1,2 & 3 COLOR DESIGN COLLECTION (PB) * pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:P.I.E BOOKS

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:20010301

价格:NT$ 1200

装帧:

isbn号码:9784894441408

丛书系列:

图书标签:

• 色彩设计
• 设计灵感
• 配色方案
• 平面设计
• 书籍
• 艺术
• 参考
• 创意
• 视觉
• 流行色

探索色彩的无限可能：1,2 & 3 COLOR DESIGN COLLECTION (PB) 深入解析 这本《1,2 & 3 COLOR DESIGN COLLECTION (PB)》是一本专注于色彩设计领域，特别是如何通过有限的色彩组合来创造出丰富多变视觉效果的权威指南。本书以其系统化的方法和丰富的实践案例，为设计师、艺术家以及对色彩充满兴趣的读者提供了一套清晰、可操作的色彩应用框架。 核心理念：以少胜多，精炼致胜 本书的核心在于“以少胜多”的设计哲学。它深入探讨了如何通过巧妙地运用一到三种基础色彩，便能构建出令人印象深刻且极具表现力的视觉作品。这不仅是对设计师创意和技巧的挑战，更是对色彩心理学和视觉传达原理的深刻理解。从基础的色彩理论，如色彩的属性（色相、饱和度、明度）、色彩的对比与和谐，到更深层次的色彩搭配法则，如互补色、邻近色、三等分色等，本书都进行了详尽的阐述。 结构化学习：从基础到进阶 《1,2 & 3 COLOR DESIGN COLLECTION (PB)》的结构设计非常人性化，循序渐进地引导读者掌握色彩设计的精髓。 第一部分：色彩基础与构成 色彩心理学入门： 深入剖析不同颜色所引发的情感、联想以及文化含义。例如，红色可能代表热情、危险或活力，蓝色则可能象征平静、信任或忧郁。理解这些心理反应是有效运用色彩的关键。 基础色彩模型： 介绍RGB、CMYK等不同的色彩模型，并解释它们在不同媒介（屏幕显示、印刷品）中的应用差异。 色彩三要素： 详细讲解色相、饱和度和明度这三个决定色彩特性的基本要素，以及它们之间的相互作用如何影响视觉感受。 色彩对比与和谐： 分析各种色彩对比（如冷暖对比、明暗对比、饱和度对比）的视觉效果，并指导读者如何运用色彩的和谐来达到视觉上的平衡与统一。 第二部分：一色设计：极简的力量 单色系的魅力： 探索如何仅通过一种色相，利用其不同的明度和饱和度变化来创造出层次感和深度。例如，从浅蓝到深蓝的渐变，可以营造出宁静、广阔的氛围。 文本与背景的优化： 演示如何在单色背景下，通过调整文字颜色和字号，实现清晰的阅读体验和强大的视觉焦点。 品牌识别的单色应用： 分析成功品牌如何利用单一色彩来建立独特而持久的品牌形象，并提供实际的应用策略。 第三部分：双色设计：和谐与冲突的艺术 互补色搭配： 深入研究互补色（如红与绿、蓝与橙）在视觉上的冲击力和吸引力，并提供如何在设计中平衡其强烈对比的技巧。 邻近色组合： 讲解邻近色（如黄、黄绿、绿）所带来的柔和、和谐的视觉感受，以及如何利用它们来营造特定情绪。 双色调的视觉叙事： 通过丰富的案例展示，如何利用两种色彩的巧妙组合来讲述故事，传达信息，并提升设计的专业感。 第四部分：三色设计：丰富与秩序的平衡 三等分色与类似三等分色： 讲解如何利用色轮上等距的三个颜色（三等分色）或近似等距的颜色（类似三等分色）来创造出丰富而协调的色彩方案。 主色、辅色与点缀色： 指导读者如何确立主色、辅色和点缀色的角色，并有策略地分配它们的比例，以达到最佳的视觉效果。 跨越文化的三色应用： 分析不同文化背景下，三种色彩组合的独特含义和应用方式，为全球化设计提供参考。 实践导向：丰富案例与工具 本书的另一大亮点是其极强的实践性。书中包含了大量由经验丰富的设计师创作的优秀案例，涵盖了平面设计、网页设计、品牌标识、产品包装、插画等多个领域。这些案例不仅展示了理论的实际应用，更提供了灵感和参考。 此外，本书还可能包含一些实用的设计工具和资源推荐，例如： 色彩搭配工具： 介绍一些有助于生成和探索色彩组合的在线工具或软件。 设计模板： 提供一些预设的色彩模板，方便读者快速上手。 配色速查表： 整合常用的经典配色方案，作为快速参考。 目标读者 《1,2 & 3 COLOR DESIGN COLLECTION (PB)》适合以下人群： 平面设计师： 寻求提升色彩运用能力，创造更具吸引力作品的设计师。 UI/UX设计师： 希望通过色彩优化用户体验，提升界面美感的专业人士。 品牌设计师： 致力于建立独特品牌视觉识别，并希望通过色彩传递品牌价值的专家。 插画师与艺术家： 探索色彩在艺术创作中的表现力，寻求新的视觉语言。 学生与爱好者： 对色彩设计感兴趣，希望系统学习色彩理论和实践技巧的初学者。 总结 《1,2 & 3 COLOR DESIGN COLLECTION (PB)》不仅仅是一本关于色彩的书，它更是一本关于如何通过观察、理解和巧妙运用色彩来创造力量、传递情感、构建美的指南。它鼓励读者打破固有思维，用最精炼的色彩语言，讲述最动人的视觉故事。无论您是经验丰富的设计师，还是初次涉足色彩世界的探索者，这本书都将是您宝贵的参考和灵感源泉。

