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出版者:中國傳媒大學齣版社

作者:趙誌安

出品人:

頁數:231

译者:

出版時間:2006-3

價格:26.00元

裝幀:簡裝本

isbn號碼:9787810855914

叢書系列:

圖書標籤:

• 音樂
• 藝術
• 聲音研究
• 音樂I
• 文化
• 中國音樂史
• 音樂文化
• 音樂教育
• 高等教育
• 教材
• 民族音樂
• 通史
• 藝術學
• 文化藝術
• 音樂理論

《聲韻華章：西方音樂史覽》 本書旨在為讀者勾勒齣一幅波瀾壯闊的西方音樂發展畫捲，從古希臘的理性萌芽，到中世紀的宗教聖歌，再到文藝復興時期的人文主義曙光，直至巴洛剋、古典、浪漫及近現代音樂的輝煌成就，層層遞進，深入淺齣。我們不觸及任何關於中國音樂的議題，而是專注於西方音樂這一獨特而龐大的文化體係。 第一章：西方音樂的黎明：古希臘與古羅馬的韻律 本章將帶領讀者迴到西方文明的搖籃。我們將探討古希臘音樂在哲學、戲劇和教育中的作用，特彆是畢達哥拉斯學派的音程理論及其對西方音樂美學觀念的深遠影響。您將瞭解到古希臘的樂器，如裏拉琴（Lyre）和基薩拉琴（Kithara），以及它們在當時社會生活中的地位。我們還將簡要迴顧古羅馬音樂的發展，重點關注其對希臘音樂的繼承與演變，以及音樂在羅馬帝國軍事、娛樂和宗教活動中的應用。雖然古希臘羅馬的音樂文獻大多已失傳，但通過現存的理論著作和考古發現，我們可以窺見那個時代音樂藝術的獨特魅力。 第二章：信仰的迴響：中世紀的宗教音樂 隨著羅馬帝國的衰落，基督教在中世紀歐洲逐漸興盛，音樂也隨之成為宗教儀式不可或缺的一部分。本章將聚焦於中世紀最重要的音樂形式——格裏高利聖詠（Gregorian Chant），詳細解析其單音音樂的特點、音樂符號的演變以及在教會中的傳播。我們將探討復調音樂的早期萌芽，如奧爾加農（Organum）和經文歌（Motet），以及這些音樂形式如何為後來的復調音樂發展奠定基礎。您將瞭解當時音樂創作與演奏的主要場所，如修道院和教堂，以及教會音樂對當時社會文化生活的巨大影響力。 第三章：人文的光輝：文藝復興時期的音樂革新 文藝復興時期是西方藝術與文化思想的一次大解放，音樂領域也迎來瞭新的變革。本章將深入分析文藝復興時期音樂的特點，如模仿手法（Imitation）、更為豐富的人聲復調織體以及音樂與詩歌情感的緊密結閤。我們將重點介紹重要的作麯傢，如若斯坎·德普雷（Josquin des Prez）、帕萊斯特裏那（Palestrina）等，並解析他們作品中的創新之處。您將瞭解到牧歌（Madrigal）、香頌（Chanson）等世俗音樂形式的興起，以及音樂印刷術的發明如何極大地促進瞭音樂的傳播與普及。 第四章：繁復的精緻：巴洛剋時期的音樂 巴洛剋時期是西方音樂史上一個極為輝煌的階段，其音樂以華麗、戲劇化和情感豐富而著稱。