内容提要
本书在对中国古代乐器的选择中,因考虑到古乐器的代表性,在当代社会中的知名度,在历史影响中的复现度和资料的充实性等因素,故重点选择了埙、洞箫、尺八、排箫、笛、口弦、笙、管子、唢呐、筑、瑟、筝、古琴、钟鼓、角、螺等十七种乐器。面对中国乐器之丰富,面对中华民族之众多,也面对中国历史之漫长和中国地域之辽阔,从某种意义上来说,这种选择只是典型的挂一漏万之举。但是,本书不是乐器辞典,也不是乐器志书,而是针对乐器“鉴”与“思"的散文性笔录,故具有乐器选择上的灵活性和自由度。
本书引入了较丰富和精细的古乐器图片,愿读者能从这静静的乐器真实形象中,聆听到中国古乐器的弦内、弦外之音。
曾遂今,音乐学家,作曲家。四川省人。现任中国传媒大学二级教授,音乐系系主任,音乐社会学与音乐传播学学科带头人,博士研究生导师,传媒音乐研究所所长。中国大众音乐协会副主席,中国音乐家协会音乐传播学会会长。
人物履历
早年于表演艺术团体从艺(演奏与作曲)多年。1985年毕业于北京中国艺术研究院研究生部音乐学系,硕士学位。即年起就职于中国艺术研究院音乐研究所,历任实习研究员、助理研究员、副研究员,1997年起受聘为研究员。多次参加国内外与境外学术会议与客座讲学,三篇学术论文在国外(德、俄、美)发表。曾任《音乐学术信息》主编、中国艺术研究院音乐研究所音乐学术情报研究室主任、音乐社会学研究室主任。
1996年组建音乐研究所数字音乐(电子音乐)创作制作实验室;1997年起进行大众音乐、音乐传播与网络音乐传播研究;1997年受聘为文化部国家音像制品审核机构专家委员会委员;1999年与香港张明敏合作澳门回归庆典作品并成功演出(词、曲创作);2002年作为中国传媒大学人才引进,调入该校任教授;2002年受聘为台湾台南艺术大学客座教授;2003年受聘为台湾亚洲唱片公司音乐制作人;2004年受聘为中国传媒大学音乐系系主任;2005年7月受聘为文化部 “第七届全国声乐比赛复、决赛”评委;2005年7月受聘为国务院学位委员会第十次学位受权点审核通讯评议专家;2006年受聘为南京艺术学院兼职教授,指导该校音乐传播方向硕士研究生;2007年受聘为华中科技大学兼职教授,指导该校社会学系音乐社会学研究方向博士研究生;2008年获中国传媒大学“教学名师奖”。
从1982年起,先后从事民族音乐学、音乐史学、乐律学和乐器学的研习,后切入音乐社会学、音乐美学、大众音乐、数字音乐与音乐创作研究。17年来出版音乐理论著述15部,发表论、译、评等音乐文论500万字,为国内广播媒体、境内外音像媒体以及影视故事片和专题片制片人、厂矿企业、城市、中直文艺表演团体、地方文化节日的主办方作曲、编曲、配器或音乐制作大量作品,已公开发表于各媒体、载体、舞台表演和印刷报刊。文字与音乐创作多次获奖。
编辑本段
出版的主要论著
《凉山彝族口弦》(1986);《乐谱中的光环》(1988);《现代通俗歌曲观念与技法》(1993);《音乐社会学概论》(1997);《消逝的乐音:中国古代乐器鉴思录》 (1998);《中国艺术史》(2001);《盛世莺歌:通俗歌曲唱法大全》(2000);《中国大众音乐:大众音乐的社会历史连接与传播》(2003);《音乐社会学》(2004);《西方音乐文化教程》(2005)《中国乐器志.气鸣卷》(2009);《十一五国家级规划教材:音乐社会学教程》(201
评分
评分
评分
评分
这本书最让我感到惊艳的是它对“时间”这一主题的处理方式,简直是教科书级别的复杂与优雅的结合。它不像某些作品那样线性地推进,而是采用了碎片化的、非线性的叙事结构,但这绝非故弄玄虚。作者似乎在暗示,记忆本身就是一种混乱且充满主观偏见的集合体。通过在不同时间点之间自由穿梭的视角切换,我们得以从多个侧面审视同一个事件,每一次回溯和跳跃都像是给事件本身打上了一层新的滤镜。这种结构带来的阅读挑战是显而易见的,需要读者保持高度的专注力,去拼凑那些散落在不同章节的线索,但一旦构建起完整的图景,那种豁然开朗的满足感是无与伦比的。更绝妙的是,作者擅长利用象征手法来标识时间段的切换,比如某种特定颜色的丝巾,或者一句反复出现的、意义不断衍变的俗语,这些成了阅读体验中精确的锚点,避免了读者在庞杂的时间线中迷失方向。这种对叙事架构的精妙控制,体现了作者深厚的文学功底和对叙事潜力的深刻理解。
