British Modernism and Censorship pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Cambridge Univ Pr

作者:Marshik, Celia

出品人:

页数:272

译者:

出版时间:2006-7

价格:$ 127.69

装帧:HRD

isbn号码:9780521859660

丛书系列:

图书标签:

博士论文
British Modernism
Censorship
Literary History
20th Century Literature
Modernist Literature
Cultural Studies
Book History
Social History
Politics and Literature
Freedom of Speech

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具体描述

Government censorship had a profound impact on the development of canonical modernism and on the public images of modernist writers. Celia Marshik argues that censorship can benefit as well as harm writers and the works they create in response to it. She weaves together histories of official and unofficial censorship, of individual writers and their relationships to such censorship and of British modernism. Throughout, Marshik draws on an extraordinary range of evidence, including the files of government agencies and social purity organisations. She analyses how works were written, revised, published and performed in relation to this complex web of social forces. Chapters of Dante Gabriel Rossetti, Bernard Shaw, Virginia Woolf, James Joyce and Jean Rhys demonstrate that by both reacting against and complying with the forces of repression, writers reaped personal and stylistic benefits for themselves and for society at large.

《英国现代主义与审查制度》引言在文学、艺术和思想的宏大画卷中，英国现代主义是一个波澜壮阔的时代，它以其前所未有的实验性、深刻的内在探索以及对传统价值的颠覆而著称。从二十世纪初叶到二战爆发前夕，这个时期涌现了詹姆斯·乔伊斯、弗吉尼亚·伍尔夫、T.S.艾略特、D.H.劳伦斯等一批具有划时代意义的作家，他们以革新性的叙事技巧、意识流的运用、破碎的结构以及对人类心理深邃的挖掘，重塑了文学的面貌。然而，任何深刻的变革都难以避免地会触碰到社会既有的规范和禁忌。在英国现代主义蓬勃发展的同一时期，一股强大的审查力量也在悄然滋长，试图驯服那些被视为“危险”或“不合时宜”的创作。本书《英国现代主义与审查制度》正是致力于深入剖析这两种力量之间复杂而深刻的互动关系。本书并非对现代主义作品本身进行逐一审视，也不是对审查制度的历史进行通盘的梳理。相反，它旨在揭示审查制度如何塑造了现代主义的创作轨迹、影响了作品的传播方式，以及现代主义者又是如何以各种策略回应、规避甚至挑战审查的。这不仅是一场关于文学创作的攻防战，更是一场关于思想自由、社会道德与艺术表达边界的深刻博弈。第一章：现代主义的觉醒与社会张力二十世纪初的英国，正经历着前所未有的社会转型。工业化的飞速发展、第一次世界大战的创伤、科学技术的突飞猛进，以及女性地位的提升和性观念的松动，都在深刻地动摇着维多利亚时代以来建立起来的社会秩序和道德体系。在这种背景下，现代主义艺术家们不再满足于反映外在现实的逼真描绘，而是将目光投向了人类内在的经验，关注意识的流动、潜意识的冲动，以及破碎的自我。他们对语言的精妙运用，对传统叙事结构的打破，以及对禁忌话题的触碰，都构成了对旧有文化权威的挑战。例如，詹姆斯·乔伊斯的《尤利西斯》以其大胆的性描写、对日常语言的粗俗运用以及意识流的惊人深度，在出版之初便引发了巨大的争议，并在多个国家被列为禁书。弗吉尼亚·伍尔夫在《戴洛维夫人》和《到灯塔去》中对女性内心世界的细腻描摹，以及对传统家庭和社会角色的质疑，也触及了当时社会对性别角色的刻板印象。D.H.劳伦斯更是以其对性爱和情感的直白描绘，例如在《查泰莱夫人的情人》中，将作品推上了风口浪尖，成为了审查的重点目标。然而，这种艺术上的革新并非在真空中发生。它不可避免地与当时社会盛行的保守思潮、道德评判以及法律规范产生了紧张关系。