性以及处理时的注意事项。这为我后续的造型设计打下了坚实的基础。我尤其欣赏书中关于“造型构思”部分的阐述,它从美学原理出发,结合实际的干花材料,引导读者如何打破思维定势,发掘干花的潜在美感,并将其转化为具有艺术感染力的作品。书中的案例设计也非常丰富多样,涵盖了从小型精致摆件到大型艺术装置的各种风格,每一种都独具匠心,且都附有详细的步骤分解,这对于我理解创作过程至关重要。我特别喜欢书中关于“材质混搭与质感对比”的探讨,它教会我如何通过巧妙地运用不同质感的干花,来创造出更具层次感和视觉冲击力的作品。此外,书中关于“色彩和谐与情感共鸣”的分析,也让我对色彩的运用有了更深层次的理解,如何通过色彩的搭配来传达不同的情绪和意境。这本书的语言风格也很吸引人,既专业又不失亲切,让人在阅读的过程中能够感受到作者的用心和对艺术的热爱。

评分

我是一名对生活品质有追求的居家爱好者,一直希望能为自己的家增添一些自然、雅致的装饰,而干花无疑是我的首选。这本书简直是为我量身打造的。它不仅仅是一本图文并茂的“教程”,更像是一位经验丰富的老师,循序渐进地带领我走进干花造型的世界。从最基础的“干花选购与基础处理”开始,它就提供了非常实用的建议,让我不再为买到不合适的干花而烦恼。书中关于“造型设计基础”的讲解,更是把我从一个“新手”提升到了一个“有想法”的创作者。它详细讲解了构图、色彩搭配、比例协调等艺术原理,让我明白,一件好的干花作品,背后有着严谨的设计逻辑。我特别喜欢书中提供的各种“风格化案例”,从日式简约到欧式复古,再到现代抽象,每一种风格都给了我极大的启发。它不仅仅展示成品,更重要的是,它会分解创作步骤,让我能够清晰地理解每一个环节是如何完成的,甚至能够感受到设计师的巧思。书中对“材质的混搭与质感的对比”的运用,更是让我大开眼界,学会了如何通过不同材质的干花来丰富作品的层次感。这本书让我觉得,干花造型不仅仅是一种技艺,更是一种生活态度的体现,能够为生活空间注入独特的灵魂。

评分

我是一名对家居装饰充满热情的普通人,一直想为自己的家增添一些自然、温馨的气息,但又不想过于繁琐。干花造型无疑是我的首选,因为它们既能长久保存,又自带一种岁月静好的韵味。这本书的出现,简直是解决了我的“燃眉之急”。它并非那种只堆砌华丽图片的书,而是以一种非常“接地气”的方式,引导读者一步一步地走向成功。开篇关于“干花的选择与处理”就非常实用,它详细介绍了市面上常见的干花种类,以及如何根据不同的用途和风格来挑选,同时还提供了在家也能轻松实现的干燥和保存方法,这让我觉得触手可及。更让我惊喜的是,书中关于“基础造型手法”的讲解,非常直观易懂,比如如何运用不同的花材来构建层次感,如何巧妙地利用枝叶来填充空间,如何通过绑扎、捆扎等技巧来固定和塑形,这些都是我之前摸索却不得其法的地方。这本书的魅力在于,它不仅提供了“做什么”,更重要的是“怎么做”。它提供了大量的“实操案例”,从简单的桌面摆件到复杂的壁挂装饰,每一个案例都附有清晰的步骤图和详细的说明,让我能够跟着书中的节奏,一步一步地完成自己的作品。我特别喜欢书中关于“色彩搭配与情感传达”的章节,它让我明白,不同的色彩组合能够营造出截然不同的氛围,从而更好地为我的家居空间注入灵魂。这本书让我从一个“想做”的阶段,真正变成了“能做”的阶段。