评分这本书的叙事节奏感真是出乎意料的稳健,它没有那种急于求成的炫技,而是像一位技艺精湛的匠人,用耐心和细致打磨着每一个场景。我特别欣赏作者对环境描写的笔触,那种细腻入微的观察力,仿佛能让人身临其境地感受到故事发生地的气候、光影乃至空气中弥漫的气味。比如,书中对某个古老集市的描绘,不仅仅停留在建筑和人群的罗列上,而是深入到了那些小贩的吆喝声中蕴含的地域性口音,以及午后阳光穿过斑驳屋檐投射在地面上的一块块光斑上所带来的那种时间停滞感。这种沉浸式的体验,使得人物的情感波动似乎也带着一种地域特有的沉重或轻盈。角色的内心独白处理得尤为高明,它不是简单的心理活动复述,而是与外在事件形成了精妙的张力。作者常常在紧张的冲突点前,插入一段看似无关紧要却极富暗示性的内心独白,让读者在紧张之余获得片刻的喘息,也得以窥见角色深埋的情绪暗流。这种张弛有度的叙事控制力,让阅读过程成为一种享受,而非被动接受信息的灌输。我感觉自己不是在读一个故事,而是在一个精心构造的微缩世界里缓缓行走,每一步都充满了发现的乐趣。
评分我必须强调,这本书的人物塑造达到了令人发指的真实感。这些角色并非脸谱化的符号,他们有着鲜明的优点,却也同样被难以启齿的缺点所困扰,这种复杂性让人在阅读时产生强烈的共鸣,甚至会不自觉地反思自己生活中的某些选择。特别是那个看似最坚不可摧的核心人物,作者却用极富层次感的笔触,层层剥开他伪装的表象,揭示出其内心深处对被理解的极度渴望与对暴露的本能恐惧。这种矛盾的统一,让角色摆脱了“好人”或“坏人”的简单标签。更令人赞叹的是,配角们也绝非背景板,他们各自有着完整而自洽的人生逻辑,他们的出现,哪怕只有寥寥数语,都能在主角的命运轨迹上激起涟漪。阅读过程中,我常常产生一种错觉,仿佛我认识这些角色,他们的痛苦、挣扎与最终的和解,都深刻地烙印在了我的心底。这种角色驱动叙事的力度,使得故事即使在情节相对平缓的段落,依然保持着强大的吸引力。
评分从主题探讨的深度来看,这本书触及了许多关于现代社会中个体异化与存在焦虑的核心议题,但它极其克制地避免了说教或给出简单的答案。作者更倾向于构建一个问题场域,邀请读者进入,自己去寻找与自身经验的连接点。它巧妙地将宏大的哲学思辨,融入到最日常的琐碎事件中去——一封未回的邮件,一次错过的约会,对一个模糊童年记忆的反复追溯,都成了探讨“意义”的载体。这种“由小见大”的处理方式,使得那些原本可能显得沉重晦涩的主题变得可触可感。读完之后,我并没有得到一个明确的结论,反而留下了一连串更深入的、关于自身处境的疑问。这种“未完成感”恰恰是这本书高明之处,它成功地将阅读体验延伸到了合书的时刻之后,迫使我们持续地进行反思和自我审视。它不是提供慰藉,而是提供了一种审视世界的全新、且更具挑战性的视角。
评分这本书的语言风格是一种难以归类的混合体,它既有古典文学的韵味,又透露出现代口语的敏锐和锐利。作者的词汇选择非常考究,很少使用那些空泛的形容词,而是偏爱那些富有画面感和触觉感的动词与名词。比如,表达“悲伤”时,他可能会写“那份沉重像未被擦拭的铜器,带着经年的氧化色泽”,而非直接使用“他很悲伤”。这种对具体意象的依赖,极大地增强了文字的张力和感染力。同时,作者在处理对话时,又展现了惊人的灵活性,不同社会阶层和教育背景的人物,其语言习惯、俚语的使用都拿捏得恰到好处,使得每一个角色的声音都独一无二,无需作者额外标注“谁在说话”。这种文字上的精确性,使得阅读体验变得极为丰富,仿佛在欣赏一幅用文字精心绘制的立体油画,每一个细节都值得驻足品味,细细揣摩其中蕴含的深意。
评分 评分 评分 评分 评分本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有