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出版者:化学工业出版社

作者:李宏

出品人:

页数:199

译者:

出版时间:2005-7

价格:22.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787502571788

丛书系列:

图书标签:

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繁星璀璨的文明剪影：探寻古代冶金术的辉煌与演进 图书名称： 繁星璀璨的文明剪影：探寻古代冶金术的辉煌与演进 图书简介： 本书并非聚焦于现代建筑的视觉艺术与空间构造，而是将读者带入一条跨越数千年的人类技术发展长河，深入剖析自新石器时代晚期至工业革命前夕，冶金术从无到有、从粗犷到精湛的完整演进史。这是一部关于火焰、矿石、锤炼与智慧的史诗，它揭示了金属的发现与应用如何重塑了社会结构、推动了文明进程，并奠定了今日技术文明的基石。 第一部分：史前曙光——石器时代的终结与红铜的惊鸿一瞥 本书的开篇将时间回溯至人类告别完全依赖石器的时代。我们首先探讨了早期人类对自然界中金属天然存在的最初感知，重点分析了埃及、美索不达米亚以及中国黄河流域等地，对赤铁矿、孔雀石等含铜矿石的初步冶炼尝试。这一阶段的重点在于“偶然性”与“经验积累”。我们详细描绘了原始熔炉的构建方式，分析了原始鼓风技术（如使用陶制风管或简单皮囊）如何实现达到熔点所需的温度。红铜器的制作，虽然在硬度和实用性上远逊于后来的青铜，但其标志着人类开始有意识地、系统性地改变物质的自然形态，是冶金学史上的第一个里程碑。 我们深入考察了早期冶金中心在地理上的分布规律，并结合考古学证据，推断了早期冶炼技术如何通过贸易和民族迁徙缓慢扩散。书中特别辟出一章，讨论了早期金属器物在社会功能上的转变——它们是如何从单纯的工具，逐渐演变为身份、权力和宗教仪式的象征物，从而影响了早期社会的阶级分化。 第二部分：青铜时代的辉煌——合金的魔力与权力的具象化 青铜时代的到来，是人类历史上一次质的飞跃。本书的核心章节之一，详细解析了锡（或砷）与铜结合形成合金的“魔力”过程。我们不仅展示了古代冶金师如何通过经验掌握不同比例的锡铜配比来调节青铜的硬度与铸造性能，更探讨了这种新材料对军事、农业和礼仪生活带来的颠覆性影响。 在军事方面，我们细致描绘了从简单青铜剑到复杂复合兵器的冶炼工艺，包括灌钢法（如中国商周时期的失蜡法与块范法），以及对青铜器表面复杂纹饰的铸造技术。在礼器方面，书中呈现了中国商周青铜礼器中复杂的神话体系和铸造难度，分析了这些重型、高精度的器皿对国家权力中心构建的不可替代的作用。我们对比了爱琴海文明的青铜工具制造与亚洲的礼器铸造体系，展示了同一技术在不同文化背景下的迥异应用路径。 此外，我们还引入了材料科学的视角，分析了古代青铜器中微观结构的变化对器物耐久性的影响，并讨论了古代对“回火”或“淬火”现象的朴素理解和实践应用。 第三部分：铁的征服——从陨铁到高炉的漫长征程 铁的冶炼，是比青铜复杂得多的挑战，因为它需要更高的温度和更精细的控火技术。本书用大量篇幅来讲述人类如何从最初发现的陨铁（纯铁）转向对地球上含量更丰富的铁矿石的利用。 我们详细对比了赫梯帝国、中国春秋战国以及后来的罗马帝国在早期炼铁技术上的差异。重点分析了直接还原法（Bloomery Process）的原理和局限性，以及为何古代冶炼铁块（直接炼出的海绵状铁）需要经过反复的锻打和折叠（即“百炼钢”的过程）才能去除炉渣，获得相对纯净的金属。我们探讨了鼓风技术（如水力鼓风机的应用）如何帮助人类突破温度瓶颈。 在古代中国，炒钢法、灌钢法等独特的冶铁技术被详细剖析，这些技术使得中国在汉代就掌握了远超同时期欧洲的生铁和铸铁技术。我们论证了铸铁（含碳量较高的铁）在农具和大型工程应用中的优势，以及它在世界范围内不同地区的推广速度和影响。 第四部分：技术链的完善与化学的萌芽 随着冶金术的发展，对金属纯度的追求催生了分离、提纯和合金化的更复杂技术。本书的后半部分转向了更精细的工艺： 1. 贵金属的提纯： 深入探讨了汞齐法（用于提取金银）和火试金法（Cupellation）的化学原理。我们分析了这些技术在古代财富管理、货币铸造以及早期炼金术思潮中的地位。 2. 合金配方的深化： 除了青铜，本书还研究了黄铜（铜锌合金）的早期制备，这通常需要通过蒸馏或加热含锌矿物来实现，其复杂的工艺要求表明冶金师的化学认知已达到一个新的高度。 3. 冶金学与天文学的关联： 考察了古代不同文明中，对金属的颜色、光泽与天体运行之间建立的象征性联系，例如金与太阳、银与月亮等观念，这些观念如何反作用于冶金技术的改进与应用。 结语：现代科技的无形根基 本书最后总结道，古代冶金术的每一步突破——从发现合金的配比到掌握高温炉的控制——都不是孤立的事件，而是对自然现象细致观察和反复试验的结果。这些看似原始的技术实践，实际上为后来的化学、材料学乃至现代工业革命提供了最坚实、最不可或缺的理论与操作基础。阅读此书，我们不仅能感受到古代工匠的汗水与智慧，更能清晰地看到，我们今日所依赖的每一个金属制品，都深深根植于那片被火焰与锤声点燃的远古熔炉之中。 本书面向所有对技术史、人类文明发展史、材料科学起源感兴趣的读者。书中配有大量复原图、古代文献插图以及现代金相分析对比图，力求为读者构建一个既有历史深度又富含科学洞察力的冶金世界图景。

