PHOTO-LIVE相片工廠-PHOTOSHOP PAINTER pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:第三波

作者:林建宏

出品人:

页数:240

译者:

出版时间:19980000

价格:NT$ 399

装帧:

isbn号码:9789572305737

丛书系列:

图书标签:

• PHOTOSHOP
• Painter
• 图像处理
• 数码绘画
• 摄影后期
• 图像编辑
• 设计
• 教程
• 软件技巧
• PHOTO-LIVE

《光影流转：数字图像的艺术与实践》 本书是一部深入探索数字图像世界，融汇艺术理念与技术实践的指南。它并非仅仅是软件功能的罗列，而是旨在带领读者穿越光影的迷宫，感受色彩的律动，最终掌握数字艺术创作的精髓。 第一章：视觉语言的基石——色彩与构图的奥秘 在数字时代，图像不仅仅是像素的堆叠，更是情感与故事的载体。本章将从视觉传达的最基本元素——色彩和构图入手，揭示它们如何影响观者的情绪与感知。我们将探讨色彩的心理学效应，学习如何运用色轮理论、色彩和谐原则来营造特定的氛围。同时，我们将深入解析构图的经典法则，如三分法、黄金分割、引导线等，并结合案例分析，说明如何通过巧妙的构图来引导视线，突出主体，增强画面的张力与表现力。读者将学会如何“看”世界，并将这种“看”转化为数字画布上的有力表达。 第二章：光影的魔法——数字绘画的探索之路 光影是塑造形体、赋予生命力的关键。本章将带领读者进入数字绘画的奇幻世界，学习如何利用光影来刻画物体，营造空间感和深度。我们将探讨不同光源的特性，学习模拟自然光、人造光的效果，并掌握如何通过明暗对比、高光与阴影的描绘来塑造立体的视觉感受。本书将详细介绍数字绘画中常用的笔刷技法，从写实到写意，涵盖纹理、笔触的细腻处理，帮助读者提升绘画的质感与表现力。无论是人物肖像、风景写生还是奇幻场景，都能在光影的雕琢下焕发新生。 第三章：情绪的调色板——情感表达的数字艺术 图像的魅力在于它能够触动人心，传递情感。本章将聚焦于数字艺术中的情感表达，指导读者如何将内心的感受转化为视觉语言。我们将探讨如何通过色彩的选择、笔触的运用、景别与视角的切换来表达喜悦、悲伤、宁静、激情等各种情绪。通过对经典数字艺术作品的赏析，我们将学习到艺术家是如何巧妙地运用数字工具来传递复杂的情感信息。本书将鼓励读者勇敢地探索个人风格，用数字艺术作为表达内心世界的独特方式。 第四章：细节的打磨——质感与肌理的呈现 卓越的数字艺术作品，往往在于对细节的极致追求。本章将深入探讨如何通过数字技术来呈现逼真的质感与肌理。我们将学习如何模拟不同材质的表面，如金属的光泽、布料的褶皱、皮肤的毛孔、木材的纹理等。通过纹理贴图、图层混合模式、笔刷的精细运用，读者将能够为画面增添丰富的细节，提升作品的真实感和触感。从柔滑的丝绸到粗糙的岩石，每一个细节都将成为作品的点睛之笔。 