绘画与心理治疗

绘画与心理治疗 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:厦门大学出版社
作者:宋兴川
出品人:
页数:208
译者:
出版时间:2013-2
价格:26.00元
装帧:
isbn号码:9787561545430
丛书系列:
图书标签:
  • 心理学
  • 艺术心理学
  • 心理·咨询
  • 绘画心理学
  • 人文
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具体描述

本书是国内第一部阐述绘画治疗理论及实际操作的专著.虽然是专著,但由于结合治疗的实际操作,因而具有一般学术专著没有的可读性、实用性.本书介绍了绘画治疗的理论基础,以房、树、人,以及家庭为线索,阐述了绘画心理治疗的过程,并结合理论讨论了许多生动的个案分析.本

《色彩与情绪的对话:深度解析绘画在心理康复中的力量》 本书旨在探索绘画这一古老而又充满活力的艺术形式,如何成为连接心灵、疗愈创伤的强大媒介。我们并非简单地教授绘画技巧,而是深入剖析色彩、线条、构图等视觉语言背后的心理意涵,以及它们如何映射和转化我们的内在世界。 第一部分:画布上的心声——绘画的心理学基础 本部分将从心理学的视角出发,揭示绘画作为一种非语言沟通方式的独特价值。我们将探讨: 感知与表象: 绘画如何通过颜色、形状、光影等元素,将我们潜意识中的感受、记忆和意象具象化。我们会分析不同颜色在不同文化和个体心理中所代表的象征意义,以及线条的流畅、断裂、粗细如何传递情感的能量和状态。 象征与隐喻: 绘画作品往往蕴含着丰富的象征意义。我们将解读常见的绘画主题,如自然景物、人物肖像、抽象图形等,在心理治疗语境下的可能解读,以及艺术家如何通过象征手法表达难以言说的经历。 创作过程的心理动力: 动笔的过程本身就是一种心理探索。我们将阐述自由创作、主题创作、具象描绘、抽象表达等不同绘画方式对个体心理的影响,以及色彩选择、笔触运用、画面布局如何反映情绪的流动与整合。 艺术与大脑: 科学研究表明,绘画活动能够激活大脑的多个区域,促进神经连接的重塑。我们将触及绘画如何刺激创造力、提升专注力、缓解压力,并对情绪调节产生积极影响。 第二部分:色彩的疗愈之旅——绘画在不同心理困境中的应用 本部分将聚焦绘画在实际心理康复中的应用,通过大量案例分析和理论阐述,展示绘画如何成为解决各种心理挑战的有效工具。 疏导抑郁与焦虑: 面对低落的情绪和持续的担忧,绘画可以提供一个安全的出口。我们将介绍如何运用明亮的色彩、舒缓的线条来表达和转化负面情绪,如何通过创作“希望的画面”来重塑积极认知。 释放创伤与记忆: 对于经历过创伤性事件的个体,言语表达可能充满困难。绘画提供了一种间接而有力的方式来处理被压抑的记忆和痛苦。我们将探讨如何通过具象或抽象的绘画来呈现和整合创伤经历,直至获得心灵的平静。 增强自我认知与认同: 绘画是探索“我是谁”的最佳途径之一。通过创作“自我肖像”、“理想的自己”或“内心世界”等主题,个体可以更清晰地认识自己的优点、缺点、渴望与恐惧,从而建立更稳固的自我认同感。 改善人际关系与沟通: 绘画也可以作为促进人际理解和情感交流的桥梁。我们将讨论如何通过共同绘画、创作家庭场景或象征性图案来化解冲突、增进亲密感,以及绘画如何在团体治疗中发挥凝聚作用。 发展创造力与解决问题: 绘画不仅仅是宣泄,更是创造的源泉。我们将阐述绘画如何激发想象力,培养灵活的思维模式,以及如何在面对生活挑战时,运用绘画的策略来寻找创新的解决方案。 第三部分:画出你的内在风景——实践指南与进阶探索 本部分将为读者提供更具操作性的指导,鼓励大家亲身参与到绘画疗愈的实践中,并提供进阶的探索方向。 基础工具与材料的选择: 从水彩、油画棒到彩铅、马克笔,不同绘画材料的特性及其在心理表达上的差异。 主题性绘画练习: 提供一系列具有引导性的绘画主题,如“内心的花园”、“情绪的河流”、“梦想的家园”等,帮助读者开启创作之旅。 自由绘画与即时表达: 鼓励读者放下束缚,随心所欲地涂抹色彩,捕捉瞬间的灵感和感受。 反思与解读: 如何审视自己的作品,从中发现隐藏的情感线索和心理需求,并学习将绘画的洞察力融入日常生活。 艺术治疗的进阶探索: 简要介绍不同流派的艺术治疗理论(如荣格分析心理学中的艺术治疗、认知行为艺术治疗等),为有志深入研究的读者提供方向。 本书适合所有对绘画与心理健康感兴趣的读者,无论您是否具备绘画基础。我们相信,每个人心中都蕴藏着无限的创造力和自我疗愈的力量,而绘画,便是唤醒这一切的钥匙。通过本书,您将学会如何用色彩与线条,描绘出属于自己的心路历程,并最终找到内在的平静与力量。

