大学音乐

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出版者:浙江西泠印社
作者:林惠芬
出品人:
页数:158
译者:
出版时间:2005-9
价格:17.00元
装帧:
isbn号码:9787805179834
丛书系列:
图书标签:
  • 音乐,我的避港湾
  • 音乐
  • 音乐史
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具体描述

本书分“音乐艺术概述”、“中外音乐作品赏析”、“乐理常识”、“视唱”四部分。内容有:音乐艺术与审美鉴赏、西洋管弦乐队概述等。

《乐海拾贝:穿越时空的音乐之旅》 本书并非枯燥的音乐理论教材,更非院校音乐课程的流水账。它是一场跨越古今、纵横万里的音乐探索,一次深入心灵、触碰灵魂的聆听体验。我们将一同潜入浩瀚的乐海,拾取那些璀璨夺目的音乐珍珠,感受不同时代、不同地域、不同风格的音乐所蕴含的无限魅力。 第一章:远古的回响——音乐的起源与文明的序曲 你是否曾好奇,当人类第一次发出歌声,当第一个节奏在石器敲击中诞生,那是怎样的场景?本章将带你回到史前时代,探寻音乐的最初形态。我们会一同想象,原始部落在篝火旁吟唱的歌谣,祭祀仪式中庄严的神圣旋律,以及劳动号子中蕴含的生命力量。我们将审视早期文明如何将音乐与宗教、战争、庆典紧密相连,从古埃及的竖琴声,古希腊的哀歌与颂歌,到中国古代的钟鼓之乐,勾勒出音乐作为人类文明早期不可或缺的组成部分。这里没有复杂的乐理分析,只有对远古声音最朴素的想象和最真挚的敬意。 第二章:中世纪的圣歌与世俗的吟唱——教会的庄严与民间的活力 当历史的指针指向中世纪,欧洲的音乐画卷染上了浓厚的宗教色彩。我们将走进巍峨的教堂,聆听格里高利圣咏那空灵而肃穆的旋律,感受它如何安抚灵魂,升华信仰。但音乐的生命力绝不止于神圣的殿堂。本章还将深入民间,领略游吟诗人的浪漫情怀,聆听市井巷陌中的歌谣与舞曲,感受那份质朴而鲜活的生命力。从修道院的抄本到街头的说唱,我们将看到音乐在不同阶层、不同场合所展现出的丰富面貌。 第三章:文艺复兴的曙光——复调的交织与人声的赞歌 文艺复兴,一个思想解放、艺术繁荣的时代,音乐也迎来了新的春天。本章将聚焦于复调音乐的蓬勃发展,感受不同声部交织出的丰富层次与和谐之美。我们将欣赏教会音乐的精致与宏大,更能体味世俗音乐的活力与热情。 madrigal(牧歌)那细腻的情感表达,器乐的发展也初现端倪,为日后的辉煌奠定基础。这不仅仅是音乐技法的进步,更是人类对自身情感、对世间万物更深刻的体认在音乐中的投射。 