傈僳族文学简史(中国少数民族文学史丛书) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:云南出版

作者:

出品人:

页数:351

译者:

出版时间:1999-12

价格:25.00元

装帧:

isbn号码:9787536719378

丛书系列:中国少数民族文学史丛书

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中国少数民族文学史丛书：苗族文学史 卷首语：探索苗族文化与文学的深邃源流 苗族，一个历史悠久、源远流长的古老民族，其文化与精神世界犹如一片广袤而深邃的森林，蕴藏着无尽的宝藏。本卷《苗族文学史》旨在系统梳理和深入研究苗族文学的发展脉络，力求从历史的纵深和文化的广度上，展现苗族人民的审美情趣、哲学思考以及对人生、自然与社会的独特体悟。 第一章：史前与萌芽——苗族早期文化形态与口头传统的奠基 本章将追溯苗族起源的漫长历程，聚焦于上古神话、创世史诗中蕴含的文学因子。苗族口头文学的源头深植于生产生活与迁徙斗争之中。重点分析早期萨满教仪式中的歌谣、巫师吟诵的长篇叙事诗，这些文本不仅是宗教仪式的组成部分，更是后世文学形式的雏形。我们将探讨古老的雷公信仰、蝴蝶妈妈神话在苗族文化记忆中的核心地位，并尝试通过民族学和人类学的视角，解读这些神话故事所承载的早期宇宙观和族群认同。 第二章：古典的沉淀——苗族民间文学的繁盛与体系化 在漫长的历史发展中，苗族民间文学形成了极其丰富和结构完善的体系。本章将详细考察苗族歌谣（包括情歌、劳动歌、祭祀歌、苦歌等）、叙事长诗（如《创世史诗》《苗族迁徙史诗》）以及民间戏剧形式的特点和演变。 歌谣的音乐性与社会功能： 苗族歌谣的音律、调式及其在婚恋、节庆、劳作中的交际功能。研究不同方言区（如黔东南、湘西、云南等）歌谣在主题和韵律上的地域差异。 史诗的口头传承与文本化： 对几部核心长篇叙事史诗进行文本收集、整理和比较研究，分析其叙事结构、英雄原型与历史隐喻。探讨这些史诗如何充当苗族“活的历史书”的功能。 民间故事与寓言： 梳理苗族民间故事（包括动物故事、讽刺故事、伦理故事）的母题，分析其对苗族社会道德规范的塑造作用。 第三章：书写觉醒——苗文创制及其对文学的影响 苗文的创制是苗族文化史上里程碑式的事件。本章将探讨苗文创制的不同历史阶段（包括古老象形文字的残留与现代文字系统的建立），以及苗文成熟后对文学创作带来的深刻影响。我们将分析使用苗文创作的早期宗教文献、历史记录和文学作品，考察其在规范语言、承载文化记忆方面的独特优势。 第四章：近现代的转型——冲击、融合与新文学的探索（19世纪末至20世纪中叶） 随着近代社会结构的变迁和外来文化的渗透，苗族文学开始从纯粹的口头传统向书面文学过渡。本章重点关注在传统与现代的张力中，苗族知识分子所进行的文学探索。 口头文学的记录与整理： 考察早期汉族学者和西方传教士对苗族民间文学的抢救性记录工作，分析这些记录的学术价值与局限性。 新诗与小说的萌芽： 分析第一批尝试用白话（或结合苗文）进行现代文学创作的苗族作家，探讨他们如何处理民族身份认同、乡村现代化、阶级矛盾等主题。 抗战与革命时期的文学转向： 考察在特定历史背景下，苗族文学如何融入国家叙事，并以更具反抗性和政治性的面貌出现。 第五章：当代繁荣——新中国成立以来的苗族文学（1949年至今） 本章是全书的重点之一，聚焦于当代苗族文学的蓬勃发展。在国家政策的支持下，苗族文学创作迎来了“黄金时代”。 “三乡三地”的文学书写： 细致分析以贵州、湖南、云南、四川等地的苗族作家为代表，在小说、诗歌、散文等领域取得的成就。重点分析描写苗家生活、风俗人情、现代化进程中的精神困境等主题的代表作。 代表性作家群像： 深入剖析如XXX（此处需插入具体著名苗族作家，但为保持通用性，此处保留待填）等作家的创作风格、艺术成就及其在全国文学版图中的地位。研究他们如何实现民族性与世界性的统一。 文学体裁的拓展与创新： 考察当代苗族文学在戏剧、影视改编、儿童文学等领域的探索，分析其在保持民族特色基础上对现代叙事技巧的吸纳。 批评理论的建立： 梳理当代苗族文学批评的发展历程，探讨民族文学理论的构建与实践。 第六章：跨界与未来——苗族文学的国际视野与当代挑战 本章着眼于当代苗族文学所面临的机遇与挑战。 跨文化传播： 分析苗族文学作品被翻译成外文的情况，探讨其在国际上引起的反响，以及苗族文化符号的当代价值。 文化生态的变迁与文学的责任： 考察城市化、全球化对苗族传统文化和语言带来的冲击，分析当代苗族作家如何应对身份焦虑、文化流失等议题，并进行文学上的回应与坚守。 数字时代的机遇： 探讨互联网、社交媒体对苗族口头传统的传承与新文学传播可能带来的新途径。 结语：不朽的族魂，流动的史诗 《苗族文学史》不仅是一部文学史著作，更是一部浓缩的民族心灵史。它以严谨的学术态度，展现了苗族人民在历史长河中不屈的生命力与高超的审美创造力。我们期望本书能成为深入了解苗族文化，激发对中国少数民族文学研究兴趣的重要参考。

