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出版者:浙江摄影出版社

作者:宿志刚

出品人:

页数:107

译者:

出版时间:2006-8

价格:28.00元

装帧:平装

isbn号码:9787806865149

丛书系列:北京电影学院摄影专业系列教材

图书标签:

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好的，这是一本名为《星际航行指南》的图书简介，内容完全独立于《人像摄影》： --- 星际航行指南：穿越未知疆域的实用手册 导言：我们并非孤星 人类对宇宙的探索从未停歇。从最初仰望星空，到如今能够跨越光年抵达遥远的星系，这本身就是一场史诗般的进化。然而，星际旅行绝非易事，它充满着物理学的挑战、工程学的极限以及对未知环境的深刻敬畏。 《星际航行指南》并非一部科幻小说集，而是一部严肃、详尽、且极其实用的技术手册。本书旨在为所有参与或计划参与星际任务的宇航员、星舰工程师、殖民规划者以及宇宙地理学家提供一套全面的操作框架和应急策略。我们深知，在深空中，手册比经验更可靠，逻辑比直觉更重要。 本书的编写汇集了来自地球联合航天局（UEA）、火星殖民理事会（MCC）以及多个独立深空探索组织的首批一线专家的知识结晶。我们力求将最前沿的理论与最实际的操作经验相结合，确保每一位读者都能掌握在黑暗的宇宙中生存与前行的核心技能。 --- 第一部分：超光速引擎与空间结构力学 第一章：曲率驱动的物理基础与维护 星际航行的核心在于对时空本身的操纵。本书详细剖析了自“阿尔库比耶雷-冯·诺依曼”模型改进以来的所有主流曲率驱动（Warp Drive）的理论框架。我们不只是解释“如何跳跃”，更深入探究“为何能跳跃”。 负能量密度场的稳定化技术： 负能量（或称异态物质）是维持曲率泡的关键。本章详述了如何使用高能粒子对撞机（HPPC）在反应堆内精确生成并维持所需的负质量等效场。特别关注了在长时间高强度运行下，场衰减的预测模型与实时补偿算法。 时空剪切力的管理： 曲率泡的边缘是引力梯度最高的区域。我们提供了详细的应力分析图谱，指导工程师如何调整驱动器的相位差，以避免船体结构在跃迁过程中因时空剪切力过大而解体。 故障排除： 如果反应堆出现“量子失谐”——曲率泡在跃迁中途崩溃——本书提供了三种标准的紧急程序，包括冷冻核心隔离和零点能量倾泻模式，以确保乘员的生存率。 第二章：跨星系导航与暗物质信标 一旦进入超光速状态，传统的惯性导航完全失效。我们需要新的参照系。 引力透镜定位系统（GLPS）： 介绍如何利用遥远星系团产生的强大引力透镜效应，反向推算飞船在三维空间中的绝对坐标。书中包含了详尽的星图数据库，以及如何根据当前观测到的透镜畸变率，计算出预计到达时间（ETA）的公式集。 