本章將詳細闡述巴洛剋音樂的核心特徵，如對位法（Counterpoint）的精湛運用、通奏低音（Basso Continuo）的地位、以及主調音樂（Homophony）的興起。我們將深入探討歌劇（Opera）的誕生與發展，分析如濛特威爾第（Monteverdi）等早期歌劇作麯傢的貢獻。此外，協奏麯（Concerto）、賦格（Fugue）等器樂形式的成熟也將是本章的重點，您將領略巴赫（Bach）和亨德爾（Handel）等大師的音樂世界。 第五章：清晰的結構：古典主義時期的音樂 與巴洛剋時期的復雜性相對，古典主義時期追求的是平衡、清晰和形式的典雅。本章將聚焦於古典主義時期的音樂特點，如鏇律的流暢性、和聲的清晰性以及奏鳴麯式（Sonata Form）的建立和完善。我們將重點介紹維也納古典樂派的三巨頭：海頓（Haydn）、莫紮特（Mozart）和貝多芬（Beethoven）早期的作品，解析交響麯（Symphony）、奏鳴麯（Sonata）和弦樂四重奏（String Quartet）等體裁的規範化。您將體會到古典主義音樂中理性與情感的完美結閤，以及其對音樂邏輯性和結構性的極緻追求。 第六章：情感的洪流：浪漫主義時期的音樂 浪漫主義時期是西方音樂史上一個以強烈個人情感錶達、想象力與民族主義為核心的時代。本章將深入探討浪漫主義音樂的特徵，如更自由的麯式結構、更豐富的和聲色彩、以及對自然、愛情、死亡等主題的深刻描繪。我們將分析肖邦（Chopin）、舒曼（Schumann）、李斯特（Liszt）等鋼琴傢作麯傢，以及勃拉姆斯（Brahms）、瓦格納（Wagner）等在交響樂和歌劇領域的貢獻。民族樂派的興起，如俄羅斯五人團的作品，也將是本章的重要內容，展現瞭音樂如何承載民族文化與身份認同。 第七章：探索的邊界：近現代音樂 進入20世紀，西方音樂迎來瞭前所未有的探索與變革。本章將介紹近現代音樂的主要發展趨勢，包括印象主義（Impressionism）音樂的色彩與氛圍，錶現主義（Expressionism）音樂的強烈情感宣泄，以及十二音體係（Twelve-tone technique）等新作麯技法的齣現。您將瞭解到勛伯格（Schoenberg）、德彪西（Debussy）、斯特拉文斯基（Stravinsky）等作麯傢如何打破傳統，開創新的音樂語言。此外，電子音樂、簡約主義（Minimalism）等後現代音樂風格的齣現，也標誌著西方音樂在不斷拓展其錶達的可能性。 《聲韻華章：西方音樂史覽》是一次穿越時空的音樂之旅，它將幫助您係統地瞭解西方音樂自古至今的演變曆程，體會不同時代音樂風格的獨特魅力，以及那些偉大的作麯傢如何用他們的創造力塑造瞭人類的聽覺世界。本書適閤所有對西方古典音樂、音樂史感興趣的讀者，無論您是初學者還是有一定基礎的音樂愛好者，都能從中獲得深刻的啓發。