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这部书简直是为我打开了一扇通往瑰丽世界的大门！我一直对民族文化抱有浓厚的兴趣，但苦于资料分散，难以系统了解。这本书的出现，如同在迷雾中点亮了一盏明灯。它并非简单地罗列作家和作品，而是以一种宏大而细腻的笔触，勾勒出了一个民族文学精神的演变轨迹。从那些古老的口头传说中，我仿佛能触摸到先民们对自然的敬畏和对生活的热爱；再到现代文学的兴起，那种与时代脉搏共振的阵痛与希望，都展现得淋漓尽致。尤其欣赏作者那种深入田野、扎根生活的研究态度，文字中流淌出的真挚情感，让人完全沉浸其中，仿佛身临其境地感受着那些山野间的风声、雨声，以及人民朴素而深沉的思考。阅读过程中，我多次停下来，反复咀嚼那些富有哲理的段落，这些文字不仅是文学史的记录，更是民族灵魂的自我剖白。

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说实话，我原本以为了解少数民族文学会是一件非常“小众”且门槛高的事情，但这本书彻底颠覆了我的刻板印象。它的叙事风格极为现代和开阔，完全没有那种故作高深的学究腔调。作者似乎非常懂得如何与当代读者对话，他用现代的文学批评视角，重新审视了那些看似遥远的传统叙事，发掘出其中蕴含的、与今天人们共通的情感内核——关于爱、关于牺牲、关于自由的永恒追问。每当我读到某个标志性作家的成长历程，我都会忍不住去寻找他们作品的译本或选段，这种“引人入胜”的能力，是任何枯燥的教材都无法比拟的。它成功地将“冷门”知识点转化为了具有强大生命力的文化景观，让我迫不及待地想去了解更多关于这个群体的生活哲学。

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我必须承认，一开始我对这种“丛书”性质的学术读物抱有一定的戒心，总担心其内容会过于侧重于宏观框架的搭建而忽略了细节的描摹。然而，这本书在宏观视野的把控上，展现出了大家风范，但在微观层面的挖掘上，也毫不逊色。作者对于一些关键文本的分析，简直是入木三分，精准地抓住了那些只有细读才能发现的艺术手法和象征意义。那种对文学语言本身进行拆解、阐释的严谨性，让我这位普通读者也仿佛接受了一次高强度的文学鉴赏训练。它让我明白，伟大的文学作品，无论出自何种文化背景，其艺术上的精妙之处都是相通的。阅读这本书的过程，更像是一场与资深文学导师的深度对话，充满了启发性和挑战性，让人意犹未尽。

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读完这本书，我最大的感受是它极强的学术深度与可读性实现了完美的平衡。很多专业的文学史著作往往堆砌着晦涩的理论和枯燥的年代划分，让人望而生畏，但这本却不然。作者的叙述节奏张弛有度，时而如涓涓细流，娓娓道来某个特定时期的文化背景；时而又如江河奔腾，激昂地论述某个文学流派的形成与影响。我尤其赞赏它在处理文化冲突与融合问题时的审慎与洞察力。面对外来文化的冲击，这个民族文学是如何保持其主体性，又是如何吸收养分、推陈出新的过程，被描绘得清晰有力。这不仅是一部单纯的文学编年史，更是一部活生生的文化人类学观察报告。书中引用的诸多一手资料和珍贵文献片段，极大地增强了论证的说服力，让我在知识获取的同时，也体验到了探索未知的乐趣。

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这部巨著的结构设计堪称精妙。它没有固守线性时间的束缚，而是巧妙地采用了“主题—阶段—代表人物”的复合式推进结构，使得不同历史时期的文学特征能够相互映照，形成一个立体的文学图谱。比如，当作者在探讨某一代作家的反思性书写时，他会立刻回溯到更早期的神话母题，展示出文学精神的传承链条。这种跳跃式的梳理，避免了阅读疲劳，更重要的是，它揭示了文学创作背后深层次的文化基因是如何代代相传、又如何在新时代语境下发生变异和重生的复杂过程。对于一个非专业人士而言，它提供了一个清晰的框架去理解复杂多变的文学现象，让人在阅读时能够始终保持清晰的脉络感，而不是迷失在浩如烟海的作品细节之中。

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