吴白匋诗词集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:南京大学出版社

作者:吴白匋

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2000年

价格:12.00元

装帧:

isbn号码:9787305034909

丛书系列:

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• 吳白匋
• 集部－现代诗歌
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• 中国古典文学
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《山水之间：中国古典园林艺术的审美与哲学》 内容提要 本书是一部全面而深入探讨中国古典园林艺术的专著。它超越了传统的建筑史和园林记录范畴，着重剖析了中国古典园林作为一种独特的文化载体、审美范式和哲学思考的物化形态。全书以“天人合一”的东方宇宙观为核心理论框架，细致梳理了园林从萌芽至成熟、直至鼎盛时期的历史脉络，并通过对江南私家园林、皇家苑囿以及文人山水园的个案分析，揭示了中国古人如何将自然之美融入有限空间，实现“不出城郭而获山水之趣”的理想境界。 本书旨在引领读者进入一个由诗意、哲学与精湛技艺共同构建的微缩宇宙，理解园林如何成为士大夫阶层安顿身心、寄托情怀的“精神家园”。 --- 第一章：缘起与基石——古典园林的历史溯源与文化土壤 中国园林的历史源远流长，可追溯至上古的“囿”和先秦的“囿苑”。本章首先界定了古典园林区别于其他文化体系园林的核心特征——即其强烈的写意性和文化负载性。 我们探讨了早期园林形态的演变：从夏商周的帝王狩猎之所，到魏晋南北朝时期文人雅士对自然隐逸的向往，如何塑造了园林从“实景再现”向“意境营造”转化的关键节点。重点分析了道家“自然无为”思想与儒家“中庸和谐”理念对园林布局、空间处理的根本性影响。园林不再是权力的展示，而是文人个体心灵秩序的投射。 第二章：哲学之维——“天人合一”与园林的空间哲学 本章是全书的理论核心。我们认为，中国古典园林是“天人合一”哲学最直观的物证。园林设计者通过对山、水、石、植物的精心组织，试图在有限的人造空间中，模拟无限的自然秩序和宇宙的宏大景观。 详细阐述了“缩景”与“借景”这两大核心手法。缩景，即将广阔的山川河流浓缩于一方天井之中，要求观者在近观中体会远景的磅礴；借景，则是巧妙地利用外部的自然环境（如远山、邻树）作为园林构图的一部分，打破了围墙的界限，实现了室内与室外的对话。这种处理方式，体现了古人对时间和空间的辩证理解：在静止的园林中捕捉流动的生命力。 第三章：造园的“五材”——山石、水体、植物的艺术性建构 园林艺术的精髓在于对自然元素的提炼和重塑。本章聚焦于构成园林肌理的“五材”的艺术处理： 1. 山石的骨法： 深入剖析了“堆山”的技艺，特别是对太湖石等灵璧石的审美偏好。这些山石被赋予了“骨相”，它们不仅是景观元素，更是承载了历史记忆和审美精神的雕塑。我们探讨了“深山大壑”与“小中见大”的矛盾统一。 2. 水体的灵性： 水在中国园林中被赋予了生命，是流动的“气”。本章分析了曲水、池塘、溪流的布局，以及如何利用水面的反射来扩大空间感和引入光影变化。 3. 植物的意象： 论述了植物的选择绝非随机，而是服务于特定的意境。松、竹、梅的“岁寒三友”代表的坚韧，荷花代表的清逸，牡丹代表的富贵，它们共同构成了中国人的情感符号系统。 第四章：空间叙事——游廊、漏窗与步移景异的动态美学 与西方强调中心对称和一览无余的景观设计不同，中国园林追求的是“藏”与“露”的交替，以及“步移景异”的动态体验。 本章重点分析了建筑构件在空间导引中的作用： 漏窗与花墙： 它们是诗意的媒介，将封闭的墙体转化为可渗透的画框，使园林成为一系列不断展开的“框景”。 廊庑与曲径： 游廊不仅是遮蔽风雨的设施，更是引导游人视线、控制游览节奏的“时间轴”。通过曲折幽深的路径，设计者强制性地打断了游人的惯性视角，迫使他们专注于眼前的新发现。 第五章：个案精研——江南私家园林的精致与文人情怀 江南园林，尤其是苏州园林的兴盛，标志着中国古典园林艺术的巅峰。本章通过对拙政园、留园、网师园等经典案例的深度剖析，揭示了其“雅”与“秀”的特质。 私家园林是文人在宦海沉浮后寻求精神庇护的场所。我们研究了园主如何将自己的诗词、书画融入园林构造中，使每一处景亭、每一块匾额都成为个人哲思的注脚。园林的规模虽小，但其在有限空间内所能承载的文化信息密度却是惊人的。 第六章：皇家气魄与私密艺术的张力——苑囿与私园的对比研究 本章通过对比皇家苑囿（如颐和园的前身）与私家园林的差异，凸显了中国古典园林内部的张力。皇家园林强调秩序感、象征性和宏大叙事，服务于政权的稳定与天子的威仪；而私家园林则追求自由、个性化和内向性，是主人情感的私人博物馆。这种二元结构，反而共同丰富了中国园林艺术的内涵。 结语：园林之思——面向当代的文化遗产 本书最后总结了中国古典园林作为一种活态艺术的当代价值。它不仅仅是历史遗迹，更是理解中国传统审美、空间观念和生命哲学的活教材。面对现代化的挑战，如何在新兴的城市环境中，重新激活和理解这份将自然、建筑与人文精神融为一体的精妙遗产，是我们需要持续探索的课题。 --- 本书特色： 理论深度： 首次将园林艺术与东方哲学（特别是宋明理学的影响）进行系统性贯穿阐释。 视觉引导： 书中配有大量手绘图解和历史地图，辅助读者理解复杂的空间关系和布局逻辑。 语言雅致： 叙述风格力求还原古典美学的含蓄与韵味，避免生硬的学术术语堆砌，注重意境的传达。 适合读者： 艺术史、建筑学、哲学、文化研究领域的专业人士；对中国传统文化、园艺设计、古典美学有浓厚兴趣的爱好者。

