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出版者:

作者:刘健

出品人:

页数:176

译者:

出版时间:2001-4-1

价格:16.00

装帧:平装(无盘)

isbn号码:9787504204943

丛书系列:

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文艺复兴时期的佛罗伦萨：艺术、权力与人文精神的交织 本书深入探讨了十五世纪至十六世纪初期，意大利佛罗伦萨在“黄金时代”的社会、政治和文化面貌。 这是一个人类思想史上里程碑式的时期，艺术创作空前繁荣，人文主义思潮深刻地重塑了人们对自身、对世界以及对神性的理解。本书旨在超越传统的艺术史叙事，将建筑、雕塑、绘画的辉煌成就置于错综复杂的城邦政治斗争、新兴的商业精英的崛起以及对古典文明的重新发现之中，细致剖析这场伟大变革的内在驱动力及其深远影响。 第一章：城邦的脉搏——美第奇家族的崛起与统治的悖论 佛罗伦萨的文艺复兴并非真空中的文化爆发，而是深深植根于其独特的共和政治结构和其后逐渐演变为事实上的家族统治的权力动态之中。本章将首先梳理十四世纪末期佛罗伦萨共和制的形成基础，分析羊毛行会、丝绸行会等行业组织在城邦治理中的核心作用。随后，焦点将转向阿尔比齐（Albizzi）家族衰落与美第奇家族兴起这一关键历史转折点。 乔凡尼·德·美第奇（Giovanni di Bicci de' Medici）如何通过审慎的金融运作和低调的政治手腕，为家族的长期权力奠定基础？科西莫·德·美第奇（Cosimo il Vecchio）的统治被誉为“聪明的僭主”的典范。我们将详细考察他如何巧妙地绕过共和制度的表面框架，通过赞助和人脉网络实现对城邦的实际控制。他的统治哲学反映了财富与权力的微妙平衡——即以文化荣耀来掩盖政治垄断的现实。本章还会分析美第奇家族在“共和国之爱”（amore della repubblica）与家族私利之间进行的复杂博弈，以及这种治理模式对佛罗伦萨公民身份认同感产生的长期影响。 第二章：人文主义的黎明——对古典世界的“再发现”与重塑 人文主义是文艺复兴的哲学核心。本书认为，人文主义并非简单地回归古希腊罗马，而是一场充满创造性的对话与改造。本章着重分析彼特拉克（Petrarch）对古典文献的狂热搜寻，以及尼科洛·尼科利（Niccolò Niccoli）和詹佐提诺·达·斯特拉（Giannozzo Manetti）等人如何将古典研究从神学依附中解放出来，确立了“人是万物的尺度”这一思想基石。 重点将放在佛罗伦萨的人文主义学者群体如何影响了教育体系和社会价值观。例如，布鲁尼·莱昂纳多（Leonardo Bruni）的历史编纂学，他不再以神圣历史为主线，而是运用西塞罗的修辞学来描绘佛罗伦萨的“公民人文主义”（Civic Humanism），将美德、公共服务与古典共和精神联系起来。我们将探讨这种哲学如何为艺术赞助提供了理论基础——即艺术不再仅仅是为了荣耀上帝，更是为了彰显人类的理性、美感和不朽的成就。 第三章：建筑的革命——空间、比例与人类的尺度 佛罗伦萨是建筑创新的摇篮。本章详述了菲利波·布鲁内莱斯基（Filippo Brunelleschi）如何通过对古罗马遗迹的系统测量，重新发现了“线性透视法”这一几何学原理，从而彻底改变了绘画和建筑的表现方式。 我们将详细解析佛罗伦萨大教堂（Duomo）穹顶的建造奇迹，这不仅是工程学的胜利，更是对古罗马万神殿（Pantheon）的直接挑战与超越。同时，对圣安德烈教堂（San Lorenzo）和帕齐礼拜堂（Pazzi Chapel）的分析，将揭示布鲁内莱斯基如何运用清晰的几何结构、明确的比例和朴素的古典元素，创造出一种全新的、以人类感知为中心的室内空间体验。这种空间观念与人文主义强调的清晰、理性、和谐的宇宙观高度契合。 第四章：雕塑的复苏与人体颂歌 多那太罗（Donatello）被誉为文艺复兴初期雕塑的真正奠基人。本章探讨他如何将古希腊罗马的写实主义和情感深度带回雕塑创作。我们将对比他早期的《大卫》（少年版）与晚期的作品，分析其中蕴含的深刻的人文主义色彩——个体英雄主义、对青春期肉体的坦诚表现，以及对古典理想的重新诠释。 此外，本章还将分析吉贝尔蒂（Lorenzo Ghiberti）为佛罗伦萨洗礼堂制作的“天堂之门”的叙事复杂性。它标志着浮雕技术达到了前所未有的精细程度，展现了艺术家如何成功地将复杂的神学主题与精湛的线性透视技法融合，使圣经故事具备了如同现实场景般的深度和可信度。 第五章：绘画的突破——色彩、光影与心灵的风景 如果说建筑确立了空间，那么绘画则赋予了这些空间以生命和情感深度。本章聚焦于马萨乔（Masaccio）、波提切利（Sandro Botticelli）以及达·芬奇（Leonardo da Vinci）早期在佛罗伦萨的实践。 马萨乔在《圣三一》中对透视法的革命性应用，如何使墙面“消失”，创造出超越二维平面的错觉？我们将分析他如何运用明暗对比（Chiaroscuro）来塑造人物的体积感和心理重量。 波提切利的作品则代表了美第奇赞助下，异教神话与基督教精神融合的独特美学。对《维纳斯的诞生》和《春》的分析，将探讨新柏拉图主义哲学如何为这些作品中的古典主题赋予了复杂的道德和精神内涵——即肉体之美是通向上帝之美的阶梯。 最后，本章将简要介绍年轻的达·芬奇在佛罗伦萨的美第奇宫廷中的早期学习经历，他如何将上述所有技艺——解剖学、光学、透视法——集于一身，为盛期文艺复兴的到来铺平了道路。 结语：遗产与张力 本书的结论部分将总结佛罗伦萨文艺复兴的内在张力：它是一个在共和理想与家族专制之间摇摆的时代；是理性主义与宗教虔诚并存的时代；是创造出颂扬人类伟大的艺术，却又时常被瘟疫、战争和宗教狂热所困扰的时代。佛罗伦萨的艺术与思想，作为欧洲文明的基石之一，其影响至今仍在持续，而理解其复杂背景，是理解现代西方世界的关键。

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