红楼梦:一个诗性的文本 (平装) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中国社会科学出版社

作者:薛海燕

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2003-12-01

价格:18.0

装帧:平装

isbn号码:9787500441427

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好的，以下是一份关于其他书籍的详细简介，内容不涉及《红楼梦:一个诗性的文本 (平装)》。 --- 《古今诗话辑注》 作者： 钱钟书（整理及校注） 出版社： 上海古籍出版社 装帧： 精装 页数： 约1200页 ISBN： 978-7-5325-5890-1 内容提要 《古今诗话辑注》是当代著名文学家、语言学家钱钟书先生耗费毕生心血，对中国古典诗学批评史进行系统梳理与精审细校的鸿篇巨制。本书并非一部单纯的诗歌选本，而是以历代诗话、诗论、文集中的相关论述为核心，构建起一部断代清晰、脉络分明的中国古典诗歌理论批评史的宏观图景。全书以时间为序，上起先秦之辞赋，下迄清末之革新，广采博撷，旁征博引，涵盖了从魏晋风骨、唐音盛景，到宋词的理趣，再到元曲的俚俗，乃至明清之际的复古与创新等各个重要历史阶段的诗学思潮。 钱钟书先生的治学态度严谨精密，其“辑注”二字，已然道尽全书精髓。他不仅将历代诗话原文完整辑录，更以其渊博的学识，对那些晦涩难懂的典故、模糊不清的指代、乃至字词的细微差别，进行了细致入微的考辨和注释。其注释之精当，往往能穿透历史迷雾，直指作者本意。例如，对于谢灵运“意在言外”的论述，钱先生不仅引用了同期文献进行旁证，还对比了后世禅宗机锋的表达方式，深入剖析了中国古典美学中“不着一字，尽得风流”的审美追求。 本书的价值，首先在于其体量的宏大与广度。它收录了诸如《批点唐诗正声》《诗薮》《升庵诗话》等显学，更挖掘了许多湮没于地方志或私人札记中的珍贵诗论片段。这些片段往往是理解特定地域、特定流派诗风变化的关键线索。其次，本书的深度在于钱氏个人的学理建构。钱先生并非机械地堆砌史料，而是在辑录的基础上，运用其独到的“围棋式”的阅读方法，将看似散乱的诗话观点，串联成一个逻辑严谨的理论体系，揭示了中国古典诗歌批评中“以意为尚”、“以学问为诗”、“以法度为骨”等核心观念的演变路径。 本书特色： 1. 考订之精： 针对历代诗话中常见的文字讹误、作者归属争议，钱先生进行了严苛的文献比对和校勘，订正了以往学界的一些通行错误。 2. 视野之阔： 综合了文学、哲学、史学、乃至西方文艺理论（如亚里士多德的《诗学》）的视角，对中国诗学进行跨文化审视，提出许多独到见解。 3. 钩沉之功： 许多失传已久、仅见于零星引述的古代诗论，经由钱先生的搜集整理，得以重现于世，极大地丰富了诗学研究的原始材料。 《古今诗话辑注》不仅是研究中国古典诗学、文学批评史的必备参考书，对于从事古代文学创作和欣赏的读者而言，也是一部理解“何为好诗”、“如何作诗”的圭臬之作。它如同一部详尽的地图册，为我们绘制出中国古典诗歌评论思想的广袤疆域。 --- 《巴洛克艺术的兴衰：从罗马到圣彼得堡的风格流变》 作者： 约翰·鲁伯特·马修斯（John Rupert Matthews） 译者： 张怀德 出版社： 商务印书馆 装帧： 平装 页数： 约950页，含大量彩插和黑白图版 ISBN： 978-7-100-19876-3 内容提要 本书是国际艺术史学界公认的巴洛克艺术研究的里程碑式著作。作者马修斯教授以其跨学科的深厚功底，对17世纪至18世纪中叶欧洲艺术史上的“巴洛克”风格进行了全景式、动态化的考察与阐释。该书的核心论点在于，巴洛克并非一个静止的、单一同质的美学标签，而是一个在特定历史、宗教、政治背景下，不断演变、地域分化的复杂运动。 全书结构清晰，以地理和时间为轴线，分为“溯源与神学驱动”、“盛期与绝对君权”、“晚期与洛可可的过渡”三大板块。 第一部分：溯源与神学驱动 作者首先追溯了巴洛克风格的起源，重点分析了反宗教改革运动（Counter-Reformation）对艺术形式的决定性影响。通过对卡拉瓦乔（Caravaggio）的“戏剧性自然主义”和贝尼尼（Bernini）的“动态雕塑”的深入剖析，马修斯阐释了天主教会如何利用艺术的感官冲击力和强烈的情感表达，来重塑信徒的信仰体验，对抗新教的清教思想。