MAYA RENDERING渲染卷 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:海洋出版社

作者:史天赫

出品人:

页数:293

译者:

出版时间:2004-7-1

价格:68.00元

装帧:平装（带盘）

isbn号码:9787502759513

丛书系列:

图书标签:

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好的，这是一本关于数字艺术、视觉特效和电影制作中一个重要主题的图书简介，它专注于光影的精确模拟与表现，但与“MAYA RENDERING渲染卷”的特定内容无关。 --- 《光影的诗学：数字图像合成与高级照明技术解析》 图书简介 在当代视觉叙事和沉浸式体验构建的宏大图景中，光影不再仅仅是照明的副产品，而是塑造情感、定义空间、传达叙事深度的核心语言。本书《光影的诗学：数字图像合成与高级照明技术解析》旨在深入剖析数字艺术领域中，如何通过对物理光线行为的精确理解和创造性转化，实现超越现实的视觉震撼力与细腻质感。 本书的视角聚焦于光线追踪（Ray Tracing）和全局照明（Global Illumination, GI）的底层原理及其在现代渲染管线中的应用，特别是那些不依赖特定三维软件模块的通用、跨平台的设计哲学和数学基础。我们旨在构建一个坚实的理论框架，使读者能够独立于任何特定的软件界面，理解光如何与物质表面交互，以及如何将这种交互转化为富有表现力的数字图像。 第一部分：光学基础与物质之真 本卷的开篇，将我们带回物理学的根基。我们将详尽阐述电磁波谱中可见光部分的特性，包括光线的传播、折射、反射和散射的几何光学模型。核心章节将深入探讨菲涅尔方程（Fresnel Equations）及其在描述介质表面能量守恒中的关键作用。读者将学习如何从数学上解构“光滑”与“粗糙”的不同表现形式，理解布林分布函数（BRDFs）的演化历史——从早期的兰伯特模型到更复杂的微表面（Microfacet）模型，如GGX和Beckmann分布。 我们不会止步于理论，而是会详细分析PBR（基于物理的渲染）工作流程的构建要素。这包括理解线性色彩空间的重要性、正确设置曝光与动态范围（HDR/LDR）的转换，以及如何通过精确的材质参数（如亚表面散射SSS的深度与颜色衰减）来模拟诸如皮肤、蜡质或玉石等复杂半透明材料的内部光传输机制。目标是让读者能够建立起一套“以物理为锚点”的材质判断体系。 第二部分：全局照明的构建与解析 全局照明是数字渲染的圣杯，它模拟了光线在场景中无数次反弹的过程，是创造真实感和环境氛围的决定性因素。本书将系统性地介绍几种主要的全局照明算法，并侧重于它们背后的采样策略与收敛性分析。 我们将详细解读辐射度（Radiosity）方法的历史意义及其在解决间接漫反射光照中的贡献，尽管现代实时技术已有所超越，但其概念仍是理解光能传递的基础。随后，重点将转移到基于采样的现代方法：路径追踪（Path Tracing）。本书将提供一套详尽的数学推导，解释如何利用蒙特卡洛积分（Monte Carlo Integration）来近似求解渲染方程（The Rendering Equation）。 针对路径追踪的效率问题，我们将引入重要性采样（Importance Sampling）和多重重要性采样（Multiple Importance Sampling, MIS）的技术细节。读者将学习如何设计高效的采样器，以最小的计算代价，解决“火花噪声”（Fireflies）和高对比度光源下的采样不足问题。此外，环境光遮蔽（Ambient Occlusion, AO）作为一种简化和加速间接光估计的手段，其数学原理和在现代管线中的局限性也将被批判性地审视。 第三部分：光线在复杂场景中的行为与控制 本卷的后半部分，着眼于光线与几何体的复杂交互，以及如何利用这些交互来构建具有明确视觉指向性的场景。 我们对体积渲染（Volumetric Rendering）进行深入探讨，解析相位函数（Phase Functions）——如Henyey-Greenstein函数——如何精确控制雾、烟和云等介质中的光线前向或后向散射。这对于创建史诗级的环境效果（如丁达尔效应或体积光束）至关重要。 此外，本书还花篇幅讨论了光线特效（Ray Effects）的模拟，包括但不限于：精确的焦散（Caustics）生成，通过对光线路径的逆向追踪实现高效的透明物体折射光斑模拟；以及运动模糊（Motion Blur）的原理，它本质上是时间维度上的路径积分，如何通过“快门时间”的采样来捕捉动态对象的轨迹。 第四部分：实时渲染中的效率革命与未来展望 面对日益增长的交互性需求，本书紧跟行业前沿，探讨如何将这些高精度的离线技术转化到实时环境中。我们将分析屏幕空间反射（SSR）和屏幕空间环境光遮蔽（SSAO）的原理、优势与缺陷，并深入研究屏幕空间全局照明（SSGI）的实现思路。 最终，我们将展望硬件加速的光线追踪技术（如RT Cores）对渲染范式的颠覆性影响。这不是关于软件界面的教程，而是关于如何理解硬件加速背后的算法优化——例如，如何高效地构建和遍历加速结构（如BVH，包围盒层次结构），以最小化光线与场景几何体的求交测试次数。 结语 《光影的诗学》面向的读者群体包括资深的数字艺术家、视觉特效技术指导、图形学研究者，以及所有渴望超越预设参数，掌握光线行为本质的创意人士。通过对这些核心技术的详尽解析，本书旨在赋予读者一种“看见”光的能力——不仅是看到光照亮了什么，更是理解光是如何、为何以特定的方式与世界发生作用。掌握了这些原理，你将能以更少的试错成本，构建出具有无可辩驳的视觉说服力的数字世界。

