中国园林建筑施工技术 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中国建筑工业出版社

作者:田永复

出品人:

页数:408

译者:

出版时间:2002-1-1

价格:41.00

装帧:精装(无盘)

isbn号码:9787112048922

丛书系列:

图书标签:

• 园林建筑
• 施工技术
• 中国园林
• 景观设计
• 园林工程
• 建筑工程
• 园林绿化
• 园林施工
• 技术规范
• 园林艺术

中国传统园林营造的精髓与实践 本书并非一本关于中国园林建筑具体施工技术的详尽操作手册，而是深入探究中国传统园林营造背后蕴含的哲学思想、美学原则以及由此衍生出的独特建造智慧。它将带领读者穿越历史的长河，去理解那些巧夺天工的亭台楼阁、曲径通幽的廊道、灵动多姿的山水是如何从古人的构思走向现实的。 一、 哲学思想的基石：天人合一与自然之境 中国传统园林深受道家“道法自然”思想的影响。园林并非对自然的简单模仿，而是对自然神韵的提炼与升华。本书将从哲学层面解析“天人合一”的理念如何在园林设计中体现，解释为何园林追求的是一种“虽由人作，宛自天开”的境界。我们将探讨阴阳五行、借景、对景等概念如何渗透到园林的空间布局和景观塑造之中，使得每一处景致都仿佛是自然演化的必然产物。 二、 美学原则的引领：意境、韵味与和谐之美 园林艺术是中国古典美学的重要载体。本书将深入剖析构成中国园林美学核心的要素： 意境的营造： 解释“意境”在中国园林中的具体表现，如“空山不见人，但闻人语响”所传达的幽深意境，以及如何通过留白、虚实对比等手法来触发观者的想象。 诗情画意： 探讨园林如何汲取中国传统绘画和诗歌的营养，将文学的意象转化为可观可感的空间场景。分析山水画的构图法则、留白技巧如何融入园林设计，以及诗词的意境如何通过景物的组合与配置得以再现。 体量与比例的和谐： 并非只关注建筑本身的比例，而是探讨建筑与山水、植物、水体等元素之间如何达到视觉上的平衡与协调。分析不同尺度建筑（如轩、亭、榭、楼、阁）的设置如何服务于整体空间的节奏感和层次感。 色彩与质感的运用： 阐述中国园林在色彩和材质运用上的含蓄与内敛，为何少用浓艳的色彩，而偏爱天然的材质（如木、石、砖、瓦），以及这些材质如何随着时间而展现出不同的韵味。 三、 空间布局的智慧：曲折、渗透与移步换景 与西方规整对称的园林不同，中国园林以其曲折、渗透、层次丰富的空间布局著称。本书将重点解读： 曲径通幽的奥秘： 分析园林中“曲”的设计原则，为何要通过迂回的路径来引导游人，从而创造出“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的惊喜感。 空间的渗透与借用： 解释如何利用门洞、漏窗、廊道等元素，模糊室内外、景内外的界限，使空间产生流动感和延伸感，实现“借景”的巧妙运用，将远处的山水引入园中。 移步换景的艺术： 深入分析园林设计中“步移景异”的构思，即游人在园中行走，随着脚步的移动，眼前的景物不断变化，呈现出丰富多样的视觉体验。我们将探讨如何通过景物的巧妙组合、高低错落的布置以及视线的引导来达成这一效果。 四、 营造技艺的精妙：材料、工艺与匠心 虽然本书不侧重具体施工技术，但会触及中国传统园林营造中体现出的高超工艺和匠人精神。 因材施用： 探讨古人如何根据材料的特性（如木材的纹理、石材的质感、砖瓦的色彩）来设计和建造，并让材料本身成为审美的对象。 精湛的工艺： 简要介绍园林中常见的建筑构件（如斗拱、藻井、栏杆、门窗）的精湛工艺，以及它们如何兼具结构功能与装饰美学。 自然的融合： 强调园林营造并非人与自然的对抗，而是顺应自然，将建筑、山石、水体、植物巧妙地融合在一起，创造出浑然天成的整体效果。 五、 园林功能的演变与象征意义 本书还会探讨中国园林在不同历史时期所承担的功能，从帝王贵族的游憩之所，到文人雅士的寄情之地，再到普通百姓的休闲空间。同时，也将分析园林中特定景物的象征意义，如松、竹、梅的“岁寒三友”所代表的坚韧品格，以及假山、流水所蕴含的宇宙观和人生哲学。 总而言之，《中国园林建筑施工技术》并非一本枯燥的“如何做”的指南，而是一次关于中国传统园林精神内核的探索之旅。它旨在让读者理解，中国园林之所以能千古流传，不仅在于其精巧的建造，更在于其深厚的文化底蕴、独特的审美追求以及古人对自然与人生的深刻理解。通过对这些层面的解读，读者将能更深刻地体悟中国传统园林艺术的魅力，以及其在当下依然具有的借鉴意义。

评分☆☆☆☆☆

很多以前的大概念在这本书细化了, 从施工的角度, 更让人明白了建筑的构造和原理. 很多黑白线图有助图象化了解. 但图就是小了点, 如果是彩图就更加好了. 不过没关系, 配合着别的古建筑书看就超完美了.