第四章:巴洛克时期的华丽与激情——宏大的结构与精湛的技艺 进入巴洛克时期,音乐以其宏大的结构、繁复的装饰和强烈的情感表达征服了听众。我们将走进宏伟的宫廷,聆听巴赫那如建筑般严谨而充满智慧的赋格,感受亨德尔那如史诗般磅礴的清唱剧。这里,音乐不再只是单纯的旋律,而是结构精巧、情感充沛的艺术作品。从歌剧的诞生到协奏曲的成熟,从键盘乐器的发展到管弦乐队的雏形,我们将看到一个音乐技艺达到全新高度的时代。 第五章:古典主义的清晰与平衡——理性的优雅与情感的克制 与巴洛克的繁复相对,古典主义追求的是清晰、均衡与和谐。本章将带领大家领略莫扎特那如水晶般晶莹剔透的旋律,贝多芬早期作品中那种严谨的结构与优雅的韵味。我们会探索奏鸣曲式的精妙,交响乐和弦乐四重奏的成熟,以及歌剧在表现情感上的深刻发展。这是一个理性与情感完美结合的时代,音乐在优雅中传递着深刻的思想和普世的情感。 第六章:浪漫主义的奔放与个性——情感的狂潮与民族的色彩 当理性的大门徐徐关上,浪漫主义的火焰便熊熊燃起。肖邦那如诗如梦的钢琴作品,李斯特那奔放激昂的炫技之作,勃拉姆斯那深沉而内敛的情感,以及瓦格纳那宏大的歌剧史诗,都将在此一一呈现。本章将深入探索浪漫主义音乐对个人情感的极致表达,对自然景色的描摹,以及对民族文化的热爱。我们将感受到音乐是如何超越纯粹的技巧,成为心灵深处最真挚的呼喊。 第七章:20世纪的变革与多元——打破束缚与探索未知 步入20世纪,音乐的世界发生了翻天覆地的变化。我们将在本章中探索那些打破传统、挑战常规的声音。从印象派的朦胧色彩,到表现主义的强烈情绪,再到序列音乐的理性结构,以及爵士乐的自由即兴与摇滚乐的颠覆精神,音乐以其前所未有的多样性展现着人类思想的解放。我们将看到音乐如何与科技、社会发展交织,呈现出五彩斑斓的艺术图景。 第八章:世界音乐的交响——古老的回响与现代的碰撞 音乐无国界。本章将带领大家走出西方古典音乐的传统范畴,将目光投向世界各地璀璨的音乐文化。我们将聆听东方古国的传统乐器演奏出的悠扬旋律,感受非洲大陆充满生命力的节奏,探索拉丁美洲的热情桑巴,以及印度音乐的神秘韵味。我们会看到不同文化背景下的音乐如何相互影响,碰撞出新的火花,展现出人类共同的情感与追求。 《乐海拾贝:穿越时空的音乐之旅》并非旨在教授你如何成为一名音乐家,也非引导你完成某项学术研究。它仅仅是希望通过对音乐历史长河中一些闪耀时刻的回溯,打开你聆听世界的一扇窗。在这里,你无需拥有深厚的音乐功底,只需一颗愿意感受的心。让我们一同在旋律中漫步,在节奏中跳跃,在和声中沉醉,发现音乐带给我们的无限可能。这是一场属于每一个热爱生活、渴望体验美好的人的音乐盛宴。

