中国历代帝王书法欣赏 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:上海远东

作者:洪丕谟

出品人:

页数:219

译者:

出版时间:2007-8

价格:25.00元

装帧:

isbn号码:9787807064787

丛书系列:

图书标签:

艺术
杂文
书法
书法
中国古代史
帝王
书法欣赏
艺术
历史
文化
字帖
鉴赏
中国传统文化

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到图书目录大全

book.wenda123.org

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

帝王书法是我国重要的文化遗产之一。本书收集了40位帝王的书法作品，按帝王的年代早晚为序排列。释文和欣赏文字由著名书法家洪丕谟先生撰写。

史海钩沉：中国古代政治制度的演变与影响本书聚焦于一个宏大且至关重要的话题：中国古代政治制度的起源、发展、关键形态及其对后世产生的深远影响。我们将不再关注帝王个人的艺术成就或其书法风格，而是深入剖析支撑这数千年帝制社会运转的权力结构、官僚体系、选贤任能的机制，以及中央与地方之间的复杂互动关系。本书旨在为读者提供一个清晰的脉络，理解从早期的部落联盟到成熟的中央集权帝国，国家机器是如何逐步塑造和完善的。我们致力于揭示制度背后的逻辑、历史的必然性与偶然性，而非停留在对帝王功业的简单罗列。第一部分：制度的萌芽与奠基（先秦至秦汉）本部分将追溯中国政治制度的源头。不同于对帝王书法的欣赏，我们将细致考察“家国同构”的早期形态。第一章：早期治理模式的探索——夏商周的政治框架。我们将详细阐述“封建制”的本质，分析宗法制度如何成为早期政治合法性的基石。重点讨论西周的礼乐制度，这不是一套文化规范，而是维护等级秩序和权力分配的“硬性制度”。通过解读《周礼》等文献，我们将重建一个以血缘和分封为核心的权力网络，并探讨其在春秋战国时期瓦解的内在原因。第二章：秦的统一与中央集权的诞生。本章是全书的转折点。秦朝的制度创新是划时代的。我们将详细解构秦始皇如何废除分封，创立郡县制。不同于对帝王个人威仪的侧写，我们聚焦于制度的创新点：中央对地方官员的直接任免权、统一的法律（秦律）和度量衡，以及丞相、御史大夫与皇帝之间权力的制衡与隶属关系。这里的重点是理解“制度化”取代“家族化”对国家形态的根本性改变。第三章：汉承秦制与制度的成熟化。汉代在秦制的基础上进行了重要的调整。我们将探讨汉初的“休养生息”政策背后的政治考量，以及“推恩令”如何巧妙地用制度手段解决了地方割据的顽疾。尤为重要的是，本章将深入分析察举制的建立——这是中国历史上第一次尝试以“道德”和“学识”作为选拔官员的主要标准，标志着士人阶层开始登上政治舞台。我们将对比察举制与秦代严苛的法家选官倾向，探究其背后的社会需求。第二部分：官僚体系的深化与权力的制衡（魏晋至唐宋）在帝国体系趋于稳定后，如何有效管理庞大的官僚队伍，并处理皇帝权力与士族/文官集团的复杂关系，成为制度演进的核心主题。第四章：魏晋南北朝的权力流变与士族政治。本章不涉及时期的艺术风格，而是聚焦于门阀制度的形成。九品中正制的设立，表面上是选官制度的改革，实际上却固化了社会阶层，使权力高度集中于少数几个大家族手中。我们将分析曹魏、晋朝如何试图平衡皇权与士族势力，以及这种制度对后续朝代中央集权构成的长期挑战。第五章：唐代的制度巅峰——三省六部制的精妙。唐朝被誉为中国古代政治制度的集大成者。我们将详尽解析三省六部制的运作机制：中书省的决策、门下省的审议（封驳权）、尚书省的执行，如何构成一个复杂而精密的权力相互制约系统。三省长官（宰相）的设置与权力分配，是研究中国古代集体领导和分权制衡的经典案例。第六章：宋代的文官政治与“重文抑武”。宋代政治制度的核心特征是“强干弱枝”。本书将重点分析宋太祖如何通过“杯酒释兵权”奠定基础，以及随后的文官专政格局。我们将剖析宋代对武将权力的严格限制，以及科举制度的彻底完善（殿试的确立），如何使得文人士大夫集团对国家机器的控制达到了前所未有的高度，同时也带来了冗官冗费的问题。第三部分：集权体制的极化与制度的僵化（元明清）本书的后半部分将探讨当皇权被推向极致时，制度如何应对内部的复杂性与外部的挑战。第七章：元代的民族融合与行省制度的奠基。元代对前代制度的最大贡献在于地方行政管理。我们将深入分析行省制度的设立——它如何巧妙地在中央集权与地方管理效率之间寻求平衡，为后世明清两代的疆域治理提供了蓝本。这一制度的创新，是基于对辽阔疆域有效控制的现实需求。第八章：明代的集权登峰造极——废相与内阁的崛起。明太祖朱元璋废除丞相制度，是制度史上一次激进的变革。我们将分析这带来的直接后果：皇帝直接面对六部，行政负担的剧增。进而，探讨内阁制度的形成并非制度设计，而是权力运行的“变通”，内阁大学士如何以“票拟”的方式，在缺乏正式法定地位的情况下，成为事实上的决策辅助核心。第九章：清代的制度定型与权力监督机制。康雍乾盛世的稳定，很大程度上得益于成熟的制度。本章重点解析军机处的设立，这标志着皇帝决策效率的进一步提升，权力更加集中于皇帝本人。同时，我们也将详细考察都察院（言官体系）和科道对官僚集团的监察职能，分析这些制度如何确保了政令的有效传达和对地方官员的制约。结语：制度遗产的再评估本书的结论部分，将超越对具体朝代的描述，聚焦于中国古代政治制度的整体遗产。我们将讨论：中央集权制度的长期稳定性的根源（如高效的科举制、统一的官僚体系），以及其固有的缺陷（如对地方积极性的压抑、权力过度集中导致的改革阻力）。这些制度的演变，构成了理解中国历史大势的关键框架。本书面向对政治史、制度史、国家治理感兴趣的读者，是一部严谨梳理中国古代权力结构变迁的学术性著作。我们旨在提供一个深度的制度分析视角，帮助读者理解支撑起中华文明数千年不坠的“骨架”是如何铸就和演化的。

