图示设计

图示设计 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:中国建筑工业
作者:彭韧
出品人:
页数:135
译者:
出版时间:2006-3
价格:39.80元
装帧:
isbn号码:9787112076703
丛书系列:
图书标签:
  • 设计
  • 手绘
  • 工业设计
  • 设计
  • 图示
  • 视觉传达
  • 平面设计
  • 信息图表
  • 数据可视化
  • 创意
  • 排版
  • 图形设计
  • 视觉元素
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

本书以效果图表现和快速表现为重点,对图示设计的方式方法作了简要介绍。内容以课程结构为主线,本着打基础的原则,对形体表现、材质表现和表现步骤作了详细的分析说明,以周为单位,每周一个重点。

《光影炼金术:探寻绘画的灵魂》 一本献给所有渴望捕捉生命瞬间,并将情感注入色彩与线条的艺术探索者的书籍。 你是否曾站在壮丽的山巅,被落日染红的天际震撼,却苦于无法在画布上重现那份磅礴的感动?你是否曾凝视一位老人饱经风霜的面庞,试图描绘他眼角眉梢流淌的故事,却发现笔下的线条显得僵硬而苍白?你是否曾想将雨后初霁空气中清冽的气息,或是午后阳光透过树叶洒下的斑驳光影,转化为可视的诗篇,却感到力不从心? 《光影炼金术》并非一本教你如何绘制具体事物的“技法大全”,它更像是一扇通往绘画灵魂深处的窗户,一次关于视觉语言的深刻对话。本书致力于引导你超越表象的模仿,深入理解光影在绘画中所扮演的真正角色——它是塑造形态的雕塑家,是营造氛围的魔术师,更是传递情感的无声诉说者。 内容概览: 第一篇:光影的本质——视觉的语言与认知的基石 看见的奥秘: 我们并非仅仅“看”到物体,而是“感知”到光线与物体交互后投射到我们视网膜的信息。本章将从视觉生理学和心理学的角度,探讨光线如何被我们的大脑解读,并成为我们绘画创作的起点。我们将深入剖析“明度”、“色彩”、“饱和度”等基本概念,理解它们是如何由光线的性质决定,并直接影响我们对世界的感知。 光线的游戏: 不同的光源,如柔和的散射光、锐利的直射光、温暖的烛光、冰冷的荧光灯,都会在物体上留下截然不同的痕迹。本书将系统性地分析不同光源的特性,以及它们如何影响阴影的形状、边缘的清晰度以及色彩的倾向。你将学会辨别和理解这些细微之处,并将其转化为绘画的有力工具。 阴影的低语: 阴影并非仅仅是“没有光”的区域,它蕴含着丰富的形态信息和空间深度。本章将详细讲解“本影”、“半影”、“投影”的概念,并探讨不同材质表面(如光滑、粗糙、透明、半透明)如何产生差异化的阴影效果。你将学习如何通过观察和理解阴影的形态来准确地塑造体积感,让画面中的物体“站”起来。 第二篇:光影的塑造——空间、形态与体积的构建 明暗的交响曲: 这是本书的核心内容之一。我们将深入研究“明暗对比”如何在绘画中发挥关键作用。从古典大师们精湛的“明暗对照法”(Chiaroscuro),到现代艺术家对光影的创新运用,本书将通过大量的经典范例和分析,揭示如何利用光线的明暗变化来定义物体的形状、暗示其材质、营造画面的戏剧性。你将学习如何找到画面中最亮、最暗以及中间调的区域,并以此为骨架,逐步构建出真实可信的立体感。 色彩的温度与湿度: 光线不仅仅决定明暗,它还极大地影响着色彩的表现。