现代舞基本功训练 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:

价格:40.0

装帧:

isbn号码:9787880589993

丛书系列:

图书标签:

• 现代舞
• 舞蹈基础
• 基本功
• 训练
• 舞蹈教学
• 身体控制
• 柔韧性
• 力量
• 即兴
• 舞蹈技巧

《舞者之翼：身体的觉醒与释放》 前言 在每个舞者的心中，都燃烧着对肢体表达的无限渴望。然而，真正的自由并非凭空而来，而是建立在扎实的基本功之上。这本书，如同为每一个怀揣梦想的舞者量身打造的指引，将带领你踏上一段探索身体潜能、唤醒内在力量的旅程。我们将摒弃那些冰冷、枯燥的术语，而是用细腻的笔触，描绘身体与灵魂如何和谐共振，在每一次呼吸、每一次伸展、每一次旋转中，绽放出独特的光彩。 第一章：身体的对话——感知与觉察 在开始任何技艺的打磨之前，我们必须先学会倾听。这本书的第一部分，将引导你进入一个深度自我探索的领域。我们将从最基础的“感觉”入手，学习如何敏锐地捕捉身体发出的细微信号。 呼吸的艺术： 呼吸，是生命最原始的律动，也是舞蹈的灵魂。我们将一同练习腹式呼吸、胸式呼吸，以及如何将呼吸的力量贯穿于身体的每一个角落。理解呼吸如何影响你的能量流动，如何在动作中注入生命力，这将是你掌握身体的关键第一步。 触觉的觉醒： 用你的指尖去感受地面传来的温度，用你的掌心去体会肌肉的收缩与舒张。我们将通过一系列的感官练习，重新认识身体的每一寸肌肤，每一个关节。学会区分“好的紧张”与“坏的僵硬”，理解身体不同部位的连接感，这对于建立正确的身体意识至关重要。 空间的感觉： 身体并非孤立存在，它在三维空间中舒展。我们将通过对空间维度的探索，让你理解身体与周围环境的关系。学会感受空间的界限，如何在狭小的空间中找到自由，如何在开阔的空间中展现你的视野。这不仅是技术上的训练，更是对舞者空间感和方向感的培养。 第二章：根基的构建——力量与稳定性 扎实的根基是高难度技巧的保障，是舞者能够承受身体荷载、展现流畅动作的关键。本章将聚焦于身体核心力量的培养和稳定性的建立。 核心的秘密： 腹部、背部、盆骨，它们是身体的“指挥中心”。我们将深入讲解如何激活并运用核心肌群，让它们成为你动作的强大支撑。从简单的核心收紧练习，到更具挑战性的动态平衡，你将逐渐感受到核心力量带来的稳定与掌控感。 腿部的力量与延伸： 腿部是舞者与地面连接的桥梁，也是身体延伸和跳跃的动力源泉。我们将学习如何增强腿部肌肉的力量，同时保持腿部的柔韧性和延展性。深蹲、弓步、蹲跳等基础动作，将在我们的探索中被赋予更深的意义，它们将不再仅仅是动作，而是力量与优雅的结合。 脚踝与足弓的智慧： 容易被忽视的脚踝和足弓，却是舞者力量传递的关键。我们将通过足部按摩、脚趾练习，以及利用地面反馈来强化脚踝的稳定性和足弓的弹性。理解足部如何支撑全身，如何吸收冲击，如何为跳跃积蓄能量，你将真正拥有“落地生根”般的稳固。 第三章：流动的语言——柔韧与协调 身体的语言需要流畅的表达，而柔韧性和协调性则是实现这种流畅的关键。本章将带领你解锁身体的潜能，让动作如同流水般自然。 关节的润滑： 僵硬的关节会限制动作的幅度，阻碍能量的流动。我们将通过温和而有效的拉伸，唤醒每一个关节的活力。从颈部到脚趾，我们将逐一攻克身体的“僵硬区”，学习如何用科学的方法进行静态拉伸和动态拉伸，增加关节的活动范围。 