人文艺术(第5辑)

人文艺术(第5辑) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:贵州人民出版社
作者:查常平
出品人:
页数:400
译者:
出版时间:2004年7月
价格:36.00元
装帧:
isbn号码:9787221066305
丛书系列:
图书标签:
  • 艺术
  • 神学
  • 人文
  • 人文社科
  • 艺术
  • 文化
  • 学术
  • 期刊
  • 第五辑
  • 人文艺术
  • 综合性
  • 研究
  • 收藏
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《人文艺术》常设艺术研究、艺术历程、文化评论、形上言述、学典汉译五个栏目。“艺术研究”着重刊登以当代人文学术思想为参照探究艺术的人文性的纯粹学术论文。“艺术历程”为艺术家内在人文精神的表达,因而发表个别艺术形态艺术家的作品、札记、随想。“文化评论”把艺术的人文性探究根植于古今中外的文化传统,对其中的文化思潮、文化学典及文化人展开深度的非意识形态化、非情绪化的评论。“形上言述”阐发作为当代人文学术根基的形上之必要性、可能性及方式等,在汉语学术中进一步注入纯粹超验的维度。“学典汉译”选刊汉语学界外的关于艺术及其人文学科的经典作品,以拓展汉语人文学术思想的横向视野。

该论丛由汉语学界的人文学者、艺术家共同承担编辑任务,同时邀请海内外资深学人、批评家共同参与。愿本论丛的问世,能促进中国当代艺术的个体性向度与人类性向度的形成。

书籍简介:探寻文明的脉络与精神的疆域 书名: 穿越古今的对话:世界文明的宏大叙事与个体体验 内容概述: 本书旨在构建一部宏大而又细致入微的“人类文明简史”,重点聚焦于不同文明形态在特定历史时空中的独特表达与深层逻辑。我们摒弃了将文化视为孤立标签的传统做法,而是将文明视为一个不断流动、相互影响、并最终塑造个体精神世界的复杂系统。全书分为四个主要部分,层层递进,从宏观的地理决定论追溯到微观的艺术审美选择,力求展现人类精神追求的普遍性与多样性。 第一部分:文明的摇篮与地理的塑造 本部分深入探讨了早期人类文明在特定地理环境下的萌芽与演化。我们不满足于简单的地理罗列,而是着重分析地理因素如何内化为早期文明的底层叙事。 尼罗河的馈赠与永恒的秩序: 重点剖析古埃及人对时间、死亡和秩序的独特理解,如何通过金字塔的结构、象形文字的凝练,构建了一种抗拒时间流逝的文化心理。我们将考察其神权与王权合一的政治体制,如何根植于对年度泛滥的精准预测与控制。 两河流域的契约精神: 相较于尼罗河的稳定,美索不达米亚文明在频繁的战争与干旱中,发展出对“法律”与“契约”的早期重视。汉谟拉比法典不仅仅是法律条文的汇编,更是早期社会结构复杂化和对“公平”概念初步界定的里程碑。 黄河与长江的张力: 考察中华文明在农耕文化主导下的连续性特征。分析早期宗法制度如何成为维系社会结构的核心力量,以及早期哲学思想(如阴阳五行)如何尝试解释自然与人类社会的互动关系。 第二部分:轴心时代的精神觉醒与哲思的奠基 轴心时代(公元前8世纪至公元前3世纪)是人类精神史上的一次集体“断裂”与“升华”。本部分聚焦于全球几大主要思想体系的创立,这些体系至今仍在深刻影响着人类的行为模式与价值取向。 希腊的理性之光与城邦的辩证: 探讨古希腊哲学如何从对自然本源的追问,转向对“人自身”的关注。重点分析苏格拉底的诘问法、柏拉图的理念世界与亚里士多德的经验归纳,如何共同奠定了西方理性主义的基石。城邦民主制的理想与现实的冲突,也在此阶段留下了深刻的印记。 印度的解脱之道与超越苦难: 深入分析释迦牟尼的教义,如何针对婆罗门教的僵化结构提供了一种更具普适性的精神出路。重点阐释“四圣谛”和“八正道”在个体修行层面上的实践意义,以及佛教如何通过丝绸之路向外传播,并逐渐本土化的过程。 先秦诸子的百家争鸣: 详述儒家对“人伦关系”的建构、道家对“自然无为”的向往、法家对“强权政治”的精妙设计。这些思想并非孤立存在,而是在一个权力更迭的时代背景下,针对如何治国、如何修身提供了多维度的解决方案。 第三部分:中世纪的信仰构建与艺术的隐喻 当古典文明的秩序瓦解后,新的信仰体系如何填补了精神的真空,并催生出独特的艺术表达?本部分将聚焦于宗教信仰对中世纪社会结构、知识传承和审美趣味的全面渗透。 拜占庭的辉煌与神圣的图像学: 研究东正教文化圈如何在君士坦丁堡发展出独特的艺术风格。重点分析圣像(Icon)作为连接俗世与神界的媒介,其严格的造型规范背后所蕴含的神学意义,以及马赛克艺术如何利用光影营造出超越尘世的庄严感。 西欧的教堂与垂直的渴望: 考察罗马天主教会如何在“黑暗时代”保存和发展知识。哥特式大教堂的建造不仅是工程学的奇迹,更是神学思想的物质化体现——向上延伸的尖拱、飞扶壁和彩绘玻璃,共同服务于“提升灵魂”这一核心目标。我们将解读彩绘玻璃窗上的叙事功能,它们是当时文盲民众的“活圣经”。 伊斯兰世界的几何秩序与文字崇拜: 分析伊斯兰教义中对偶像崇拜的禁止,如何促使伊斯兰艺术在几何图案、书法艺术和建筑装饰(如拱顶与庭院设计)上达到极高的成就。探讨阿拉伯世界的“黄金时代”如何整合了希腊、波斯和印度的知识遗产,并在数学、医学领域取得了突破。 第四部分:文艺复兴的回归与现代性的萌芽 文艺复兴标志着西方世界对古典人文精神的重新发现与发扬,它预示着世界观的根本转变——从“神为中心”转向“人为中心”。 人体的赞歌与透视法的革命: 探讨文艺复兴时期艺术家们如何精确地解剖和描绘人体,这不仅是艺术技巧的进步,更是对人类潜能的肯定。分析透视法如何将二维平面转化为具有可测量、可掌控的三维空间,这与新兴的科学思维模式息息相关。 科学革命的先声: 考察哥白尼、伽利略和牛顿等人的工作如何逐步解构了传统的地心说宇宙观。这种对世界运行规律的理性探究,为启蒙运动的思想家们提供了强大的工具和信心,预示着知识权威的转移。 从工匠到天才的身份转变: 总结在这一时期,艺术家、学者和发明家的社会地位如何发生根本性变化,从为教会或贵族服务的工匠,转变为具有独立创造精神的“天才”,这一转变深刻影响了后世对创造力的定义。 结语: 本书试图在广阔的历史坐标系中,勾勒出不同文明如何面对生存的挑战、如何构建意义的体系,以及如何在物质与精神之间寻找平衡点。它是一次对人类共同经验的梳理,也是对我们当前所处文化境遇的一次深度回望。通过理解这些历史的“对话”,读者将能更清晰地认识到自身文化身份的复杂根源与未来走向。