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这本书——姑且称它为《极简主义设计哲学》——简直是为我这种“细节控”量身定做的解药。我常常陷入过度设计的怪圈，总觉得画面里少点什么，不断添加装饰元素，结果反而让核心信息模糊不清。这本书用一种近乎禅意的笔触，阐述了如何通过“减法”来实现“加法”。它深入探讨了负空间（留白）在构图中的关键作用，并且用大量不同领域（从建筑到平面，甚至到信息图表）的案例来佐证“少即是多”的强大力量。书中对网格系统的应用讲解得非常细腻，它展示了如何利用精准的网格来确定元素之间的空间关系，从而在视觉上创造出秩序感和高级感，而这种秩序感，本身就是一种强大的设计语言。最让我感到惊喜的是，它还讨论了“视觉噪音”的识别与消除，教导读者如何区分“必要信息”和“干扰信息”。阅读这本书的过程，就像进行一次深度的冥想练习，它强迫你放下多余的浮躁，专注于最本质、最纯粹的沟通目的。对于追求现代、干净、高效设计风格的从业者来说，这本书无疑能帮你把设计提炼到一个全新的层次。

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说实话，我原本对这类偏重理论的书籍持保留态度，总觉得它们离实际操作太远，但《光影与材质解析》这本书彻底颠覆了我的看法。这本书的厉害之处在于，它没有停留在“这个颜色配那个颜色好看”这种肤浅的层面，而是深入探讨了光线是如何影响我们对颜色的感知。书里有一整章专门讲解了不同光源（比如日光、LED、钨丝灯）下，同一组色彩搭配会产生怎样微妙的化学反应，配图极其专业，直接放出了同一张照片在不同光照下的对比图，对比效果太震撼了。我之前做产品渲染图时，总觉得缺少那么一点“真实感”，看了这本书后才明白，关键在于对环境光和反射光的精确把握。作者似乎是一位深谙摄影和室内设计的专家，他把材质的肌理感——比如磨砂金属的光泽、丝绒的吸光性——都用非常直观的方式呈现出来。读完后，我在我的设计软件里调整参数时，思路一下子清晰了许多，不再是盲目试错，而是带着目的性地去模拟真实世界的光学现象。如果你是一名对写实风格有追求的3D艺术家或室内设计师，这本书绝对是提升作品质感的利器，它教会你的不是“做什么”，而是“为什么这样做”。

