Progressive Steps to Syncopation for the Modern Drummer pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Alfred Publishing Company

作者:Ted Reed

出品人:

页数:64 pages

译者:

出版时间:August 1997

价格:7.95 USD

装帧:Paperback

isbn号码:9780882847955

丛书系列:

图书标签:

• 音乐
• drum
• rhythm
• drumming
• 鼓谱
• 节奏训练
• 打击乐
• 爵士鼓
• 鼓教材
• 节奏感
• 现代鼓手
• 同步音
• 练习曲
• 鼓技巧

节奏的脉动：解锁鼓点深邃之魅 您是否渴望在每一次敲击中注入鲜活的生命力，让您的鼓点不再是简单的重复，而是富有呼吸、充满个性的律动？您是否对那些令人着迷、引人入胜的切分音感到好奇，却又不知如何将其融入自己的演奏？如果是这样，那么请翻开这本书，它将是您踏入节奏深邃之魅的钥匙，一段探索鼓乐无限可能性的旅程。 本书并非一本枯燥乏味的理论手册，也非一本充斥着陈旧概念的教材。它是一次深入人心的节奏探索，一次与您内心深处音乐灵魂的对话。我们在这里不谈论冰冷的概念，不罗列冗长的乐谱，而是通过一系列精心设计的循序渐进的练习，引导您亲身感受、理解并掌握切分音的精髓。我们相信，真正的理解源于实践，而伟大的音乐则孕育于对节奏的深刻把握。 第一步：节奏的感知——聆听世界的脉搏 音乐的根基在于节奏，而节奏的源头则在于我们对世界脉搏的感知。在本书的开篇，我们将一同重新审视我们习以为常的节拍。我们将不仅仅是听到，更是去“感受”四四拍、三四拍、六八拍等基本节奏型，体会它们各自独特的“重量”和“流动”。通过一系列基础的拍子与反拍练习，您将逐渐培养出对节奏的敏锐度，让身体自然地与音乐的骨架产生共鸣。 想象一下，您不再是被动地跟随节拍器，而是能够主动地“驾驭”节拍。每一次的敲击，都像是在空气中绘制出一条清晰而富有张力的线条。我们将从最简单的独拍开始，慢慢加入不同的声响，例如军鼓的“啪”、底鼓的“咚”，以及镲片的“嚓”。这些声音的组合，将不再是孤立的事件，而是构成一个完整、有生命力的节奏织体。您将学习如何区分“一拍”、“二拍”、“三拍”、“四拍”的重音，以及如何在这些重音之间找到微妙的平衡。 更重要的是，我们将开始接触“反拍”的概念。反拍，即每拍的“中间”位置，是切分音得以产生的温床。理解反拍，就像是看到了音乐的隐藏维度，让原本平坦的节奏变得立体而富有层次。通过简单的“一…二…三…四…”的计数，并在“一and二and三and四and”的反拍位置加入敲击，您将初步体验到节奏的“向前冲”的动力。这种动力，是让音乐充满活力的关键，是让听众不自觉地跟着摇摆的魔力。 第二步：切分音的萌芽——打破常规的律动 当您对基础节奏有了清晰的感知后，我们就将进入切分音的世界。切分音，顾名思义，就是打破了传统强拍重音的规则，将重音放在弱拍或弱拍的反拍上。这并非是混乱或失控，而是一种精心设计的“意外”，一种让音乐更具吸引力和戏剧性的手法。 本书将循序渐进地引导您掌握各种切分音的模式。我们将从最简单的“跨拍”开始，例如将一个四拍的音符放在了第一拍和第二拍之间，从而在第二拍到来之前就引起了期待。您将学习如何将原本落在强拍上的重音，巧妙地“挪移”到弱拍，从而创造出一种“向前拉扯”的感觉。例如，原本应该是“咚…啪…咚…啪”的四四拍，我们可以将其变成“咚…啪…（停顿）…啪…”，那种短暂的失重感和随之而来的反弹，便是切分音迷人的魅力。 我们还将深入探讨“反拍切分”。这是切分音中最常见也最富有表现力的一种。通过在“and”的位置制造重音，您将让您的鼓点充满一种“预料之外”的惊喜。想象一下，在底鼓和军鼓的组合中，原本在第一拍和第三拍出现底鼓，在第二拍和第四拍出现军鼓，形成了规整的“咚啪咚啪”。现在，我们将军鼓的重音移到“二and”和“四and”，于是听起来就像是“咚…啪…（轻）…啪…（重）…咚…啪…（轻）…啪…（重）”，这种在拍子中间的突然发力，会让整个节奏瞬间鲜活起来，充满动感。 本书中的练习设计，将始终围绕着“感受”和“内化”。