具体描述
本书是我国第一部对20世纪中国电视剧全景式审视的史论著作。作者以史学家的眼光和科学判断能力，遵循历史唯物主义和辩证唯物论观点，对电视剧历史长河中的典范作品，给予了专题论述；选择了具有独特创作风格和一定历史地位的优秀导演加以深入剖析，勾勒出中国电视剧观念的更新和理论建设的历史轮廓。力图从中国电视剧发展历程中总结、提炼出具有艺术规律性的东西，以史为？，推动这一新生艺术形态在新一世纪有新的发展。<br>
作者简介
目录信息
1.1 《一口菜饼子》拉开了中国电视剧的序幕
1.2 “直播电视剧”的创作道路及特征
2 1966～1976 “文革”时期的中国电视剧
2.1 蒙难的中国文艺界
2.2 电视技术的发展和电视剧创作的停滞
3 1976～1980 复苏中的中国电视剧
3.1 电视业的复苏
3.2 “伤痕”电视剧
……
4 1980～1985 奏响在新时代的乐章
4.1 新生活的多棱折射
4.2 尤小刚――电视剧重大题材的开拓着
……
5 1985～1990 电视剧审美范式的突破
5.1 短篇电视剧的辉煌与衰微
……
6 1990～2000 中国电视剧走向多元化
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
作为一名资深的电视剧爱好者，我一直对20世纪中国的荧屏文化充满了好奇。《20世纪中国电视剧史论》这本书，无疑满足了我这份好奇心，并将其提升到了一个全新的高度。作者并非简单地回顾历史，而是以一种批判性的视角，深入剖析了电视剧在不同历史时期所经历的嬗变与成长。他将中国电视剧的发展，置于宏大的历史语境下考察，探讨了政治、经济、文化等多种因素如何共同作用，塑造了不同年代电视剧的特质。我尤其欣赏作者在分析作品时，不拘泥于单一的理论框架，而是能够灵活运用多种分析工具，从叙事结构、人物塑造、美学风格等多个维度，对作品进行深度剖析。例如，他对于“样板戏”时代电视剧的解读，既承认其政治功能，又发掘了其在艺术上的探索；对于80年代现实主义题材的分析，更是揭示了那个时代人们对真实现实的渴望和对个体命运的关注。书中关于电视剧如何在特定历史时期，扮演“教育者”、“启蒙者”甚至“疗愈者”角色的论述，让我耳目一新，也让我对荧屏的传播力量有了更深刻的认识。这本书不仅是梳理历史，更是对中国电视剧发展脉络的一次深刻反思，让我看到了其背后所蕴含的复杂性与多义性。
评分初次翻开这本《20世纪中国电视剧史论》，我怀着一种既期待又有些忐忑的心情。期待的是，20世纪中国电视剧，这三个关键词本身就承载了太多的时代记忆与文化印记，我想从书中一窥那个年代荧屏上涌动的情感、激荡的思潮，以及它们如何悄然塑造了我们这一代人的精神世界。忐忑则是因为“史论”二字，我担心它会过于学术化，充斥着枯燥的概念和难以理解的理论，让我难以进入。然而，读下去之后，我的担忧很快被抛诸脑后。作者以一种极其生动且富有洞察力的笔触，为我勾勒出一幅波澜壮阔的画卷。他不仅仅罗列了那些经典的剧目，更重要的是，他深入剖析了这些剧目诞生的社会背景、创作初衷，以及它们在不同历史时期所扮演的角色。从新中国成立初期充满政治宣传色彩的红色经典，到改革开放后涌现出的反映现实生活、探讨人性百态的荧屏巨作，再到世纪之交，港台剧的冲击与内地电视剧的崛起，每一个阶段的转折都被清晰地呈现出来。我尤其被作者对于几部代表性作品的解读所打动，他不仅仅复述剧情，更挖掘出隐藏在故事之下的社会肌理和文化基因，让我对那些曾经熟悉的影像有了全新的认识。这种从宏观历史脉络到微观作品分析的结合，让整本书既有学术的严谨，又不失可读性，像一位循循善诱的长者，娓娓道来，带领我穿越时空，重温那些属于时代的辉煌与反思。