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作为一名在视觉特效领域摸索多年的前辈，我不得不说，《MAYA RENDERING渲染卷》这本书的出现，填补了我一直以来在MAYA原生渲染技术理解上的一个巨大空白。许多时候，我们依赖于第三方渲染器，固然能够快速出图，但对于MAYA自身强大的渲染能力，以及它背后的核心原理，我们往往缺乏系统性的认识。 本书的价值在于，它并非停留在浮于表面的技术操作层面，而是深入到了MAYA渲染引擎的设计哲学和算法实现。我尤其赞赏其中对全局照明算法的详细解析，无论是基于图像的光照（Image-Based Lighting, IBL）还是基于物理的光照（Physically Based Lighting, PBL），书中都用通俗易懂的语言，结合MAYA的节点和参数，进行了严谨的阐述。这对于理解光影的互动关系，以及如何模拟真实世界的光照行为，提供了坚实的基础。 书中对材质编辑器中各种属性的解读，也极其精辟。例如，对不同BSDF（双向散射分布函数）模型的讲解，以及它们在MAYA中的具体体现，让我对如何创造出逼真的金属、玻璃、织物等材质有了更深刻的理解。不再是盲目的尝试，而是基于理论指导的精确调控。 此外，本书对渲染流程的梳理，以及对性能优化的建议，也极具参考价值。在追求高效产出的CG行业，能够理解渲染引擎的瓶颈所在，并能有效地进行优化，是每一位CG艺术家必备的技能。《MAYA RENDERING渲染卷》这本书，恰恰能帮助我们达到这样的高度。它不仅仅是一本工具书，更是一份引领你深度探索MAYA渲染艺术的航海图。

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我是一名相对初级的MAYA用户，之前在学习渲染的时候，总是感觉抓不住重点，很多教程都停留在表面的操作层面，对于背后的原理总是含糊其辞。读了《MAYA RENDERING渲染卷》之后，感觉整个世界都明亮起来了！这本书真的就像是给我打开了一扇新世界的大门。 我最喜欢的是它循序渐进的讲解方式，从最基础的光照原理开始，一点点深入到复杂的着色器节点和渲染设置。书中对各种参数的解释都非常到位，而且会给出具体的应用案例，让我能清楚地看到某个参数的调整会对最终画面产生怎样的影响。以前我总是害怕触碰那些复杂的渲染设置，觉得一不小心就会把画面搞砸，但这本书让我觉得，原来这些复杂的设置背后是有清晰的逻辑的，是可以理解和掌握的。 书中对MAYA渲染流程的梳理也特别清晰，我之前常常在不同的步骤之间感到困惑，不知道哪个先做，哪个后做。但这本书提供了一个非常完整的流程框架，让我知道在完成一个渲染任务时，应该从哪里开始，然后一步一步走向最终的输出。这种系统性的讲解，对于初学者来说，简直是福音。 而且，这本书在讲解技术的同时，也很注重对艺术表现力的引导。它并没有仅仅教你如何把东西渲染出来，而是教你如何通过渲染，去更好地表达你想要呈现的视觉效果。这一点对我来说非常重要，因为我越来越意识到，技术只是手段，最终的目的是为了创造出有感染力的画面。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始我拿到《MAYA RENDERING渲染卷》的时候，并没有抱太高的期望。毕竟，渲染这个话题实在是太庞大了，而且MAYA的更新迭代也很快，很难有一本书能做到面面俱到，并且保持长久的生命力。但我很快就被书中展现出的专业深度和广度所折服。这本书并没有简单地停留在“点点鼠标、调调参数”的层面，而是真正地剖析了MAYA渲染引擎的工作原理。 它用一种非常引人入胜的方式，解释了光线追踪、全局光照、重要性采样这些概念，并且将它们与MAYA中的具体节点和设置联系起来。我以前总觉得一些渲染结果不理想，但书中关于菲涅尔效应、次表面散射以及不同BRDF模型的详细讲解，让我茅塞顿开。那些曾经让我头疼的材质表现问题，现在都有了清晰的解决方案。 更让我惊喜的是，书中还涉及了一些MAYA渲染流程中的优化技巧，比如如何有效地设置采样、如何管理内存、如何利用代理对象等等。这些内容对于提高渲染效率、节省硬件资源来说，价值巨大。很多时候，我们辛辛苦苦地调整参数，最终效果不尽如人意，原因可能就在于渲染流程本身存在问题。这本书恰恰弥补了这方面的知识空白。 此外，书中对MAYA不同渲染引擎（虽然是以原生渲染为主，但触及了一些通用原则）的特性对比分析，也给我很大的启发。了解不同引擎的优劣势，有助于我们在面对不同项目时，做出更明智的技术选型。总而言之，《MAYA RENDERING渲染卷》是一本真正能够帮助读者在MAYA渲染领域“打通任督二脉”的著作，它不仅仅是技术手册，更像是引领你探索渲染艺术的指南。

