花之圆舞曲钢琴四手联弹

花之圆舞曲钢琴四手联弹 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:世界图书出版公司北京公司
作者:熊道儿
出品人:
页数:128
译者:
出版时间:2000-3
价格:26.00元
装帧:
isbn号码:9787506241878
丛书系列:
图书标签:
  • 音乐
  • 钢琴四手联弹
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具体描述

钢琴学生在演奏的过程中勿需其他乐器的伴奏,自己都能完整地表演一首乐曲,这是钢琴这个乐器的优越性。另外,钢琴的独奏文献又是那么丰富,所以在教学过程中,教师总是把注意力放在对独奏曲的掌握上。但正是由于钢琴具备这样的特点,钢琴学生与其他乐器合作机会少,因此钢琴学生缺乏合作经验。而作为全面的音乐教育,合奏训练极其重要。

钢琴四手联弹是极好的合奏训练教材。对初学者来讲,两个人用四只手演奏,每个

乐章的彼岸:钢琴二重奏的艺术与探索 本书并非收录任何特定曲目如《花之圆舞曲钢琴四手联弹》的乐谱或解读。它是一部深入探讨钢琴二重奏(四手联弹与双钢琴)艺术实践、历史演变、演奏技巧、以及其在音乐文化中独特地位的综合性论著。本书旨在为所有对钢琴合奏抱有浓厚兴趣的音乐学习者、演奏家、教育者及鉴赏者提供一个广阔而深刻的视野。 第一章:二重奏的起源与早期形态 本章追溯了钢琴二重奏这种形式的萌芽。从早期的羽管键合奏,到古典时期钢琴的成熟,我们考察了莫扎特、贝多芬等作曲家如何将四手联弹从家庭娱乐或练习手段提升至严肃的音乐创作领域。重点分析了早期四手联弹曲目在音乐结构上的特点,例如对位法的运用以及如何巧妙地分配键盘空间,避免声音的拥堵。 1.1 从羽管键到钢琴的过渡: 探讨了乐器演变对合奏实践的影响。 1.2 海顿与莫扎特的贡献: 详细分析了两人作品中如何体现早期室内乐的精神。 1.3 贝多芬的突破: 考察《d大调幻想曲,作品46》等作品如何预示了浪漫主义的到来。 第二章:浪漫主义的辉煌与挑战 浪漫主义时期,钢琴二重奏迎来了黄金时代。作曲家们利用四手联弹和双钢琴的丰富音响,创作出气势恢宏、情感充沛的作品。本章深入剖析了舒曼、勃拉姆斯、德彪西等大师如何将室内乐的精妙与管弦乐队般宽广的音域相结合。 2.1 勃拉姆斯的严谨与热情: 重点研究其四手联弹改编作品(如匈牙利舞曲)以及原创的奏鸣曲,解析其对位、和声的复杂性。 2.2 叙事与幻想: 讨论如塔涅耶夫、拉赫玛尼诺夫等作曲家如何利用四手联弹来表达宏大的叙事诗意。 2.3 双钢琴的独立地位: 区别四手联弹(共享一台钢琴)与双钢琴(两台钢琴)在音响密度、空间感和技术要求上的差异,并分析了勃拉姆斯《d小调双钢琴奏鸣曲》等里程碑作品。 第三章:技术解析:四手联弹的物理学与心理学 本章是技术指导的核心,专注于二重奏演奏中独有的技术难题与解决方案。我们不探讨单人演奏技巧,而是聚焦于两位演奏者如何实现“合二为一”的听觉体验。 3.1 视线与时间: 探讨如何精确对齐节拍、节奏和力度,以及眼神交流在非语言沟通中的作用。 3.2 键盘空间的几何学: 分析两套手臂在有限键盘上的物理布局、换手位置、以及如何处理跨越中央C的声部交织,避免“打架”或声部模糊。 3.3 力度与音色平衡: 如何根据作品要求,区分主导声部(Lead)与伴奏声部(Support),确保声部层次清晰,尤其是在德彪西、拉威尔等印象派作品中对音色色彩的微妙处理。 3.4 移谱与合作的无缝衔接: 针对排练中常见的实际问题,提供实用的练习方法。 第四章:二十世纪及现代的拓展 进入二十世纪,二重奏形式并未停滞,而是持续发展并吸收了新的音乐语言。本章关注现代作曲家如何利用钢琴二重奏的张力来探索非传统和声、节奏复合体和前卫的演奏技法。 4.1 结构主义与序列主义的影响: 考察布列顿、斯特拉文斯基等人在二重奏中如何应用严格的结构控制。 4.2 节奏的解放: 分析巴托克、科达伊等人在民族音乐影响下,如何将复杂的节奏交织融入四手联弹。 4.3 拓展演奏技法(Extended Techniques): 讨论现代作品中对琴弦、键盘外部的操作,以及这些技法在二重奏语境下的效果。 4.4 跨界与改编: 探讨二重奏在演奏管弦乐改编、歌剧选段中的作用,以及其作为“微型管弦乐队”的潜力。 第五章:教学法与音乐会实践 本章侧重于教育应用和舞台呈现。对于教师而言,如何引导学生掌握合作技巧至关重要;对于演奏者而言,如何将技术转化为富有感染力的舞台表演则是最终目标。 5.1 挑选合适的曲目: 根据学习者的技术水平、音乐理解力(如对位、和声的熟悉度),提供分阶段的曲目选择建议,涵盖巴洛克、古典、浪漫及现代作品的代表性范例。 5.2 排练的艺术: 强调“慢速分析”的重要性,即不仅仅是慢速练习节奏,而是慢速分析每个乐句的起止点、呼吸感和动态处理。 5.3 舞台上的默契: 讨论了音乐会前夕的心理调适,如何在观众面前维持录音室级别的精准度与自发性。 5.4 二重奏在音乐教育中的价值: 总结钢琴二重奏训练如何培养学生的聆听能力、协作精神以及对音乐整体结构更宏观的把握。 全书通过严谨的音乐分析、详尽的技术探讨,以及对历史脉络的梳理,旨在揭示钢琴二重奏这种亲密而复杂的艺术形式所蕴含的无限可能性,引导读者超越个体演奏的范畴,进入人与人之间音乐对话的深邃领域。

作者简介

目录信息

(一)四只小天鹅(选自芭蕾舞剧《天鹅湖》)
(二)西班牙舞曲(选自芭蕾舞剧《天鹅湖》)
(三)玛祖卡(选自芭蕾舞剧《天鹅湖》)
(四)进行曲(选自芭蕾舞剧《胡桃夹子》)
(五)芦笛舞曲(选自芭蕾舞剧《胡桃夹子》)
(六)花之圆舞曲(选自芭蕾舞剧?逗壹凶印罚?
(七)场景(选自芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》)
(八)蒙泰古与凯普莱脱(选自芭蕾舞剧《罗
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