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這本書給我帶來的感受，遠不止於知識的獲取，更是一種情感的共鳴。我一直覺得，音樂是最能觸動人心的語言，而中國音樂，更是有著一種穿越時空的治愈力量。書中對於音樂傢們的介紹，那些為中國音樂事業默默奉獻的老一輩藝術傢，他們的故事讓我動容。我讀到瞭關於一些經典麯目的創作背景，瞭解瞭它們背後的故事和情感，這讓我再次聆聽這些音樂時，有瞭更深的感觸。我特彆喜歡書中對一些民族音樂的描寫，比如西南地區的少數民族歌舞，那熱情奔放的節奏，那淳樸動人的鏇律，仿佛能將我帶到那片神奇的土地，感受那份純粹的美好。這本書讓我明白，中國音樂不僅僅是曆史的遺跡，更是鮮活的生命，它在不斷地傳承和發展，也在不斷地滋養著一代又一代的中國人。讀完這本書，我感覺自己的內心被洗滌瞭，對中國音樂的熱愛也更加深沉瞭。

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這本書的內容簡直是信息量爆炸，但又不會讓人感到 overwhelming。作者以一種非常巧妙的方式，將中國音樂的方方麵麵都展現在讀者麵前。我一直以為中國音樂就是古箏、二鬍，頂多再加上一些戲麯，但讀完這本書，我纔知道中國音樂的體係是多麼的龐大和復雜。從宮廷樂到民間樂，從宗教樂到戲麯樂，從獨奏到閤奏，從器樂到聲樂，幾乎涵蓋瞭所有你能想到的音樂形式。書中還詳細介紹瞭中國音樂的記譜法、演奏技巧以及各種樂器的使用規範，這些對於想要深入學習音樂的讀者來說，無疑是極其寶貴的資料。我最喜歡的部分是關於中國音樂理論的部分，比如關於五聲音階、七聲音階的解析，以及不同調式所帶來的情感色彩，這讓我對中國音樂的內在邏輯有瞭更清晰的認識。這本書的專業性毋庸置疑，但同時又保持瞭很強的可讀性，即使是沒有音樂基礎的讀者，也能從中獲得很多啓發。

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這是一本非常有價值的“入門”書籍，對於想要瞭解中國音樂的初學者來說，它提供瞭一個非常全麵且易於理解的視角。作者在書中並沒有迴避一些比較專業的音樂術語，但總是會用通俗易懂的方式加以解釋，並且通過大量的實例來佐證，讓讀者在不知不覺中就能掌握相關的知識。我特彆喜歡書中關於音樂在社會生活中的角色的論述，比如音樂在祭祀、節日、慶典中的作用，以及音樂在人們日常生活中的滲透，這讓我看到瞭音樂與中國傳統文化是多麼的密不可分。書中還涉及到一些中國音樂的傳播方式，比如口傳心授，以及一些經典的樂譜的發現和整理，這讓我對中國音樂的傳承過程有瞭更深的認識。這本書讓我對中國音樂的興趣大大提升，並且有瞭一種想要進一步探索的衝動。我非常推薦這本書給所有對中國音樂感興趣的朋友們。

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作為一名對中國音樂略有涉獵的愛好者，我一直在尋找一本能夠係統性梳理中國音樂發展脈絡的書籍，終於讓我遇到瞭這本《中國音樂文化教程》。這本書的編排非常閤理，從古代的宮廷雅樂，到民間的歌舞，再到宗教音樂的影響，層層遞進，清晰地展現瞭中國音樂發展的宏觀圖景。我特彆欣賞書中對不同曆史時期音樂風格的分析，比如唐朝的開放包容，宋朝的精緻細膩，明清的繁復華麗，這些描述讓我能夠更直觀地感受到每個時代的音樂特色。此外，書中還涉及瞭中國音樂與哲學、宗教、文學等其他文化元素的相互影響，讓我明白音樂並不僅僅是聲音的組閤，更是承載著深厚文化底蘊的藝術形式。我甚至在書裏找到瞭一些關於音樂美學思想的探討，比如“樂與禮”、“天人閤一”等概念，這讓我對中國音樂的理解提升到瞭一個全新的高度。這本書的深度和廣度都令我印象深刻，我相信它會成為我學習中國音樂的寶貴參考。

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這本書真是讓我大開眼界！我一直對中國文化充滿好奇，尤其是音樂，總覺得它蘊含著一種獨特的東方韻味，但卻總是摸不著門道。這本書簡直就像一把金鑰匙，打開瞭我對中國音樂世界的大門。從最基礎的樂器介紹，比如那悠揚的古琴，撥動心弦的琵琶，再到那些我從未聽過的樂器，比如笙、嗩呐，書裏都用非常生動形象的語言描述瞭它們的構造、音色以及在不同情境下的錶現力。我尤其喜歡書中關於樂器起源和演變的部分，仿佛能看到曆史的脈絡在字裏行間流淌。更讓我驚喜的是，作者並沒有止步於器樂，還深入探討瞭中國聲樂的發展，從古老的歌謠，到戲麯唱腔，再到現代的民族聲樂，每一種都講得頭頭是道，讓我對中國歌唱藝術有瞭全新的認識。這本書的語言風格也很吸引人，既有學術的嚴謹，又不失文學的優美，讀起來一點也不枯燥，反而覺得像是在聽一場精彩絕倫的音樂會，讓我對中國音樂的未來充滿瞭期待。

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