作者简介

目录信息

读后感

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用户评价

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这本书的装帧设计实在让人眼前一亮,那种沉稳的墨绿色搭配烫金的标题,一下子就散发出一种学术的厚重感,让人忍不住想翻开它,探究一番。我是在图书馆偶然看到它的,最初是被封面那种古典而又不失现代感的排版吸引的。拿到手里掂了掂,分量十足,显然内容是相当扎实的。我期待它能深入浅出地讲解乐理知识,毕竟很多教材动辄就是艰涩的术语堆砌,让人望而却步。我希望它能像一位循循善诱的老师,将那些复杂的和声进行、对位法,甚至是近现代音乐的结构分析,都用生动形象的例子和清晰的逻辑脉络呈现出来。毕竟,音乐学习不应该只是枯燥的符号记忆,而应该是一种心智上的探索和情感的共鸣。如果这本书能在理论与实践之间架起一座坚实的桥梁,比如提供一些高质量的演奏范例音频或引导性的听力练习,那将是锦上添花之举。我已经迫不及待想看看,它究竟是如何在浩如烟海的音乐知识中,构建起一个完整且易于理解的知识体系的。这不仅仅是一本书,更像是一扇通往更深层次音乐理解的大门,我正准备推开它。

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作为一名业余的乐器学习者,我一直苦于找不到一本能有效连接我日常练习与宏观音乐理论的书籍。市面上的乐理书往往过于侧重考试和技巧,而音乐史又显得过于宏大空泛,两者的结合点总是难以捕捉。我非常期待这本《大学音乐》能在这方面有所建树。比如说,当它讲解到奏鸣曲式时,能否同时穿插一些针对不同乐器(比如钢琴或弦乐)在表现该结构时的具体演奏技巧上的差异和侧重?或者,在探讨不同调性所带来的情感色彩时,能否结合具体的练习曲目来进行讲解,让那些抽象的概念立刻具象化为指尖下的律动?如果这本书能够巧妙地将演奏实践与理论建构融合起来,形成一个良性的循环——理论指导实践,实践反哺理论的深化理解——那么它将是极其宝贵的资源。我希望能通过它,不再仅仅是机械地弹奏音符,而是真正理解每一个音符、每一个和弦选择背后的逻辑和美学考量,让演奏变得更有“思想性”。

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坦白说,我一开始对这类“大学”级别的教材持保留态度的,总觉得它们难免有些脱离实际,更像是为专业人士量身定做的“工具书”。然而,当我翻开这本《大学音乐》的目录时,我的疑虑大为消减。它涵盖的广度令人称奇,从巴赫的复调艺术到二十世纪的序列主义,似乎都有所涉猎。更让我惊喜的是,它似乎并没有回避那些极具挑战性的议题,比如如何理解勋伯格的十二音体系,或者德彪西和声的模糊性。我尤其关注它在音乐史脉络梳理上的处理方式,希望它不仅仅是罗列作曲家和作品,而是能挖掘出不同时代音乐思潮背后的社会文化根源。真正好的音乐教育,应当是教会我们如何“听”,如何用批判性的眼光去审视那些被奉为经典的乐章。如果这本书能提供一套有效的分析框架,帮助我们从纷繁的音符中捕捉到作曲家的“意图”和“时代精神”,那么它的价值就远远超越了一本普通的教科书。我希望它能激发我更深层次的思考,而不是仅仅满足于知识的储备。

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老实讲,购买教材时最大的顾虑永远是“排版”和“可读性”。有些名著虽然内容精妙绝伦,但如果图表模糊不清,字体拥挤,阅读过程本身就成了一种折磨。我希望《大学音乐》在视觉呈现上能做到极致的清晰和现代。例如,在呈现复杂的乐谱示例时,线条是否清晰锐利?如果涉及到声学或乐器构造的原理,那些示意图是否足够精细和准确?我非常不喜欢那种为了节省篇幅而牺牲清晰度的做法。此外,我倾向于那种带有一定人文关怀的写作风格,即作者在传授知识的同时,也能流露出对音乐艺术本身的热爱和敬畏,而不是冷冰冰的学术报告。如果能在章节的末尾,附带一些与本章主题相关的“深度阅读推荐”或“拓展思考题”,那就再好不过了。这不仅能帮助我们查漏补缺,也能鼓励我们主动构建更个性化的知识网络。这本书如果能做到内容与形式的双重高标准,那它绝对值得被放在案头,时常翻阅,而非仅仅作为一张考试的“门票”。

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我对这本书的期待,更多是基于对未来音乐教育趋势的判断。如今获取音乐知识的途径太多了,人人都可以通过网络资源接触到碎片化的信息,但真正系统、经过时间沉淀的知识体系却愈发难得。因此,我希望这本《大学音乐》能展现出极强的“组织力”和“权威性”。它需要摒弃那种过时的、以西方古典音乐为唯一圭臬的傲慢姿态,而是能够以一种更开阔的视野,去包容世界各地的音乐文化,哪怕只是作为一个引子或对比。我关注它在介绍非西方音乐体系时,是否能保持足够的尊重和严谨性,而不是简单地将其归类为“异域情调”。更重要的是,我希望它能引导我们思考“音乐性”的本质究竟是什么?在人工智能介入作曲和音乐生成的今天,人类音乐的不可替代性体现在哪里?这本书若能触及这些前沿和哲学层面的讨论,无疑会为读者提供一个非常深刻的立足点,让我们超越技术层面的学习,直抵艺术的本源。

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对于了解 音乐的基本知识 和古典音乐鉴赏 还是大有裨益的

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不是很懂但还算认得里面的字与符号。

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不是很懂但还算认得里面的字与符号。

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对于了解 音乐的基本知识 和古典音乐鉴赏 还是大有裨益的

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不是很懂但还算认得里面的字与符号。

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