肌肉的舒展与弹性： 肌肉不仅需要力量，更需要良好的弹性。我们将探索如何通过拉伸来释放肌肉的紧张，提升肌肉的延展性。学会区分“过度拉伸”和“有效拉伸”，理解肌肉在动作中的拉伸与收缩的配合，让你的身体拥有更强大的爆发力和更美的线条。 身体的整体协调： 动作并非孤立的肢体运动，而是全身的协同配合。我们将通过一系列的协调性练习，让你体会到身体各部分的连接感。从简单的左右手配合，到复杂的四肢联动，你将学习如何让身体像一台精密的机器，高效而优美地运转。 第四章：节奏的脉搏——律动与控制 舞蹈离不开音乐和节奏，而身体的律动与控制则是与音乐对话的基石。本章将帮助你建立内在的节奏感，并学会精准地控制身体的每一个细节。 内在的节拍器： 节奏感并非天生，而是可以培养的。我们将通过听觉和本体感觉的结合，训练你的内在节拍器。从简单的打拍子，到模仿音乐的律动，你将逐渐感受到音乐在身体中的流动。 速度的掌控： 动作的速度，如同画笔的笔触，决定了情感的表达。我们将练习如何控制动作的快慢，如何在快速中保持清晰，如何在慢速中展现细腻。学会对速度的细微调整，让你的动作更富于表现力。 力量的层次： 力量的运用并非非黑即白，而是有着丰富的层次。我们将学习如何运用不同强度的力量，让动作更具质感。从轻柔的触碰，到爆发性的力量释放，你将懂得如何在动作中注入恰到好处的力量，让你的表达更具张力。 第五章：精神的延伸——专注与意志 身体的训练，最终是为了服务于精神的表达。本章将探讨如何通过身体训练来提升精神层面的品质。 专注的力量： 在每一次练习中，全身心地投入，屏蔽外界的干扰。我们将学习如何通过呼吸和意念的结合，来提升你的专注力。从简单的数数，到将意念带入身体的每一个动作，你将体会到高度专注带来的效率和深度。 意志的磨砺： 舞蹈之路并非坦途，会有瓶颈，会有挫败。我们将通过系统性的训练，磨砺你的意志力。学会如何面对困难，如何坚持不懈，如何在重复中寻找突破。每一次克服身体的极限，都是一次意志的胜利。 情绪的释放与流动： 身体是情绪的载体，也是情绪的出口。我们将学习如何通过身体的表达来释放积压的情绪，如何让身体成为传递情感的媒介。理解身体与情绪的内在联系，让你的舞蹈不仅仅是技术的展现，更是灵魂的倾诉。 结语 《舞者之翼：身体的觉醒与释放》并非终点，而是你踏上更广阔艺术舞台的起点。这本书提供的，是你可以随身携带的身体地图，是你不断探索和进化的宝藏。请相信，每一个舞者都拥有无限的潜能，只要你愿意用心去倾听，用汗水去浇灌，用坚持去雕琢，你的身体终将成为最动人的诗篇。愿你的舞步，如同展翅的雄鹰，自由翱翔，无所畏惧。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的装帧和排版设计也出乎我的意料之外地精良。它没有那种学院派教材的死板，反而充满了现代设计感，这让我更愿意拿起它反复研读。但最让我心动的，是作者在讲解每个练习时所流露出的那种对动作本质的敬畏。比如，在讨论身体中轴线如何保持稳定时，作者引用了关于生物力学和神经科学的知识，让这些枯燥的术语变得生动起来。它不是简单地告诉你“保持直立”，而是告诉你“你的脊椎是如何感知和响应垂直力量的”。这种跨学科的视角，极大地增强了训练的科学性和有效性。我发现，当我真正理解了动作背后的物理原理后，我的肌肉记忆形成速度加快了，受伤的风险也随之降低。这对于长期依赖身体工作的舞者来说，是无价的财富，它教会我们如何像保护精密仪器一样对待自己的身体。