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哇，这本书真是一本让人眼前一亮的室内设计宝典！我之前在网上淘了一些关于家居美学的书，但大多都是空泛的理论或者只有精美的图片，缺乏实操性。这本《建筑装饰设计》完全不一样，它简直就像一位经验丰富的设计师坐在你身边，手把手教你如何把一个平平无奇的空间变成令人惊叹的艺术品。书中对于色彩搭配的讲解细致入微，不是简单地说“这个颜色和那个颜色很搭”，而是深入剖析了不同色系在不同光照条件下的视觉效果和心理感受。举个例子，它详细阐述了冷色调如何营造开阔感，暖色调如何提升温馨度，并且还配有大量不同风格案例的对比图，让我这个新手也能迅速领悟其中的奥妙。更让我惊喜的是，它对材料特性的介绍也极其专业，比如不同木材的纹理差异、石材的吸水性和耐磨性，甚至连不同涂料的环保等级和维护成本都考虑进去了。读完这本书，我感觉自己对“设计”这个词有了全新的理解，不再仅仅停留在“好看”的层面，而是上升到了功能性、舒适度和艺术性的完美结合。如果你正准备装修自己的小窝，或者对室内设计充满热情，这本书绝对是你的不二之选，它会让你少走很多弯路，直接站在巨人的肩膀上进行创作。

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作为一名从事相关行业的工作者，我通常对市面上泛滥的设计书籍持怀疑态度，很多都是把一些老掉牙的案例换个封面就拿出来卖。但这次是真的被《建筑装饰设计》的深度和广度震撼到了。它不仅仅停留在“装饰”层面，而是将装饰与结构、声学、热工等基础工程学紧密结合起来。比如，书中专门用了一章的篇幅来讨论“声环境设计”在居住空间中的应用，如何通过吊顶材料、墙面软包以及家具的摆放来吸收和反射声音，达到最佳的听觉舒适度，这一点是很多普通设计书完全不会触及的硬核内容。而且，书中对可持续设计和新材料应用的关注也非常前沿，介绍了许多新型环保复合材料的性能指标和安装要求，这对于关注绿色建筑的同行来说，无疑是一份及时的参考资料。这本书的专业术语解释得非常到位，即便是初学者也能快速跟上节奏，而资深人士又能从中挖掘出更深层次的理论支撑。它更像是一本设计词典和方法论的完美结合体，我打算把它放在案头，随时查阅和参考。