本书将首先考察现代主义出现的社会文化背景，分析那些促使其艺术形式发生颠覆性变化的社会力量，并初步勾勒出当时社会主流价值观与现代主义先锋艺术之间的内在冲突。我们将探讨，是什么样的社会心理和道德焦虑，催生了对现代主义作品的排斥和限制。第二章：审查制度的触角：法律、道德与出版审查制度并非一个单一的实体，而是一个由法律、道德观念、宗教教义以及出版商的自我审查等多重因素交织而成的复杂网络。在英国现代主义时期，主要的审查力量集中在以下几个方面：法律审查：尤其体现在出版法方面，例如19世纪后期延续至今的《猥亵出版物法》（Obscene Publications Act）。虽然该法律的主要目的是控制色情内容，但其模糊的界定常常被用来压制那些触及性、情欲或被认为“有伤风化”的文学作品。本书将深入研究这些法律条文的实际运作，以及在司法实践中，它们是如何被用来审查和禁止现代主义作品的。我们将分析具体的案例，例如《查泰莱夫人的情人》在美国和英国的法律诉讼，以及《尤利西斯》在多次被禁止后的艰难出版历程。道德与宗教审查：尽管法律是直接的限制手段，但潜在的社会道德和宗教观念构成了更广泛的审查背景。教会、家长协会、保守派评论家们，以及公众舆论，都对被视为“败坏风俗”、“威胁家庭”或“挑战信仰”的作品提出了严厉的批评。本书将分析这些非官方的审查力量是如何通过舆论施压，影响出版商的决策，并间接限制艺术家的创作自由的。出版商与审查的自我规训：在高风险的出版环境下，许多出版商为了避免法律纠纷和经济损失，会主动对作品进行删节或拒绝出版。这种“自我审查”是审查制度中一个不容忽视的环节。本书将探讨，在现代主义时期，出版商是如何在商业利益、艺术价值和社会压力之间进行权衡的。我们会审视一些重要的出版商，例如 Leonard Woolf 和 Virginia Woolf 创办的 Hogarth Press，以及 Faber and Faber 等，它们在出版现代主义作品时所面临的挑战和采取的策略。第三章：现代主义的挑战与规避策略面对强大的审查力量，现代主义作家并非坐以待毙。他们发展出了一系列富有创意和智慧的挑战与规避策略：形式的革新作为盾牌：现代主义作家常常利用其高度实验性的文学形式来掩盖或模糊“敏感”内容。例如，意识流的叙事方式，通过捕捉角色瞬间的思维碎片，使得性描写或情欲的表达更加隐晦和多义，难以被直接定罪。对象征、隐喻和暗示的广泛运用，也使得作品的解读变得复杂，为作者提供了一定的辩护空间。我们将分析，意识流、碎片化叙事、多视角转换等现代主义手法，是如何在技术层面帮助作家逃避审查的。对禁忌主题的间接呈现：尽管直接描写性爱和情欲常常招致审查，但现代主义作家仍然通过对人物情感的深入挖掘、对社会压抑的揭示，以及对压抑背后心理的剖析，来触及这些禁忌主题。本书将探讨，作家们是如何在不直接违背法律界限的前提下，巧妙地暗示和影射那些被社会所回避的议题。例如，伍尔夫对女性身体感受的描绘，艾略特在《荒原》中对精神枯竭和情感缺失的描绘，都蕴含着对社会道德规范的深刻反思。海外出版与“曲线救国”：当作品在英国本土面临审查风险时，许多作家和出版商选择将作品首先在审查制度相对宽松的国家出版，例如美国或欧洲大陆，然后再将其引入英国。这种“曲线救国”的方式，在一定程度上帮助了作品的传播，并为日后的出版赢得了先机。我们将考察，在国际出版环境中，现代主义作品是如何获得生存空间的，以及这种跨国传播对英国本土审查的影响。法律诉讼与艺术辩护：对于一些被起诉的作品，作家和出版商也积极参与法律斗争，并利用文学批评和哲学理论来辩护。他们主张艺术的自由表达权，强调作品的艺术价值和思想深度，而非仅仅停留在内容的表面。本书将分析，在法律庭审中，围绕现代主义作品的艺术性与社会危害性的辩论，以及这些辩论对审查制度本身产生的深远影响。第四章：审查的回响：对创作的影响与遗产审查制度并非只是一个外部的压制力量，它同样深刻地影响了现代主义艺术家的创作心理和艺术实践。创作的自我约束与转向：面对持续的审查压力，一些作家可能会选择自我审查，避免触碰敏感话题，或者调整叙事方式。这种无形的压力，可能导致一些作品在艺术深度或思想锐度上有所减弱。本书将探讨，审查制度是如何在潜移默化中塑造了作家的创作选择，甚至促使他们将创作重心转向其他领域。反审查的艺术姿态：另一方面，审查也激发了许多作家更强烈的反抗精神。他们将反审查视为艺术使命的一部分，将挑战禁忌作为一种先锋艺术的姿态。审查的每一次打压，都可能转化为新的创作动力，促使他们以更尖锐、更具颠覆性的方式来表达。本书将分析，审查制度如何在某种程度上反而催生了更加大胆和具有挑战性的艺术表达。审查的长期影响与遗产：英国现代主义时期形成的审查实践和与之相关的辩论，对后世的文学创作和出版自由产生了持久的影响。对审查制度的认识，也促使社会更加关注艺术表达的自由边界。本书将审视，这段历史如何塑造了英国文学批评的标准，以及在多大程度上影响了我们今天对艺术作品的理解和评价。结论：现代主义、审查与艺术自由的持续对话《英国现代主义与审查制度》试图展现的是，一个辉煌的艺术时代，并非是在无菌的真空环境中诞生，而是与社会保守力量、法律规范以及道德约束进行了持续的互动和博弈。审查制度既是现代主义创作道路上的障碍，也是塑造其形式和内容的催化剂。通过对这一复杂关系的深入剖析，本书旨在揭示艺术自由的脆弱性，以及为捍卫艺术表达的边界所付出的努力。本书的研究不仅是对一段特定历史时期的文学现象的梳理，更是对艺术与社会、自由与秩序之间永恒张力的一次深刻反思。它提醒我们，每一次艺术上的创新，都可能伴随着对既有规范的挑战，而每一次对艺术自由的压制，都可能引发新的反思和更深层次的艺术探索。理解英国现代主义与审查制度之间的互动，就是理解艺术如何在限制中寻求突破，如何在对抗中实现成长，并最终为后世的艺术创作和思想自由留下一笔宝贵的遗产。