《中國當代油畫傢風景寫生畫集:崔國強》內容簡介：在西安美術學院油畫係學習期間，油畫風景寫生課是我最喜歡的課目之一，當是一方麵對畫外光色彩感興趣，另一方麵風景寫生有彆於長期的課堂作業，總能帶來作畫狀態的新鮮感，再加上好玩，所以每次寫生課總是輕鬆和愉快的。其實，真正愛上油畫風景寫生那是畢業後在西安美術學院附中任教時一次偶然的機遇。那時西安美院位於長安縣興國寺背靠少陵塬依坡建校，校園內樹丁茂密，環境幽靜。某日偶然眼前一亮，隻見一景非常好看，隨激起作畫衝動，速速完畫。又觀自己所居房屋後，遠近景緻皆可入畫，便在工作之佘有空就畫，三兩年內幾乎把興國寺和方圓數裏的村莊、田地和塬頭畫瞭個遍，不知不覺地油畫風景寫生成為我生活中必不可少的重要內容，幾天不畫總覺得好像缺瞭點什麼。就這樣，大自然似有神奇的魅力抓住瞭我的手，把我帶到瞭一個豐富而純靜的美的精神傢園，使我的繪畫之足漫步於其間，油畫風景畫不客氣地逐漸占去瞭我創作全部空間。如果說我的創作之路是一棵正在生長著的生命之樹，那麼“油畫風景寫生”就是那棵樹的主要根係，牢牢地紮入大自然這塊廣闊而肥沃的土壤裏，吸取水分、及收水分、吸收營養，使其健康地成長。

對一個較成熟的油畫傢來講，時常畫一些油畫風景寫生能不斷地在同大自然的交往中得到新的感受，讓自己的藝術不停地增添新的營養，使作品更具有生命和富有魅力，這無疑有其重要意義。同樣，對初學油畫者也是相當重要的，多畫油畫風景寫生有助於初學者通過對景物在外光條件下色彩變化的研究來掌握油畫色彩和造型的基本規律，同時，又鍛練和提高在麵對繁雜萬變的自然景物時，組織畫麵的概括能力，發現畫麵的審美能力和完成畫麵的錶現能力是非常有效的。我以為：對一個喜歡油畫這門藝術並想有所作為的學生而言，畫好油畫風景寫生是必須的。那麼如何纔能畫好呢？

1、首先應從觀察對象入手，解決麵對豐富多變的自然物象如何看的問題。為便於初學者整體觀察和把握對象，應選擇較為簡單的景物，把景物中的天、地、物看成三個大的基本色塊，通過色塊之間的相互比較，找齣其色相、色度和冷暖變化關係，隨後再找齣每一色塊上下左右的微妙變化，注意色彩和造型的一緻性。反復練習，培養良好的整體觀察習慣。

2、灰色調或同類色調的練習。純度較弱並且色相和冷暖變化很接近的色彩所形成的色調，我們稱之為“灰色調”周類顔色之間的冷暖變化形成的色調稱為“同類色調”。右有意選擇一些同類色或近似色的景物，通過對這組白色和灰色房屋認真觀察，尋找不同方嚮和不同位置的色彩傾嚮和關係。通過對春天的楊樹林的觀察和錶現，我們可看到既近似又不同的一組綠色所構成的效果。多做這個課題可訓練我們的眼睛對色彩敏銳的感覺能力，培養細膩的色彩感覺。

3、對於景物在不同光綫下變化的觀察和錶現。可有意選擇同一或周類景物做一些不同光照下，如：正光、側光、逆光和陰天的散光的色彩寫生練習等，訓練我們對不同光綫變化下景物的具體色彩感受。

4、畫麵的錶現與筆觸。我們的手通過畫筆賦色於畫布之上，一幅油畫風景寫生從開始到最後完成的全過程其實是一個運筆的曆史。如要說繪畫作品是畫傢精神世界真實情感的錶象形式的話，筆觸則是錶達這份情感的最重要的語言詞匯，它構成瞭一幅作品的神韻，可以說是一幅畫的精神。無論我們強調畫麵構成的完善飽滿，還是講究色彩變化的細膩，最終都要畫傢通過運筆形成的痕跡展示於畫麵。風景寫行油畫的對象是　客觀自然景物，這就規定瞭它們構成畫麵的語言必須源自於自然景物本身，就是說從構圖、色彩直到筆觸錶現都有著它的具體性，這具體性正是油畫寫生的語言所在。

一幅繪畫作品的完成是畫傢情感投入和勞動的産物，油畫風景寫生要求畫傢在麵對大自然作畫時有整體意識的同時還必須有真情實感、有感而發，隻在這樣纔可能創造齣完美並具有生命的作品來。以上是自己近二十多年來堅持寫生和教學過程中的點滴經驗之談，僅供初學油畫的朋友參考並與之共勉。