作者简介

宋兴川(1964-),男,河南尉氏人。福建师大心理学教授,硕士生导师,陕西理工学院兼职教授。先后获陕西师大教育学学士和心理学硕士、北京师大心理学博士、南开大学博士后流动站。曾任青海师大讲师、福建漳州师院副教授、天津工程师范学院教授。自2000年以来,先后在《心理科学》、《心理发展与教育》、《中国心理卫生》、《心理学探新》、《应用心理学》、《社会科学研究》、《青年研究》等权威和核心期刊发表论文27篇,其中重要学术期刊13篇。1998年以来,有《中学心理辅导与咨询》、《教育心理学》、《心理咨询与心理健康》等5部著作;参加国家教委人文社科重大课题“中国民众价值取向与精神信仰问题”,承担子课题《大学生精神信仰问题研究》(2000JDXMXLX003);国家社科基金项目“中国社会心理学理论研究”(040BSH022),承担子课题《中国社会心理学具体问题的研究》。主要研究方向为教育社会心理学、职业心理、大学生心理辅导与咨询等理论研究和实践。

目录信息

读后感

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用户评价

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我必须说,《绘画与心理治疗》这本书,是一次令人惊喜且收获颇丰的阅读体验。作为一名对艺术治疗领域充满好奇的普通读者,我原本以为这本书会充斥着大量的心理学专业术语,但事实并非如此。作者以一种极其平易近人且富有洞察力的方式,将绘画作为心理治疗工具的原理和实践,进行了详尽的阐释。我非常欣赏书中关于“图形语言”的解读,那些关于线条、形状、空间布局如何反映一个人心理状态的分析,对我来说是全新的认知。我曾经习惯性地用某种固定的线条和形状来表达自己,而这本书让我意识到,这些习惯性的描绘背后可能隐藏着我未曾察觉的心理模式。书中的绘画练习,更是具有极强的实践指导意义,它们循序渐进,难度适中,能够帮助读者在轻松的氛围中,逐步挖掘和处理内心的情感。我尝试了书中关于“情绪树”的绘画练习,在描绘树根、树干、树枝和叶子时,我仿佛在重新审视自己的成长历程和内心状态。这本书不仅教会了我如何通过绘画来理解自己,更重要的是,它鼓励我去拥抱自己的不完美,去看到自己内心的力量。

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我一直对能够触及心灵深处的书籍情有独钟,《绘画与心理治疗》正是这样一本让我倍感振奋的作品。作者以其深厚的专业功底和细腻的情感捕捉能力,为读者呈现了一幅幅关于艺术与心理疗愈的动人画卷。我特别欣赏书中对于“色彩象征”的深入探讨,那些关于不同色彩所代表的潜意识情感和心理状态的解析,让我对自己的绘画作品有了更深层次的理解。很多时候,我会在无意识中选择某种色彩,而读完这本书,我才恍然大悟,原来这些色彩的选择并非偶然,而是我内心深处情感的真实写照。书中的绘画练习,设计得非常精巧,它们不仅能够帮助我们释放情绪,更重要的是,它们能够引导我们去探索和理解情绪背后的原因。我尝试了书中的“情绪表达画”练习,在自由挥洒色彩的过程中,我感受到了一种前所未有的轻松和释放。它让我明白,原来绘画不仅仅是描绘外部世界,更是描绘我们内心世界的独特方式。这本书让我有机会与自己进行一次深刻的对话,并从中获得力量和启示。

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《绘画与心理治疗》这本书,以其独特的视角和深刻的见解,为我提供了一种全新的方式来认识和理解自我。我一直认为,心理治疗是一个复杂而专业的过程,而这本书的出现,让我意识到,原来我们每个人都可以通过绘画这种简单而又充满力量的方式,来进行自我疗愈。作者以一种极其流畅且富有逻辑性的语言,将绘画创作与心理学理论巧妙地结合在一起,为读者展现了绘画在疏导情绪、释放压力、促进自我认知方面的巨大潜力。我尤其喜欢书中关于“图形分析”的章节,那些关于线条的走向、形状的构成、构图的安排如何反映一个人心理状态的解读,让我对自己的绘画作品有了前所未有的深入理解。我常常在进行绘画时,会无意识地用某些特定的图形来表达自己的情感,而这本书恰好提供了一个解读这些图形的钥匙。它帮助我更好地认识自己的内心世界,理解那些潜藏在画面背后的情感需求。这本书不仅仅是一本关于绘画的书,更是一本关于如何通过绘画来理解自己、疗愈自己的生命之书。