作者简介

目录信息

【艺术历程】70一代艺术家 陈新主持
(001)江衡艺术作品/江衡
(005)李川艺术作品/李川
(009)任前艺术作品/任前
(013)张华艺术作品/张华
(022) 情景的图像/江衡
(028) 自由、非归化与匆忙之旅/李川
(032) 从柏树林到寓所/任前
(037) 破·行为之果/周斌访谈
(045)周斌艺术作品/周斌
(049)阎城艺术作品/阎城
(053) 当代艺术的形式表达/阎城
(057) 快感与在场-读刘瑾的身体媒介实验/张朝晖
(062) 青春物语-比摄影更多的问题/刘瑾
(065)刘瑾艺术作品/刘瑾
(069)梁硕艺术作品/梁硕
(071)王卫艺术作品/王卫
(073)张慧艺术作品/张慧
(075)石青艺术作品/石青
【艺术研究】个案阐释 查常平主持
(077) 物派艺术作品选/ 郭仁植等
(087) 日本的物派/(日)粟山明
(094) 凭什么只能是行为的-关于余极的行为艺术/王林
(098) 余极作品的只言片语/陈默
(105) 余极艺术作品/余极?
(122)张友民艺术作品/张友民
(129) 永生与复活,转世与再生/音昱
(139) 流动:关于中国转型期艺术的对话/张念 苏滨
(153)张念艺术作品/张念
(169) 公共艺术的六种特性-对朱成作品的审视/西美正
(181)朱成艺术作品及收藏/朱成
【文化评论】神学美学 刘光耀主持
(201) 现在:抒情诗的言说维度与超验关联/刘光耀
(224) 第一种文类:抒情诗及对它的阅读/阿石
(238) 诗意何谓:现在的现在性与开头的意义/ 史惠风 祈光
(254) 《诗篇》:抒情诗的最后归宿/李定清 祈光
【形上言述】后现代视角 胡继华主持
(269) 书写语言学的条件/江风扬
(309) 文字的起源、媒介与我思的困境/戴登云
(336) 阴影的变形-爱伦.坡,死亡与书写的文化沉思/任 翔
(358) 历史逻辑的一般结构/查常平
【学典汉译】社会人文
(390) 社会科学与人文主义 /列奥·施特劳斯
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