暗物质脉冲信标（DMPS）： 讲解如何部署和读取由特定超重元素衰变产生的、几乎不受普通物质干扰的暗物质脉冲信号，作为星际间校准的“绝对时间戳”。这对于跨越数万光年的航行至关重要。 --- 第二部分：生命维持与环境适应工程 第三章：极端环境下的生物适应性 星舰乘员不仅要面对漫长的旅程，还要应对抵达目的地后可能出现的极端环境。 长期微重力下的骨骼与肌肉维持： 详细介绍了新型“动态生物反馈装甲”（DBFA）的使用说明，该装甲通过实时施加精确的电磁阻力，模拟不同重力环境下的物理负荷，以对抗骨质流失和肌肉萎缩。 辐射屏蔽与修复： 在远离恒星保护的深空中，宇宙射线和高能粒子束是主要威胁。本书对比了液态金属屏蔽层、量子纠缠屏蔽层以及传统氢化聚乙烯（HPE）的优缺点，并提供了如何根据目标星云类型选择最优混合屏蔽方案的决策树。 第四章：封闭生态系统的闭环管理 在一次长达百年的航行中，生命支持系统的任何微小故障都可能是致命的。 水循环与同位素净化： 我们探讨了超越传统反渗透技术的“分子筛等离子净化器”。本章详细记录了如何回收飞船内所有形式的水源（包括代谢废物和大气冷凝物），并通过等离子体分离技术去除重水和氚，确保饮用水的纯度。 生物群落的动态平衡： 对船上微藻培养皿、合成蛋白质工厂及气培农场的管理进行了深入指导。重点分析了如何利用基因编辑微生物快速响应食物短缺或特定营养素缺乏的突发情况。 --- 第三部分：际遇未知：行星登陆与首次接触协议 第五章：危险行星表面的安全登陆程序 抵达目标行星后，登陆过程本身就是一场与环境的角力。 大气剖析与气压缓冲： 在未充分了解目标行星大气成分前，强行进入可能导致船体结构损坏或生命系统中毒。本书提供了基于高精度光谱仪的“三段式大气扫描流程”，重点识别惰性气体比例、腐蚀性分子（如氟化氢或硫化物）的临界浓度。 着陆点地质评估： 如何快速判断着陆点是否存在液态甲烷海洋、活跃的火山活动或不稳定的板块边界。我们提供了基于“次声波共振成像”的非接触式地质勘探技术指南。 第六章：首次接触与文化交流伦理 面对可能存在的地外生命，我们的行为规范至关重要。本书包含了地球联合理事会制定的《星际接触伦理规范V.4.2》。 非干预原则的实践： 详细阐述了在观察到智慧生命迹象时，应采取的“绝对隐匿”操作步骤，包括电磁静默、热特征伪装以及如何处理意外暴露的应急预案。 信息交换的框架： 如果接触被认定为安全且互利，本书提供了基于数学和物理常数的“普适交流协议”（Universal Communication Protocol），旨在建立无歧义的基础对话，避免因文化差异造成的误判。我们强调，任何情况下，武器和具有明确攻击意图的设备，禁止在第一接触阶段暴露。 --- 结语：永恒的旅程 《星际航行指南》是一份活的文件，宇宙的真理和挑战是不断演进的。本书的每一个章节，都旨在将深空旅行的复杂性转化为可执行的步骤。掌握这些知识，不仅是对任务成功的保障，更是对生命本身的尊重。愿星辰指引你们的航向。 ---

