包装造型与装潢设计基础 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:印刷工业出版社

作者:肖禾编

出品人:

页数:181

译者:

出版时间:2000-8

价格:23.0

装帧:平装

isbn号码:9787800003707

丛书系列:

图书标签:

• 包装设计
• 装潢设计
• 造型设计
• 基础理论
• 设计原理
• 视觉传达
• 包装材料
• 色彩搭配
• 设计流程
• 书籍装帧

工业设计史纲：从文艺复兴到数字时代的演进 图书简介 《工业设计史纲：从文艺复兴到数字时代的演进》并非一本关于包装、平面或产品外在形式美化的专著，而是对人类制造历史、审美变迁以及技术革新如何塑造我们日常环境的宏大叙事。本书旨在深入剖析工业设计作为一门学科和实践领域，在过去数百年中如何与社会结构、经济模式及哲学思潮相互作用、螺旋上升的全过程。 本书的结构围绕“技术驱动与人文关怀的张力”这一核心主题展开，力求提供一个全面、连贯且批判性的历史视角，避免仅停留在对经典作品的罗列与赞美，而是着重于探究设计背后的文化语境、社会责任与商业逻辑。 第一部分：萌芽与觉醒（15世纪末至19世纪中叶） 本部分着眼于工业革命前夜及初期的设计思想的酝酿与初步成型。 1. 工匠精神的遗产与文艺复兴的理性光辉： 探讨文艺复兴时期对人、尺度与和谐的重新关注如何影响了早期的机械设计与工具形态。重点分析达芬奇等人的设计草图，这些草图不仅是技术预想，更是美学理念与实用功能的早期结合。我们审视了此时期手工艺的精湛性与日后大规模生产之间存在的本质区别和潜在冲突。 2. 工业革命的冲击与“丑陋的机器”： 详细描绘18世纪末蒸汽机、纺织机等大量投入使用后，设计界面临的第一个巨大挑战——实用性压倒美观性。这一时期的产品往往粗糙、缺乏统一标准，充斥着不加修饰的机械结构。本书批判性地分析了早期工厂制度对工人生活环境与产品设计的影响，揭示了功能至上主义的初期形态。 3. 装饰艺术的复兴与早期批评： 考察19世纪中叶，随着维多利亚时代财富的积累，人们对工业化粗糙化的反思。重点分析了哥特复兴、阿特拉斯工艺美术运动（Arts and Crafts Movement）的兴起。我们深入探讨了威廉·莫里斯对机器生产的激烈批判，以及他试图“让美回归人人可及”的理想主义实践，尽管其最终在经济上未能完全抗衡工业化浪潮，但其提出的“设计应服务于人”的理念成为日后所有设计运动的基石。 第二部分：现代主义的诞生与规范化（19世纪末至20世纪中叶） 本部分是全书的核心，聚焦于设计如何从装饰转向结构，并试图为现代生活建立一套全新的、理性的美学系统。 4. 从“功能至上”到“形式追随功能”： 详细梳理德意志制造联盟（Deutscher Werkbund）、维也纳工坊（Wiener Werkstätte）以及荷兰风格派（De Stijl）的理论基础。本书特别关注彼得·贝伦斯在通用电气（AEG）的工作，他是首位系统性地将品牌识别、建筑与产品设计统一起来的先驱，标志着现代工业设计机构的诞生。 5. 包豪斯（Bauhaus）：理性的熔炉与教育革命： 包豪斯不仅仅是一所学校，更是一种世界观的实践场。本书从瓦尔特·格罗皮乌斯、米斯·凡德罗等人的思想出发，剖析了包豪斯如何通过对材料、结构和色彩的简化，试图解决大规模生产下的美学问题。我们详细讨论了其对“普遍性设计”（Universal Design）的追求，以及如何通过严格的教学法培养出具有社会责任感的“新设计师”。 6. 国际风格（International Style）的全球扩张与批判： 探讨二战后，以密斯·凡德罗为代表的现代主义设计如何通过美国的设计咨询公司（如IDSA的前身）席卷全球，并成为资本主义扩张的视觉符号。同时，本书也引入了早期对其“过于冰冷”、“缺乏地方特色”的批评，为下一阶段的转向埋下伏笔。 第三部分：多元化、反思与新媒介的交织（20世纪后半叶至今） 本部分关注设计在后工业社会中的身份重塑、对消费主义的反思，以及数字技术带来的范式转移。 7. 人本主义的回潮与“反设计”运动： 考察20世纪60年代末至70年代，设计界对精英主义和技术崇拜的反叛。重点分析了意大利的激进设计团体（如Archigram、Superstudio），他们通过概念化的、有时甚至是幽默的、批判性的设计作品，挑战了功能至上和“形式追随功能”的教条。本书区分了“美学反叛”与“社会设计”的差异，探讨了如何将设计工具用于社会变革而非仅仅是产品美化。 8. 用户体验的萌芽与人机交互的早期探索： 本章节着重于设计思维如何从关注“物体的形态”转向关注“人在使用过程中的感受”。我们追溯了早期人机交互（HCI）研究，分析了道格拉斯·恩格尔巴特等人在施乐帕克研究中心的工作，这些工作奠定了今天用户体验（UX）设计的基础，强调了系统、流程和反馈机制的设计重要性。 9. 数字时代的重构：从实体到信息流： 本书的收尾部分探讨了计算机辅助设计（CAD）、互联网和移动技术的出现如何彻底颠覆了传统工业设计的范畴。设计师不再仅仅是塑造物理对象的工匠，更成为了信息架构师、服务流程设计师和虚拟环境的构建者。我们讨论了可持续性设计、循环经济模型如何成为当代设计伦理的核心议题，以及设计在应对气候变化等全球性挑战中所应扮演的角色。 结论：设计的未来与持续的对话 本书总结道，工业设计史是一部不断在“艺术的自由追求”与“技术的约束现实”之间寻求平衡的历史。它不是一条直线，而是一系列周期性的突破、吸收与反思。理解这段历史，对于任何希望在当代复杂的技术与社会环境下进行有效创造的设计师和研究者来说，都是不可或缺的基石。本书提供的分析框架，旨在激发读者对“我们为什么这样设计”以及“我们应该如何设计更美好的未来”进行更深层次的思考。

