Photoshop CS2 專業執相技術 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:博藝出版社

作者:伍振榮

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:

价格:HK$80

装帧:

isbn号码:9789628701445

丛书系列:

图书标签:

• 電腦書
• 2006
• Photoshop
• CS2
• 图像处理
• 专业摄影
• 后期制作
• 修图
• 技巧
• 教程
• 数码照片
• 图像编辑
• 设计

《光影炼金术：数字影像精修艺术》 在数码摄影爆炸式增长的今天，一张照片的诞生，远不止按下快门那么简单。技术的发展赋予了我们前所未有的影像创作自由，而真正的艺术，则在于如何将原始的数字文件，雕琢成触动人心的视觉杰作。《光影炼金术：数字影像精修艺术》并非一本简单罗列软件功能的工具书，它是一场深入的探险，一次关于光影、色彩与细节的深度对话。本书将带领读者穿越数码影像处理的层层迷雾，揭示那些令平凡瞬间升华为不朽艺术的奥秘，培养您成为一个真正懂得“看见”并“重塑”影像的炼金术士。 超越像素的洞察：理解影像的内在语言 在开始任何技术操作之前，理解影像的本质至关重要。本书首先从摄影师的视角出发，引导读者建立对光影、构图、色彩理论的深刻认知。我们将探讨不同光源如何塑造物体，明暗关系如何营造空间感和情绪，以及色彩的搭配如何影响观者的心理感受。这并非抽象的理论堆砌，而是通过大量实例分析，让您明白为何某些照片具有强大的视觉冲击力，而另一些则显得平淡无奇。从古典绘画的光影运用，到当代摄影的色彩美学，本书将融汇古今，为您的影像处理奠定坚实的理论基础。您将学会如何“阅读”一张照片，洞察其潜藏的表达意图，并在此基础上进行更为精准和富有创造性的后期处理。 情绪的调色盘：色彩的科学与艺术 色彩，是影像的灵魂。本书将以详尽的篇幅，系统阐述色彩的科学原理及其在影像后期中的艺术运用。我们将深入解析色彩模型（如RGB、CMYK），探讨色彩饱和度、色相、明度的关系，以及不同色彩组合所能传达的情感信息。您将学会如何根据照片的主题和氛围，选择恰当的色彩倾向，是温暖的夕阳色调，还是冷峻的都市蓝调，亦或是复古的单色世界。本书将为您揭示如何通过调整白平衡、曲线、色彩平衡、色相/饱和度等工具，精准地控制画面的色彩走向，使其更具表现力和感染力。我们还将探讨如何运用渐变映射、色彩查找表（LUTs）等高级技术，快速营造出具有特定风格的色彩氛围，甚至模仿胶片质感，让您的作品拥有独特的艺术印记。 光影的雕刻刀：塑造立体感与空间感 光与影的舞蹈，是摄影艺术的永恒主题。后期处理，便是对这种舞蹈的精妙再创作。《光影炼金术》将带领您掌握光影塑造的精髓，让二维影像焕发出三维的立体感。我们将详细讲解曝光补偿、高光/阴影调整、对比度控制等基础工具，以及它们如何影响画面的明暗层次。更重要的是，本书将重点介绍利用蒙版、选区、渐变工具，实现局部光影的精准控制。您将学会如何“添加”光源，模拟逆光、侧光，突出主体轮廓；如何“擦拭”阴影，还原细节，增强空间纵深；如何运用Dodging（减淡）和Burnning（加深）技术，在细节之处点亮或压暗，赋予画面更强的戏剧性和艺术表现力。本书还将深入探讨如何通过景深模拟，营造出虚实结合的空间感，让您的照片更具视觉焦点和层次。 细节的打磨师：质感、锐度与纯净度 细节，是决定一张照片是否精致的关键。《光影炼金术》将聚焦于影像细节的精益求精。我们将从锐度入手，探讨不同锐化算法的原理与适用场景，以及如何避免锐化过度产生的“光晕”和噪点。您将学会如何通过局部锐化，突出重要元素，让画面焦点更加突出。同时，本书还将深入讲解降噪技术，如何在保留细节的同时，有效消除数码噪点，让画面更加纯净。此外，我们还将关注肌理与质感的表现，学习如何通过纹理叠加、高反差保留等技巧，增强物体的触感和细节，让照片中的皮肤、布料、金属等材质，栩栩如生。 瑕疵的隐形术：瑕疵修复与人像精修 无论多么完美的拍摄，总会存在一些不尽如人意之处。瑕疵修复，是后期处理中不可或缺的一环。《光影炼金术》将为您提供一套系统而强大的瑕疵修复解决方案。从简单的污点、划痕去除，到复杂的背景杂物移除，您将熟练掌握仿制图章、修复画笔、污点修复画笔、内容感知填充等多种工具的运用。本书还将专门针对人像摄影，提供一系列精修技法。这并非追求“假面”式的过度磨皮，而是如何在保留人物真实感和皮肤纹理的基础上，巧妙地进行肤色均匀化、痘痘瑕疵消除、光影重塑，以及眼神光、唇部色彩的调整，让人物形象更加自然、生动、富有魅力。我们将强调“适度”原则，让修饰服务于表达，而非掩盖真实。 风格的塑造者：个性化工作流程与创意实践 每个人心中都有一套独特的视觉语言。《光影炼金术》鼓励读者探索并建立属于自己的个性化工作流程。本书将引导您根据自己的创作需求，合理组织工具和命令，建立起高效的操作习惯。我们还将分享一系列创意实践，例如如何通过叠加不同的纹理、滤镜，创造出独具艺术风格的图像；如何利用图层混合模式，实现创意性的合成与叠加；如何将照片转化为绘画、素描等艺术形式。本书不仅仅是传授技巧，更是激发您的创造力，鼓励您打破常规，用数字影像表达您独特的思想和情感。 结语 《光影炼金术：数字影像精修艺术》是一本关于“看见”的书，它教您如何更深入地洞察影像的潜能；是一本关于“表达”的书，它助您用更强大的技术实现内心的视觉表达；更是一本关于“创造”的书，它将点燃您的灵感，引领您踏上无止境的影像艺术探索之旅。无论您是摄影爱好者，还是职业影像工作者，本书都将是您提升数字影像处理能力，迈向艺术殿堂的宝贵伙伴。准备好，拿起您的“炼金工具”，开启一场关于光影与色彩的奇妙旅程吧！