作者简介

目录信息

读后感

评分☆☆☆☆☆

某天，在凤凰网上看了一篇文章，罗列了历代帝王书法的手迹。一下子折服在了康熙御笔亲提的龙飞凤舞四个大字之下。于是去书店搜了这本书。不错。古希腊哲学家亚里士多德指出，笔迹反映人的性格.从字迹能看出写字人的性格。我们常在信件和文件上签名，殊不...

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

初翻阅时，我最先被那些对书法作品的细节解读所吸引。作者显然不是仅满足于展示作品的宏观气势，而是深入到了笔法、结构乃至墨色的微妙变化之中。比如，某段对魏晋时期“骨力内蕴”的阐述，并没有停留在空泛的形容词上，而是具体分析了某几件摹本中“蚕头燕尾”的处理，如何体现了点画中的金石气和内敛的魏晋风度。这种精微之处的剖析，对于我们这些非科班出身的爱好者来说，简直是醍醐灌顶，一下子打开了欣赏的另一扇窗。书中对不同书体——篆、隶、楷、行、草——的演变路径的梳理，逻辑性极强，通过对比唐代颜体的“雄强”与宋代苏体的“意趣”，读者能真切感受到书法艺术是如何与时代精神同频共振的。行文风格在保持学术性的同时，又带着一种引导者般的亲切感，使得即便是涉及晦涩的用笔理论，读起来也毫不费力，仿佛有一位资深的老师在耳边细细讲解，引导我们去“看”到作品背后的“法度”与“性情”。