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《人像摄影》这本书，是一次令人愉快的学习体验。我喜欢作者那种既严谨又充满生活气息的写作风格。他并没有回避人像摄影中的一些“难点”，比如如何处理不同年龄段、不同性格的被摄者，以及如何应对拍摄过程中的各种突发状况。相反，他通过大量的实例和深入的分析，为我提供了非常实用的解决方案。我尤其喜欢书中关于“引导”的部分，它不仅仅是简单的口头指令，更是一种与被摄者心灵沟通的过程。作者分享了许多富有创意和技巧的引导方式，让我学会了如何通过与被摄者互动，来激发他们内在的情感和表现力。这让我意识到，优秀的人像摄影师，不仅是技术高手，更是出色的心理沟通师。书中对“环境”的运用，也让我耳目一新。它不是简单地将环境作为背景，而是强调如何将环境融入画面，与人物的情感和故事相互呼应。比如，如何利用城市的光影来表现人物的孤独感，或者如何利用自然风光来烘托人物的自由与奔放。这些都让我对人像摄影有了更深层次的理解。这本书让我感受到，人像摄影是一门融合了技术、艺术和人性的综合学科。

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我一直觉得，人像摄影的魅力在于它能够触及人心，捕捉那些转瞬即逝的情感瞬间。《人像摄影》这本书，正是这样一本能够点燃我内心创作激情的好书。作者在书中深入剖析了“情绪”在人像摄影中的重要性，并且提供了许多关于如何捕捉和表达人物情绪的技巧。他不仅仅讲解了如何捕捉笑容、眼神等外在表现，更强调了如何通过光线、色彩、构图等多种元素来烘托人物内心的情感状态。我试着用书中的方法去观察和感受被摄者，发现自己能够捕捉到更多以前从未注意到的细节，也能够更好地理解他们内心的世界。书中关于“故事性”的阐述，也让我深受启发。它让我明白，一张优秀的人像照片，不仅仅是人物的肖像，更是一个关于人物、关于生活、关于情感的故事。作者分享了许多如何通过画面来讲述故事的方法，比如如何运用道具、如何选择拍摄角度、以及如何通过后期处理来增强画面的叙事性。这本书让我从一个“拍摄者”变成了一个“故事的讲述者”，用镜头去记录和传递那些动人的生命故事。

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我一直认为，人像摄影的精髓在于捕捉人物的“神韵”和“灵魂”。《人像摄影》这本书，恰恰能够帮助我实现这一目标。作者在书中深入剖析了“眼神”在人像摄影中的重要性，他详细讲解了如何通过眼神来传达情感、表达态度，以及如何引导被摄者与镜头进行眼神交流，从而让画面更具生命力。这对我来说非常关键，因为我发现，很多时候，一个眼神就能决定一张照片的成败。书中关于“引导与沟通”的技巧，也让我学到了很多。作者分享了许多与被摄者建立信任、引导他们放松、激发他们表现力的实用方法。我尝试着将这些方法运用到我的拍摄中，发现被摄者能够更自然、更投入地表现自己，我也能更准确地捕捉到他们内心的情感。此外，书中关于“色彩的运用”的讲解，也让我受益匪浅。它不仅仅是简单的色彩搭配，更是关于如何通过色彩来烘托人物的情感、营造不同的氛围。这本书让我明白，人像摄影是一门融合了技术、艺术和人性的综合学科，是用镜头去发现和展现人物的美丽与灵魂。

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这本书，哦，《人像摄影》，当我第一次翻开它时，就有一种被深深吸引的感觉，好像作者是一位老朋友，正在娓娓道来那些我一直想知道却又难以启齿的摄影秘诀。它不仅仅是一本关于技术指导的书，更像是一本关于如何“看见”的哲学著作。我一直觉得，摄影的核心在于捕捉瞬间的灵魂，而人像摄影更是将这一点推向极致。这本书里，作者没有空泛地谈论什么“用你的心去感受”，而是用非常具体、非常接地气的方式，从光线的运用、景深的控制，到人物的引导、情绪的捕捉，都进行了深入的剖析。我尤其喜欢其中关于“眼神交流”的部分，作者通过大量的实例，图文并茂地展示了如何通过镜头与被摄者建立联系，如何引导他们展现出最真实、最有力量的表情。这让我意识到，原来一张优秀的人像照片，不仅仅是技术上的完美，更是情感上的共鸣。书中对于不同场景下的人像拍摄，也提供了非常实用的建议，无论是室内的柔光，还是户外的自然光，亦或是城市中的光影游戏，作者都给出了独到的见解和操作方法。读完这本书，我感觉自己对摄影的理解上了一个新的台阶，不仅仅是拿起相机按下快门，更是开始思考每一张照片背后的故事，以及如何通过自己的镜头去讲述这些故事，去连接人与人之间的情感纽带。它让我明白，真正的摄影师，是用镜头去连接世界，用画面去触动人心。

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作为一名摄影师，我深知人像摄影的复杂性和挑战性。《人像摄影》这本书，为我提供了非常宝贵的参考和指导。我特别欣赏作者在书中对“细节”的关注，他不仅讲解了如何处理人物的面部表情，还细致地探讨了如何捕捉手部、肢体等细节，以及这些细节如何能够为画面增添更多的故事性和情感深度。这让我意识到，原来在人像摄影中，每一个微小的细节都至关重要。书中关于“后期处理”的部分，也给我留下了深刻的印象。作者并没有推崇过度修饰，而是强调如何在保留人物真实性的基础上，通过后期技术来提升画面的质感和艺术性。他分享了许多实用的后期技巧，比如如何调整肤色、如何处理细节上的瑕疵，以及如何运用色彩来表达情绪。这些技巧不仅能够帮助我提升照片的整体质量，更能让我对自己的作品有更深的理解和掌控。这本书让我看到了人像摄影的无限可能，它不仅仅是记录，更是一种艺术创作，是用镜头去描绘和塑造一个人。它让我对自己的职业有了更深的敬畏和热爱。

