中文CorelDRAW X3标准教程

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出版者:西北工业大学音像电子出
作者:刘晓村
出品人:
页数:286
译者:
出版时间:2007-1
价格:32.00元
装帧:
isbn号码:9787900701350
丛书系列:
图书标签:
  • CorelDRAW
  • X3
  • 矢量图形
  • 设计
  • 教程
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具体描述

图像处理与设计领域的经典探索:探索《数字影像的魔力:从基础到精通的Photoshop CS5实践指南》 前言:时代的审美与工具的革新 在视觉信息爆炸的今天,图像不再仅仅是记录的工具,更是表达思想、传递情感、塑造品牌形象的核心载体。2010年前后,随着数码摄影的普及和互联网应用的深入发展,对专业级图像处理软件的需求达到了一个新的高峰。《中文CorelDRAW X3标准教程》专注于矢量图形的绘制与版面设计,其经典地位毋庸置疑。然而,对于侧重于像素级精确控制、色彩校正、复杂的图层混合以及照片后期修复与艺术化处理的专业领域而言,一套专注于位图处理的权威指南显得尤为重要。 本书,《数字影像的魔力:从基础到精通的Photoshop CS5实践指南》,正是为填补这一空白而诞生,它深入挖掘了Adobe Photoshop CS5(一个在当时功能强大且用户基数庞大的版本)的全部潜能,为读者提供了一套系统、深入且极具实战性的学习路径,完全聚焦于位图图像的艺术创作与技术实现。 --- 第一部分:认识像素的语言——Photoshop CS5的基石与界面导航 本书的开篇并非直接跳入复杂的滤镜,而是着力于建立对数字图像的深刻理解。我们认为,掌握软件的前提是理解它所处理的对象。 第一章:数码影像的本质与色彩科学 本章详细解析了位图(Raster)与矢量(Vector)图形的核心区别,深入讲解了像素的概念、分辨率(DPI/PPI)的设定标准及其在印刷和屏幕显示中的实际意义。重点剖析了RGB、CMYK、Lab等色彩模式的转换逻辑与它们在不同工作流程中的应用准则。此外,还包括了色彩管理(ICC Profile)的基础知识,确保读者制作的图像在不同设备上保持色彩的准确性。 第二章:CS5工作环境的深度定制与高效操作 Photoshop CS5的界面布局提供了极大的灵活性。本章详尽介绍了工具箱、选项栏、面板组的个性化设置。我们提供了多套针对不同工作性质(如摄影修图、平面设计、网页切图)的高效工作区配置方案。重点教授了快捷键的系统性记忆方法、自定义笔刷和工具预设的保存与调用,旨在将读者的操作效率提升至专业水准。 --- 第二部分:图层的艺术——非破坏性编辑的核心法则 在位图处理中,图层是实现复杂叠加效果和非破坏性编辑的基石。本书用大量篇幅聚焦于图层系统,确保读者能够构建稳定且易于修改的项目文件。 第三章:图层结构的精细管理 从基本的图层创建、排序到分组、锁定机制的全面解析。着重讲解了智能对象(Smart Objects)的引入及其在缩放、滤镜应用中的优势,这是实现“永不丢失原始数据”理念的关键。 第四章:混合模式的密码解读 混合模式(Blending Modes)是Photoshop最具魔力的一部分。本书系统地梳理了“正常”组、“变暗”组、“变亮”组、“对比”组和“比较”组等五大类的混合原理。通过具体的案例(如模拟光照、制作纹理叠加、色彩叠加),展示如何精确控制底层与上层像素的交互关系,将枯燥的数学运算转化为艺术创造力。 第五章:调整图层的威力与曲线的精妙 与直接在像素上操作的“图像”菜单下的调整命令不同,本章完全专注于“调整图层”。详细讲解了亮度/对比度、色相/饱和度、色彩平衡等基础调整,并用整整两节内容深入剖析了“曲线”(Curves)工具。曲线的S型调整、通道分离调色、以及使用目标调整工具(Targeted Adjustment Tool)进行局部色彩修正的技巧,被详尽图解说明。 --- 第三部分:专业级修图与合成技术 这是本书的核心实战部分,重点解决照片修复、高品质影调处理以及复杂场景的合成需求。 第六章:选区技术的极致追求——精确从像素开始 本书摒弃了简单的套索工具教学,转而聚焦于复杂边缘的选择,如毛发、半透明物体和复杂的树叶轮廓。深入讲解了“调整边缘”(Refine Edge)的工作流程,包括使用通道(Channels)进行高精度选区创建的技术,以及如何利用选区工具进行蒙版(Masks)的绘制与优化。 第七章:修复与克隆的艺术 覆盖了从基础的“污点修复画笔”到“修补工具”的应用场景。重点在于高级的“内容识别填充”(Content-Aware Fill)在CS5中的最佳实践,以及如何结合“图章工具”(Clone Stamp)和“历史记录画笔”(History Brush)来处理大面积纹理的无缝修复。 第八章:高动态范围(HDR)模拟与影调重塑 针对数码照片中亮部死白、暗部死黑的问题,本章详细介绍了“曝光过度和欠曝区域的恢复”技术。教授了如何利用多张曝光照片或单张照片,通过“曲线”、“高光/阴影”工具,结合图层混合技术,重建出具有丰富细节的中间调层次。 第九章:场景的无缝融合与深度合成 本书提供了多个经典的合成案例,例如将前景人物完美融入不同背景中。这部分强调透视匹配、光照方向的一致性、色彩的统一性,并教授如何使用“液化滤镜”进行形态的微调,以及如何利用“镜头校正滤镜”消除畸变。 --- 第四部分:艺术表现与输出准备 本部分关注如何为图像赋予独特的风格,并确保最终成品能够以最佳状态交付给印刷厂或网络平台。 第十章:滤镜库的创造性运用与动作(Actions)的自动化 详细拆解了Photoshop CS5中多种经典滤镜(如Camera Raw 6的强大功能、锐化滤镜组、扭曲滤镜组)的参数含义与应用效果。更重要的是,本章指导读者如何录制一系列复杂的编辑步骤成为“动作”,实现一键式的风格批量化处理,极大提升工作效率。 第十一章:文字排版与图层样式的结合 虽然Photoshop不是专业的排版软件,但其在图形设计中的文字处理能力不可忽视。本章讲解了路径文字、栅格化文字的特性,并侧重于图层样式的应用,如投影、斜面和浮雕(Bevel & Emboss)效果的精细调整,以增强文字的立体感和视觉冲击力。 第十二章:打印与网络输出的终极检查 成功的图像处理流程必须以正确的输出为终点。本章细致讲解了“存储为Web所用格式”的质量设置(JPEG、PNG、GIF的适用场景),以及在准备印刷文件时,如何进行最终的“锐化”(如高反差保留锐化)、“出血位”的预留和CMYK色彩空间的检查与转换,确保最终输出的色彩准确、细节清晰。 --- 结语:通往数字艺术家的道路 《数字影像的魔力:从基础到精通的Photoshop CS5实践指南》并非仅仅是一本工具书,它是一本关于“如何思考像素”的指南。它侧重于位图处理的深度逻辑和专业技术流派,旨在培养读者建立严谨的修图习惯和创造性的视觉思维,使其能够驾驭复杂的位图编辑任务,在数字影像领域展现卓越的专业能力。

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