评分☆☆☆☆☆

这本舞蹈技巧手册，简直是为我这种从小受传统芭蕾束缚，想在现代舞的自由世界里找到新立足点的舞者量身定做的。我一直在寻找一本能真正打破我固有思维的教材，而不是仅仅停留在“转圈圈”和“抬高腿”这种基础范畴。书中对于身体重心的理解和如何运用地面反作用力来完成那些看似不可思议的动作，描述得非常到位。我尤其欣赏作者对于“流动性”的解析，那不是简单的动作连接，而是一种内在能量的持续释放与回收。通过书中详尽的图解和步骤分解，我开始真正体会到现代舞对躯干和骨盆的精细控制要求，远超我想象中的“随性”。以往的训练总是在强调线条的完美，而这本书却在引导我去感受身体内部的对话，如何让肌肉群协同工作，而不是互相对抗。那种从脚底升起、穿过脊柱、最终爆发于指尖的控制感，是其他任何技巧书都没能给我带来的启示。每次练习完，都感觉像是重新认识了自己的身体，发现了一些过去从未被激活的潜能区域。

评分☆☆☆☆☆

作为一名有多年舞蹈背景的从业者，我对市面上很多号称“创新”的教材持保留态度，它们往往只是用新潮的词汇包装了老掉牙的练习。但这本《现代舞基本功训练》真正做到了将理论与实践完美结合，更难能可贵的是，它非常注重训练的“个性化”适配。作者非常坦诚地指出了，没有一种训练模式适合所有人，并提供了大量关于如何根据自身关节活动度和肌肉记忆来调整练习强度的建议。我特别喜欢其中关于“空间意识”的训练部分，它不仅仅局限于你在镜子前的动作，而是引导你去想象你与周围环境的互动关系，以及如何用动作去“塑造”或“切割”你周围的空间。这种从内在到外在的扩展性训练，让我对舞台表现有了全新的认识。过去我总是在想“我做了什么”，现在我开始思考“我的动作在空间中留下了什么”。这种思维上的飞跃，是任何只教动作分解的书籍都无法提供的深度。

评分☆☆☆☆☆

初次翻开这本书时，我有些担忧，毕竟“基本功训练”这个词听起来总是带着一股枯燥和重复的味道，很容易让人联想到那些在把杆前一站就是两小时的乏味时光。然而，作者的叙事方式充满了洞察力与哲思，将原本机械的训练提升到了艺术表达的层面。书中对呼吸与运动节奏的结合探讨，简直像是一部关于身体韵律的宣言。它教会我如何让每一次吸气都成为动作启动的内在动力，而不是一个简单的生理反应。我发现，许多我原本用蛮力去完成的动作，通过调整呼吸和内在的意图，变得更加轻松和富有层次感。特别是关于“释放与沉降”的章节，它不仅仅是教你怎么“摔下去”，更是引导你如何安全、有意识地将重量交托给地心引力，并在接触地面的一瞬间完成能量的转化。这对于那些经常在地面动作中感到笨拙的舞者来说，无疑是一剂强心针，它用科学和美学的高度，解构了地面技巧的复杂性。

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书非常适合那些在瓶颈期挣扎的舞者。我自己在尝试一些高难度的旋转和平衡动作时，总是卡在最后一步，感觉力量用尽但就是无法定住。书中有一整章专门针对“注意力管理”和“微调控制”进行了深入分析，它提醒我们，很多时候失败不是因为肌肉力量不够，而是大脑的指令出了问题，或者注意力过于分散。作者提出了几个非常巧妙的“心锚”练习，比如在动作的关键点上短暂地专注于一个特定的呼吸点或身体感觉，这奇迹般地帮助我找到了那个一直缺失的平衡点。这种对心理层面训练的重视，是我在其他强调纯粹体能的训练书中从未见过的。它让我明白，现代舞的“基本功”远不止于肉体的训练，更是一场持续的、精密的神经系统与意识的磨合过程。这本书，真正做到了由内而外地重塑一个舞者的技术体系。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