卡拉瓦乔的明暗对比（Tenebrism）被视为一种“视觉的布道”，其目的在于将神圣事件拉入观者的现实世界。 第二部分：盛期与绝对君权 本章将焦点转向了世俗权力对巴洛克风格的接纳与改造。法国的古典巴洛克，特别是路易十四治下的凡尔赛宫，展现了巴洛克风格的宏伟化、秩序化倾向。作者详细描绘了凡尔赛宫建筑、园林、绘画与装饰艺术之间的高度统一性——这是一种“被驯服的激情”，是绝对君主制权力意志的外化。与此相对，作者也对比了佛兰德斯（鲁本斯画派）的巴洛克，后者在宗教激情之余，更强调了生命力、丰裕感和世俗贵族生活的绚烂。 第三部分：地域分化与风格的终结 马修斯花费大量篇幅探讨了巴洛克在欧洲不同地域的特殊表现。例如，西班牙的“至高无上之苦难”（El Gran Sufrimiento）主题下的宗教雕塑，其写实的残酷性达到了极致；而在奥地利和南德的南部地区，巴洛克则融合了地方的民间工艺，发展出更具装饰性、色彩更明快的风格。最后，本书探讨了巴洛克如何向更轻盈、更私人化的洛可可风格过渡，并追溯了18世纪中期启蒙运动兴起后，古典主义对巴洛克“过度情感化”的反动。 学术贡献： 本书的一大突破在于，它超越了传统的“建筑-雕塑-绘画”的分类研究，将巴洛克家具、金属工艺、舞台设计、乃至歌剧的视听效果，都纳入统一的“巴洛克经验”框架内进行讨论。马修斯强调，巴洛克艺术的本质在于对空间、光线和时间流动的感知操纵，它要求观众从被动的凝视者转变为情感上的参与者。书末的附录详细整理了欧洲主要巴洛克艺术家的生平与作品年代学，图文并茂，极大地便利了读者对复杂艺术史的理解。 --- 《秦汉简牍的文字学重构：隶书的形成与成熟》 作者： 葛洪亮 出版社： 齐鲁出版社 装帧： 函装（含拓片影印册） 页数： 主文700页，附册200页 ISBN： 978-7-5333-1578-2 内容提要 《秦汉简牍的文字学重构：隶书的形成与成熟》是一部立足于考古新发现，对秦汉时期汉字书写体系进行系统性、科学性重建的专著。作者葛洪亮教授，是国内享誉盛名的古文字学家，他以近三十年来出土的各地秦汉简牍（包括但不限于张家山、里耶、睡虎地、尹湾等地简牍）为核心语料，重新审视了中国文字史上从篆书向隶书转化的关键阶段。 本书摒弃了传统上将隶变视为简单“蚕化龙”的线性叙事，而是从实际的书写实践、工具的限制、以及官方文书的规范化需求等多维度，揭示了隶书形成的历史必然性与复杂过程。 核心研究内容： 1. 书体流变的时间节点与空间差异： 作者通过对大量不同地域、不同用途（如律令、医药、卜筮、记事）简牍的对比分析，精确划分了“早隶”、“成熟隶”与“晚隶”的特征谱系。例如，他论证了某些特定笔画的“波磔化”现象，并非在秦代就已全面完成，而是在东汉中期才成为书写定式。 2. 隶书的“点画”属性分析： 区别于篆书的“线条”，隶书的“点画”是其核心特征。葛教授详细考察了“横、竖、撇、捺、点、折”七种基本笔画的结构定型过程。特别是对“捺”的起源——即从篆书的长撇演化为具有提按顿挫的独立笔画——进行了详尽的笔顺描摹和结构对比。 3. 隶变中的形体简化与符号化： 书中系统梳理了隶变中“改圆为方”、“省改偏旁”、“保留主干”等规律。例如，对“鱼”、“馬”、“鹿”等象形程度较高的字，分析了它们在隶书化过程中如何牺牲了部分象形特征，而更倾向于符号化的、便于快速书写的结构，从而为后世楷书奠定了基础。 4. 隶书的“官方性”与“民间性”： 作者强调，秦代的“隶”更多是官方文书的速写体，而汉代隶书的成熟则与儒家经典的定型和碑刻的兴盛密切相关。通过比较官府档案与私人信札（如“居延汉简”中的“候簿”与“移”），揭示了在统一的书写规范下，依然存在的民间“草化”倾向，为理解汉字后续向草书发展的可能性提供了证据链。 本书的创新之处在于其“重构”的方法论：作者将文字符号视为一种技术载体，通过复原古代书吏的握笔姿势、书写速度，结合墨色在竹木表面的洇散情况，模拟重建了隶书笔画的“生成瞬间”。附赠的拓片影印册，收录了许多未被主流字库收录的稀有字例，为文字学研究者提供了极为宝贵的实证材料。此书是研究中国书法史、古文字学和秦汉社会文书制度的权威性参考读物。

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