本章将探讨光线的色温如何改变物体本身的色彩,例如在暖光下呈现温暖色调,在冷光下呈现偏冷色调。同时,我们也会分析空气湿度、环境色彩的反射等因素如何共同作用,让色彩在画面中焕发出勃勃生机。你将学会如何根据光线的变化,精准地调整色彩的冷暖和饱和度,让画面中的色彩“呼吸”起来。 空气的透视与光泽的欺骗: 远处的景物会因为空气中的悬浮颗粒而显得模糊,色彩也随之变得灰暗、偏蓝,这就是“空气透视”。本书将引导你理解空气透视的原理,并学习如何在绘画中巧妙运用这一技巧,来表现画面的纵深感。同时,我们将讨论不同材质表面的光泽是如何产生的,以及如何通过描绘高光、反光和受光面的微妙变化,来表现光滑、金属、玻璃等材质的特质,制造出视觉上的“欺骗”。 第三篇:光影的情感——氛围、情绪与叙事的渲染 氛围的营造大师: 光线是营造画面氛围的无形之手。是黎明时分柔和的希望之光,是黄昏时分浓郁的浪漫色彩,是深夜里摇曳烛光的神秘,还是雨后初霁的清新?本章将分析不同时间、不同场景下的光线特性,以及它们如何共同作用,营造出或宁静、或激动、或忧郁、或神秘的独特氛围。你将学会如何选择和运用光影,为你的画面注入特定的情绪基调。 情绪的色彩编码: 色彩与情绪之间有着深刻的联系。本书将深入探讨色彩心理学,分析不同颜色所代表的情感含义,以及光线如何放大或减弱这些情感色彩。例如,暖色调的光线往往能带来温暖、活泼的感觉,而冷色调的光线则可能引发沉静、忧伤的情绪。你将学习如何通过精准的光影色彩搭配,来直接触动观者的情感,让他们在画面中体验到你想要传达的情感。 叙事的视觉线索: 光影不仅仅是技术的体现,更是叙事的强大工具。一个精心设计的聚焦点(高光),一个被阴影遮蔽的神秘角落,或是光线穿透窗户投射出的戏剧性光束,都能引导观者的视线,暗示故事的走向,甚至揭示人物的内心世界。本书将通过分析大量优秀作品,教你如何利用光影的引导性,在画面中编织引人入胜的视觉叙事,让你的作品不仅仅是一幅画,更是一个等待被解读的故事。 第四篇:光影的实践——从观察到表现的转化 眼睛的训练: “看见”是一项需要刻意训练的能力。本章将提供一系列实用的观察练习,帮助你培养对光影的敏锐度。你将学习如何拆解复杂的视觉信息,如何辨识不同光源下的色彩变化,如何分析物体表面的光影关系,并将其转化为绘画中的语言。 工具的运用: 不同的绘画媒介(油画、水彩、素描、数字绘画等)在表现光影方面有着各自的优势和挑战。本书不会拘泥于单一的媒介,而是探讨如何在不同的工具下,有效地捕捉和表现光影。你将了解如何运用笔触、色彩混合、肌理等技法,来模拟不同光线的质感和效果。 创作的自由: 掌握了光影的原理,你将不再受限于“画得像”,而是能够“画得有生命”。本章将鼓励你进行自由的创作实验,将对光影的理解融入到你自己的风格和主题中。你将学会如何根据自己的想法,主动地去控制和运用光影,使其成为你个人艺术语言不可分割的一部分。 《光影炼金术》的最终目的,是让你能够真正理解并运用光影这一绘画中最具表现力的元素。它不是一套僵化的规则,而是一扇开启无限可能的大门。通过本书的学习,你将能够自信地捕捉稍纵即逝的光影瞬间,赋予你的作品以深度、生命和动人的情感力量。无论你是初学者,还是经验丰富的艺术家,都将在这本书中找到启发,提升你的艺术视野,开启一段全新的视觉探索之旅。翻开它,让我们一同走进光影的世界,探寻绘画的灵魂。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

