Charles Olson and Alfred North Whitehead pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Associated Univ Pr

作者:Bram, Shachar/ Stein, Batya

出品人:

页数:164

译者:

出版时间:

价格:468.00元

装帧:HRD

isbn号码:9780838755570

丛书系列:

图书标签:

• Charles Olson
• Alfred North Whitehead
• Process Philosophy
• Modernism
• Poetry
• Philosophy
• American Literature
• Critical Theory
• 20th Century Literature
• Phenomenology

《奥尔森与怀特海：现代思想的交汇与回响》 引言 在二十世纪的学术星空中，查尔斯·奥尔森（Charles Olson）与阿尔弗雷德·诺斯·怀特海（Alfred North Whitehead）无疑是两位占据独特位置的思想巨擘。尽管他们分别活跃于诗歌、文化批评以及哲学、数学的广阔领域，并且看似风马牛不相及，但深入探究其思想轨迹，我们却会发现一种意想不到的深层契合与互鉴。本书《奥尔森与怀特海：现代思想的交汇与回响》并非简单地将两位思想家的作品并置，而是致力于揭示他们思想结构中的内在共鸣，以及这些共鸣如何共同塑造了二十世纪后半叶乃至当代的某些重要文化与哲学思潮。我们将探索奥尔森作为一位革命性的诗人，如何在其“书写即现实”（writing as reality）的宣言中，悄然实践着怀特海“过程哲学”（Process Philosophy）的核心关切；反之，怀特海对生命、实在性以及其动态生成过程的深刻洞察，又如何为奥尔森诗歌中对具体性、时空性和主体经验的强调提供了哲学根基。 本书的探讨将超越简单的表层联系，深入挖掘两位思想家在本体论、认识论、美学以及对现代性困境的批判等层面的深层对话。我们将考察怀特海“实在体”（actual entity）的概念如何映照奥尔森诗歌中“当下”（present moment）的强度和“经验”（experience）的直接性；怀特海对“偶性”（contingency）与“创造性”（creativity）的强调，如何与奥尔森对“开放形”（open form）诗歌的追求，以及对个体能动性和历史性选择的关注相呼应。通过细致的文本分析和跨学科的比较，本书旨在呈现一幅更为丰富和动态的思想图景，阐释奥尔森与怀特海的交汇点不仅为理解他们各自的思想提供了新的维度，更为把握二十世纪现代性精神的复杂性与多面性开辟了新的视角。 第一章：重塑实在：怀特海的过程本体论与奥尔森的“当下”诗学 阿尔弗雷德·诺斯·怀特海的哲学核心在于其过程本体论，他认为实在的根本并非静止的实体，而是不断生成、转化、相互联系的“实在体”（actual entities）。每一个实在体都是一个短暂的事件，它通过“感官固有性”（prehension）积极地把握并整合过去的经验，从而创造出新的经验。这种动态的、关系性的实在观，彻底颠覆了传统的静态实体论。怀特海笔下的宇宙是一个充满内在生成性和创造力的流动过程，其中“偶性”（contingency）是内在的，而“创造性”（creativity）则是实在的根本动力。 查尔斯·奥尔森，一位极具影响力的美国诗人、批评家和思想家，其诗歌创作和理论构建，尤其是在“黑山诗学”（Black Mountain Poetics）中的作用，深深植根于对“当下”（present moment）的强调。他提出的“书写即现实”以及“开放形”（open form）诗歌，并非对传统诗歌形式的简单反叛，而是对实在性和经验本身的深刻追问。奥尔森认为，诗歌的真正力量在于其捕捉和展现“当下”的强度（intensity）和“感官固有性”（prehension）——即诗人直接、即时地感知和体验世界的能力。诗歌应该如同真实的事件一样，在读者的意识中生成，而不是仅仅作为一种表征或意义的传递。 本书将深入分析，怀特海的“实在体”概念如何为奥尔森诗歌中对“当下”的推崇提供了哲学上的支持。奥尔森强调“当下”的“强度”，这与怀特海的“感官固有性”有着惊人的相似之处。每一个实在体在完成其生成过程时，都包含着对先前实在体的一种“感官固有性”的整合，这种整合的强度决定了该实在体的独特性和实在性。奥尔森诗歌中对语言、意象、节奏的精确把握，正是为了达到一种“感官固有性”的强度，让读者能够直接体验到诗人所经历的“当下”。 更进一步，怀特海对“偶性”的强调，即世界并非由预定的法则所支配，而是充满了无限的可能性和不可预测性，这与奥尔森诗歌中对“开放形”的追求有着深刻的联系。奥尔森认为，传统的“封闭形”（closed form）诗歌，其预设的结构和韵律，恰恰压制了语言的生命力，束缚了经验的自由流动。