评分

作为一名对自然和美学都有着浓厚兴趣的人,我一直以来都对干花那份岁月的沉淀之美心生向往,并希望能够亲手创作出属于自己的干花艺术品。这本书的出现,无疑是满足了我对干花造型的所有想象。它不仅仅是一本简单的教程,更像是一次深入的艺术探索。书中对干花材料的细致入微的介绍,让我对不同种类干花的特性有了更深刻的了解,包括它们的质地、色彩如何随着时间变化,以及在干燥和造型过程中需要注意的关键点,这些都为我后续的创作打下了坚实的基础。我尤其欣赏书中对于“造型的理念与方法”的阐述,它从构图、比例、色彩搭配等多个角度,为读者提供了系统化的指导,让我能够从“零基础”到“有章法”地进行创作。书中提供的各种“创意造型示范”更是琳琅满目,从精致小巧的桌面摆件到富有空间感的墙面装饰,每一种都展现了干花艺术的无限可能性,并且都配有详细的步骤解析,让我在模仿中学习,在学习中创新。我特别喜欢书中关于“如何将个人情感融入作品”的章节,它让我明白,好的干花造型不仅仅是技术的展现,更是心灵的表达,能够与观者产生情感上的共鸣。这本书的每一页都充满了对自然的热爱和对艺术的追求,让我对干花造型的理解和实践都迈上了一个新的台阶。

评分

这本书绝对是我近期在“提升生活美学”方面最大的收获!我一直以来都对干花那份“静待时光”的美丽情有独钟,但自己尝试制作时,总觉得缺乏方向和灵感,作品显得有些杂乱无章。这本书的出现,就像是为我点亮了一盏明灯。它从最基础的“认识你的干花伙伴”开始,详细介绍了各种常见干花的特性,包括它们的质地、色彩、以及如何根据不同的特性来进行处理和搭配。这一点对我来说太重要了,让我能够更好地理解和尊重我手中的材料。书中关于“造型的基本构架”的讲解,更是深入浅出,它用清晰的图示和文字,分解了构图、比例、平衡等核心美学原则在干花造型中的应用,让我不再是凭感觉乱做,而是有了明确的设计思路。我尤其喜欢书中提供的各种“主题性造型设计”的案例,比如“季节主题”、“情感主题”等等,这些都极大地激发了我的创作灵感,让我开始思考如何通过干花来表达特定的意境和情感。书中对“色彩的运用与视觉效果”的分析,也让我受益匪浅,学会了如何运用色彩的冷暖、深浅来营造出不同的视觉感受,让作品更具感染力。这本书让我觉得,干花造型不再是简单的手工活,而是一种能够将自然之美与个人创意完美结合的艺术形式。

评分

这本书简直是为我量身打造的!我一直对那些充满岁月痕迹的美感情有独钟,而干花正是这种美感的绝佳载体。然而,自己动手尝试了几次,效果却总是不尽如人意,要么显得杂乱无章,要么缺乏灵魂。读了这本书,我才明白,原来干花造型并非简单的堆砌,而是包含着深刻的设计理念和细腻的手法。它从最基础的“认识干花”开始,详细介绍了不同植物经过干燥后的形态变化、色彩保持以及质地变化,这些细节的讲解让我对干花有了更深层次的理解。书中关于“如何准备和处理干花”的部分,更是解决了我一直以来困扰的难题,比如如何让易碎的花朵保持完整,如何为不同质感的干花找到合适的固定方式等等。最让我激动的是,本书对于“造型基础”的讲解,简直是点亮了我心中的迷茫。它深入浅出地剖析了构图、平衡、比例、色彩等艺术设计的基本原则在干花造型中的应用,让我从一个“玩花”的状态,提升到了一个“设计”的高度。书中的案例分析也极其精彩,它并没有仅仅展示成品,而是通过精美的图片和详细的文字说明,一步一步地展示了从构思到完成的整个过程,让我仿佛置身于创作之中。我特别喜欢其中关于“情感表达”与“空间感营造”的章节,这让我明白,好的干花造型不仅仅是视觉上的美观,更能传达出某种情绪,并与周围的环境融为一体。我已经开始在脑海中构思我的下一个作品了!

