中国新时期戏剧研究资料

中国新时期戏剧研究资料 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:山东文艺出版社
作者:雷达
出品人:
页数:478
译者:
出版时间:2006-4
价格:32.00元
装帧:简裝本
isbn号码:9787532924349
丛书系列:中国新时期文学研究资料汇编·甲种
图书标签:
  • 戏剧
  • 文学
  • 雷达
  • 资料集
  • 文学理论
  • 山东文艺出版社
  • 2006
  • 戏剧研究
  • 中国现代戏剧
  • 新时期戏剧
  • 戏剧史
  • 文学研究
  • 文化研究
  • 中国文学
  • 舞台艺术
  • 戏剧理论
  • 20世纪中国文学
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

新时期话剧哲理渗透的轨迹和走向是怎样的?新时期话剧的结构探索与布莱希特的“间离效果”又存在什么关系?我国军队话剧的战斗传统是如何保持的?《天下第一楼》为何有如此高的赞誉?

  本书为“中国新时期文学研究资料汇编”(甲种)套书中的一本,收录了关于中国新时期戏剧研究的最优秀的研究成果,集资料的系统性、学术的科学性、观点的多元性、筛选的权威性于一体,可作为高等院校图书馆值得珍藏的大型书籍,也是现当代文学研究者、文科教师、在校学生、社科院、作家协会、现当代文学学会等不可或缺的最有价值最有权威的参考资料。

  发端于上世纪七十年代末的中国新时期文学至今已走过了近三十个年头,在这三十年里,中国当代文学的面貌发生了天翻地覆的变化,一大批优秀的作家、作品支撑起了中国文学新的天空,中国文学迅速融入了世界文学的潮流并迎来了它最为辉煌的发展时期。

  “中国新时期文学研究资料汇编”(甲种)汇编了中国新时期文学思潮、流派、文体等方面的综合研究资料,全面梳理、呈现和总结中国新时期文学的研究历史和研究脉络,旨在全面系统地展示中国新时期文学研究的成就和中国新时期文学研究的现有水平,为全面客观地评价和认识中国新时期文学提供科学的参照和理论的依据。本书为该套书中的一本,收录了数十篇关于中国戏剧研究的最新评论,同时以附录方式展现相关研究成果的整体索引。

