Daughter of Art History pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Distributed Art Pub Inc

作者:Morimura, Yasumasa (PHT)

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:

价格:$40.00

装帧:HRD

isbn号码:9781931788076

丛书系列:

图书标签:

摄影
美国
YasumasaMorimura
Photography
English
2012年读的书
艺术史
女性主义
回忆录
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艺术
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具体描述

《艺术史的女儿》《艺术史的女儿》是一部引人入胜的叙事，它带领读者踏上一段深刻的探索之旅，追寻艺术如何塑造我们的身份，又如何成为家族传承的一部分。这本书并非是对某个特定艺术运动或艺术家的详尽梳理，而是一种更具个人色彩的视角，探讨艺术在我们生活中的脉络，以及它如何在代际之间传递、演变。故事围绕着一位年轻的女性展开，她发现自己置身于一个充满艺术气息的家庭环境中。她的成长经历与艺术作品、艺术家的故事、以及对美的感知息息相关。这本书以一种细腻而富有诗意的方式，描绘了艺术如何潜移默化地影响着她的世界观、情感表达，以及她对自身价值的认知。书中没有枯燥的学院派分析，取而代之的是一系列生动的生活场景和感性的回忆。作者通过主人公的视角，展现了艺术不仅仅是博物馆里的展品，更是生活中触手可及的灵感来源。她可能是在祖母的画室里，闻着松节油和颜料的气味，看着那些未完成的画布，感受到一种神秘的召唤；也可能是在某个阴雨绵绵的午后，对着一幅古典肖像画，感受到画中人物穿越时空的对话；又或许是在一个热闹的画展上，被一幅抽象作品的色彩冲击，引发内心深处的共鸣。《艺术史的女儿》深入探讨了“传承”这一主题。它不仅仅是物质上的继承，更是精神上的交接。主人公从父辈、祖辈那里继承的，或许是一份对艺术的热爱，一份对美的敏锐触觉，一份敢于打破常规的勇气，或者是一种观察世界的方式。这些传承并非是被动接受，而是在主人公的成长过程中，经过个人的理解、消化，最终转化为属于自己的独特艺术表达。书中对“女性身份”的探讨也尤为细腻。在许多历史时期，女性在艺术领域往往处于边缘地位，她们的作品可能被忽视，她们的才华可能被埋没。主人公通过家族中女性艺术家或艺术爱好者的故事，感受到了她们的挣扎与坚持，她们在父权社会中的探索与创造。这种性别视角的引入，为读者提供了审视艺术史的新维度，也让故事更具深度和现实意义。《艺术史的女儿》的叙事结构可能并不遵循严格的时间线，而是以情感和主题为线索，在过去与现在之间自由穿梭。这种跳跃式的叙述，更能捕捉到回忆和感知的碎片化特质，让读者仿佛置身于主人公的意识流之中，体验她脑海中艺术的碎片是如何拼凑成完整的画面。这本书的魅力还在于它所营造的氛围。它可能充满了怀旧的情绪，是对逝去时光的温柔回望；它也可能充满了对未来的憧憬，是对个人艺术之路的勇敢探索。字里行间流淌着对美学的热爱，对生活的热情，以及对人类情感的深刻洞察。《艺术史的女儿》并非是一本教人如何鉴赏艺术的书，而是一本关于“如何感受艺术”的书。它鼓励读者去发现艺术在自己生活中的位置，去体会艺术如何丰富我们的内心世界，如何让我们与过去、现在和未来产生连接。它告诉我们，每个人都可以是“艺术史的女儿”（或儿子），因为艺术的气息，渗透在生活的点滴之中，等待着我们去发掘，去感受，去创造。最终，《艺术史的女儿》是一曲献给艺术、家庭、以及女性力量的赞歌。它邀请读者一同走进一个由艺术编织而成的世界，在那里，每一个细微的感知，每一次心灵的触动，都可能成为一段不朽的艺术史。它不是一本提供答案的书，而是一本激发问题、引发思考的书，鼓励读者去寻找属于自己的“艺术史”。

作者简介

Yasumasa Morimura (森村泰昌, June 11, 1951 - ) is a Japanese appropriation artist. He was born in Osaka and graduated from Kyoto City University of Arts in 1978. Since 1985, Yasumasa Morimura has primarily shown his work in international solo exhibitions, although he has been involved in various group exhibitions.

Yasumasa Morimura borrows images from historical artists (ranging from Edouard Manet to Rembrandt to Cindy Sherman), and inserts his own face and body into them.[1]

Among others, Morimura's exhibitions have been shown at the Museum of Contemporary Art, Chicago (1992), the Cartier Foundation for Contemporary Art in Jouy-en-Josas, France (1993), the [[[Hara][1] Art Museum]] in Tokyo, Japan (1994), the Guggenheim Museum (1994), the Yokohama Museum of Art in Yokohama, Japan (1996),Museum of Contemporary Art San Diego (2006), and the Art Gallery of NSW in Sydney, Australia (2007).

In his most recent and most extravagant reproduction, Morimura created a series of hybrid self-portraits modeled after the art of Frida Kahlo.