评分读完《20世纪中国电视剧史论》，我最大的感受是，原来那些曾经陪伴我们度过无数个夜晚的荧屏故事，背后隐藏着如此丰富而深刻的社会文化意涵。这本书的价值，在于它不仅仅是在“讲故事”，更是在“讲故事背后的故事”。作者以一种极其严谨的学术态度，却用一种充满人情味的笔触，带领我们走进20世纪中国电视剧的殿堂。他并没有简单地罗列剧目，而是将每一部作品都置于其诞生的时代土壤中去考察，分析其创作动机、市场反应以及社会影响。我特别喜欢他对于不同时代“电视剧审美”的梳理，从早期简单直白的英雄主义叙事，到改革开放后多元化的情感表达，再到世纪末的商业化浪潮，每一个阶段的转变都被描绘得淋漓尽致。书中对于电视剧如何反映社会变迁、引导社会思潮的论述，更是让我醍醐灌顶。例如，他分析了《渴望》在当时所引起的社会轰动，以及它如何引发了人们对社会公平、个人价值的广泛讨论。这种将艺术作品与社会现实紧密结合的分析方法，让这本书既有学术价值，又极具可读性，仿佛一位经验丰富的向导，带领我穿越了中国电视剧的“黄金年代”，也让我看到了其中的曲折与思考。
评分如果说《20世纪中国电视剧史论》是一本关于中国电视剧的百科全书，那么，它更像是一部充满智慧的“电视剧发展史的社会学解读”。作者以一种宏大的历史视野，将20世纪中国的电视剧置于社会、文化、政治等多重维度进行审视。他并非简单地按照时间顺序铺陈，而是通过深入的理论分析和精妙的个案研究，揭示了电视剧在中国社会发展进程中所扮演的独特角色。我最欣赏的是作者对于“意识形态”与“市场化”在中国电视剧发展中相互博弈的分析，他没有简单地将两者对立起来，而是展现了它们之间复杂而微妙的互动关系，以及这种互动如何塑造了不同时期电视剧的风格与内容。书中对于一些看似“小众”但却具有代表性的电视剧的深入挖掘，也让我受益匪浅，让我看到了中国电视剧发展过程中，那些不被主流提及却同样重要的脉络。他对于不同类型电视剧的分类与研究，例如历史剧、农村题材剧、家庭伦理剧等，也展现了他对整个行业发展的深刻洞察。这本书不仅仅是写给电视剧研究者的，更是写给每一个曾经被中国电视剧所感动、所启发的人。它让我们以更深邃的目光，去审视那些陪伴我们成长的影像，去理解它们背后所承载的时代温度与文化印记。
评分这本书给我的感觉，更像是一场沉浸式的电视剧博物馆之旅，只不过这里的展品是被文字赋予了生命和故事。我惊叹于作者的博学与细腻，他将20世纪中国电视剧的发展历程，分解成了一个个鲜活的篇章。不仅仅是那些耳熟能详的《渴望》、《篱笆、女人和狗》、《渴望》、《雍正王朝》之类的“大IP”，连一些我可能已经遗忘角落里的作品，也被他一一拾起，并赋予了新的解读价值。他没有停留在简单的“好剧”、“坏剧”的评判上，而是深入探讨了不同时期电视剧的创作倾向、审美风格以及其背后所承载的时代精神。我印象深刻的是，作者对于电视剧在社会转型时期的作用有着独到的见解。他分析了改革开放初期，电视剧如何成为人们认识外部世界、审视自身生活的一扇窗口，如何通过荧屏上的故事，传递新的价值观和生活理念，甚至在潜移默化中改变着人们的思维方式。这种对电视剧“社会功能”的强调，让我重新审视了这些曾经的“娱乐产品”所蕴含的巨大能量。书中对于不同地域电视剧风格的比较，例如北方剧的厚重与南方剧的细腻，也让我大开眼界。总而言之，这是一部充满智慧与温度的书，它让我看到，电视剧不仅仅是简单的影像艺术，更是记录时代变迁、折射社会风貌的独特文本。
评分theory,those who called 'professor'by themselves just is the monster for us
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评分参考文献
评分我总觉得这两个作者有一腿~~