《中国新时期戏剧研究资料》 内容简介 本书集结了自中国改革开放以来,中国戏剧领域一系列重要的理论、评论、剧本以及相关的学术研究成果。全书共分为四个主要部分,旨在为研究者、创作者、评论家以及对中国当代戏剧发展感兴趣的读者提供一个全面、系统的资料宝库。 第一部分:理论探索与批评思潮 这一部分收录了新时期以来中国戏剧界涌现出的代表性理论文章和批评思潮。读者将在此看到,随着社会变革的深入,戏剧理论如何回应时代挑战,探索新的美学范式。内容涵盖了对现实主义的深化与反思,对现代主义、后现代主义戏剧思潮的引进与本土化实践,以及对戏剧本体性、戏剧文化精神等议题的深入探讨。文章作者多为在各个时期具有重要影响力的戏剧理论家和评论家,他们的观点和论述,共同勾勒出新时期中国戏剧理论发展的清晰脉络。 例如,可以阅读到关于“伤痕戏剧”、“反思性戏剧”的早期评论,分析其如何承载社会记忆,回应历史创伤。随后,将深入探讨“实验戏剧”、“先锋戏剧”的兴起,解析其在形式、语言、表演等方面的创新尝试,以及这些创新背后所蕴含的对传统戏剧模式的突破。同时,本部分也将关注女性戏剧、少数民族戏剧等多元视角的理论建构,体现了新时期戏剧理论的包容性与丰富性。我们还选取了对剧场空间、观众参与、戏剧接受美学等问题的研究,揭示了当代戏剧观念的更新。 第二部分:重要剧本选析 戏剧创作是理论探索的实践载体。本部分精选了新时期以来具有代表性和里程碑意义的剧本。这些剧本不仅在艺术上取得了突出成就,更在思想内容上反映了时代的精神风貌和社会的变迁。读者将有机会接触到从早期现实主义杰作,到风格各异的现代派作品,再到当下涌现的各种新兴戏剧样式。 精选剧本的范围广泛,涵盖了不同题材、不同风格的作品。例如,可以读到那些深刻揭示社会现实、触及敏感话题的现实主义佳作,它们以其强大的批判性和人文关怀,赢得了广泛赞誉。同时,本部分也收录了那些勇于挑战传统审美,在叙事结构、人物塑造、语言运用等方面进行大胆创新的现代派剧本。我们还关注那些具有鲜明时代特征的,反映当代人情感困境、精神追求的剧本。此外,一些具有地方特色和民族风格的优秀剧本也将得到呈现,展现了中国戏剧艺术的多元化发展。 在对剧本的选编上,我们不仅重视剧本本身的文学价值,也兼顾其在戏剧史上的地位和影响力。对于一些具有争议或引发广泛讨论的剧本,也进行了收录,以期提供一个多维度的研究视角。 第三部分:演出实践与导演探索 戏剧的生命力在于舞台实践。本部分聚焦于新时期以来中国戏剧舞台上的重要演出实践和导演探索。通过对经典剧目、创新剧目以及不同导演风格的梳理和分析,展现了中国戏剧在舞台呈现、导演理念、演员表演等方面所取得的成就与突破。 本部分将深入剖析一批具有代表性的舞台演出,分析其在舞美设计、服装道具、灯光音效等方面的创新,以及这些技术手段如何服务于戏剧的表达。我们还将关注不同流派的导演艺术,例如,那些秉承现实主义传统的导演,他们如何力求精准地还原生活;那些热衷于实验与创新,不断挑战观众认知的导演,他们的艺术手法又有何独到之处。对于一些重要戏剧节、剧团的演出历程及其艺术追求,也将有所介绍。 此外,本部分还关注演员表演的新探索,例如,如何从西方斯坦尼斯拉夫斯基体系中汲取养分,并结合中国传统表演技巧,形成具有时代特色的表演风格。对一些杰出演员的表演分析,将有助于读者理解新时期中国戏剧表演的特点与发展。 第四部分:学术研究综述与史料汇编 为了更好地服务于学术研究,本部分提供了对新时期中国戏剧研究现状的综述,梳理了不同时期的研究热点、主要观点和学术争鸣,为研究者提供一个清晰的研究地图。同时,本部分还汇编了一系列珍贵的学术史料,包括早期未曾公开的评论文章、访谈记录、学术会议纪要等,这些资料对于深入理解新时期戏剧发展的历史语境和内在逻辑具有重要价值。 在本部分,我们将对不同时期出现的戏剧研究分支进行梳理,例如,对剧作家个案研究、对某一类戏剧(如儿童戏剧、话剧、戏曲改革等)的研究,以及对戏剧与社会、戏剧与文学、戏剧与电影等跨学科研究的进展。我们还会搜集一些在当时具有前瞻性但未被充分重视的研究成果,以期引起学界的关注。 史料汇编部分,将力求全面和详实。这可能包括一些著名剧评家的早期评论,当时学界对于某个重要剧目或某位剧作家的讨论记录,以及一些重要的学术会议的发言摘要。这些一手资料,将为研究者提供丰富的研究素材,有助于他们还原历史真相,进行更深入的学术探究。 总结 《中国新时期戏剧研究资料》是一部集史料性、理论性、实践性于一体的学术专著。它不仅记录了中国戏剧在新时期波澜壮阔的发展历程,也为理解当代中国社会文化变迁提供了一个独特的视角。无论您是戏剧研究者、教育工作者,还是对中国戏剧怀有浓厚兴趣的读者,本书都将为您提供宝贵的阅读和研究价值。本书的出版,旨在填补相关研究领域的资料空白,为中国戏剧史的研究提供坚实的基础,并激励新一代戏剧工作者不断探索与创新。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的装帧和排版设计,也体现出一种古典的严谨性,这与其中所收录的大量稀有资料的价值是相匹配的。我注意到,许多珍贵的剧本初稿、未刊发的会议纪要,甚至是一些早期的舞台技术手册,都被细致地扫描和收录,并辅以详尽的注释,这对于后来的学术研究者来说,简直是无价之宝。我曾花费大量时间比对其中某一特定年份的戏剧审查记录,发现它所揭示出的政策风向的微妙变化,比阅读任何官方文件都要直观得多。这已经超越了一般研究著作的范畴,更像是一部具有高度档案价值的参考工具书。它的价值在于“不可替代性”——这些资料如果不是被这样系统地整理和编纂,很可能会随着时间的流逝而散佚或被遗忘。正是这种对“物证”的执着,支撑起了整部作品的学术骨架,使得它在论述时,总能底气十足,每一个论断都有坚实的文献支撑,极大地增强了说服力。