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在我看来，《人像摄影》这本书最大的价值在于它能够激发读者内心深处的创作欲望。我一直对捕捉人的神态和情感有着浓厚的兴趣，但苦于没有合适的引导，总是拍不出自己想要的效果。这本书就像一盏明灯，照亮了我前进的方向。作者在书中花了大量的篇幅讲解如何与被摄者建立信任，如何通过肢体语言和语言沟通来引导他们放松，从而展现出最自然、最真实的状态。这部分内容对我来说尤其重要，因为我发现，即使技术再好，如果无法与被摄者产生共鸣，照片也难以打动人心。书中提供的各种沟通技巧和引导方法，我都在实际拍摄中尝试过，效果非常好。被摄者在我的引导下，能够更轻松地表达自我，我也能更准确地捕捉到他们内心深处的情感。此外，书中关于“用光”的讲解也让我受益匪浅。它不是简单地介绍各种布光方式，而是从光线的质感、方向、强度等方面，深入分析了不同光线对人物面部特征和情绪的影响。通过学习这些内容，我才真正理解了“光影的魔力”，也学会了如何利用光线来塑造人物的形象，营造不同的氛围。这本书让我明白，人像摄影不仅仅是记录，更是通过镜头去“看见”和“表达”人类的情感和灵魂。

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《人像摄影》这本书，是一次令人愉快的学习体验。我喜欢作者那种既严谨又充满生活气息的写作风格。他并没有回避人像摄影中的一些“难点”，比如如何处理不同年龄段、不同性格的被摄者，以及如何应对拍摄过程中的各种突发状况。相反，他通过大量的实例和深入的分析，为我提供了非常实用的解决方案。我尤其喜欢书中关于“引导”的部分，它不仅仅是简单的口头指令，更是一种与被摄者心灵沟通的过程。作者分享了许多富有创意和技巧的引导方式，让我学会了如何通过与被摄者互动，来激发他们内在的情感和表现力。这让我意识到，优秀的人像摄影师，不仅是技术高手，更是出色的心理沟通师。书中对“环境”的运用，也让我耳目一新。它不是简单地将环境作为背景，而是强调如何将环境融入画面，与人物的情感和故事相互呼应。比如，如何利用城市的光影来表现人物的孤独感，或者如何利用自然风光来烘托人物的自由与奔放。这些都让我对人像摄影有了更深层次的理解。这本书让我感受到，人像摄影是一门融合了技术、艺术和人性的综合学科。

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我一直认为，一本好的摄影书，不应该仅仅停留在技术层面，更应该能够启发读者的思考和感悟。《人像摄影》这本书，恰恰做到了这一点。作者在书中分享了许多关于“风格”和“个性化”的观点，他鼓励读者在学习基本技巧的同时，也要找到属于自己的独特风格。这让我感到非常振奋，因为我一直觉得，虽然模仿大师的作品很重要，但最终还是要形成自己的创作理念。书中提供了很多关于如何进行风格探索的思路和方法，比如如何通过选择不同的拍摄场景、运用不同的光线效果、以及与被摄者进行深度沟通来塑造个人风格。我尝试着将这些方法运用到我的实践中，发现自己在拍摄时越来越有方向感，也越来越能够拍出具有个人特色的作品。此外，书中关于“伦理”和“尊重”的讨论，也让我印象深刻。作者强调在人像摄影中，尊重被摄者的隐私和尊严是至关重要的。这让我深刻反思了自己在拍摄过程中的一些习惯，并学会了如何更好地与被摄者沟通，建立相互信任的关系。这本书不仅仅是关于摄影技术的指导，更是关于摄影师的职业道德和艺术修养的培养。

