具体描述
本书根据我们三十年的教学经验，觉得本书有以下优点：从学术上说该书把传统和声归纳得科学、缜密、井然有序；阐述得合理透彻、丝丝入如，为这一门音乐科学建立了一个完整的逻辑体系。从教学上谈该书循序渐进，章节合理，法则严格易掌握，要求明确易记忆，极易为初学者所接受，是初学和声者极好的向导。这本书在我国一版再版供不应求，其道理也在于此。
作者简介
目录信息
读后感
烦死....可是如果不从这种烦得要死的基础理论学起，不是得改行当批大师出气或出名的高人了........或者当民间学者，民科...丢死人了....... 这本书我是读过的和声学教材中，最值得推荐的。
评分另此书学后对真正创作 及建立复调型思维没有一点帮助。即便是有很厉害的老师在习题中找到对应的个别案例 但是这样的训练都是远远不够并且比较坑人的。不过说实话在国内的教育体系里，你也很难今生见到和声体系的改革。
评分 评分另此书学后对真正创作 及建立复调型思维没有一点帮助。即便是有很厉害的老师在习题中找到对应的个别案例 但是这样的训练都是远远不够并且比较坑人的。不过说实话在国内的教育体系里，你也很难今生见到和声体系的改革。
评分这本书对我来说就跟圣经一样，我靠自学的，学了一遍又一遍，算下来有十几遍了，每学一遍都会有新的收获，都会对和声的理解进一步加深，都会感觉之前对和声的理解不够深刻，现在我基本上快把这本书背下来了，算是有点小收获了
用户评价
不得不说，这本书在细节处理上做得相当到位，给我留下了深刻的印象。从排版风格来看，它选择了一种既经典又不过于古板的字体和布局，阅读起来非常舒适，长时间翻阅也不会感到疲劳。这对于一本需要大量查阅和思考的教程来说，是至关重要的。我注意到它在阐述一些核心概念时，会反复出现，或者用不同的角度进行解释，这对于我这种需要反复琢磨才能理解的人来说，无疑是一种福音。比如，它在介绍“属功能”时，似乎不止一次地提及了它的重要性，并且通过不同的和弦进行来展示属功能在稳定和解决中的作用。我尤其欣赏它在解释某些相对复杂或容易混淆的知识点时，会插入一些小贴士或者“注意”栏，提醒读者需要特别关注的地方，或者可能存在的误区。这种细致入微的提示，让我感觉作者是非常站在读者的角度思考问题的，力求将知识点清晰地传达给每一个读者。我期待这本书能在接下来的章节中，继续保持这种精益求精的态度，将和声学的各个方面都讲解得透彻、明白，让我真正掌握和声的奥秘，并在音乐的创作与欣赏中，获得更深的理解和乐趣。
评分这本书的到来，着实让我眼前一亮。作为一名长期在音乐创作一线摸爬滚打的业余爱好者，我一直苦于理论知识的匮乏，尤其是在和声的运用上，常常感到力不从心，无法将脑海中模糊的音乐构思转化为成熟的作品。市面上关于和声的教材不少，但我总觉得它们要么过于枯燥，要么过于浅显，难以真正触及我所需要的深度。而这本《和声学教程》，从它的整体结构来看，似乎有一种将理论与实践巧妙结合的意图。我注意到它在开篇就对和声的起源和发展进行了简要介绍，这对于理解和声体系的演变和逻辑非常有帮助。更重要的是，我看到它在讲解具体的和弦进行、配器原则时，并非生搬硬套，而是融入了大量的音乐分析，通过对大师作品的剖析，来揭示和声的魅力和力量。我非常欣赏这种“授人以渔”的教学方式，它不是简单地告诉你“怎么做”，而是让你明白“为什么这么做”。我希望这本书能够在我面对创作瓶颈时，提供有效的理论指导和灵感启发，让我能够更自由、更准确地表达音乐情感，创造出更具个性和感染力的作品。它的内容深度和广度，似乎能够满足我这种需要将理论知识转化为实际创作能力的读者。
