ロシア建築案内（日文書展客訂書） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:TOTO

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:20021101

价格:NT$ 1400

装帧:

isbn号码:9784887062160

丛书系列:

图书标签:

• 俄罗斯建筑
• 建筑史
• 日本
• 书籍设计
• 日文书籍
• 艺术设计
• 建筑指南
• 苏联建筑
• 历史建筑
• 文化遗产

俄罗斯建筑艺术之旅：从拜占庭遗风到现代先锋 本书将带您踏上一段穿越俄罗斯悠久历史的建筑艺术之旅，深入探寻那些塑造了这片广袤土地独特文化与精神风貌的宏伟建筑。我们将追溯其根源，解析其演变，并揭示每一处地标背后蕴含的故事与智慧。 拜占庭的辉煌与东正教的根基： 旅程始于俄罗斯建筑的摇篮——拜占庭风格。当我们踏入基辅罗斯的古老教堂，您会惊叹于那金色的穹顶如何模仿天堂的光芒，那是东正教精神在建筑上的最直接体现。拜占庭式的中央穹顶、十字形平面布局、厚实的石墙以及充满象征意义的壁画和马赛克，无不透露出宗教的庄严与神圣。我们将重点介绍莫斯科的圣索菲亚教堂、诺夫哥罗德的圣母升天大教堂等早期建筑杰作，分析它们如何吸收并转化了拜占庭建筑的精髓，同时融入了斯拉夫民族的特色，形成了独具一格的罗斯建筑风格。您将了解到，这些教堂不仅仅是礼拜场所，更是俄罗斯民族身份认同和精神信仰的载体。 莫斯科公国的崛起与“俄罗斯风格”的萌芽： 随着莫斯科公国的崛起，俄罗斯建筑在保留拜占庭遗产的同时，开始展现出更为强烈的民族特色。十五世纪至十七世纪，建筑师们在圣索菲亚风格的基础上，融入了更多高耸的洋葱头穹顶、丰富的色彩装饰以及更加精巧的砖石砌筑工艺。克里姆林宫的圣母升天大教堂、天使长大教堂等，便是这一时期的杰出代表。它们在保持宗教庄重感的同时，增添了俄罗斯民间艺术的活力与装饰性。我们将深入探讨“洋葱头”穹顶的演变过程，分析其在不同时期所代表的象征意义，以及莫斯科公国建筑如何成为后来俄罗斯帝国建筑风格的先导。 彼得大帝的西化浪潮与巴洛克、古典主义的引入： 彼得大帝及其后继者对俄罗斯建筑产生了深远的影响。为了将俄罗斯推向欧洲强国之列，他们引入了西方的建筑风格，特别是巴洛克和古典主义。圣彼得堡的建立，正是这一时代变革的集中体现。您将看到，俄罗斯建筑开始效仿欧洲宫殿的宏伟与华丽，如冬宫、彼得戈夫宫等，展现出对称、秩序、装饰繁复的巴洛克风格，以及强调理性、和谐、纪念性的古典主义风格。我们将剖析这些西方风格在俄罗斯的本土化过程，以及俄罗斯建筑师如何将这些新的元素与本民族的审美情趣相结合，创造出既有西方风韵又不失俄罗斯特色的建筑。 新古典主义的繁荣与帝国的辉煌： 十八世纪末至十九世纪，新古典主义在俄罗斯建筑界占据主导地位。这一时期，俄罗斯帝国在政治、经济、文化上都达到了顶峰，其建筑也随之展现出更加宏伟、庄重、典雅的气质。圣彼得堡的喀山大教堂、亚历山大宫，莫斯科的古姆百货商场等，都是新古典主义的代表作。您将看到，建筑师们运用柱式、山墙、穹顶等古典元素，创造出和谐、均衡、庄重的空间，并将其与俄罗斯的地域特点相结合，形成了独具魅力的俄罗斯新古典主义风格。我们将深入研究这一时期杰出建筑师的作品，探讨他们如何通过建筑来体现帝国的力量与荣耀。 民族浪漫主义与折衷主义的探索： 十九世纪后期，随着民族意识的觉醒，俄罗斯建筑开始重新审视自身的文化根基，并涌现出民族浪漫主义和折衷主义的风格。一些建筑师开始从俄罗斯民间建筑、拜占庭以及东方建筑中汲取灵感，创造出具有浓郁民族特色的建筑。同时，折衷主义风格也开始流行，建筑师们大胆地融合各种历史风格，创造出新颖而充满活力的作品。我们将介绍特列季亚科夫画廊、圣瓦西里升天大教堂等作品，分析它们如何体现了这一时期的建筑思潮，以及这些风格的探索如何为后来的现代建筑奠定了基础。 20世纪的变革：从构成主义到斯大林式风格 进入20世纪，俄国经历了一系列深刻的社会变革，这也在建筑领域留下了鲜明的印记。十月革命后，构成主义建筑以前所未有的创新精神，将工业材料、几何形体和功能性完美结合，创造出具有革命时代气息的建筑。苏维埃宫、以及一些工业建筑和工人俱乐部，都展现了构成主义的独特魅力。随后，在斯大林时期，建筑风格转向了宏伟、纪念性强的斯大林式风格，其特点是体量巨大、装饰繁复、象征意义强烈。莫斯科的七座“斯大林七姐妹”摩天大楼，就是这一时期建筑风格的典型代表。我们将深入分析这些风格的出现背景、设计理念以及它们在俄罗斯建筑史上的地位。 当代俄罗斯建筑的创新与传承 进入21世纪，俄罗斯建筑在继承传统的同时，也在积极拥抱当代设计理念和技术。从莫斯科国际商务中心“莫斯科城”的摩天大楼，到各类文化艺术场馆，都展现出俄罗斯建筑界对未来的探索与创新。我们将关注当代俄罗斯建筑师如何将本土文化与全球化趋势相结合，创造出既有时代感又不失俄罗斯灵魂的建筑作品。 本书旨在为读者提供一个全面而深入的俄罗斯建筑艺术指南，无论您是建筑爱好者，还是对俄罗斯文化充满好奇的旅行者，都能从中获得丰富的知识和启发，开启一段难忘的建筑艺术探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，或许不仅在于它记录了“建造了什么”，更在于它解释了“为什么会这样建造”。从我初步翻阅的几页来看，作者似乎非常擅长将建筑置于社会变迁的宏大背景之下进行考察。例如，当讨论到18世纪末期新古典主义的兴起时，书中很可能不仅仅是分析了帕拉第奥主义的影响，还会深入探讨它如何与叶卡捷琳娜大帝的启蒙思想相呼应，这是一种“思想的建筑化”的过程。这种方法论上的先进性，使得阅读过程如同在参与一场跨学科的深度对话，涉及艺术史、社会学、政治学乃至工程技术史。对于一个渴望从根本上理解一个民族精神内核的读者来说，建筑往往是最诚实的载体。因此，这本书给我的初步印象是，它是一把精密的钥匙，能够开启理解俄罗斯复杂历史与深邃民族性的文化之门，其深度和广度都令人肃然起敬，绝非肤浅之作。

