清华大学自动化系研究生课程教学大纲

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出版者:清华大学
作者:清华大学自动化系学术委员会课程教学大纲编写组
出品人:
页数:366
译者:
出版时间:2007-8
价格:68.00元
装帧:
isbn号码:9787302153016
丛书系列:
图书标签:
  • 自动化
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具体描述

由清华大学自动化系学术委员会和系务委员会组织编写的“控制科学与工程”学科《研究生课程教学大纲》,涵盖了全系84门研究生课程,内容包括“课程基本情况”、“课程内容简介”、“课程教学大纲”、“课程实践环节”和“课程知识单元与知识点”等,对同类学科的研究生教学有借鉴作用。本“大纲”体现了自动化系研究生培养的风格与做法,体现了自动化系学科建设思想,可供从事控制学科教学与科研的老师、学生、进修学者、教育管理干部和工程技术人员参考。

好的,下面是一份关于一本不包含《清华大学自动化系研究生课程教学大纲》内容的图书简介。这份简介将围绕一个假设的、主题截然不同的图书展开,内容详实,力求自然流畅。 --- 图书名称:《巴洛克音乐的结构性美学与即兴演奏技法研究》 图书简介 主题焦点: 本书深入剖析了17世纪至18世纪中期巴洛克音乐(Baroque Music)的核心美学原则、严谨的复调结构体系,并详细阐述了在这一历史时期被视为生命力的即兴演奏(Improvisation)技术。全书旨在为音乐学者、演奏家和深度音乐爱好者提供一套系统的理论框架与实践指南,以期重现巴洛克音乐的内在逻辑与表现力。 第一部分:巴洛克音乐的时代背景与美学基石 本书首先追溯了巴洛克艺术运动的兴起,探讨了从文艺复兴向巴洛克过渡的社会、宗教和哲学思潮如何塑造了当时的音乐观念。重点分析了“情感理论”(Doctrine of Affections)在音乐创作中的核心地位,即音乐如何被视为模拟和唤起特定人类情感(如狂喜、悲伤、愤怒)的有效工具。 我们对这一时期的两大核心美学特征进行了细致辨析:对立与对比(Contrast and Antithesis),以及连续性与运动感(Continuity and Motion)。通过对蒙特威尔第、舍贝尼茨基等早期作曲家的作品分析,揭示了清晰的结构如何服务于强烈的情感表达。本部分还涉及到了早期歌剧的诞生及其戏剧性结构对器乐曲式的影响。 第二部分:复调艺术的巅峰:对位法与织体分析 巴洛克音乐的标志性成就无疑是其高度发展的复调技术。本书花费大量篇幅,以J.S.巴赫的作品为例,构建了一套详尽的复调织体分析方法论。我们不再仅仅停留在对位规则的罗列,而是深入探究了模仿(Imitation)、卡农(Canon)和赋格(Fugue)的内在生成逻辑。 赋格的建构艺术: 书中详细解析了主题(Subject)、对题(Countersubject)、呈示部、展开部和再现部的结构性功能。通过对多部赋格作品的逐句拆解,展示了作曲家如何在严格的规则下实现旋律线的独立与和谐的统一。 通奏低音(Basso Continuo)的结构作用: 本部分强调,通奏低音并非简单的和声伴奏,而是贯穿整个音乐结构的“骨架”。我们分析了数字低音记谱法的意义,以及大提琴/维奥尔琴与羽管键乐器(如大键琴)在即兴填充和结构支撑上的协同作用。 第三部分:即兴演奏的核心技艺与实践指南 巴洛克演奏的精髓在于“即兴”与“装饰”。本书的实践部分聚焦于如何恢复被现代音乐教育体系长期忽视的即兴演奏能力。这部分内容完全基于当时的音乐手稿和演奏法手册(如C.P.E. Bach的《论真正的键盘演奏艺术》)。 1. 和声即兴与低音填充: 提供了从简单三和弦到复杂七和弦的系统性“填充”模式,涵盖了各种典型的经过音和转位和弦的处理方式。 2. 旋律装饰与花饰(Ornamentation): 详细分类和演示了颤音(Trill)、回音(Mordent)、击弦(Appoggiatura)等基本装饰音的处理时机和力度要求。特别是对于意大利式、法国式颤音的区别及其在不同乐器(如小提琴与大键琴)上的演奏习惯,进行了直观的对比说明。 3. 自由即兴的应用: 重点讲解了如何在奏鸣曲的慢乐章或协奏曲的再现部中,根据已有的主题材料,进行结构合理、风格一致的即兴扩展与变奏。 第四部分:特定体裁的结构深度 本书最后一部分,针对巴洛克时期最重要的器乐体裁进行专项研究: 协奏曲(Concerto): 分析了托雷利的“快-慢-快”结构,以及维瓦尔第协奏曲中“利托尔内洛”(Ritornello)主题的结构功能与变化策略。 组曲(Suite): 考察了阿尔芒德(Allemande)、库朗特(Courante)、萨拉班德(Sarabande)和吉格(Gigue)等舞曲的标准节奏、速度和曲式结构(通常为二部曲式)。 结语: 《巴洛克音乐的结构性美学与即兴演奏技法研究》不仅是一本理论专著,更是一份通往巴洛克音乐精神世界的实践蓝图。它要求读者超越对乐谱的机械模仿,重新理解音乐在创作瞬间所蕴含的深刻结构智慧与自由精神。本书的分析工具和技术训练,将彻底改变学习者对古典音乐“演奏”与“理解”二者关系的认识。 ---

