BACKING 吉他技巧攻略本. pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:典絃

作者:勝守修孫宇虹　蕭良悌　譯

出品人:

页数:132

译者:孫宇虹

出版时间:20050324

价格:NT$ 360

装帧:平装

isbn号码:9789572894958

丛书系列:

图书标签:

• 吉他
• 技巧
• 攻略
• BACKING
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• 演奏

《BACKING 吉他技巧攻略本》并非一本简单的乐谱集，它是一份为你量身打造的吉他进阶指南，旨在帮助你从基础乐理、和弦编排，到更为精深的节奏型设计、乐句构建，全方位提升你的吉他演奏能力，尤其是在“伴奏”（Backing）方面。 深度解析伴奏的艺术： 本书将伴奏这一概念进行细致入微的拆解。我们不仅仅停留在“弹奏和弦”层面，而是深入探讨如何通过丰富的节奏变化、巧妙的和弦进行、以及对歌曲情感的精准把握，来为旋律线条构建出坚实而富有表现力的音乐背景。 和弦进行的哲学： 你将了解到不同调式下的经典和弦进行，以及如何打破常规，创造出独特而引人入胜的和弦走向。我们将学习如何运用挂留和弦、属七和弦、九和弦、十一和弦、十三和弦以及各类转位和弦，让你的伴奏听起来更加饱满、有层次感。从流行音乐中最常用的 I-IV-V-I 进行，到爵士乐中复杂的 II-V-I 循环，再到一些具有特定风格的进行（如乡村音乐的 I-vi-IV-V），本书都将一一剖析其构成原理与运用技巧。 节奏的魔力： 节奏是伴奏的骨架。我们将从最基础的八分音符、十六分音符节奏型开始，逐步深入到切分音、附点音符、三连音等更复杂的节奏变化。书中会提供大量经过精心设计的节奏练习，让你在不同速度和拍号下都能游刃有余。你还会学到如何根据歌曲的情感变化来调整节奏的力度和疏密，让你的伴奏充满动感，或低语呢喃。 “空隙”的艺术： 好的伴奏并非填满所有音乐空间。本书会强调“留白”的重要性，即如何通过恰当的休止符和节奏上的空隙，为旋律和即兴演奏提供呼吸的空间。我们将学习如何运用“切入点”和“节奏呼应”来增强伴奏与旋律的互动性。 不同风格的伴奏密码： 无论你是喜爱摇滚的强劲节奏，还是爵士的细腻和声，或是民谣的清新弹唱，本书都将为你揭示不同音乐风格中伴奏的独特之处。你将学习如何运用摇滚的Power Chords和Palm Muting，如何运用爵士的Walking Bassline和Chord Melody，以及如何运用民谣的Fingerstyle伴奏技巧。 手指的舞步： 拨弦（Picking）和指弹（Fingerstyle）是构建伴奏的两种主要方式。本书将详细介绍各种拨弦技巧，如交替拨弦、扫弦、闷音拨弦等，并深入讲解指弹的各种模式，如根音+三音+五音的分解和弦，加入旋律音的琶音伴奏，以及运用大拇指演奏低音线条等。 从理论到实践的无缝对接： 本书的编写理念是将理论知识与实际演奏紧密结合。 案例分析： 我们将选取大量经典的吉他伴奏乐段，通过详细的乐谱和演奏提示，解析其创作思路和技巧要点。这些案例将涵盖不同时期、不同风格的优秀吉他手作品。 循序渐进的练习： 每个章节都配有精心设计的练习曲，由浅入深，帮助你巩固所学知识，并将理论转化为实际的演奏能力。练习内容涵盖了和弦转换、节奏训练、分解和弦、扫弦模式等方方面面。 即兴伴奏的入门： 本书还将为你打开即兴伴奏的大门，教你如何根据简单的旋律或和弦进行，创造出属于自己的伴奏。你将学习到如何运用音阶、琶音以及和弦扩展音来丰富你的即兴伴奏。 设备与音色： 除了演奏技巧，本书还会探讨如何通过选择合适的吉他、音箱、效果器，以及调整音色参数，来塑造出更具表现力的伴奏音色，让你的吉他声音在乐队中脱颖而出。 为什么选择《BACKING 吉他技巧攻略本》？ 如果你是一位渴望提升吉他伴奏能力的吉他手，无论你是初学者想要打下坚实的基础，还是有一定基础想要突破瓶颈，这本书都将是你的得力助手。它不仅仅是“怎么弹”，更是“为什么这样弹”的深度解析，让你从根本上理解音乐的构成，从而创作出更具灵魂的吉他伴奏。 翻开本书，你将： 掌握构建丰富、有层次感和情感张力的吉他伴奏的秘诀。 提升你在弹唱、乐队演奏以及创作中的核心竞争力。 发现吉他伴奏的无限可能，让你的演奏不再单调乏味。 成为那个总能为歌曲添彩的“幕后英雄”。 准备好让你的吉他伴奏焕然一新了吗？《BACKING 吉他技巧攻略本》等你来探索。