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拿到《MAYA RENDERING渲染卷》这本书，我最直接的感受就是它的“硬核”。这本书的内容，不是那种泛泛而谈的入门教程，而是真正地钻研MAYA渲染的核心技术，对于想深入理解MAYA原生渲染引擎的艺术家来说，简直就是一本“宝藏”。 我尤其被书中对光线与几何体交互的数学模型讲解所吸引。它不仅仅是告诉我们“这个参数是干什么的”，而是解释了“为什么它是这样的”。比如，它会深入到光栅化渲染和光线追踪渲染的底层原理，以及MAYA是如何在高效率下模拟这些复杂的过程的。对于我这种喜欢刨根问底的人来说，这简直是莫大的满足。 书中对MAYA内置渲染器（Maya Software Renderer, Maya Hardware Renderer）的详细介绍，也让我对这个相对“古老”但依然强大的渲染引擎有了新的认识。虽然现在Arnold等第三方渲染器很流行，但深入了解MAYA原生渲染的优势和局限，能够帮助我们更好地选择适合项目需求的渲染方案，甚至在某些特定情况下，原生渲染也能达到令人惊艳的效果。 而且，这本书在讲解复杂概念时，并没有让我们感到枯燥。它通过大量的图示和实际案例，将抽象的理论转化为直观的理解。我印象特别深刻的是，书中关于景深和运动模糊的模拟原理讲解，让我不再是简单地添加效果，而是理解了它们是如何通过计算来实现的，并且能够根据实际需求进行更精细化的控制。 《MAYA RENDERING渲染卷》这本书，对于任何想要将MAYA渲染技术提升到新高度的艺术家来说，都是一本不容错过的经典之作。它不仅仅是一本技术手册，更是一部引领你理解CG世界背后物理原理的启蒙书。

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作为一个长期在CG行业摸爬滚打的从业者，我对MAYA渲染技术的演进可以说是见证者，也是参与者。拿到这本《MAYA RENDERING渲染卷》的时候，我的第一反应是，这终于来了一本能系统性梳理MAYA渲染核心精髓的著作了！市面上不乏一些零散的技术分享或者针对特定渲染器（如Arnold、V-Ray）的教程，但真正能从MAYA原生渲染引擎的角度出发，深入浅出地剖析其原理、工作流程以及最佳实践的书籍，却少之又少。 这本书的内容，从我个人的阅读体验来看，它不仅仅是罗列参数和节点，而是将渲染背后的科学原理与实际操作紧密结合。我尤其喜欢它对光照模型、着色器理论的讲解，这部分内容对于我理解为何某些材质看起来不对劲，或者为何渲染速度慢得像蜗牛，提供了极其宝贵的思路。通过书中对不同渲染算法的阐述，我仿佛能看到光线在虚拟空间中是如何传播、反射、折射的，这种“可视化”的讲解方式，远比枯燥的公式更容易理解和记忆。 而且，书中对MAYA内置渲染器的发展历程和技术革新也做了相当详尽的介绍，这对于我们这些需要在不同项目、不同MAYA版本之间切换的艺术家来说，是非常实用的。了解这些背景，有助于我们更好地利用最新功能，同时也能规避一些历史遗留的兼容性问题。它并没有回避一些大家可能不太熟悉或者觉得晦涩的渲染设置，而是逐一分解，给出清晰的解释和应用场景。 我最看重的是，它并没有止步于基础知识的堆砌，而是引导读者去思考如何根据项目需求，灵活运用MAYA的渲染工具，创造出符合艺术风格和技术要求的最终画面。对于那些想要提升渲染质量、优化工作流程的同仁们，《MAYA RENDERING渲染卷》无疑是一本值得反复研读的宝典。它就像一位经验丰富的老前辈，在你迷茫的时候，为你指点迷津，让你少走弯路。

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初学MAYA渲染 相当不错的书

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