评分我对这本书的初步印象可以用“体系化”和“实用性”来概括。作为一个对音乐历史和理论都有一定涉猎的音乐爱好者，我一直在寻找一本能够系统梳理和声学知识，并能切实指导我进行音乐实践的书籍。市面上的和声学书籍，要么过于学院派，理论性太强，脱离实际，要么过于通俗，深度不够。这本书我虽然还未细读，但从其内容提纲和前言来看，它似乎努力在这两者之间找到一个平衡点。我注意到它不仅涵盖了基本的和弦理论，比如各种音的功能、和弦的连接规律，还似乎触及了一些更高级的应用，比如复调和声、现代和声的一些概念。这一点让我感到非常兴奋，因为我一直希望在掌握了基础之后，能有更广阔的天地去探索。此外，我非常看重教程中的练习题和案例分析。好的教程应该能够让读者在学习理论的同时，能够动手实践，检验自己的理解程度。我希望这本书能够提供高质量的练习材料，帮助我巩固所学知识，并能通过对经典作品的深入剖析，学习如何将和声理论巧妙地运用到音乐创作和编曲中，提升音乐作品的丰富度和表现力。
评分这本书我刚拿到手，还没来得及深入研读，但仅仅从目录和前几章的浏览来看，就已经让我对内容充满了期待。从装帧上看，它显得相当扎实，纸张的质感不错，印刷也清晰，这对于一本教程来说是非常重要的细节，毕竟需要长时间翻阅。我尤其注意到它似乎在基础知识的铺垫上做得非常细致，这一点对于我这种并非科班出身，但又对音乐理论有着浓厚兴趣的读者来说，简直是福音。很多时候，市面上的一些教程往往会跳过一些基础概念，直接进入复杂的内容，导致新手难以入门，或者对理论的理解停留在表面。而这本书似乎避免了这种“拔苗助长”的方式，我猜想它会循序渐进地引导读者，从最根本的和声功能、音程关系开始，一步步构建起对音乐结构和色彩的认知。而且，从它的命名“和声学教程”来看，它应该会涵盖和声学的核心内容，比如和弦的构建、功能分析、转调技巧等等，这些都是理解音乐作品必不可少的部分。我希望它在讲解理论的同时，也能提供丰富的实例，最好是来自不同时期、不同风格的经典作品，这样不仅能加深理解，还能拓宽音乐视野，感受理论在实践中的应用之美。总之，初窥之下，我对这本书的专业性和易懂性都抱有很高的期望，相信它能成为我音乐学习道路上的得力助手。
评分说实话，当初选择这本书，很大程度上是被它“教程”二字所吸引。我一直认为，学习任何一门学问，尤其像和声学这样相对抽象的领域，一个清晰、系统、逻辑严谨的教程是至关重要的。这就像是航海中的海图，没有它，很容易在浩瀚的音乐海洋中迷失方向。我初步翻阅了一下，感觉这本书的编排设计非常考究。它不像很多速成类的读物，上来就灌输一堆术语和规则，而是非常稳健地铺设知识的基石。我看到它在概念的引入上，用了相当篇幅去解释“音”和“声”的物理属性，以及它们如何构成最基础的音程，这对于理解和声的根源非常有帮助。而且，它对各种音程的性质、协和与不协和的辩证关系，似乎也进行了深入浅出的阐述。我特别期待它在讲解如何构建和分析三和弦、七和弦时，是否能有更直观的图示或动画（如果它有在线配套资源的话）来辅助理解。音乐理论的学习，往往需要视觉和听觉的双重刺激，才能达到最好的效果。我希望这本书能够让我从根本上理解和声的构成逻辑，从而在未来的乐曲分析和创作中，拥有扎实的基础和清晰的思路，而不是仅仅依靠感觉和模仿。
评分一学期就上了一节课，期末85分！！哈哈哈。。。
评分读成智障的不在少数。
评分咋突然想起黄蜀青。。。。。
评分必学
评分和声学入门的绝好教材，讲授、自学都很适合！
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有