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我最近在考虑改造我那套老房子，头疼得厉害，各种风格的图片看得我眼花缭乱，不知道从何下手。《建筑装饰设计》这本书就像一剂清醒剂，一下子把我从选择困难症的泥潭里拉了出来。它最厉害的地方在于“逻辑性”。它没有强迫你去模仿书里的任何一个具体方案，而是教你一套设计思维体系。比如，在介绍“功能分区”时，作者提出了一个“动线效率分析法”，要求读者先精确测量日常活动轨迹，再根据使用频率来安排储物空间和家具布局。这个方法对我来说太实用了，我立刻对照着在我的户型图上画了标记，瞬间就发现了几个之前完全没注意到的使用动线冲突点。此外，书中关于不同文化背景下的装饰语汇的解读也十分精彩，它解释了为什么日式设计偏爱留白，而地中海风格偏爱粗犷的纹理，这让我对设计风格的选择不再是盲目跟风，而是基于文化认同和个人生活哲学做出的理性决策。这本书的排版设计也值得称赞，大量的手绘剖面图和结构示意图取代了那些不切实际的渲染图，让读者能真正理解“结构如何支撑美学”。

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说实话，我一开始对这类“设计指南”是持保留态度的，总觉得它们要么过于学术化，晦涩难懂，要么就是流于表面的“网红爆款”堆砌，看了也白看。然而，《建筑装饰设计》彻底颠覆了我的认知。这本书的结构安排非常巧妙，它没有采用传统的章节划分，而是以“空间叙事”的方式展开。它带领读者从一个毛坯房的初始状态开始，逐步构建起一个完整的居住环境。特别是关于灯光设计的章节，简直是神来之笔。作者没有只谈论主灯的选择，而是深入探讨了氛围照明、重点照明和辅助照明的层级关系，甚至详细绘制了不同灯具的投射角度图和色温对情绪的影响曲线。我之前总觉得灯光随便装装就好，看完才明白，好的灯光设计能让原本很普通的家具焕发光彩，也能通过光影的变化，极大地拓展空间的视觉深度。书中的一些细节处理，比如踢脚线的高度对层高感的影响，门洞与墙面比例的黄金分割点，都体现了作者对建筑学基本功的扎实掌握。读起来不觉得累，反而像在看一本精良的建筑历史画册，每一页都蕴含着设计师的匠心独运和多年沉淀下来的宝贵经验。

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这本书给我的感受是——大气、全面，且极具落地性。我最喜欢它的“细节放大镜”部分，作者会随机选取一个看似不起眼的角落，比如窗台的处理、插座面板的隐蔽设计、甚至是门把手的握持感，进行长达半页的专题分析。这种对“微观美学”的执着追求，正是区分平庸设计和卓越设计的关键所在。我记得其中有一段写道，一个好的设计，要经得起近距离的审视，每一个细节都应该有其存在的意义。书中提供的许多家具选型的建议也极其实用，它不是推荐某个牌子，而是给出一系列评估标准，比如椅子的座高与靠背角度的人体工学适配范围，书架的承重能力计算公式等，让我明白如何从功能需求出发，去筛选出真正适合自己的产品。它把设计过程拆解得如此细致，以至于我看完后，不再害怕面对复杂的装修环节。这本书与其说是教你“怎么装饰”，不如说是教你“如何思考一个空间应该如何被使用和感受”，是一种由内而外的改造思维。绝对是近年来我读过的关于室内空间营造方面最有价值的一本书。

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