第五章：风格的塑造——个性化数字艺术的实践 在掌握了基础的技法之后，如何形成自己独特的艺术风格是关键。本章将引导读者进行个性化的风格探索与塑造。我们将回顾不同艺术流派的特点，并鼓励读者从中汲取灵感，融合个人喜好，创造属于自己的视觉语言。本书将提供一系列的实践练习，帮助读者在模仿与创新中找到方向，逐渐形成成熟的艺术风格。从写实主义的严谨到印象派的洒脱，从赛博朋克的未来感到蒸汽朋克的复古，都可以在数字画布上找到属于自己的表达方式。 第六章：跨界与融合——数字艺术的无限可能 数字艺术早已不局限于传统的绘画范畴，它与摄影、三维建模、动态影像等多种艺术形式相互渗透，产生了无限的可能。本章将探讨数字艺术与其他视觉媒介的融合，例如如何将摄影作品进行二次创作，赋予其绘画般的质感；如何将二维的绘画转化为三维的场景，增强空间的沉浸感；如何为静态图像注入生命，创造动态的视觉叙事。本书将激发读者打破界限的思维，探索数字艺术在不同领域的应用与创新。 第七章：创作的哲学——思考与实践的辩证统一 艺术创作不仅是技术的操作，更是一种思考与探索的过程。本章将回归艺术创作的本质，引导读者思考创作的意义、灵感的来源以及如何保持持续的创作热情。我们将探讨如何从生活中发现素材，如何将抽象的概念转化为具象的图像，以及如何通过不断的学习和实践来提升艺术修养。本书旨在鼓励读者将数字艺术作为一种生活方式，一种表达自我、与世界对话的独特方式。 《光影流转：数字图像的艺术与实践》 是一场视觉的冒险，一次心灵的旅行。它将为你打开一扇通往数字艺术无限世界的大门，让你在光影与色彩的交织中，发现属于自己的创作力量，描绘出独一无二的艺术篇章。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名就很吸引人，“PHOTO-LIVE相片工廠-PHOTOSHOP PAINTER”。一看名字就知道，这绝对是给摄影爱好者和图像处理入门者的宝藏。我最近刚好对摄影后期处理产生了浓厚的兴趣，尤其是想把我的旅行照片拍得更惊艳，让它们不再仅仅是记录，而是能够讲述故事，唤起情感。我一直听说Photoshop和Painter是处理数码图像的“神器”，但又不知道从何下手。这本书的出现，仿佛给我指明了一条清晰的道路。我期待这本书能从最基础的软件界面介绍开始，逐步讲解各种工具的功能和用途，比如如何调整曝光、白平衡，如何进行色彩校正，如何去除画面中的瑕疵，甚至是如何运用图层和蒙版进行更复杂的合成。我特别想学习一些能够让照片“活”起来的技巧，比如如何模拟胶片效果，如何添加光影，如何让人物的皮肤看起来更自然细腻，而不是那种“塑料感”。而且，“相片工廠”这个词，让我联想到流水线式的、高效的学习方式，希望能通过这本书，快速掌握核心技能，让我的照片质量有一个质的飞跃。我希望这本书不仅仅是理论讲解，更能提供大量的实战案例和练习素材，让我能边学边练，真正做到学以<bos>。