评分

这绝对是我近期阅读过的最令人兴奋的书籍之一!我一直对干花那份静谧而又充满生命力的美感深深着迷,渴望能够亲手创作出属于自己的干花作品。这本书的到来,简直是满足了我所有的期待。它不仅仅是一本关于“如何做”的书,更是一本关于“为什么这么做”的哲学。书中对干花材料本身的深入剖析,让我对这些经过时间洗礼的植物有了全新的认识,了解了它们不同的质地、色彩和形态,以及它们在干燥过程中所蕴含的独特故事。我特别欣赏书中对于“造型构思”的详尽阐述,它从艺术设计的角度,引导读者如何去捕捉灵感,如何去理解美学原则,并将其巧妙地运用到干花造型的设计中。书中的案例设计更是丰富多样,从精致的小型插花到大气磅礴的装置艺术,每一种都展现了干花无限的可能性。我尤其喜欢书中关于“色彩理论与情感表达”的章节,它教会我如何通过色彩的运用,来营造出不同的氛围和情绪,让干花作品不仅仅是视觉上的享受,更能触动人心。书中对“细节处理”的强调,也让我受益匪浅,比如如何让枝干的连接更加自然,如何让花材的支撑更加稳固,这些细节的处理,往往决定了一件作品的成败。这本书的每一页都充满了智慧和创意,让我对干花艺术的理解上升到了一个新的高度。

评分

这是一本我一直在寻找的书!我是一名刚刚起步的插花爱好者,一直对干花那独特的美丽和持久的生命力着迷,但苦于没有系统的方法和灵感。这本书的封面就深深吸引了我,仿佛瞬间把我带入了一个充满自然芬芳的干花世界。我迫不及待地翻开,发现里面的内容真的非常丰富。首先,它并没有直接抛出一些复杂的造型技巧,而是从基础讲起,详细介绍了不同种类的干花,它们的特性、如何处理以及保存的方法。这一点对我来说至关重要,因为我知道,要做出好的造型,首先要了解和尊重材料本身。书中关于如何挑选优质干花的建议也非常实用,让我不再因为买到易碎或处理不当的干花而感到沮丧。更让我惊喜的是,它不仅教授技术,更注重引导读者发现和发挥自己的创意。通过大量的案例分析和步骤分解,我能够清晰地理解每一个造型的构思过程,从最初的灵感来源,到材料的选择搭配,再到最后的细节处理。书中提供了各种风格的造型设计,无论是简约自然的风格,还是精致复古的风格,亦或是现代艺术的风格,都让我大开眼界。我特别喜欢其中关于色彩搭配的章节,它提供了一些非常新颖的配色方案,让我对干花的色彩组合有了全新的认识。读这本书就像是在与一位经验丰富的老师对话,她的讲解循序渐进,充满了热情和耐心。我已经迫不及待地想运用书中的技巧,开始我的干花造型实践了。

评分

这本书简直是我学习干花造型的一本“圣经”!我一直以来都对干花那种独特的、略带沧桑的美感情有独钟,梦想着用干花来装点我的生活空间,但苦于没有系统的指导,总是做得不尽如人意。这本书的出现,彻底改变了我的看法。它不仅仅是展示了精美的干花作品,更重要的是,它教会了我“如何思考”和“如何动手”。从最基础的干花选择、处理和保存,到各种造型的构思和实现,本书都进行了详尽的讲解。我特别喜欢书中关于“干花造型的比例与平衡”的章节,它用非常直观的方式解释了如何让作品看起来更加和谐、稳定,而不仅仅是随意地堆砌。书中提供的各种“灵感启发”和“创意拓展”的建议,也极大地激发了我的创作热情。我不再是简单地模仿,而是开始尝试理解每一款作品背后的设计理念,并从中汲取灵感,发展出自己的风格。书中对“色彩搭配的艺术”的深入剖析,让我意识到色彩在干花造型中的重要性,并学会了如何运用色彩来表达不同的情感和意境。我尤其赞赏书中对“细节处理”的强调,例如如何让连接处更加自然,如何让作品的支撑更加牢固等等,这些看似微小的细节,却能极大地影响作品的整体质感。这本书不仅让我学会了技术,更让我对干花艺术有了更深的理解和热爱。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有