评分

说实话,当我翻开这本书时,最初的预期是会看到大量关于某几位“巨匠”及其代表作的深度分析,毕竟在许多既有的研究中,叙事往往会聚焦于几个标志性人物。然而,这部文献集却以一种更具“社会学”视野的方式,拓宽了我们的视野。它花了大量的篇幅去考察那些“边缘声音”——那些没有成为主流话语,却对底层生态产生深远影响的小剧团、业余创作团体,以及它们在特定历史语境下所承担的社会功能。这种对“非中心化”叙事的强调,极大地丰富了我们对“新时期”戏剧复杂性的理解。那些被以往研究忽略的,例如群众喜闻乐见的话剧、带有实验性质的“独角戏”形式,在这里都获得了应有的尊重与呈现。通过对这些一手资料的梳理,我体会到戏剧不仅仅是精英的殿堂,更是社会情绪的晴雨表。作者对文本背后的意识形态流动和审美趣味的变迁的捕捉,精准而微妙,使得全书的分析充满了扎实的语境支撑,而非空泛的理论说教。

评分

这部作品的选材之广泛,内容之精深,着实令人眼前一亮。它似乎不满足于仅仅梳理某一特定流派或阶段的脉络,而是试图勾勒出一幅更为宏大、更具立体感的学术图景。我尤其欣赏作者在梳理史料时所展现出的那种近乎匠人的耐心与细致,那些看似零散的剧本片段、导演手记、乃至早期演出评论,都被巧妙地编织在一起,形成了一张坚实的网,将那个充满探索与阵痛的年代的戏剧生态栩栩如生地展现出来。阅读过程中,我仿佛置身于那个剧场后台,能闻到油彩和布景的木屑味,听到演员们低沉的排练声。特别值得称道的是,作者对于不同地域、不同创作群体之间的张力与互动,有着独到的见解,避免了将特定时期的戏剧史写成一条单向度的直线发展,而是呈现出多点开花、相互激荡的复杂局面。这种对复杂性的包容和深入挖掘,使得即便是对那个时期有一定了解的研究者,也能从中获得全新的启发和视角。它不是一本提供标准答案的教科书,而更像是一份邀请函,邀请读者一同走进那段波澜壮阔的艺术探索之中,亲自去触摸那些历史的温度与质感。

评分

这部文集的宏大叙事结构,并没有牺牲对细节的敏感度。作者在处理不同戏剧流派的交叠地带时,展现出极高的敏锐性。例如,它对从“伤痕文学”叙事向“反思”主题过渡的戏剧语言变化,进行了细致的语言学分析,指出某些特定的词汇和句式是如何在不同阶段被赋予新的象征意义的。这让我意识到,戏剧文本的演变,往往是社会话语变迁最敏感的传感器之一。与以往仅关注主题思想的研究不同,这本书深入到了文本肌理之中,探究了形式语言的“弹性”与“韧性”。我特别喜欢其中关于舞台美术与灯光设计在表达隐喻意义上的案例分析,这些通常被归类为“技术层面”的内容,在这里却被提升到了与剧本创作同等重要的地位,揭示了新时期戏剧在视觉表达上所做的努力和创新。全书视野开阔,论证扎实,是一部值得反复研读的重量级参考资料。

评分

阅读体验上,这本书给我带来了一种“沉浸式考古”的感觉。作者似乎没有急于给出一个盖棺定论的结论,而是更倾向于提供多重视角的材料,让读者自己去“拼图”。其中关于“先锋探索”与“主流接受”之间拉锯战的记述,尤其引人深思。书中收录的一些剧作家在面对创作瓶颈时的内心独白,那种挣扎、彷徨与不甘,读来令人动容,展现了艺术生命力在特定限制下的顽强生长。它没有将艺术创作美化成一帆风顺的探索之旅,而是真实地还原了创作者在时代洪流中的渺小与伟大。特别是关于某些被压抑或流产的剧作的侧面记录,充满了历史的遗憾美,让人在惋惜之余,更能理解后来的艺术规范是如何一步步建立起来的。这种对“未完成”和“未竟之业”的关注,比单纯赞颂成功案例,更具历史的重量感和思想的穿透力。

评分

论文用

评分

论文用

评分

论文用

评分

论文用

评分

论文用

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有