MP3與數位音樂帶了就走:電腦音樂樣樣通

MP3與數位音樂帶了就走:電腦音樂樣樣通 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:松崗(文魁)
作者:王緒溢
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:20000501
价格:NT$ 149
装帧:
isbn号码:9789572233818
丛书系列:
图书标签:
  • MP3
  • 數位音樂
  • 電腦音樂
  • 音樂製作
  • 音樂格式
  • 音樂管理
  • 隨身碟
  • 音樂播放器
  • 音樂教學
  • DIY
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

MP3是最新的音樂格式,由於它的高效率壓縮與播放效果,使得音樂可以在網路上快速流傳,對傳統音樂工作者造成很大衝擊。本書從MP3音樂的播放開始,告訴您多種新奇好用的MP3播放軟體,並一步一步引導您把音樂CD轉成MP3檔案,以及MP3、WAV、WMA、MID等不同數位音樂格式間的轉換秘技。此外,書中還說明燒錄一般音樂CD與MP3音樂光碟的方法、上網搜尋MP3音樂技巧等,附錄中還收錄了MP3相關網站與MP3隨身聽產品介紹及折價卷。

隨書附贈的8公分超值光碟,內含多種MP3與數位音樂播放、轉換相關軟體,並蒐錄多首精緻古典音樂的MP3檔案,想要一嚐MP3隨身聽的便利性,本書也特別洽談台灣達康公司提供MP3 Jumper隨身聽500元折價卷。別再遲疑了,趕快帶了就走吧!