评分☆☆☆☆☆

作为一名在平面设计领域摸爬滚打多年的从业者，我对各种图像处理软件的熟练程度要求极高。Photoshop和Painter是我日常工作中不可或缺的工具，它们的功能强大且应用广泛，从简单的图片编辑到复杂的视觉创作，几乎无所不能。这本书的题目“PHOTO-LIVE相片工廠-PHOTOSHOP PAINTER”，虽然听起来像是面向初学者，但“LIVE”和“工廠”这两个词也暗示了其可能包含的效率和实时性，这对于追求高效率和精细化操作的我来说，或许也能带来一些新的启发。我期待这本书能够深入探讨Photoshop和Painter在专业领域的应用，比如如何利用这两个软件实现更高效的批量处理，如何运用高级的蒙版、通道和路径技术来完成复杂的抠图和合成任务，以及如何利用Painter独特的笔刷系统来创造出具有高度艺术感的绘画效果。我尤其关注那些能够提升工作流程效率的功能，例如脚本化操作、动作录制、智能对象的使用等。同时，我也对书中可能涉及的色彩管理、锐化技术以及高级的图层混合模式等内容感兴趣，希望能从中找到更优化工作的方法，进一步提升我的专业技能和创作水平。

评分☆☆☆☆☆

我一直对数字绘画的世界充满了好奇，特别是那些能够模拟传统绘画质感和效果的软件。Photoshop以其强大的图像编辑能力而闻名，而Painter则以其逼真的笔刷和绘画工具而著称，两者结合，简直就是数字艺术家的终极武器。这本书的名字“PHOTO-LIVE相片工廠-PHOTOSHOP PAINTER”，听起来就充满了一种“将照片变成艺术品”的魔力。“PHOTO-LIVE”让我联想到让静态的相片拥有动态的生命力，“相片工廠”则暗示了高效的产出，“PHOTOSHOP PAINTER”更是直接点明了核心技术。我非常期待这本书能够带领我进入一个充满创意的世界。我希望能学习到如何将自己的照片作为绘画的底稿，然后利用Painter独特的笔刷，比如油画笔、水彩笔、铅笔等，在上面进行二次创作，赋予照片全新的艺术生命。我希望书中能够详细讲解各种笔刷的设置和使用技巧，以及如何通过图层叠加、纹理添加等方式，来营造出丰富多样的绘画风格。我特别想学习如何表现光影效果，让画面更有层次感和立体感，以及如何运用色彩来烘托气氛，表达情感。我渴望通过这本书，能够创作出既有照片的真实感，又不失绘画的艺术美感的作品。

评分☆☆☆☆☆

我是一名业余摄影爱好者，平时喜欢用手机和入门级相机记录生活中的点点滴滴。然而，看着自己拍出来的照片，总感觉缺少那么一点“味道”。有时候光线不好，有时候构图不佳，有时候画面不够生动。我听说Photoshop和Painter是处理照片的神器，但网上零散的教程太多，碎片化信息让人眼花缭乱，难以系统学习。这本书的题目“PHOTO-LIVE相片工廠-PHOTOSHOP PAINTER”，听起来就像是为我这样的新手量身定做的。我非常期待它能成为我进入摄影后期处理世界的“敲门砖”。我希望这本书能够从最基础的软件安装和界面布局开始讲起，用通俗易懂的语言解释Photoshop和Painter的各种基本功能。例如，如何裁剪图片、如何调整亮度对比度、如何进行基础的色彩校正，如何祛除照片中的噪点和模糊。我更希望学习到一些能够快速提升照片美感的技巧，比如如何给照片添加滤镜效果，如何让天空更加蔚蓝，如何让绿色植物更加鲜艳，如何让人物肤色更加自然动人。我希望这本书能包含一些常见的后期处理场景，比如风景照的增强、人像照的磨皮和美颜、静物照的细节突出等等，能够提供一些实用的“模板”或“套路”，让我能够快速上手，让我的照片在朋友圈里也能闪闪发光。

评分☆☆☆☆☆

我一直对数字艺术和图像创作领域抱有极大的热情，特别是那些能够将平凡的图像转化为视觉奇迹的工具。Photoshop和Painter，这两个名字在我心中一直代表着无限的可能性。我并非专业的艺术家，但内心却渴望能够用自己的双手创造出令人惊叹的视觉作品。这本书的名字“PHOTO-LIVE相片工廠-PHOTOSHOP PAINTER”，给我一种既专业又接地气的直观感受。“PHOTO-LIVE”似乎暗示了作品的生命力，“相片工廠”则让人联想到高效、流水线式的创作过程，而“PHOTOSHOP PAINTER”直接点明了核心工具。我期待这本书能够为我打开一扇通往数字艺术殿堂的大门。我希望书中能够深入浅出地讲解Photoshop和Painter的各种高级功能，例如那些能够模拟传统绘画笔触的工具，以及如何利用这些工具创造出独特风格的数字绘画作品。我梦想着能够自己创作插画，或者将自己的摄影作品进行二次艺术加工，赋予它们全新的生命。我非常关注那些能够提升作品质感和表现力的细节，比如纹理的叠加、光影的塑造、色彩的渲染等。我希望这本书能提供一些别出心裁的创意技巧，激发我的创作灵感，让我能够跳出固有的思维模式，创作出真正属于自己的、独一无二的数字艺术品。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