我们不会仅仅提供乐谱，而是鼓励您通过耳朵去聆听，通过身体去体验。您可以尝试用口哨、哼唱来模拟这些切分音，然后将其转化为手中的鼓棒。当您能够自然而然地将切分音演奏出来，并且感受到它们带来的独特律动时，您就已经真正地掌握了它们。 第三步：模式的构建——切分音的逻辑与变化 切分音并非是随机的音符堆砌，它们背后有着严谨的逻辑和无限的变化可能。本书将引导您理解这些模式，并学会如何灵活地运用它们。我们将把之前学习到的各种切分音的元素进行组合，创造出更复杂、更有趣的节奏型。 您将学习如何将不同的切分音模式应用到不同的鼓件上，例如在底鼓、军鼓、镲片上分别制造切分。想象一下，在军鼓的部分制造切分，会带来一种“跳跃”的感觉；而在底鼓部分制造切分，则会增加“推进”的力量。同时，将切分音与连奏（sticking patterns）相结合，能够创造出更加复杂和令人兴奋的节奏组合。 本书会展示一系列经典的切分音模式，并对其进行分解和分析。例如，一些在爵士乐、放克音乐中常见的切分节奏，我们将一起去剖析它们的构成，理解它们是如何巧妙地利用了弱拍和反拍来制造出强烈的律动感。您将不再是被动地模仿，而是能够理解其内在的原理，从而举一反三，创造出属于自己的切分音。 此外，我们将探讨切分音的“密度”和“分布”。切分音并非越多越好，关键在于恰当的运用。本书将引导您理解何时使用切分音，如何利用切分音来强调音乐的某个部分，如何利用它来制造情绪的变化，例如从平稳过渡到爆发，或者从紧张到释放。您将学会如何让切分音成为您音乐表达的有力工具，而不是一种装饰。 第四步：音乐的融合——让切分音成为您声音的DNA 掌握了切分音的技巧，只是第一步。真正的艺术在于将其融入您的音乐之中，让切分音成为您独特声音的一部分。本书的最后部分，将着重于如何将切分音自然地应用到各种音乐风格中，让您的演奏更具表现力和感染力。 您将学习如何在不同的音乐体裁中运用切分音。例如，在摇滚乐中，切分音可以增加歌曲的冲击力；在爵士乐中，切分音是构建复杂即兴演奏的关键；在放克音乐中，切分音是制造“groove”的核心要素。本书将提供一些实际的音乐场景示例，帮助您理解切分音在不同音乐中的应用。 我们还将探讨如何通过切分音来丰富您的鼓 solo。一个精彩的鼓 solo，不仅仅是速度和技巧的比拼，更是节奏的创意和表现力的展示。切分音能够为您的 solo 增添意想不到的转折和惊喜，让听众始终保持高度的注意力。您将学习如何利用切分音来制造“悬念”，如何在看似复杂的节奏中加入出人意料的“亮点”，从而让您的 solo 充满个性和艺术感染力。 更重要的是，本书鼓励您进行“即兴”的探索。在理解了切分音的原理之后，大胆地去尝试，去创造。将您学到的模式进行组合，去探索新的切分音组合，去寻找属于您自己的节奏语言。切分音的魅力，就在于它的变化无穷，在于它能够让您的每一次演奏都与众不同。 结语：踏上节奏的全新征程 这本书，将是您踏上节奏全新征程的伙伴。它不是终点，而是起点。通过循序渐进的练习，通过深入的感知与实践，您将逐渐解锁切分音的奥秘，让您的鼓点充满生命力，让您的音乐更具感染力。 切分音，不仅仅是一种技巧，更是一种音乐的态度，一种对节奏的深刻理解和大胆创新。当您能够自如地运用切分音，您的演奏将不再是简单的敲击，而是富有呼吸、充满情感的表达。您将能够用您的鼓，讲述更动人的音乐故事，触动更多人的心灵。 现在，就让我们一起，翻开这本《节奏的脉动》，开启这段激动人心的音乐探索之旅吧！让每一次敲击，都成为一次对节奏的全新发现，一次对音乐热情的点燃。

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作者出书的原因是因为每次教切分的时候市面上没有教材，所以每次都得手写，最后写多了感觉手疼于是自己出了书，人都是被逼出来的。教材对试奏很有帮助。

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作者出书的原因是因为每次教切分的时候市面上没有教材，所以每次都得手写，最后写多了感觉手疼于是自己出了书，人都是被逼出来的。教材对试奏很有帮助。

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