坦白说,在翻阅这本书之前,我对某些艺术形式的理解停留在表面。然而,这本书的出现,彻底改变了我的看法。作者以一种非常接地气的方式,将一些原本可能令人生畏的艺术概念,变得生动有趣。他善于运用通俗易懂的语言,结合生动的案例,来阐释复杂的艺术理论。我特别喜欢其中关于“留白”和“意境”的章节,它让我理解到,有时候,“未尽之言”和“未见之形”反而更能引发观者的想象,带来更深层次的艺术享受。这种对东方哲学和美学思想的独特解读,让我受益匪浅。我开始重新审视那些我曾忽略的艺术细节,发现它们原来蕴含着如此丰富的意义。这本书不仅仅是一本艺术读物,更像是一场关于如何“看见”和“感受”的启蒙,它教会我如何用更敏锐的触角去触摸艺术的脉搏,去发现隐藏在平淡之下的不凡。

评分

这是一本极具启发性的读物,它像一位博学的老友,娓娓道来那些触动心灵的艺术故事。翻开它,我仿佛置身于古老的罗马广场,聆听雕塑家讲述他们如何赋予冰冷的石头生命;又仿佛漫步于文艺复兴时期的佛罗伦萨,感受达芬奇笔下蒙娜丽莎神秘微笑背后的深邃。作者的文字流畅而富有感染力,不像是枯燥的理论阐述,更像是真诚的分享。他巧妙地将那些看似遥不可及的艺术品,拉近到我们身边,让我们看到它们是如何承载着人类的情感、历史的变迁,以及对美的永恒追求。尤其让我印象深刻的是其中对某个特定时期艺术流派的剖析,它不仅仅罗列了代表人物和作品,更深入地探讨了那个时代社会思潮、哲学观念与艺术表达之间的复杂联系。读完这一部分,我才真正理解到,艺术从来不是孤立的存在,它深深植根于人类文明的土壤之中,折射出我们之所以为人的独特光辉。

评分

读这本书的过程,像是在一场精心策划的视觉盛宴中穿梭。我惊喜地发现,作者并没有将艺术简单地定义为绘画或雕塑,而是以一种更加开阔的视野,将建筑、音乐、文学,甚至是服饰设计都纳入了人文艺术的范畴。这种跨界的解读方式,让我对“艺术”这个词有了全新的认识。当我读到关于某个历史时期建筑风格如何体现其社会结构和价值观时,我开始审视自己周围的城市景观,仿佛有了新的眼睛去观察和理解。而当作者将音乐的旋律与色彩的搭配进行类比时,我也忍不住开始在脑海中构建出一幅幅听觉与视觉交织的奇妙图景。书中的例子信手拈来,却又都精准地服务于其论点,让我在享受阅读的同时,也获得了丰富的知识和灵感。它不仅仅是一本书,更像是一把钥匙,为我打开了通往更广阔、更丰富艺术世界的大门,让我看到了艺术是如何渗透到生活的方方面面,并深刻影响着我们的感知和理解。

评分

我必须承认,阅读这本书的过程,让我对“美”的理解有了质的飞跃。作者并没有将美简单地归结为形式上的完美,而是深入探讨了美与真、善、以及人类情感之间的内在联系。他通过对不同时代、不同文化背景下的艺术作品的解读,展现了美是多元的、是动态的,并且与我们个人的生活经历息息相关。我读到关于某个雕塑的描述时,被其粗犷的线条和朴拙的质感所打动,作者的解读让我理解到,这种“不完美”恰恰赋予了它一种震撼人心的力量。而当我看到对某个现代艺术作品的分析时,我才明白,艺术早已突破了传统的界限,它能够以各种意想不到的形式,挑战我们的认知,引发我们的思考。这本书让我意识到,欣赏艺术不仅仅是视觉的愉悦,更是一场心灵的对话,它能够拓展我们的视野,丰富我们的情感,并最终提升我们对生活品质的追求。

评分

这本《人文艺术》给我的感觉,是一次沉浸式的文化体验。作者并没有简单地介绍艺术家的生平事迹,而是着重于挖掘作品背后的故事和情感。例如,在讲述某位著名画家的创作经历时,他不仅仅提及了画作的技法和风格,更深入地描绘了画家在创作过程中所面临的挑战、内心的挣扎,以及他对生活的热爱与感悟。这种细腻的叙述方式,让我能够深刻地体会到艺术家的创作激情和作品的灵魂。当我阅读到关于某个音乐作品的介绍时,我仿佛能听到悠扬的旋律在耳边回响,感受到作曲家想要传达的喜怒哀乐。书中的文字极具画面感,能够引导读者在脑海中构建出栩栩如生的场景,从而更深入地理解艺术的魅力。它让我明白,每一件艺术品都蕴含着创作者的心血和时代的印记,值得我们去细细品味和珍藏。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有