The Theatre of Nation pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Oxford Univ Pr

作者:Levitas, Ben

出品人:

页数:278

译者:

出版时间:2002-11

价格:$ 152.55

装帧:HRD

isbn号码:9780199253432

丛书系列:

图书标签:

戏剧
国家认同
文化研究
文学批评
政治
历史
表演艺术
社会
民族主义
现代主义

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具体描述

What role did the theatre of the Irish literary revival play in the politics of identity so avidly debated in pre-revolutionary Ireland? Conversely, how far did that debate influence the development of the theatre? Ben Levitas pursues such vexed questions through a panoramic study of Irish drama and the nationalist debate 1890-1916. He follow the unfolding drama of that relationship and, in giving equal weight to the protagonists inside and outside the theatre movement, provides fresh insight into the dynamics of Irish cultural politics. Extending the range of the drama beyond the canonical works considered by most critics, and beyond Dublin to the influence of Cork and Ulster, The Theatre of Nation tackles many neglected and forgotten texts which through the circumstances of their reception are given new force. In this way, the lesser lights of the Irish revival illuminate unfamiliar aspects of familiar writers such as W. B. Yeats, Lady Gregory, and J. M. Synge, while discussions and disputes both private and public are engaged to comment upon the implications of the theatre movement for nationalist ambitions. The evolution of cultural and political nationalist groups such as Irish Ireland, the Gaelic League, and Sinn Fein is similarly examined to reveal a shifting terrain of nationalist opinion disturbed by issued of class, gender, and generation. An integrated investigation of the politics of drama and its influence in Ireland, The Theatre of Nation concludes that Ireland's theatre had a pivotal role to play in the controversies of its time and in the coming revolution.

《国度剧场》一部关于历史、权力与身份的深度探索《国度剧场》并非一本简单的戏剧史或政治史著作，它以独特的视角，将宏大的国家叙事与日常的戏剧表演巧妙地编织在一起，揭示了在权力运作、民族认同构建以及社会变迁的舞台上，戏剧所扮演的复杂而至关重要的角色。这本书深入探究了从古典时代到现代，不同文化背景下的国家如何利用戏剧来塑造公众舆论、巩固统治合法性、宣扬国家意识形态，以及在历史的洪流中寻找和定义自身的身份。本书的核心论点在于，国家本身就是一座巨大的剧场，而它的演员、剧本、布景和观众，都与真实的剧场有着深刻的呼应。作者细致入微地分析了国家领导人如何如同戏剧导演一般，精心策划政治事件，设计公众形象，以期达到预期的社会效果。同时，普通民众也扮演着观众的角色，他们在观看和参与国家“演出”的过程中，内化了特定的价值观念，形成了对国家和民族的认同。这种“剧场化”的政治实践，贯穿于历史的各个时期，并随着时代的发展呈现出不同的形态。《国度剧场》首先将目光投向古代文明。作者考察了古希腊城邦民主中的公民大会，以及罗马帝国时期为安抚民心、巩固统治而精心安排的公共庆典和角斗表演。在这些早期形式的国家“戏剧”中，表演的目的是为了强化集体认同，宣示国家的力量，并提供一种共享的经验。例如，在古希腊，戏剧本身就是城邦重要的公共活动，通过悲剧和喜剧来探讨城邦的伦理、政治和社会问题，激发公民的公共意识。随后，本书将视角转向中世纪和近代欧洲。在君主制时代，宫廷戏剧、宗教仪式以及凯旋游行等，都成为国王向臣民展示其神圣权力和统治合法性的重要手段。君主被塑造成国家的中心人物，他们的言行举止，甚至生活细节，都可能被放大和戏剧化，以构建一个不可动摇的权威形象。而宗教改革运动之后，新教与天主教之间围绕教义和国家归属的争论，也常常通过戏剧、赞美诗和公开辩论等形式进行，这标志着戏剧在意识形态斗争中的力量日益凸显。进入民族主义兴起的时代，戏剧在民族国家的构建中扮演了更为核心的角色。作者详细阐述了19世纪欧洲各国如何通过创作和推广具有民族特色的戏剧作品，来唤醒和凝聚国民的民族情感，塑造共同的历史记忆和文化身份。例如，歌剧中的英雄主义叙事、历史剧中的民族史诗、以及民间传说改编的戏剧，都成为了传播民族主义思想的重要载体。这些作品不仅提供了娱乐，更重要的是，它们在潜移默化中塑造了国民的民族自豪感和归属感，为国家的统一和强大奠定了精神基础。 20世纪的两次世界大战以及冷战时期，戏剧作为国家宣传和意识形态对抗的工具，其影响力达到了新的高峰。无论是纳粹德国的宣传电影和群众集会，还是苏联的社会主义现实主义戏剧，亦或是西方国家在冷战时期利用文化艺术进行意识形态输出，都展现了戏剧在塑造国家形象、动员民众、瓦解敌方士气等方面的巨大作用。作者深入分析了这些宣传策略的艺术手法和心理机制，以及它们对个体和集体认同产生的深远影响。然而，《国度剧场》并非仅仅关注宏大的政治舞台，它也深入探讨了戏剧在日常生活中的渗透，以及普通民众在国家“剧场”中的参与和反应。书中考察了地方戏曲、民间节日表演，以及近代以来兴起的公共剧院和电影院，它们如何成为普通民众连接国家、表达情感、形成集体认同的场所。从乡间的年俗表演到城市的广场集会，从革命时期的宣传画报到今天的社交媒体，国家与个体之间的互动，始终伴随着某种形式的“表演”和“观看”。本书还探讨了身份政治在国家剧场中的演变。在多元化的现代社会，少数族裔、性别群体、地域文化等，如何通过戏剧表演来争取话语权，挑战主流叙事，重塑自身的身份认同。这些“边缘”的戏剧实践，反过来也迫使国家重新审视其自身的构成和叙事，使得“国度剧场”的内涵不断丰富和演变。《国度剧场》以其跨学科的研究方法，融合了历史学、文学批评、社会学、政治学和文化研究等多方面的理论，为读者提供了一个理解国家、权力、身份与艺术之间复杂关系的全新框架。本书的魅力在于，它能够引导读者跳出传统的分析模式，看到在我们习以为常的政治和社会现象背后，隐藏着深刻的戏剧性。它提醒我们，国家并非抽象的概念，而是由无数的表演、观看、认同和权力互动所构建的动态过程。通过对不同历史时期、不同文化背景下“国度剧场”的细致剖析，《国度剧场》不仅仅是对历史的回顾，更是对当下世界的一种深刻反思。在信息爆炸、媒介多元的时代，国家与个体的互动模式正在发生深刻的变化，但“剧场”的逻辑依然存在，并且以新的形式出现。本书能够启发读者以更批判性的眼光去审视我们所处的社会，理解那些塑造我们认知和行为的隐性力量，并思考在未来的“国度剧场”中，我们又将扮演怎样的角色。这本书是一次引人入胜的智识之旅，它将带领读者走进一个充满象征、表演与意义的宏大空间，让我们重新认识“国家”这一概念的复杂性，以及戏剧在我们理解和构建世界中的独特地位。