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

这本书的章节编排逻辑非常严谨，层次分明，显示出作者深厚的学术功底和清晰的知识体系构建能力。从宏观的场地规划到微观的构件安装，再到最后的装饰与养护，形成了一个完整的闭环。我注意到，作者在讲述每一项具体施工技术时，都会穿插引用相关的历史文献或者地方志中的记载，这使得枯燥的技术描述变得有血有肉，充满了历史的厚重感。比如在讲述到传统的水景驳岸处理时，书中不仅讲解了夯土和砌石的工艺，还引入了古代士大夫们对于水声、水雾的审美要求，从而解释了为何要采用特定的石材和特定的倾角。这种将技术、美学与人文情怀完美结合的叙事方式，让这本书超越了一本纯粹的技术指南，更像是一部浓缩的中国园林文化史。对于想要全面理解中国园林体系的专业人士来说，这本书提供的知识密度和广度是极其罕见的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计非常吸引人，封面采用了富有东方韵味的淡雅水墨画风格，与书名《中国园林建筑施工技术》的气质完美契合。拿到手中的感觉沉甸甸的，显然是内容厚实，用纸考究，印刷质量也无可挑剔。我本来是抱着学习传统园林营造知识的目的来的，没想到这本书的开篇并没有直接陷入繁复的技术细节，而是用了一种近乎散文诗般的笔调，概述了中国古典园林的哲学思想与美学精髓。它没有停留在罗列古籍的层面，而是深入探讨了“天人合一”的造园理念是如何指导选址、布局乃至每一块砖石的摆放的。这种从宏观哲学到微观技术的过渡非常自然流畅，让我对接下来即将学习的施工技术有了更深层次的理解和敬畏。特别是其中关于“借景”和“对景”的理论阐述，简直是一堂精彩的视觉艺术课，它教会我如何用眼睛去阅读空间，而不是简单地去看待景物。我期待后续章节能详细解析这些美学思想是如何落实到具体的施工图纸和工艺流程中的。

评分☆☆☆☆☆

作为一名古建筑修复研究者，我一直对传统营造体系中“以泥土为本”的观念非常感兴趣。这本书在“材料学”这一章节的处理上，给了我极大的启发。它没有简单地介绍砖瓦灰浆的成分，而是深入剖析了不同时代、不同地域使用的“三合土”配比，以及它们在应对南方湿热与北方干燥寒冷气候时的差异化策略。书中对传统防水、防潮技术的论述尤其精妙，例如关于地下室或基础部分的“排澌”系统和“透气隔潮层”的构建方法，这些都是现代建筑中常常被忽略却至关重要的环节。它甚至引用了清代《工部工程做法则例》中的具体条款，将其与现代工程规范进行了对比分析，这种跨越时空的对话，极大地拓宽了我对传统技术生命力的认识。阅读过程中，我忍不住拿出我的笔记本，将其中一些关于特定配比的口诀抄录下来，它们比任何化学公式都更具有传承的温度。

评分☆☆☆☆☆

我通常认为技术书籍读起来会比较乏味，需要极强的毅力才能坚持下来，但这本书却让我体验到了“沉浸式学习”的乐趣。它的语言风格极为生动，即便是描述复杂的工程力学原理，也常常采用生动的比喻，避免了晦涩难懂的专业术语堆砌。例如，在解释园林中亭、台、楼、阁的结构受力平衡时，作者甚至拿出了江南水乡的船只停泊作为参照物，形象地说明了基础如何“柔性吸纳”地基的微小沉降。此外，书中收录的大量清晰的工序照片，远比任何线条图更能直观地展示施工现场的状态和工人的操作细节，这对于远距离学习者来说是无价的财富。总而言之，这是一本既有学术高度，又贴近实际操作，并且阅读体验极佳的专业著作，我强烈推荐给所有对传统营造艺术感兴趣的同仁。

评分☆☆☆☆☆

我是一名刚毕业不久的景观设计师，手头上的项目越来越多地涉及历史风貌区的保护与更新，急需一本能打通理论与实践鸿沟的专业书籍。这本书的实操性远超我的预期。它不是一本晦涩的理论手册，而是像一位经验丰富的老匠人手把手在教你。书中对传统木构件的榫卯连接方式，尤其是那些在现代建筑中已经极为罕见的复杂节点，进行了极其细致的三维剖面图解。每一张图纸都标注得非常清晰，甚至连木材的选型、干燥处理的注意事项、以及不同地域气候对材料耐久性的影响都有详尽的说明。我尤其欣赏它对“活材料”的重视，比如关于太湖石的假山堆叠技术，它没有简单地描述“如何堆”，而是详细分析了不同石材的纹理、受力点以及如何通过“意匠”营造出自然的层次感和历史的沧桑感。这种对工艺细节的极致追求，让我相信这本书的作者必定是深入一线，耗费了大量心血记录下来的宝贵经验。

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