2004年高考美术试题剖析:色彩卷 (平装)

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出版者:湖南美术出版社
作者:贺丹晨
出品人:
页数:76 页
译者:
出版时间:2004年1月1日
价格:28.0
装帧:平装
isbn号码:9787535621047
丛书系列:
图书标签:
  • 高考美术
  • 色彩
  • 试题分析
  • 2004年
  • 美术教育
  • 考试用书
  • 艺术生
  • 绘画
  • 色彩理论
  • 参考资料
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具体描述

《艺术鉴赏与批评导论》 本书概述 本书旨在为读者提供一个全面而深入的艺术鉴赏与批评基础框架。不同于专注于特定考试技巧或应试策略的实用手册,本书的核心目标是培养读者独立思考、深度理解和有效阐释艺术作品的能力。它将艺术史、美学理论与当代批判方法融为一体,引导读者超越单纯的“喜欢”或“不喜欢”,进入对艺术作品的结构、语境和社会意义的探究。 第一部分:艺术鉴赏的基石 第一章:视觉语言的语法 本章首先解构了视觉艺术的基本构成要素。我们将详细分析点、线、面、形状、空间、纹理和色彩(仅作为形式元素讨论,不涉及具体色彩理论应用)在构建视觉信息中的作用。重点在于理解这些元素如何被艺术家有意或无意地组织起来,以引导观者的目光并传达初始的情感信息。例如,不同线条的走向如何暗示运动或静止,以及形状的并置如何创造平衡或失衡感。 第二章:形式分析与组织原则 在此基础上,本章深入探讨了形式组织原则,包括:统一与变化、比例与尺度、韵律、对比和强调。读者将学习如何应用这些原则来系统地描述和评估一件艺术作品的结构完整性。我们通过分析古典雕塑和现代主义绘画的案例,展示这些形式原则如何在不同时代和媒介中体现其功能。 第三章:从再感到理解:感知心理学视角 本章引入了格式塔心理学在艺术感知中的应用。我们探讨了人类大脑如何主动地组织视觉输入,以及艺术家如何利用“闭合”、“相似性”和“共同命运”等规律来操纵观者的认知体验。理解了这些深层心理机制,读者便能更清晰地认识到艺术形式背后的“说服力”。 第二部分:艺术史的脉络与语境 第四章:西方艺术史的宏大叙事与断裂 本章提供了一个精炼的西方艺术史概述,但重点不在于记住年代和人名,而在于理解不同历史时期艺术思潮的演变逻辑。我们将审视文艺复兴的人文主义、巴洛克的戏剧性、新古典主义的理性回归,以及现代主义(印象派、立体派、抽象表现主义)对传统表征方式的根本性颠覆。关键在于识别每种风格背后的哲学驱动力。 第五章:非西方艺术的多元视野 为打破欧洲中心论的视角,本章专门探讨了非西方艺术的独特价值体系,包括东方水墨画的“气韵生动”哲学、非洲雕塑在仪式功能中的体现,以及前哥伦布时期美洲文明的象征体系。这部分旨在拓宽读者对“什么是艺术”的定义边界。 第六章:作品的语境化:历史、社会与赞助人 艺术品并非孤立存在。本章着重讲解如何将艺术作品置于其创作的历史、社会、政治和经济环境中进行解读。我们将讨论艺术赞助制度(教会、皇室、资产阶级)如何塑造了艺术的题材与风格,以及特定历史事件(如战争、革命)如何催生了新的艺术运动。 第三部分:批判理论的工具箱 第七章:美学理论的流变 本章梳理了自柏拉图到康德,再到二十世纪的几大核心美学理论流派。重点讨论“模仿论”、“表现论”和“形式主义”之间的核心争论。我们辩证地看待“美”与“艺术性”是否可以划等号,并为读者准备了理解当代艺术的理论基础。 第八章:深入解构:符号学与叙事分析 本章引入符号学工具,教授读者如何将艺术作品视为一个“文本”。我们区分了“能指”(Signifier)和“所指”(Signified),分析了艺术中的常见符号(如光线、手势、色彩)如何构建意义。对于叙事性作品,本章提供了分析其故事结构、视角和潜在线索的方法。 第九章:后结构主义与批判性解读 本章转向更具挑战性的当代批评方法。我们将介绍女性主义批评、后殖民批评和酷儿理论在艺术分析中的应用。目标是展示艺术作品如何参与权力结构、再生产意识形态,以及观者的身份如何影响他们的解读过程。例如,分析一幅描绘历史事件的画作时,如何审视其“被遗漏者”。 第四部分:撰写与表达:艺术评论的实践 第十章:构建有力的艺术论证 本章专注于将前述的分析转化为清晰、有说服力的书面表达。我们将详细讲解一篇专业艺术评论的结构:如何撰写一个引人注目的导论(提出论点)、如何组织论据(将形式分析与语境分析结合)、以及如何得出一个有力的结论。强调论点的清晰度、证据的充分性与论证的逻辑连贯性。 第十一章:视觉化表达与口头阐释 除了书面报告,本章也指导读者进行高效的口头阐释和视觉演示。讨论如何在有限的时间内,选择最关键的视觉证据来支持自己的论点,以及如何应对不同听众的提问。 总结 《艺术鉴赏与批评导论》并非一本速成指南,而是一份长期的智力投资。它提供了一套成熟的分析工具,旨在将读者从被动的接受者,培养成一个主动的、批判性的、拥有深厚鉴赏能力的艺术对话者。本书内容涵盖了从基本视觉元素到复杂理论模型的广阔领域,其价值在于构建一个全面的思考框架,使读者能够应对任何时代的艺术挑战。

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