最让我感到惊喜的是,这本书的视角非常国际化和前沿。它没有局限于传统的平面设计范畴,而是大量引入了新兴技术领域(如数据可视化、AR/VR界面设计)中的图示应用案例。这让我意识到,图示设计远不是过时的制图技巧,而是未来人机交互的核心语言之一。作者在讨论未来的设计趋势时,展现出极强的洞察力,引导读者思考如何设计出更具适应性和跨媒介传播力的视觉元素。阅读完后,我感觉自己的知识边界被极大地拓宽了,不再仅仅满足于完成当前的委托项目,而是开始思考如何将这些设计理念应用到更具前瞻性的创新领域。这本书无疑为我的职业发展注入了一股强大的新动力,它不仅仅是教会我“怎么做”,更是教会我“该往哪里走”。

评分

这本书的深度远超我的预期,它不仅仅停留在“如何画出漂亮图形”的层面,而是深入探讨了设计背后的哲学和思维框架。我尤其对其中关于“信息架构”和“用户体验导向”的章节印象深刻。作者并没有直接给出标准答案,而是引导读者去思考,在不同的应用场景下,如何通过视觉语言有效地传达信息并优化交互流程。那些关于符号学和通用设计原则的论述,让我对“好的设计”有了更深层次的理解,明白设计绝非单纯的美化,而是一种高效的沟通工具。阅读过程中,我时常需要停下来,反复揣摩作者提出的那些开放性问题,并尝试将它们应用到我正在进行的项目中去验证。这种启发式的教学方法,培养了我独立解决问题的能力,而不是被动地接收既有模板。

评分

这本书的叙事节奏把握得相当老道,从宏观的概念介绍,逐步过渡到微观的操作技巧,整个过程行云流水,毫无阻滞感。我以前阅读其他设计书籍时,常常会在某一类主题上感到内容堆砌过多或者跳跃性太大,但**图示设计**在这方面处理得非常平衡。它没有为了追求篇幅而加入过多冗余的内容,每一页、每一个图例似乎都有其存在的明确价值。特别是关于如何将抽象数据转化为直观图表的那一部分,作者提供了一套清晰的流程图和决策树,极大地帮助我梳理了工作思路,让我明白在面对复杂数据时,应该先确定目标受众,再选择最合适的视觉表达形式。这种结构化的知识体系构建,是真正体现作者深厚功底的地方。

评分

这本书的排版和设计简直是一场视觉盛宴,每一个章节的过渡都如同艺术品的展示,让我沉浸其中。特别是那些复杂的概念,作者巧妙地运用图形和图标进行解构,即便是初学者也能迅速抓住重点,而无需在晦涩的文字中迷失方向。书中的案例分析也极其详尽,从最初的草图构思到最终的成品输出,每一步骤都有清晰的图示指导,让我感觉就像是身处一位资深设计师的私人课堂。我特别欣赏作者在色彩理论和版式布局上的独到见解,那些看似随意的点缀,实则蕴含着深厚的视觉心理学原理,让人在欣赏美的同时,也学会了如何理性地构建视觉逻辑。这种将理论与实践完美结合的叙事方式,极大地提升了我的学习效率和动手能力,让枯燥的理论知识变得生动有趣,真正做到了“一图胜千言”。

评分

说实话,这本书的装帧和纸张质量也值得称赞,这对于一本侧重“图示”的作品来说至关重要。墨水的清晰度和色彩的还原度都非常高,这使得那些复杂的细节图层和微妙的色彩过渡得以完美呈现,没有任何印刷上的瑕疵或模糊不清的地方。我发现自己很喜欢时不时地翻阅这本书,不为学习新的知识点,只是单纯地享受触摸这些高质量印刷品的触感。在这样一个“数字化优先”的时代,一本实体书还能在质感上做到如此极致,实属难得。它不仅是一本工具书,更像是一件可以长期珍藏的艺术品,放在书架上,本身就散发着一种专业和严谨的气息,时刻提醒着我要保持对细节的敬畏之心。

评分

比较详细~

评分

比较详细~

评分

比较详细~

评分

比较详细~

评分

比较详细~

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有