评分☆☆☆☆☆

《人像摄影》这本书，给我最大的感受就是它充满了“温度”。作者在文字中流露出的对摄影的热爱，以及对人像的尊重，都让我为之动容。他并没有将摄影技术描写得高高在上，而是用一种非常平易近人的方式，将那些复杂的理论和技巧变得简单易懂。我特别喜欢书中关于“光影的运用”的讲解，它不是简单地介绍各种光线工具，而是从“光线如何与人物对话”的角度出发，深入分析了不同光线对人物面部特征和情感表达的影响。我学会了如何利用自然光、人造光，以及它们之间的组合，来塑造人物的立体感、营造不同的氛围，并且赋予画面更强的表现力。书中关于“背景的选择与虚化”的讲解，也让我受益匪浅。它让我明白，背景并不是可有可无的存在，而是能够与主体相互呼应，共同构建画面意境的重要元素。作者提供了许多关于如何选择合适的背景，以及如何利用虚化来突出主体、引导视线的实用技巧。这本书让我感受到，人像摄影是一门关于“看见”和“表达”的艺术，是用镜头去发现和展现人物的美丽与灵魂。

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坦白说，我是一名摄影爱好者，但对于“人像摄影”这个领域，我一直觉得有些望而却步，总觉得里面充满了各种高深莫测的理论和难以掌握的技术。直到我遇到了《人像摄影》这本书。它完全颠覆了我之前的认知，让我在一个轻松愉快的氛围中，一步步解锁了人像摄影的奥秘。作者的语言风格非常亲切，就像一位经验丰富的老师，耐心地解答着我所有的疑问。我特别欣赏书中关于“构图”的讲解，它不是简单地罗列各种构图法则，而是深入分析了不同构图方式对画面情绪和故事性的影响，并且结合大量的优秀人像作品进行了阐释。读完这部分，我才恍然大悟，原来一张看似简单的照片，背后却蕴含着如此多的匠心独运。书中还详细介绍了如何运用背景来烘托人物，如何通过虚化和景深来突出主体，以及如何通过色彩搭配来营造不同的氛围。这些讲解都非常实用，我尝试着将书中的技巧运用到自己的拍摄中，效果立竿见影。我发现，原来我之前总觉得画面“缺点什么”，现在通过学习这本书，我知道该如何去弥补。这本书不仅仅是技术上的指导，更是一种思维方式的启迪，它让我开始更系统、更有逻辑地思考如何创作一张优秀的人像作品。它让我从一个“按快门的人”变成了一个“用眼睛和心去创作的人”。

评分☆☆☆☆☆

对摄影的基本认识提出了可行的训练方法，重点在对光线影调的分析和运用上，稍微的一点偏离都可能遭受精确而意犹未尽的点评，通过阅读文字和图片有种对现实形态的飞跃式认识。作为一门实践课程，这本书的功能是有限的，加上印刷品的表现能力，原始的照片色彩总会有所缺失。在理论能力上，这本书又属于技术派，将摄影的一些感性技巧详细记录下来了，至于摄影师的深度思考，则需要在言简意赅的文字中继续扩展了

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只能从中能挑出寥寥几幅我喜欢的作品。

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质量一般，内容枯燥

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对摄影的基本认识提出了可行的训练方法，重点在对光线影调的分析和运用上，稍微的一点偏离都可能遭受精确而意犹未尽的点评，通过阅读文字和图片有种对现实形态的飞跃式认识。作为一门实践课程，这本书的功能是有限的，加上印刷品的表现能力，原始的照片色彩总会有所缺失。在理论能力上，这本书又属于技术派，将摄影的一些感性技巧详细记录下来了，至于摄影师的深度思考，则需要在言简意赅的文字中继续扩展了

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文字叙述较多，可以了解一些基本概念，如果在课堂上有老师辅以实例讲解应该会不错，自学用就比较鸡肋了。