中国民间百草良方 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:湖南科学技术出版社

作者:周萍

出品人:

页数:815

译者:

出版时间:2006-10

价格:43.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787535745637

丛书系列:

图书标签:

• 生活常识
• 中草药
• 中医
• 药理
• 植物
• 图文并茂
• 医学
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• 中草药
• 民间疗法
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• 家庭医学
• 草药
• 偏方
• 中国医学

好的，这是一份为一本名为《中国民间百草良方》的图书量身定制的、不包含其内容的详细图书简介，力求自然流畅，不露AI痕迹，字数控制在1500字左右。 --- 图书简介： 《江山入画：明清两代士大夫的雅趣与风骨》 一部探寻中国传统文人精神世界与生活美学的深度著作 在中国漫长的历史长河中，士大夫阶层不仅是政治的参与者，更是文化与艺术的塑造者。他们以儒家的入世担当与道家的超然物外为底色，构建了一个独具魅力的精神王国与精致的生活范式。本书《江山入画：明清两代士大夫的雅趣与风骨》，并非一部枯燥的政治史或人物传记，而是试图潜入这些文化精英的内心深处，描摹他们在特定时代背景下，如何通过对自然、艺术、学问和日常生活的审美实践，来安顿他们的抱负、排遣他们的苦闷，并最终展现出一种超越世俗的“士人风骨”。 第一辑：笔墨之外的逍遥境——士人的园林与山水情结 明清士大夫对自然的敬畏与亲近，是其精神生活的重要支柱。他们无法完全退隐山林，便将山水“引”入城郭，在有限的空间内构建起无限的精神疆域——私家园林。 本书详尽考证了苏州拙政园、上海豫园等经典园林的造园理念。我们发现，这些园林的设计并非简单的堆砌假山、种植花木，而是深刻融入了“步移景异”、“曲径通幽”的哲学观。园林是士大夫的“心学”外化，是“天人合一”的微缩景观。苏轼的“欲辩已忘言”在漏窗的框景中得以实现，王羲之的兰亭集会，也在私家书房的竹林旁找到了精神回响。 同时，我们聚焦于士人对“山水游记”的痴迷。从唐代的山水文学到明清的游记热潮，士人通过“读万卷书，行万里路”，将实地的山水体验转化为精神的滋养。他们笔下的山水，早已超越了地理描摹，成为寄托个人理想、感怀家国兴衰的载体。黄山、庐山、太湖，在他们的笔墨下，具有了超越现实的形而上意义。 第二辑：案牍劳形之外的清欢——器物、饮食与日常仪式 士大夫的生活，并非总是清苦的清修。他们对“雅”的追求，细致到了日常器物的选择与使用上。本书深入探讨了明清文人的“生活艺术”，揭示了审美情趣如何渗透进最琐碎的日常环节。 1. 器物：文玩的哲学 我们详细梳理了文房四宝的演变，特别是明代紫砂壶和清代瓷器的兴起，如何与士人的审美趣味紧密结合。紫砂壶的“素面”哲学，代表了对过度雕饰的厌弃；而文人画风格的青花瓷，则体现了“书卷气”在实用器物上的延伸。每一方端砚、每一柄竹刻，都承载着主人的品味与学问。我们试图还原一个“文玩鉴赏”的场景，理解他们如何从一块奇石或一根竹枝中，看到宇宙的秩序。 2. 饮食：风雅的味蕾 “吃”在士大夫阶层中，被提升为一种仪式。我们翻阅了大量晚明与清初的笔记杂谈，发现他们对“食不厌精，脍不厌细”的追求，实则是在物质相对匮乏的时代，对精致生活的执着坚守。袁枚的《随园食单》便是最好的例证，它记录的不仅仅是菜肴的烹饪方法，更是一种文人对食材本味、烹饪意境的追求，是对俗世烟火气的诗意转化。 3. 居所：一室清净的构建 士人的书房，是他们精神的最后堡垒。本书对“倦勤斋”、“抱琴楼”等著名书房进行了复原性考察。书房的陈设，从一张案、一把椅、到屏风上的字画，无一不是经过精心挑选的。它不仅是藏书之所，更是交流思想、进行创作、疗愈身心的“第三空间”。 第三辑：风骨的磨砺与传承——学问、诗词与社交网络 士大夫的精神内核，始终建立在儒家的经世济民和对自身道德的严格要求之上。本书探讨了这种“风骨”是如何在政治风云变幻中被塑造和坚守的。 1. 经世与出世的张力 明中后期，党争激烈，清初文字狱频发，这使得士人不得不面对“出仕”与“避世”的两难抉择。我们通过分析魏晋风度的回潮，以及晚明“性灵说”的兴起，来理解士人如何在积极入世的儒家规范与消极避世的道家哲学间寻求平衡。他们的诗歌，往往是这种内心挣扎的最直接体现。 2. 诗社与圈层文化 士大夫的社交活动，是文化传承的重要途径。本书重点分析了“诗社”的功能。诗社不仅是文人墨客切磋诗艺的场所，更是政治立场的隐晦表达和道德互助的社群。从东林党人的唱和到江南文人的雅集，这些圈层文化塑造了当时的舆论导向和价值判断，也成为了抵抗外界压力的一道隐形屏障。 3. 绘画与书法中的个体表达 在政治受限的时期，绘画和书法成为士人表达真实自我的终极手段。董其昌的“南北宗论”，不仅是绘画史上的理论建构，更是对当时僵化士风的一种温和反叛。书法中的笔触变化，如颜真卿的雄强、苏轼的丰腴，都直接反映了书写者对自我品格的期许。 结语：流动的雅致，永恒的追寻 《江山入画》试图证明，明清士大夫所构建的这种“雅致生活”，并非空中楼阁，而是特定社会结构下，知识分子群体为实现自我价值、维护精神独立所进行的一场旷日持久的文化实践。他们的风骨，流淌在每一件器物、每一寸园林、每一行诗句之中，至今仍是我们理解中国传统精英文化不可或缺的钥匙。本书旨在带领读者，跨越时空的阻隔，重新体验那段属于文人黄金时代的审美自觉与精神追求。 ---