《MP3與數位音樂帶了就走:電腦音樂樣樣通》 简介: 这是一本面向广大音乐爱好者和电脑使用者,旨在全面普及数字音乐知识和实践技能的实用指南。本书将带您走进缤纷多彩的数字音乐世界,从最基础的MP3格式的由来与发展,到构建属于自己的数字音乐库,再到深入探索电脑音乐创作的奥秘,力求让您在轻松愉快的阅读中,成为数字音乐的弄潮儿。 内容概要: 第一部分:数字音乐的基石——MP3与音频格式 MP3的诞生与演进: 追溯MP3格式的起源,了解其诞生的背景、技术原理以及它如何彻底改变了音乐的传播和消费方式。我们将探讨MPEG Audio Layer-3压缩技术的精妙之处,以及它在兼顾音质与文件大小方面的优势。 不止MP3:认识更多音频格式: 除了最普遍的MP3,我们还将介绍其他主流的音频编码格式,如AAC、WMA、OGG Vorbis等。深入解析它们各自的特点、优缺点以及适用场景,帮助您根据不同的需求选择最佳的音频格式。 无损音频的魅力:FLAC、ALAC与APE: 对于追求极致音质的您,本书将详细介绍无损音频格式,如FLAC(Free Lossless Audio Codec)、ALAC(Apple Lossless Audio Codec)和APE(Monkey's Audio)。我们将剖析无损压缩的原理,并指导您如何选择、存储和播放这些高保真音源。 音频元数据(ID3 Tag)的奥秘: 学习如何规范地管理和编辑音频文件的元数据,包括艺术家、专辑、曲目名称、封面图片等。了解ID3 Tag版本及其兼容性,让您的数字音乐库井井有条,查找与管理更加便捷。 第二部分:打造你的数字音乐宝库——播放与管理 音乐播放器的选择与使用: 从经典桌面播放器到功能强大的智能音乐管理软件,本书将为您推荐并详细介绍各类音乐播放器的特点和使用技巧。无论是Windows、macOS还是Linux系统,您都能找到最适合自己的播放利器。 数字音乐库的构建与优化: 学习如何高效地组织和管理您的庞大数字音乐收藏。我们将提供实用的方法,例如建立清晰的文件夹结构、使用批量重命名工具、以及利用播放软件的数据库功能,让您的音乐库如同精心设计的图书馆。 将音乐“带走”——便携设备与同步: 探讨如何将数字音乐文件传输到各种便携设备,如智能手机、MP3播放器、平板电脑等。详细介绍不同设备与电脑之间的同步方法,以及如何最大化利用设备的存储空间和播放功能。 云音乐时代——在线服务与本地存储的平衡: 面对日益普及的云音乐服务,本书将分析其优势与局限,并指导您如何在享受在线流媒体便利的同时,合理规划本地数字音乐的存储与备份策略。 第三部分:探索电脑音乐创作的无限可能 入门电脑音乐:你需要知道的一切: 介绍电脑音乐创作的基本概念,包括数字音频工作站(DAW)、虚拟乐器(VSTi)、音频效果器(VST FX)等关键术语。为您勾勒出电脑音乐制作的整体流程。 精选音乐制作软件推荐与上手: 详细介绍几款主流且适合不同水平用户的音乐制作软件,例如Ableton Live、FL Studio、Logic Pro X、GarageBand等。我们将从软件的安装、界面介绍到基础操作,提供详尽的入门指南,让您快速迈出创作第一步。 虚拟乐器的世界:声音的魔法师: 深入了解各类虚拟乐器的使用,包括合成器(Synthesizer)、采样器(Sampler)、鼓机(Drum Machine)等。学习如何通过调整参数、加载音色,创造出丰富多样的音乐元素。 音频编辑与混音基础: 学习使用DAW软件进行音频的录制、剪辑、量化(Quantization)以及基本的混音技巧。了解音量、声像(Panning)、均衡(EQ)、压缩(Compression)等效果器的作用,并学习如何运用它们来提升音乐的整体质感。 MIDI的魅力:连接音乐与电脑的桥梁: 详细讲解MIDI(Musical Instrument Digital Interface)协议的工作原理,以及如何使用MIDI键盘、控制器等设备进行音乐的输入与编排。学习MIDI编辑、量化和移调等技巧,让您的创作更加灵活高效。 音频效果器的应用:为音乐注入灵魂: 探索各种音频效果器的强大功能,如混响(Reverb)、延迟(Delay)、合唱(Chorus)、失真(Distortion)等。学习如何合理运用这些效果器,为您的音乐增添空间感、色彩和情感。 简单案例实践:从零开始创作一首小曲: 通过实例演示,指导您如何运用书中介绍的知识和技巧,从零开始创作一首属于自己的简单乐曲,体验数字音乐创作的乐趣。 本书特色: 循序渐进,由浅入深: 从基础概念到高级技巧,内容组织合理,适合不同程度的读者。 理论与实践结合: 不仅讲解知识点,更提供大量实用的操作指导和案例分析。 软件推荐与教程: 精选市面上受欢迎的音乐制作软件,并提供清晰易懂的上手教程。 图文并茂,易于理解: 大量插图和截图,帮助读者更直观地理解操作过程。 面向广泛读者: 无论您是想更好地管理个人音乐收藏,还是对电脑音乐创作充满兴趣,都能从中获益。 《MP3與數位音樂帶了就走:電腦音樂樣樣通》将是您探索数字音乐世界的最佳伙伴,助您轻松驾驭数字音乐的每一个环节,释放您的音乐潜能!

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的名字听起来就充满了复古和现代交织的奇妙感,仿佛能带我穿越回那个CD和MP3刚刚兴起,数字音乐正在以前所未有的速度改变我们听歌习惯的时代。我特别期待它能深入探讨那个时期,比如,当大家还在为下载一首歌曲的带宽和时间争论不休时,这种“带了就走”的便携性究竟是如何颠覆了传统的音乐消费模式的。我希望作者能描绘出那种从实体唱片店到虚拟下载平台的巨大转变,不仅仅是技术层面的,更是心理层面上,那种从“拥有”到“获取”的思维转变。那种感觉,就像突然间音乐不再需要物理载体,而是化作了一串串代码,可以随时随地伴随着你,这无疑是那个时代最激动人心的技术革命之一。我猜想,这本书里或许会穿插一些那个年代的轶事,比如早期音乐播放器的界面设计、各种格式转换带来的音质争论,甚至是对盗版现象的探讨,毕竟数字音乐的普及和盗版几乎是同步发生的,这背后牵扯到的利益博弈和文化冲击,绝对是值得深入挖掘的。我更希望看到的是,从一个普通用户的视角出发,去感受这种“数字化”的浪潮是如何一点点渗透到日常生活的方方面面的,那种从笨重的随身听换成轻巧MP3的瞬间的解放感,是那个时代独有的印记。