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《BACKING 吉他技巧攻略本》这本书，绝对是我吉他学习道路上的一盏明灯。它不仅仅是一本关于吉他伴奏的教科书，更是一本关于如何成为一个更全面、更有表现力的吉他手的指南。我一直觉得，伴奏是吉他手在乐队中不可或缺的角色，它承载着歌曲的骨架和灵魂。但很多教程都忽略了这一点，将重点放在了炫技式的solo上。这本书的出现，恰好弥补了这个不足。它用一种非常深入浅出的方式，讲解了伴奏的精髓。 我非常欣赏书中关于“情感表达”的论述。它不仅仅是教你弹奏技巧，更重要的是教会你如何通过吉他的伴奏，去传递歌曲的情感。书中关于如何运用不同的节奏型来营造紧张、舒缓、激昂等不同的情绪，让我受益匪浅。我以前弹奏伴奏时，总觉得有些生硬，缺乏生命力，读了这本书之后，我开始尝试着去“感受”歌曲，然后用我的吉他去“说”出我想表达的情感。书中提供的练习，虽然并不轻松，但都非常有针对性，能够切实地帮助我提升伴奏能力。而且，这本书的内容非常丰富，涵盖了不同风格的伴奏技巧，让我能够更好地应对各种音乐场景。

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刚拿到《BACKING 吉他技巧攻略本》这本书时，我并没有抱太大的期望，毕竟市面上关于吉他技巧的书籍琳琅满目。但当我翻开第一页，就被它独特的视角和深入的讲解所吸引。它并没有像很多教程那样，一开始就抛出大量的练习，而是先从建立正确的伴奏理念入手，这让我觉得非常到位。作者用非常形象的比喻，将复杂的伴奏技巧娓娓道来，让我这个普段觉得伴奏很难掌握的人，也能慢慢理解其中的奥妙。 我尤其喜欢书中关于“和声织体”的讨论。我之前只知道一些基础的和弦，却从未想过如何将它们“编织”起来，形成更丰富的音响效果。这本书给了我很多灵感，让我学会如何通过不同的弦序、节奏变化，以及加入一些装饰音，来丰富伴奏的层次感。读到关于如何用吉他来模仿钢琴的琶音，或者为歌曲的旋律进行“和声填充”时，我感到非常兴奋，这些都是我以前从未想过的弹奏手法。而且，书中提供的案例都非常贴近实际，让我能立刻在自己的练习中得到验证。这本书的语言也很有感染力，仿佛作者坐在我旁边，手把手地教我一样。