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读后感

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从一个外部观察者的角度来看,这份教学大纲更像是一部展示该系教学理念的“宣言书”。它清晰地勾勒出一条从基础数学、物理模型建立,到复杂系统设计与实现的完整学习路径。我尤其留意到课程设置中对交叉学科的强调,比如与信息技术、人工智能等领域的融合点都有所体现,这表明该系的培养目标紧跟时代前沿,注重培养复合型人才。这种前瞻性的课程体系设置,让我对该系培养出的研究生在行业内的竞争力有了更直观的认识。它不仅仅是一份学习计划,更像是一份对“未来自动化工程师”应具备知识结构的权威定义,其结构之严密,令人敬佩。

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阅读这份大纲的体验,更像是一次精神上的洗礼。它所展现的知识体系的完整性和逻辑的严密性,超越了单纯的课程介绍范畴。它成功地建立了一种“知识的层级感”——哪些是必须掌握的基石,哪些是探索性的前沿方向,界限划分得异常清晰。这种清晰度对于任何一个渴望系统性掌握某个复杂领域的学习者来说,都是无价的财富。它传达出一种信息:进入这个领域,需要付出极大的努力,但同时,路径已经被铺设得非常平坦且专业。这种对学习者心智的引导和激励,是许多简单课程列表所无法比拟的,它成功地将“学习”变成了一场有组织的、目标明确的“探险”。

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这本书的装帧和设计确实很用心,硬皮的封面摸上去质感十足,拿在手里沉甸甸的,一看就是经过精心制作的资料。封面上的字体排版大气而不失严谨,透露出一种学术的厚重感,让人立刻联想到清华园内严谨的治学氛围。我尤其欣赏它内页的纸张选择,既保证了清晰度,又不会反光,长时间阅读下来眼睛也不会太累。虽然我本人并非自动化专业的学生,但仅仅是翻阅这份教学大纲,就能感受到其内容的系统性和前瞻性。我注意到章节划分非常清晰,从基础理论到前沿应用,脉络分明,对于一个想要了解该领域学习路径的人来说,它提供了一个极佳的地图。封面上透露出的那种对知识的敬畏感,确实让人对这份资料的内在价值充满了期待。这种对实体书品质的重视,在如今这个电子资料泛滥的时代,显得尤为珍贵,它不仅仅是一份学习指南,更像是一件值得收藏的学术纪念品。

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初次接触这份教学大纲时,我立刻被其内容的广博性所震撼。它仿佛是一张详尽的知识网络图谱,将复杂的自动化领域拆解成了若干个可消化的小模块。我随机浏览了其中关于“先进控制理论”的部分,里面的术语和概念都经过了精炼和提炼,显示出编写者在教学经验上的深厚积累。不同于市面上常见的、只罗列课程名称的清单式介绍,这份大纲似乎更深入地探讨了每门课程的核心目标和预期达成的能力,这种“目标导向型”的结构设计,对于指导学生进行有针对性的学习规划无疑是极有帮助的。它不仅仅告诉你“学什么”,更隐晦地展示了“为什么学”以及“学完能做什么”,这体现了顶尖学府在课程设计上对未来人才培养的深刻考量,其深度和广度远超我的初步想象。

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这份资料的排版风格,用一个词来形容就是“高效的克制”。它没有采用花哨的图表或过多的装饰性元素,所有的空间都留给了文字和结构,字体大小和行间距的拿捏分寸感极佳,使得长篇的学术描述也显得井井有条,逻辑性极强。在细节处理上,如术语的首次出现时的定义标准,以及对不同难度课程的标记方式,都显示出一种近乎苛刻的专业性。这种排版哲学,无疑是为那些需要快速、准确获取信息的专业人士和学生量身定制的。它散发着一种不容置疑的权威感,仿佛在无声地宣告:这里的内容是经过时间检验和学术共同体认可的黄金标准,无需多余的修饰来证明自身的价值。

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