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内容方面，我最欣赏的是作者在讲解基础概念时所展现出的那种近乎哲学家的深度思考。它不是简单地罗列“点这里，然后拖动那个滑块”的指令集，而是深入探讨了光影的本质、色彩空间是如何在早期硬件上被模拟和重构的。例如，它对“曲线”工具的阐述，简直可以单独拿出来作为艺术理论的附录。作者没有止步于如何调整明暗，而是细致地剖析了非线性调光在人眼感知中的影响，以及如何通过细微的S形曲线变化来模拟胶片时代的宽容度和颗粒感。这种讲解方式，迫使读者必须停下来，去理解“为什么”要这么做，而不是机械地复制操作。读完关于通道分离的部分，我才真正明白，过去那些影楼里师傅们手工抠图的精妙之处，远不止于技术娴熟，更在于对图像结构层级有着深刻的洞察力。这本书的层次感极强，初学者能掌握操作，而有经验的人能从中提炼出更高维度的思考框架，是那种能伴随人职业生涯成长的工具书。

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这本书的语言风格非常独特，它不是那种冷冰冰的技术手册腔调，反而带着一种老派匠人的严谨与温和的指导感。作者在阐述复杂概念时，总能巧妙地穿插一些历史典故或者业界趣闻，让枯燥的学习过程变得生动有趣。比如，在讲解图层混合模式的演变时，作者追溯到了早期模拟印刷分色原理的时代，这种跨越时代的连接，让读者对软件功能的理解更加立体。我特别喜欢它叙述中那种不急不躁的节奏，仿佛作者正坐在你身边，耐心地为你演示每一个步骤，同时还不忘提醒你可能遇到的陷阱。阅读体验上，它完全没有现代网络教程那种为了追求点击率而堆砌的浮夸和快速剪辑感。它鼓励读者慢下来，去感受每一次参数调整带来的细微变化，培养一种对细节的敬畏心。这种沉淀下来的叙事风格，使得这本书的知识吸收效率非常高，因为它引导的是思考，而非单纯的模仿。

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让我感到非常惊喜的是，书中对早期插件生态系统的介绍。在那个软件功能尚不完善的时期，第三方插件极大地拓展了软件的能力边界。这本书花费了相当篇幅，详细介绍了当时几款最具代表性的滤镜库，如那些专门用于模拟胶片颗粒、增加光晕效果或进行高级锐化的专业工具集。作者没有仅仅停留在介绍插件本身，而是深入分析了这些插件背后的算法原理，展示了它们是如何在有限的算力下，模拟出极其复杂的光学效果。这部分内容对于理解后期制作的历史演变至关重要，它揭示了创意工作如何推动软件底层技术的革新。通过阅读这部分，我不仅学会了如何运用那些经典效果，更理解了为什么这些效果在那个时代如此流行，以及它们对后世数字调色标准产生了何种深远的影响。它提供了一个宝贵的视角，让我们得以回溯软件功能进化的脉络，这对于任何想深入研究图像处理技术的人来说，都是一份极其珍贵的资料。

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这本书的装帧设计简直让人眼前一亮，封面那种沉稳的深蓝色调，配上烫金的字体，一下子就流露出一种专业和历史的厚重感。我记得我是在一个老旧的书店角落里翻到它的，那种油墨的清香，混合着纸张特有的年代感，让我立刻意识到这不是一本平庸的软件手册。翻开内页，排版布局极其考究，字号大小适中，行距留白恰到好处，即便是初次接触复杂软件的用户，也不会感到视觉上的压迫感。更令人称赞的是，书中对早期界面的还原度极高，那些经典的工具图标、菜单栏的布局，都精准地复刻了那个时代的设计哲学。对于一个从那个年代走过来的设计爱好者来说，这不仅仅是一本技术书，更像是一部数字影像处理史的实物档案。我花了很长时间只是欣赏它的印刷质量和装帧工艺，那种对细节的极致追求，完全体现了出版者对“专业”二字的理解与尊重。这本书拿在手里，分量感十足，让人有种马上沉浸到那些经典操作流程中的冲动，它的实体感和设计美学本身就值回票价了。

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我在阅读过程中，特别留意了书中关于批处理和工作流程优化的章节，这部分内容展现了作者超越纯粹“美化”层面的视野。在那个计算资源还相对紧张的年代，如何用最少的步骤和最快的速度处理大量素材，是一门至关重要的学问。书中详细介绍了如何构建高效的动作（Action）脚本，并且非常细致地讲解了如何利用宏命令来自动化重复性的色彩校正和尺寸调整。让我印象深刻的是，作者还分享了一些非常实用的“变通”技巧，比如如何利用历史记录面板的高级功能来快速回溯和比较不同调整层级的效果，而不是依赖繁琐的撤销/重做。这些技巧并非官方文档会轻易提及的，它们更像是作者多年在一线实践中总结出来的“独门秘籍”。它教会我的不是如何“做图”，而是如何“管理工作流”，如何在追求完美和交付效率之间找到平衡点。这种注重实战效率的教学，对于任何需要大量处理图像的专业人士来说，都是无价之宝。

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