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**第四段评价：** 这本书的开本适中，方便我随身携带，无论是通勤路上还是午后的咖啡馆，都能随时拿出来品读一番。我发现，诗词这种文学形式，最考验的是作者对情感的精准捕捉和提炼能力。我期待在这部作品中看到那种直击人心的细腻情感，无论是边塞的豪迈，还是闺阁的哀怨，都应该有其独特的韵脚和节奏。阅读体验上，我更看重字体的墨色和清晰度，深沉的墨色能更好地衬托出古籍的厚重感。如果它的内容能像一坛陈年的老酒，初尝平淡，回味悠长，那它就成功了。

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**第二段评价：** 最近读了一些古代文人的传记，对他们那个时代的思想文化产生了浓厚的兴趣，所以这本书自然而然地吸引了我。从目录的编排来看，似乎是按照时间顺序或者题材进行划分的，这种结构性对于初学者来说非常友好，能帮助我们系统地梳理作者的创作脉络。我希望这本书的注释部分能足够详尽，毕竟有些典故和用词在现代社会已经非常罕见了，一个好的注解能瞬间打通理解的壁垒，让人领略到诗词背后深藏的意境。如果能有对不同时期风格变化的分析，那就更具学术价值了。总而言之，这本书的潜力很大，值得深入探究。

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**第一段评价：** 这本书的装帧设计简直是现代古典美的完美结合，厚实的纸张，那种触感温润如玉，拿在手里就有一种庄重感。封面采用了一种淡雅的宋瓷蓝，配上烫金的书名，低调中透着不凡的品味。我尤其喜欢它内页的排版，字体的选择兼顾了易读性和艺术性，留白处理得恰到好处，让每一首诗词都有呼吸的空间。虽然我手头没有其他参照物来对比，但仅凭这份用心，就能感受到出版方对这部作品的敬重。它不仅仅是一本诗词集，更像是一件可以收藏的艺术品。我迫不及待地想沉浸在这些文字里，感受那种穿越时空的韵味。不过，如果能附赠一个精美的书签，就更臻完美了。

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**第三段评价：** 说实话，我对于这类诗词选集总是抱持着一种审慎的态度，因为太多版本的内容选择和解读角度千差万别。这次购入，主要是冲着其宣传中提到的“首次全面整理”去的。我关注的是其文本的可靠性，希望校对工作做到极致，避免出现一字之差而谬以千里的情况。阅读时，我更倾向于感受词句本身的音乐性和画面感，而非过度解读。好的诗词，即使不加说明，也能在脑海中构建出一番天地。如果这本书能保持文本的纯粹性，让我自行体会那份美感，那它在我心中的地位就会大大提升。

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**第五段评价：** 作为一位业余的传统文化爱好者，我购买这本书的初衷是希望它能成为我了解这位作者及其所处时代的窗口。好的诗词选本，不应该仅仅是文字的堆砌，而应该是一部微缩的历史画卷。我非常好奇，这本书是如何平衡“经典作品”与“被遗漏的瑰宝”之间的比例的。我希望它能收录一些鲜为人知但质量上乘的作品，而非仅仅是那些“必考题”。同时，附带的作者生平简介是否能足够立体和生动，能否让我触摸到那个鲜活的灵魂，而不是冰冷的年表。这本书的价值，最终将体现在它能激发多少读者去探索其背后的时代精神。

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凤褐盦词胜其诗，取径梦窗，略无隔语，也甚佳，然于同光老宿，犹未青出之。集中存有文革批论语诗，如此勇气实可嘉！即今恐无人会垢病此事，更有嘉其敢以存录之心！

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凤褐盦词胜其诗，取径梦窗，略无隔语，也甚佳，然于同光老宿，犹未青出之。集中存有文革批论语诗，如此勇气实可嘉！即今恐无人会垢病此事，更有嘉其敢以存录之心！