评分

从文学性的角度来看,这本书如果只是罗列技术名词,那无疑会沉闷至极。我更希望作者能赋予这些技术革新一种人文关怀。想象一下,在那个网络尚不发达的年代,如何通过电子邮件或者早期的论坛,与全世界的音乐人交流心得,分享自己用电脑制作的Demo?这种跨越地域的协作和创作的萌芽,正是数字音乐早期最迷人的部分。我希望能读到一些关于独立音乐人如何利用这些低成本的工具,挑战传统唱片工业权威的故事。电脑不再是昂贵的录音棚的专属,它成了每一个卧室里的“迷你工作室”。这种民主化的趋势,极大地拓宽了音乐的边界和可能性。作者是否会提及那些利用电脑技术进行声音实验的先驱者?那些不再拘泥于传统乐器,而是直接在波形和频谱上进行雕刻的艺术家们?如果能将技术进步与艺术实践紧密结合,将那些冰冷的二进制代码转化为充满激情的创作火花,这本书的价值就会大大提升。我希望它能展现出,科技如何成为艺术家手中一支更具穿透力的画笔。

评分

坦白说,我对“电脑音乐样样通”这个副标题抱持着一种既好奇又略微警惕的态度。这“样样通”的范围可就太广了,它到底指的是作曲编曲软件的操作指南,还是对数字音频工作站(DAW)的深层原理剖析?我更倾向于后者,因为前者通常是枯燥的使用手册,而后者则关乎声音的本质。如果这本书能触及数字合成器的基础原理,比如FM合成、减法合成或者颗粒合成这些概念,并用一种非理工科的、直观的方式来解释,那将是非常了不起的成就。我非常好奇它如何处理数字信号处理(DSP)的部分,例如混响、延迟这些效果器,在计算机内部是如何被算法模拟和实现的。毕竟,MP3的出现本身就是一种有损压缩的胜利,那么在追求便携性的同时,我们究竟牺牲了哪些音乐的细节?如果这本书能提供一个平衡的视角,既赞扬数字技术的便利,又不回避其在音质上的妥协和取舍,那就太棒了。我期待看到一些关于早期音频编码标准,例如WAV、FLAC与MP3之间的技术较量,以及这些技术决策如何影响了后来的音乐制作和流媒体的形态。这不仅仅是音乐史,更是信息技术史的一个重要侧面。

评分

我个人对那个“带了就走”的阶段非常怀念,因为它代表了一种主动选择和探索的乐趣。不像现在被算法和推荐系统推着走,那时候我们必须自己去搜寻、去下载、去管理自己的音乐库。那是一种策展人的心态,每一首歌的到来都来之不易,因此被珍视的程度也更高。这本书能否捕捉到那种“淘碟”的数字版本的感觉?比如,某个著名的音乐论坛上,大家互相分享自己“压箱底”的稀有现场录音,或者某个技术大神发布的自制播放器插件。那种社群驱动的知识传播和技术分享氛围,是现在高度商业化的流媒体时代难以复刻的。我希望作者能深入挖掘这种社区文化,探讨数字音乐的早期社群是如何形成自己的规章、术语和审美标准的。这不仅仅是关于音乐,更是关于数字时代早期“共享精神”的一个缩影。我希望能从中看到,在技术爆发的边缘,人与人之间那种基于共同爱好的、纯粹的连接是如何运作的,以及这些连接如何塑造了我们今天的音乐生态。

评分

这本书的标题很强劲,但最终的落脚点必须是对未来的反思,否则就只是停留在历史陈列。MP3的时代已经过去,现在我们进入了流媒体的无尽洪流之中,那种“拥有”的实体感和“管理”的乐趣都逐渐消失了。我想知道作者如何将那段历史与当下的困境进行对话。例如,当我们习惯了无限量的即时获取后,我们是否失去了对单首歌曲的深度聆听能力?数字音乐的普及,在解放了听众的同时,是否也让我们陷入了另一种形式的“信息过载”?这本书如果能从历史的维度,提供一个审视当前音乐消费习惯的独特视角,那就极具意义了。它应该能让我思考,当我们今天在云端听歌时,我们究竟是比那个抱着MP3走路的人更自由了,还是被更精密的商业逻辑所束缚了?这种对过去技术的成功与局限的深度剖析,应该能为我们理解当前技术与文化融合的复杂性提供一套有力的历史参照系,避免我们盲目地拥抱每一次新的技术浪潮。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有