评分☆☆☆☆☆

从整体阅读感受来说，这本书带给我的远不止是知识的积累，更像是一种潜移默化的心性陶冶。阅读过程中，节奏掌握得非常好，既有需要慢下来逐字逐句揣摩的理论深度，也有可以快速浏览以建立宏观印象的图例展示。它没有追求篇幅的冗杂，而是力求每一页信息的密度和价值。在收尾部分，作者对“书法中的文人精神”的讨论，将艺术形式与哲学思考完美地结合起来，让我对中国传统文人的气节有了更深一层的理解。这部作品展现出一种克制而深沉的力量感，它不像某些艺术鉴赏类书籍那样追求浮华的赞美，而是沉静地引导读者去体会笔墨背后的“道”与“气”。合上书页时，感觉心灵被涤荡了一番，对于“格物致知”的传统学习路径，油然而生一种由衷的敬意。

评分☆☆☆☆☆

这本书在文物影像资料的选取和呈现上，展现了极高的专业水准，这点必须点赞。我过去在其他地方看到的许多拓本摹本图片，常常因为分辨率或是装帧原因，显得模糊不清，很多笔画的细微起承转合都难以分辨。然而，在这本册子里，即便是那些传世难度极高的碑刻原貌，也经过了细致的后期处理，清晰度令人惊喜。特别是那些针对特定字例的放大图版，简直就像是做了一次高清的“微观”考察，让人得以近距离观察古人运笔时的气韵连贯性。更重要的是，它没有过度依赖名家的个人评述，而是致力于构建一套更系统化的审美框架，让读者学会用自己的眼睛去感受、去判断一件作品的优劣与风格所在。这种“授人以渔”的理念贯穿始终，避免了陷入盲目崇拜的窠臼，真正培养的是一种独立的审美判断力，这对于任何一个渴望深入了解艺术的人来说，都至关重要。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，封面那种沉稳的墨色调搭配烫金的书名，一股浓郁的书卷气扑面而来，让人忍不住想捧在手里细细摩挲。我尤其欣赏它在内页纸张上的选择，那种略带米黄、触感细腻的纸张，不仅保护了内里的图像资料，更在使用过程中带来了极佳的阅读体验。翻开扉页，前言部分虽然篇幅不长，但那位老学者的叙述语气温和而坚定，将这部作品的学术价值和文化使命娓娓道来，读罢让人对后续的内容充满了敬畏与期待。更值得称道的是，它在章节排布上的匠心独运，并非简单地按照时间线索堆砌，而是巧妙地融入了不同朝代书风的流变与核心特征的提炼，这种结构上的巧思，无疑为我们理解中国书法史提供了一个更清晰的脉络。我注意到，书中对某些重要书家生平事迹的侧注非常考究，引用的史料来源也标注得相当清晰，体现了编者严谨的治学态度，绝非泛泛而谈的普及读物，而是真正能沉下去细品的那种典籍。

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书的编排结构似乎非常注重“对比阅读”的体验。它不是一味地按照时间线索向前推进，而是常常在介绍完某一高峰时期的风格后，会插入一小节“影响与回应”，探讨后世书家是如何继承、扬弃或反思前朝的书风的。这种对比手法极大地丰富了阅读的层次感。例如，在谈及行书的成熟阶段时，作者并没有简单地罗列“二王”的成就，而是通过穿插讲述后世如米芾在“尚态”上的大胆革新，来凸显“二王”在“法度”上的基础性贡献。这种对艺术发展中“传承”与“创新”二元关系的深刻洞察，使得整本书读起来逻辑严密，充满了动态的美感。它不再是僵硬的历史教科书，而更像是一场跨越千年的艺术对话，让人不禁思考，在那个特定的历史情境下，艺术家们是如何做出那些决定性的笔触选择的。

评分☆☆☆☆☆