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**第二段评价** 我本来是冲着这本书的“设计基础”部分来的，希望能系统学习一些核心的理论。然而，读完前三章后，我发现这本书在理论深度的挖掘上似乎有些欠缺。它更像是一本“设计概论”的入门读物，概念的介绍比较宽泛，蜻蜓点水的感觉很明显。比如在讲授版式设计中的“网格系统”时，书中仅仅是简单地展示了几种常见的网格结构，却没有深入剖析不同网格在不同媒介上的适用性差异，更没有提供大量的案例去对比分析“打破网格”的成功与失败之处。读完之后，我感觉自己对“是什么”有了初步认识，但对于“为什么”和“如何做”的实操指导，则显得力不从心。对于有一定基础的读者来说，这本书可能无法提供那种醍醐灌顶的启发，更像是翻阅了一本精美的设计年鉴，而不是一本扎实的工具书。我期待能看到更多关于设计思维过程的深度剖析，而不是仅仅停留在视觉呈现的表层。

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**第四段评价** 这本书的文字语言风格，坦白说，一开始让我有些出戏。作者似乎非常偏爱使用一些文学色彩浓厚的描述性词汇，试图将设计过程诗化，这在提升阅读的趣味性方面确实有加分。然而，在讲解一些技术性或规范性的内容时，这种过于华丽的修辞就显得有些碍事了。比如，在谈到油墨色彩校准的标准时，我更希望看到严谨、精确的术语和数据，而不是一段关于“光与色的哲学对话”。我理解作者试图打破技术书籍的枯燥感，但对于需要精确操作的设计师而言，清晰和准确永远是第一位的。我花了不少时间去“翻译”这些充满意境的描述，试图从中提炼出可执行的步骤。因此，这本书更适合那些对设计领域有浓厚兴趣，希望建立宏观美学认知的非专业人士，对于需要严格遵循行业标准的从业者来说，可能需要配合其他更偏重技术手册的资料一起使用。

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**第三段评价** 这本书的插图和案例展示部分，绝对是其最大的亮点，可以说达到了行业顶尖水准。那些精选的国内外优秀作品，不仅数量多，而且质量极高，涵盖了从传统印刷品到新兴数字媒体的广泛领域。更难能可贵的是，很多案例都配有详尽的图解说明，详细标注了设计中的关键元素和处理手法。比如，有一组关于食品包装的案例，清晰地展示了从最初的概念草图到最终打样过程中，设计师如何通过材料的选择和结构的变化来提升产品的附加值。这种“手把手”的图文解析，对于我们理解设计决策背后的逻辑非常有帮助。每次翻到这一部分，我都忍不住拿出我的速写本来，尝试模仿其中的一些精妙结构。如果说不足，那就是这些案例的来源标注略显模糊，有些国际顶尖作品的作者信息没有完全清晰地列出，这对于希望进一步追踪和学习这些设计大师的读者来说，多少有点遗憾。

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**第五段评价** 在内容的广度上，这本书的选题非常大胆和全面，涵盖了从纸板结构到环保材料应用的多个维度，显示出作者对现代设计领域发展趋势的敏锐洞察力。尤其值得称赞的是，书中有一个专门的章节深入探讨了可持续设计理念在产品应用中的实践，这在很多老牌的设计教材中是缺失的。它不仅展示了可回收材料的应用，还探讨了如何通过设计优化物流和仓储效率，这体现了一种超越纯粹美学的责任感。不过，在涉及数字化制作环节时，这本书的内容就显得相对滞后了。例如，在谈到三维建模和渲染技术时，引用的软件和工作流程已经是几年前的标准，对于当前主流的参数化设计和快速原型制作的前沿技术几乎没有涉及。看来，这本书在紧跟快速迭代的行业技术方面，需要进行更频繁的更新迭代，才能真正配得上其“基础”的定位。

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**第一段评价** 这本书的装帧设计，说实话，第一眼看到就让人眼前一亮。封面色彩的搭配简直是教科书级别的，那种低饱和度的莫兰迪色系，既有现代感又不失沉稳，拿在手里沉甸甸的，能感受到纸张的质感非常棒，一看就是精心挑选过的材料。内页的排版布局也处理得非常巧妙，字体的选择既清晰易读，又兼顾了视觉美感。特别是章节之间的过渡页，有时候会用一些非常规的图形或者留白设计，让人在阅读的间隙能够得到片刻的喘息，这在很多同类书籍中是很少见的。不过，我得说，这本书的定价相对来说是偏高的，对于初学者来说可能是一个不小的负担。但我相信，对于那些真正热爱设计，追求极致阅读体验的收藏家来说，这本书的实物价值绝对值得这个价格。它不仅仅是一本知识载体，更像是一件值得把玩的艺术品。我甚至会忍不住经常把书拿出来，翻阅那些精美的插图和独特的字体设计，这本身就是一种享受。

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