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这本《BACKING 吉他技巧攻略本》真是让我眼前一亮！作为一名苦苦钻研吉他多年的乐手，我总是在寻找那些能够真正触及灵魂、提升演奏表现力的秘籍。这本书恰恰就是我梦寐以求的那一本。它并非简单地罗列一些枯燥的指法或者琶音练习，而是深入浅出地解析了“伴奏”这个在吉他演奏中至关重要的环节。我一直觉得，一个出色的吉他手，不仅要能弹奏炫酷的solo，更要能在乐队的整体音响中找到自己的位置，用精准而富有感染力的伴奏为歌曲增添色彩。这本书的出现，可以说是及时雨。 它不仅仅是一本“how-to”手册，更像是一位经验丰富的导师，耐心地引导我一步步去理解伴奏的艺术。书中关于节奏型变化、和弦进行的情感处理、不同音乐风格下的伴奏策略，都写得细致入微。我尤其欣赏的是它对于“律动”的阐述，让我明白到，仅仅弹对音符是不够的，关键在于如何让这些音符跳跃起来，如何与鼓手和贝斯手形成默契的互动。读到关于如何运用切音、闷音来增加节奏的“呼吸感”时，我感觉醍醐灌顶，这正是我之前一直忽略的细节。书中还提供了大量不同风格的伴奏示例，从爵士的慵懒，到摇滚的张力，再到民谣的温暖，都让我受益匪浅。它鼓励我去尝试，去创新，而不是被动地模仿。

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对于吉他爱好者来说，《BACKING 吉他技巧攻略本》这本书绝对是一本值得收藏的宝典！它以一种非常系统的方式，将伴奏吉他这一看似“幕后”的技巧，提升到了艺术的高度。我一直觉得，很多吉他教程都过于强调solo技巧，而对于如何做一个优秀的伴奏乐手，却鲜有深入的探讨。这本书填补了这个空白。它不仅仅是教你“怎么弹”，更重要的是告诉你“为什么这么弹”，以及“如何弹得更有味道”。书中的一些理论讲解，比如关于“留白”、“反节奏”的运用，让我对音乐的理解更加深刻。 让我印象最深刻的是，书中并没有提供一成不变的“公式”，而是鼓励读者根据歌曲的情感和风格，去灵活地运用所学的技巧。它教会我如何去“倾听”歌曲，去感受歌手的情感，然后用自己的吉他伴奏去“回应”他们。我曾尝试过书中关于“节奏切分”的练习，起初觉得有点难，但坚持练习后，发现自己对节奏的把握能力有了质的飞跃，弹奏出来的伴奏也更加富有动感和律动感。这本书的排版也非常人性化，图文并茂，清晰易懂，即使是初学者，也能很快上手。对于想在乐队中发挥更大作用的吉他手来说，这本书绝对是必读之作。

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读完《BACKING 吉他技巧攻略本》这本书，我最大的感受就是，它彻底颠覆了我之前对吉他伴奏的认知。我一直以为伴奏就是简单地跟着和弦弹一些基础的分解或者扫弦，但这本书却让我看到了伴奏的无限可能性。它不仅仅是为歌曲打底，更是用吉他来“讲故事”的一种方式。书中的一些概念，比如“和声色彩的运用”、“旋律与伴奏的呼应”，让我开始重新审视自己的弹奏。我以前很注重solo的技巧，但忽略了伴奏的铺垫。这本书教会我，一个好的伴奏，就像是为歌曲的旋律和歌词搭建了一个坚实而富有表现力的舞台。 我特别喜欢书中关于“动机发展”的章节。它并没有局限于简单的重复，而是教我如何将一个小的音乐片段，通过变化、组合，发展成一段完整而富有逻辑的伴奏。这让我觉得，伴奏不再是枯燥的重复劳动，而是一种充满创造性的过程。当我尝试着运用书中学到的技巧，为我正在创作的歌曲编写伴奏时，我发现整个歌曲的质感都提升了一个层次。它不再是零散的音符堆砌，而是有了生命力，有了灵魂。这本书的语言风格也非常吸引人，不像一些技术书籍那样冷冰冰，而是充满了热情和启发性。我感觉作者就像是在和我面对面交流，分享他的经验和感悟。

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专讲节奏吉他的。前一半基础教学，后一半风格教学。例曲全部是作者根据原曲山寨出来的乐句，并不是原版，差些味道。使用设备部分有很多翻译和配图错误，不知道是翻译的问题还是原版的问题。

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专讲节奏吉他的。前一半基础教学，后一半风格教学。例曲全部是作者根据原曲山寨出来的乐句，并不是原版，差些味道。使用设备部分有很多翻译和配图错误，不知道是翻译的问题还是原版的问题。

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