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出版者:东南大学出版社

作者:张建军

出品人:

页数:194

译者:

出版时间:2002-6-1

价格:22.00元

装帧:平装(无盘)

isbn号码:9787810509060

丛书系列:

图书标签:

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好的，这是一本关于中国古代宫廷服饰的演变与象征意义的图书简介： --- 锦绣中华：大明风华与清宫遗韵——中国古代宫廷服饰的制度、美学与权力话语 本书概述：穿越时空的华服之梦 本书是一部深度挖掘中国古代，特别是明清两代，宫廷服饰制度、工艺技术、色彩哲学以及其背后所蕴含的政治权力与社会等级体系的综合性学术专著。它超越了单纯的服饰图鉴范畴，将每一件龙袍、朝褂、吉服乃至常服视为研究特定历史时期社会结构、礼仪规范和审美变迁的“活化石”。 我们聚焦于服饰如何成为古代王朝维护统治、彰显皇权神授、区分身份尊卑的最直观、最核心的“符号系统”。从朱元璋重建汉族衣冠体系的宏大叙事，到康乾盛世下满汉服饰融合的复杂张力，本书力求描摹出中国宫廷服饰波澜壮阔的千年画卷。 第一部分：礼制基石——服章之美与权力架构（上古至唐宋） 本部分追溯了中国古代服饰制度的源头，强调“礼”如何塑造“制”。 第一章：周制衣冠：等级的具象化 详细剖析了周代“垂衣裳而天下治”的理念，重点阐释了冕服制度的建立及其在祭祀大典中的核心地位。通过对不同等级诸侯、卿大夫服饰规制的考证，揭示服饰如何构建了早期宗法社会的森严秩序。 第二章：秦汉的“玄”与“黄”：统一性与国家意志 探讨秦朝确立的尚黑（玄）的服色体系，以及汉代确立的“黄”为主色调的礼服传统。分析了“深衣”这一基本形制在两汉的演变，以及帛、锦等纺织品技术的发展如何支撑了帝国对外的形象塑造。 第三章：魏晋风流与隋唐气象：开放与兼容并蓄 对比魏晋时期士人服饰的“褒衣博带”与唐代宫廷服饰的雍容华贵。唐代服饰的章节将重点分析胡服文化对唐代宫廷的影响，尤其是在武周时期，女性服饰（如幞头、坦领）所体现出的前所未有的开放与自信。通过对唐三彩服饰纹样的分析，展示盛唐气象下的多元文化交融。 第四章：宋代的内敛与文人士大夫的审美转向 阐述宋代服饰在继承唐制的基础上，逐渐向内敛、清雅的方向发展。分析了宋代对“儒雅”的追求如何在官服、特别是士大夫常服中得到体现，以及“褙子”等服装形制在宫廷与民间的互动影响。 第二部分：明制确立——集权巅峰的服饰语汇（明代） 明代是中国传统服饰制度的集大成者，本书对此给予最详尽的分析。 第五章：洪武革新：复古与制度的重建 详细梳理明初“复衣冠如唐制”的政治动机。重点解析了道袍、褶服、曳撒等主要男装形制在官方体系中的确立过程，以及皇后、命妇的“褕翟”、“孔雀纹补子”等礼服制度的严苛规定。 第六章：常服的精细化：补子与纹样的权力密码 深入研究明代文官武官“补子”制度。通过对“补子”上禽鸟、走兽纹样的详尽考证，解读其背后代表的九品二十七阶的明确划分。同时，对皇帝的吉服（蟒袍、飞鱼服）、便服（直裰）的纹样变迁（如龙纹的数目、云龙的形态）进行图像学分析，揭示其在不同场合下的象征意义。 第七章：织造与色彩：宫廷纺织业的顶尖工艺 聚焦于南京、苏州、杭州三大织造局的运作，重点描述了妆花、缂丝、平绣等顶尖工艺在皇家服饰中的应用。分析了“玄、黄、赤、青、白”五色体系在明代朝服中的实际应用，以及对特定织物（如描金、铺翠）的严格管制。 第三部分：清代融合——满汉服饰的张力与定型（清代） 清代服饰是本书最具争议和研究价值的部分，集中探讨了满汉文化在服饰领域的碰撞、吸收与最终定型。 第八章：“剃发易服”后的制度移植与改造 分析清初“剃发易服”政策对汉族服饰体系的颠覆性影响。重点解读“长袍马褂”这一核心形制的形成，及其与传统汉族服饰的结构性差异。 第九章：皇帝的“正装”：朝服、吉服与行服的辨析 详尽区分清代皇帝的几大类服饰：朝服（祭祀用）、吉服（燕飨用，即我们熟知的“龙袍”）、常服。对龙袍上的“海水江崖纹”、“十二章纹”的重新设计与排列方式进行细致比对，特别是对“十二章纹”在康乾时期所体现的满汉文化融合语境的解读。 第十章：女性服饰的仪式化：旗装与马蹄袖的权力投射 本书将重点探讨清代后妃的服饰，包括朝褂、披风、钿子等。分析了“马蹄袖”在礼仪场合中的实际作用，以及旗头、耳饰等配饰如何服务于等级制度。特别关注乾隆时期汉族命妇（如王妃、诰命夫人）服饰中，汉族织锦工艺如何被纳入清朝的礼服体系，形成特有的“清式汉装”风格。 第十一章：纹样与色彩的终极编码 深入分析清代服饰中对自然元素（如五蝠捧寿、蝙蝠、卍字纹）的运用，及其所表达的吉祥寓意。探讨清代对孔雀蓝、宝蓝、绛紫等特定色彩的偏爱，以及这些色彩如何服务于皇室对稳定、繁荣的视觉表达。 结语：不朽的丝线——服饰作为历史的载体 本书最后总结了古代宫廷服饰在中华文明史中的不可替代的地位。它们不仅是衣物，更是权力运行的蓝图、审美哲学的载体以及国家认同的无声宣言。通过对这些流传下来的珍贵实物和历史文献的解读，我们得以触摸到历史深处，理解“礼”与“美”是如何通过丝线编织在一起，构筑起东方帝国的宏伟景观。 --- 适用读者群： 历史学、服装史、纺织工艺史、博物馆学研究者，以及对中国古代文化和艺术有深度兴趣的广大读者。 关键词： 宫廷服饰、明代服制、清代龙袍、补子制度、十二章纹、礼服形制、织锦工艺、清宫旧藏、等级制度。

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