评分☆☆☆☆☆

这本书的字体选择和版面设计，可以说是体现了对阅读体验的极致尊重。在如今很多出版物都追求花哨和快速消费的时代，这本《俄罗斯建筑案内》却坚持了一种沉稳、易读的排版风格。文字的行距和字号都经过精心校对，即便是长时间阅读那些复杂的历史考证，眼睛也不会感到疲惫。更难能可贵的是，它似乎在图文的结合上找到了一个绝佳的平衡点——插图的选取极具匠心，它们不仅仅是作为对文本的简单佐证，更像是与文字进行了深层次的对话。我注意到一些关键建筑的剖面图和平面图被放大并用特殊方式呈现，这对于理解建筑的内部空间结构和功能布局是至关重要的。这表明，编辑和作者在制作过程中，对“如何让读者真正看懂俄罗斯建筑”这个问题进行了深入的思考，而不是简单地堆砌图片。这种对细节的偏执，最终成就了一本既有学术价值又极具可读性的佳作。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的瞬间，我立刻被它那种严谨的学术态度所吸引。它显然不是那种轻飘飘的图解读物，而是经过深思熟虑、资料扎实的重量级作品。我特意翻阅了后记部分，可以看到作者引用了大量的俄语一手文献和档案资料，这本身就说明了其研究的深度和可靠性。这本书的叙事节奏把握得非常好，它没有让读者迷失在繁复的建筑术语中，而是巧妙地穿插了历史事件和社会背景，使得每一栋建筑都仿佛有了自己的“生命故事”。比如，关于苏联时期“斯大林式帝国风格”的论述，如果只是单纯地描述那些宏伟的高层建筑，未免显得单薄；但这本书似乎更侧重于分析这种风格如何服务于当时的政治意识形态，以及它在普通民众日常生活中投下的巨大阴影。这种对宏大叙事与微观细节的平衡拿捏，着实体现了作者高超的驾驭能力，让人对后续的阅读充满了期待，尤其想看看作者是如何剖析那些早期修道院建筑中蕴含的神秘主义色彩的。

评分☆☆☆☆☆

我对书中对地域性差异的关注点感到非常好奇。通常介绍俄罗斯建筑的书籍，往往会把焦点过度集中在莫斯科和圣彼得堡这两大都市，但从目录的标题来看，这本书似乎有着更广阔的视野。我隐约看到了对西伯利亚木制教堂的提及，以及对喀山、叶卡捷琳堡等地建筑风格的探讨。这预示着它将带我们进行一场真正的“地理与文化的旅行”，而非仅仅局限于沙皇的宫殿或革命的纪念碑。要知道，俄罗斯的国土辽阔，不同地区的文化交流与碰撞，必然孕育出风格迥异的建筑形态。我尤其期待看到作者如何解释气候条件（比如极寒环境）对当地建筑材料选择和结构形式的影响，以及这种环境因素如何反过来塑造了俄罗斯民族的审美观。如果这本书能成功地将这些分散的地域元素编织成一张统一的文化地图，那它就超越了一般的建筑介绍，达到了文化地理学的深度。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，封面的排版简洁却不失大气，那种深沉的色调与书名文字的衬托，立刻勾勒出一种对历史与艺术的敬畏感。尽管我还没有来得及深入阅读内文，仅仅是翻阅目录和前言时，那种对建筑美学独到的见解就已经初露端倪。作者似乎并不满足于仅仅罗列建筑物的照片和年代信息，而是试图挖掘隐藏在砖石结构背后的文化脉络与时代精神。我注意到章节的划分逻辑非常清晰，从早期的木结构到拜占庭式的东正教圆顶，再到彼得大帝时期对欧洲风格的借鉴与融合，这种循序渐进的叙述方式，对于初次接触俄罗斯建筑史的读者来说，无疑提供了极佳的引导。尤其是对圣彼得堡的城市规划论述部分，光是看标题就让人好奇，它究竟是如何将一个沼泽之地打造成“北方威尼斯”的，其中蕴含的工程智慧和美学追求，想必是本书的一大亮点。这种由表及里的观察角度，远比走马观花的旅游指南要深刻得多，让人迫不及待想沉浸其中，感受那份跨越时空的建筑对话。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