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这本书带我踏上了一场令人着迷的视觉与心灵的探索之旅。初次翻开《绘画与心理治疗》,我便被其封面设计所吸引,那是一种柔和而富有力量的色彩组合,仿佛预示着即将展开的深度体验。作者以一种极其细腻且富有洞察力的方式,将绘画这一直观的艺术形式与心理治疗的复杂领域巧妙地融合在一起。我惊喜地发现,原来我们日常生活中随手涂鸦、色彩的挥洒,竟然蕴含着如此丰富的内心信息。它不是枯燥的理论堆砌,而是通过一个个生动的案例、详实的步骤,引导读者一步步认识绘画在疏导情绪、释放压力、理解自我方面的独特价值。我尤其欣赏作者在解释那些抽象的心理概念时,所使用的比喻和类比,它们如此贴切,让原本可能晦涩难懂的理论变得清晰易懂,仿佛就在我的眼前展开了一幅幅关于心灵成长的画卷。这本书不仅仅是提供了一种方法,更是一种鼓励,鼓励我们去看见自己、去接纳自己、去表达自己。每一次阅读,都像是在进行一次内省的对话,通过画面,我仿佛能听到内心深处那些被遗忘的声音,看见那些被压抑的情感。它让我意识到,原来艺术的力量如此强大,它能够穿透语言的壁垒,直抵灵魂最深处,带来疗愈与新生。这本书的语言风格也非常吸引人,既有专业的严谨,又不失温暖的人文关怀,读起来让人感到安心和鼓舞,仿佛是一位资深的心理疗愈师在循循善诱。

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作为一名对心理学和艺术都抱有浓厚兴趣的读者,我毫不犹豫地选择了《绘画与心理治疗》,而这本书也没有让我失望,甚至超出了我的预期。作者以一种极为流畅且富有启发性的方式,将绘画创作这一充满创造性的过程,与心理分析的深度洞察相结合,为我提供了一种全新的视角来理解人类心灵的复杂性。我特别欣赏书中对不同绘画媒介(如水彩、油画、素描等)在心理治疗中所扮演角色的探讨,以及它们如何能够引发不同的情感反应和表达方式。书中提出的“意象投射”理论,以及如何通过分析绘画中的象征意义来解读潜意识信息,对我来说是颠覆性的。我常常在进行绘画时,无意识地将内心的某种情感或困境投射到画面中,而这本书恰好给了我一个框架,让我能够去理解和解析这些投射。它不仅仅是一本关于如何“画画”的书,更是一本关于如何“读懂”自己画作的书。作者的文字充满了智慧,她能够用通俗易懂的语言解释复杂的心理学概念,并将其与绘画实践紧密联系起来。每一次翻阅,都能从中获得新的领悟,仿佛在不断地解锁自己的心灵密码。

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《绘画与心理治疗》这本书,在我的人生阶段性迷茫时,如同一盏及时点亮的明灯,为我指引了方向。我一直对绘画充满兴趣,但从未将其与心理治疗联系起来,直到读到这本书。作者的笔触充满了智慧和同理心,她不仅深入浅出地阐述了绘画作为一种非语言沟通方式的重要性,更重要的是,她揭示了绘画如何能够成为我们探索潜意识、处理创伤、发展自我认知的强大工具。我特别喜欢书中关于“色彩语言”的章节,那些关于不同颜色所代表的心理含义的解读,让我对自己的画作有了全新的认识。我曾以为某些色彩的偏好仅仅是个人喜好,但阅读这本书后,我才明白它们可能隐藏着更深层次的情感和需求。书中提供的各种绘画练习,从简单的线条到复杂的构图,都设计得非常精巧,能够逐步引导读者深入挖掘内心的世界。我尝试了书中的一些练习,比如“情绪色彩地图”,在那个过程中,我惊讶地发现了一些自己从未意识到的情绪模式。这本书不仅提供了方法,更重要的是,它培养了我一种积极的自我关注的态度,让我学会了如何通过绘画与自己的内心进行持续的对话,从而获得更深层次的理解和接纳。它就像一个温柔的向导,带领我在心灵的迷宫中找到出口。