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我必须得隆重推荐这本《品牌视觉识别系统构建手册》，对于我们这些长期与客户沟通，需要为品牌“穿上”一套得体视觉外衣的设计师来说，它简直是圣经级别的存在。这本书的结构安排得极有条理，从品牌核心价值的提炼，到色彩体系的建立，再到字体和辅助图形的选择，每一步都提供了清晰的流程图和案例分析。我最喜欢的部分是关于“品牌情感连接”的章节，作者提出了一个非常新颖的模型，解释了为什么某些颜色组合能让消费者产生即时的信赖感或兴奋感。书中展示了十几个跨行业的品牌重塑案例，每一个案例都详细列出了他们如何从零开始构建起一整套从Logo到包装、从网站到宣传册的视觉标准。其中，关于“色彩的层级与稀释”的讨论尤其精彩，它教你如何在有限的品牌色彩库中，通过不同的饱和度和明度变化，来适应不同的媒介和场景，保持品牌的统一性和灵活性。这本书的价值不在于提供漂亮的模板，而在于提供一套科学的、可复制的思维框架，让你在面对任何复杂的品牌项目时，都能胸有成竹。

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天哪，我最近淘到一本设计类的宝藏书籍，简直是视觉盛宴！这本书，暂且叫它《色彩的魔力》，厚厚的一本精装本，拿到手里沉甸甸的，就知道分量十足。我最欣赏的是它对基础色彩理论的阐述，不像有些教科书那样枯燥乏味，而是通过大量的实际案例和精美的插图，把冷暖色调、互补色、三原色这些概念讲得透彻又有趣。比如，书中对不同文化背景下色彩象征意义的对比分析，简直是打开了我的新世界大门。我之前总觉得红色在任何地方都代表热情，但书中提到在某些亚洲文化中，它还承载着吉祥和喜庆的复杂含义，这对我现在做国际品牌设计启发太大了。而且，它的版式设计本身就是一本教科书，大量的留白和恰到好处的字体选择，让阅读体验非常舒适，完全不会产生视觉疲劳。翻阅这本书，感觉自己就像是跟随一位经验丰富的大师在工作室里进行私人辅导，每一个细节都充满了匠心。如果你是刚刚踏入平面设计领域的新手，或者只是想系统地梳理一下自己的色彩知识，这本书绝对是物超所值的第一选择，它不仅仅是知识的堆砌，更是激发创意的火花。

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我最近翻阅的这本关于“数字界面中的色彩心理学”的书籍，对于我目前的工作——主要是移动应用UI/UX设计——起到了里程碑式的指导作用。这本书最大的突破点在于，它将传统的美学原理与现代的用户行为数据相结合。它不再是泛泛而谈，而是针对特定的交互场景，给出了具体的色彩建议。比如，在错误提示信息中，蓝色和绿色虽然悦目，但红色或橙色在紧急时刻的视觉穿透力如何被量化分析？书中详细展示了不同色相在用户点击反馈、加载进度条等元素中的最佳应用区间。更重要的是，它讨论了“无障碍设计”中色彩对比度的重要性，提供了WCAG标准下如何确保色弱用户也能顺畅使用界面的实用技巧。我过去常犯的错误是，只关注了界面的美观性，而忽略了其功能性和包容性。这本书提供了一套科学的决策工具，让你在选择按钮颜色、区分不同状态时，能够基于数据和用户体验，而不是纯粹的个人偏好。对于任何需要设计数字产品界面的人来说，这本书都是一本不可或缺的、注重实效的工具书，它让色彩的选择从艺术行为转变为科学决策。

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