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这本书的语言风格实在太吸引人了，那种娓娓道来的感觉，仿佛置身于乡间小路上，听一位经验丰富的老者在细说家常。它不仅仅是一本工具书，更像是一部充满了人情味的生活百科全书。作者对于草药的描述，没有那种冰冷的科学术语，而是充满了对自然的敬畏和对传统智慧的尊重。我特别喜欢它对每一种草药的采摘时节、炮制方法以及应用场景的详尽描述。比如，它提到了一种在仲夏清晨采摘的叶子，需要用特定的泉水浸泡才能发挥最佳功效，这种仪式感让我对自然疗法有了更深的理解。阅读过程中，我仿佛能闻到那些晾晒草药时散发出的清新泥土气息，体会到古人如何与土地和谐共处，从中汲取生存的智慧。这本书的结构安排也非常巧妙，不是简单地罗列药方，而是将它们融入到生活场景中，读起来一点也不枯燥，反而充满了探索的乐趣。

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我必须承认，初拿到这本书时，我对它的实用性持保留态度的。毕竟，在这个西医盛行的时代，传统草药的知识似乎有些遥不可及。然而，这本书的排版和配图却大大地改变了我的看法。那些手绘的植物插图栩栩如生，细致入微，即便是对植物学一窍不通的人也能轻松辨认。更重要的是，它提供的那些简易的家庭疗法，操作性极强，大多只需要身边常见的小物件就能完成。比如，针对轻微烫伤的芦荟处理法，书中描述得非常具体，连涂抹的厚度和频率都有明确指导，让人看了就想立刻尝试。这种将古老智慧“现代化”和“生活化”的处理方式，极大地降低了普通读者接触传统疗法的门槛。它不是要取代现代医学，而是在日常小病痛面前，提供了一种更温和、更具人文关怀的解决方案，让我感觉手里握着的是一份来自祖辈的关爱。

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这本书的装帧设计散发着一种沉静而典雅的气质，封面那种做旧的质感，让人一上手就感觉它蕴含着厚重的历史感。打开内页，字体清晰易读，布局疏朗有致，阅读体验非常舒适。最值得称赞的是，它非常注重知识的“可验证性”。在介绍一些相对复杂的药方时，作者会非常负责任地提醒读者哪些情况需要谨慎使用，或者应该咨询专业人士。这种严谨的态度，使得这本书在传播民间智慧的同时，也保持了一种现代科学的审慎。它不是盲目推崇古法，而是在传承中带着思考和辨别。它就像一位博学却谦逊的向导，引领我们探索传统疗法的广阔天地，让人在获得知识的同时，也充满了安全感和信任感。

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这本书的叙事节奏把握得非常到位，它不像那些学术性的典籍那样晦涩难懂，反而充满了故事性。阅读时，我常常会联想到那些在山间采药、靠着经验行医的传奇人物。书中穿插的一些民间轶事和历史典故，为那些枯燥的药材介绍增添了丰富的文化内涵。例如，关于某种特定花朵的传说，它讲述了一个关于爱情与坚守的故事，让你在学习药理的同时，也领略了民间文化的魅力。作者显然是下过一番苦功，深入民间去挖掘这些口耳相传的知识，并且用一种非常接地气的方式把它记录下来。这种深入一线的调研成果，使得书中的每一个偏方都显得真实可信，充满了烟火气。读完之后，我感觉自己不仅学到了一些知识，更像是参与了一场对逝去生活方式的深度考古。

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坦率地说，这本书的深度和广度都超出了我的预期。我原本以为它只会涵盖一些基础的感冒发烧的食疗方子，但深入阅读后发现，它涉及的范围极其广泛，从内科调理到日常的美容养颜，甚至连一些精神层面的安抚方法都有提及。尤其让我印象深刻的是它对于“药食同源”理念的阐述。作者巧妙地将食材与药材的功能融为一体，教导读者如何通过日常的饮食结构调整，实现潜移默化的健康维护。比如，书中详细对比了不同产地的姜的特性以及它们在不同季节的适用性，这种细致入微的区分，体现了作者对传统养生哲学的深刻理解。它不是简单地告诉你“吃什么”，而是教你“怎么吃得有智慧”，这对于追求健康生活方式的现代人来说，提供了极具价值的指导。

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感觉有些手绘图还不是很清晰

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