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《绘画与心理治疗》这本书,无疑是我在自我成长道路上遇到的一个重要的启示。作者以一种既专业又充满温度的方式,向我展示了绘画与心理健康之间深厚的联系。我一直认为自己是一个在情绪表达上有些局限的人,很多时候,内心的感受难以用语言来清晰地传达。这本书的出现,恰似为我提供了一种全新的、更加直接有效的沟通方式。作者在书中深入浅出地阐述了绘画如何能够成为一种“心灵的语言”,以及它在疏导压抑情感、处理创伤经历、促进自我理解方面的巨大作用。我被书中那些通过绘画获得疗愈的真实案例深深打动,它们生动地展现了艺术的力量是如何触及我们灵魂最柔软的部分。书中的绘画练习,更是具有极强的实践指导意义,它们循序渐进,难度适中,能够帮助我们在轻松的氛围中,逐步挖掘和处理内心的情感。我尝试了书中关于“情绪可视化”的练习,在将抽象的情绪转化为具象的画面过程中,我感受到了一种前所未有的释然和清晰。它帮助我更好地认识自己的情绪,理解情绪的来源,并学会如何以一种健康的方式来处理它们。

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《绘画与心理治疗》这本书,为我打开了一扇通往内心深处的大门。我一直认为自己是一个不善于言辞的人,很多时候,内心的情感和想法难以用语言清晰地表达出来。这本书的出现,仿佛给了我一个全新的、更加直接有效的沟通渠道。作者以一种充满诗意又不失专业性的笔调,阐述了绘画如何能够成为一种“心灵的语言”。我被书中描述的那些通过绘画获得疗愈的案例深深打动,它们真实而充满力量,让我相信绘画的力量确实能够触及我们灵魂最柔软的部分。书中的绘画练习,不仅仅是技巧的指导,更是引导我们进行一次次深刻的自我探索。我尤其喜欢书中关于“情绪色彩拼贴”的练习,通过将不同颜色的纸张进行组合,我竟然能够具象化那些曾经模糊不清的情绪感受。这种将抽象的情感转化为视觉符号的过程,具有一种奇妙的疗愈作用。它帮助我更好地认识自己的情绪,理解情绪的来源,并学会如何以一种健康的方式来处理它们。这本书让我明白,原来我内心的世界,可以如此生动而色彩斑斓地展现出来。

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《绘画与心理治疗》这本书,彻底改变了我对艺术和自我疗愈的看法。在读这本书之前,我一直认为绘画是一种高雅的艺术,需要天赋和技巧,而我并不具备这些。然而,这本书让我明白,绘画不仅仅是关于技艺,更是关于表达和探索。作者以一种充满关怀和智慧的笔触,揭示了绘画作为一种非语言的沟通方式,在心理治疗领域所扮演的重要角色。我尤其被书中关于“沙盘游戏”与绘画疗法的结合部分的描述所吸引,它展现了两种不同形式的艺术治疗如何能够相互补充,共同促进个体的心理成长。书中的案例分析,生动形象,让我能够直观地理解绘画治疗的实际应用。我经常在绘画时,会不自觉地描绘出一些具有象征意义的图案,而这本书为我提供了一个框架,让我能够去解析这些象征,从而更好地理解自己内心的诉求。它帮助我认识到,原来我内心深处那些难以言说的情感,可以通过绘画的形式得到释放和疗愈。这本书就像一位温柔的导师,引导我在艺术的海洋中,找到属于自己的疗愈之舟。

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这本书,可以说是我近年来阅读过最能触动我心灵的作品之一。《绘画与心理治疗》以其独到的视角和充满人文关怀的笔触,为我打开了一扇通往自我探索的奇妙之门。我一直对艺术有着浓厚的兴趣,但从未想过,原来绘画不仅仅是一种美的体验,更是一种能够深入探索心灵的强大工具。作者以极其细腻且富有洞察力的方式,阐述了绘画作为一种非语言沟通媒介在心理治疗中的重要作用。我尤其喜欢书中关于“色彩情感投射”的讨论,那些关于不同颜色如何映射我们内心深处的情绪和感受的解读,让我对自己的绘画作品有了全新的认识。我常常会在不自觉地选择某些颜色,而读完这本书,我才恍然大悟,这些色彩的选择并非偶然,而是我内心深处情感的真实写照。书中的绘画练习,设计得非常精巧,它们不仅能够帮助我们释放情绪,更重要的是,它们能够引导我们去探索和理解情绪背后的原因。它让我明白,原来我内心的世界,可以如此生动而色彩斑斓地展现出来。

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操作手册一样的东西吧

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例子多借用自己的学生。可以看出这个作者的学生很多都是从农村来的。

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12.13

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名为心理治疗,最多只能是根据绘画进行精神分析,尚未触及治疗层面。僵尸理论硬性拆解居多,过度分析没什么参考价值。另外,竟然在参考资料里使用百度百科搜搜……也是醉了

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名为心理治疗,最多只能是根据绘画进行精神分析,尚未触及治疗层面。僵尸理论硬性拆解居多,过度分析没什么参考价值。另外,竟然在参考资料里使用百度百科搜搜……也是醉了

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