而“开放形”则允许诗歌在生成过程中不断自我调整，如同实在体在生成过程中不断整合新的经验一样，诗歌也随着诗人对“当下”的感知而展开，充满了不确定性与可能性。奥尔森的诗歌，与其说是一种创作，不如说是一种“事件”，它在读者那里发生，并与之共同完成。 本书将通过对奥尔森代表作的细读，例如《马克斯·雅各布》（Maximus Poems）等，来展现他如何通过具体的语言、空间和时间描绘，构建起一种“过程性”的实在感。他笔下的地理空间，例如格洛斯特港，并非静态的背景，而是充满活力的生命体，与居民的生活、历史、情感交织在一起，构成了一个动态的、相互依存的整体。这种对地方的“地方性”（localism）的强调，也与怀特海的哲学中对具体性（concreteness）和个体性（individuality）的重视相呼应。 第二章：语言的力量：奥尔森的“书写即现实”与怀特海的“语言的限制” 在二十世纪的语言转向（Linguistic Turn）浪潮中，查尔斯·奥尔森与阿尔弗雷德·诺斯·怀特海都对语言的力量与局限性进行了深刻的思考，尽管他们的切入点和侧重点有所不同。奥尔森的“书写即现实”理论，是对语言作为一种活性生成过程的极致追求；而怀特海则在反思现代科学与哲学语言的局限性，试图开辟一种更具生命力和包容性的哲学语言。 奥尔森最为人熟知的理论之一是“书写即现实”。他认为，语言不应该仅仅是事物的符号或代表，而应该本身就成为一种“现实”，一种“事件”。诗歌的写作过程，就是语言在时间中展开、生成、实现自身的过程。他反对那种将语言视为一种透明的工具，用来描绘或解释外部世界的观点。相反，他强调语言的物质性、声音性和空间性，认为这些元素是构成语言“现实性”的关键。因此，诗歌的“形式”不应是预定的，而应是在书写过程中，根据诗人的即时感知和语言自身的流动而产生的“开放形”。 怀特海对语言的分析，则更多地体现在他对其哲学体系的构建中。他深刻认识到，传统的逻辑学和数学语言，虽然在形式上严谨，但在描述生命、情感、经验等动态过程时，往往显得捉襟见肘。他认为，“我们过于习惯将语言理解为指称，而忽略了它在建构实在、在生成世界中的作用。” 怀特海对“概念”（concepts）的精细分析，以及他试图创造一套具有“跳跃性”（leap）和“相关性”（relevance）的哲学语言，正是为了克服传统语言的静态化和局限性，更好地捕捉实在的动态性和复杂性。 本书将探讨奥尔森的“书写即现实”与怀特海对语言局限性的反思，在方法论和目标上存在的内在联系。奥尔森的诗歌，通过其对断句、停顿、标点符号的独特运用，以及对具体词汇的精准选择，试图打破传统句法结构的僵化，让语言的“当下”运动和“感官固有性”得以充分展现。这种对语言作为一种“事件”的强调，可以被视为对怀特海所指出的“语言的限制”的一种实践性的回应。奥尔森用诗歌实践着“让语言成为现实”，以此来规避那种将语言简化为指称的危险。 例如，奥尔森在《马克斯·雅各布》中对格洛斯特港的描绘，并非简单的地理描述，而是将海港的空气、声音、气味、历史、以及其中居民的生命活动，通过语言的“当下”运动，直接呈现在读者面前。每一个词语，每一条断句，都仿佛是海港中一个正在发生的“实在体”，读者通过阅读，被卷入其中，共同体验和生成着港口的“现实”。这种将语言转化为直接经验的努力，恰恰呼应了怀特海对哲学语言应该更具“生成性”和“关系性”的要求。 此外，怀特海关于“概念的模糊性”（vagueness of concepts）与“精确性”（precision）之间的辩证关系，也为理解奥尔森的诗歌创作提供了视角。奥尔森并非提倡一种随意的、毫无章法的书写，他的“开放形”是建立在对语言和经验深刻理解基础上的。他追求的是一种“感官的精确性”（perceptual precision），即用语言捕捉那些最细微、最真实的感官经验。这种“精确性”并非来自逻辑的推演，而是来自诗人对“当下”现实的直接感知和语言的活性生成。 第三章：经验的强度：奥尔森的“感官固有性”与怀特海的“实在体的感官固有性” 在本章中，我们将聚焦于奥尔森和怀特海思想中最具核心性的概念之一——“感官固有性”（prehension）。虽然这个词语在两位思想家那里具有不同的语境和强调，但它们都指向了对生命经验的直接性、强度和生成性的根本关切。理解这一点，对于把握他们各自的诗学和哲学体系至关重要。 阿尔弗雷德·诺斯·怀特海的过程哲学，其本体论的基石是“实在体”（actual entity）。每个实在体在完成其生成过程时，都会“感官固有”（prehend）地把握并整合过去的经验。这种“感官固有性”并非被动的接收，而是一种积极的、创造性的过程。实在体通过“感官固有性”来建立与世界的联系，它“感官固有”地吸收并转化其他实在体的“因果性”（causal efficacy）和“价值”（value）。这种“感官固有性”的强度，决定了新实在体的独特性和实在性。它是一种“经验”（experience）的发生，是实在体“成为”自身的过程。 查尔斯·奥尔森，尽管并未直接使用“感官固有性”这个术语来阐述其诗学理论，但他的“当下”诗学，对“经验”的直接性、强度和“感知”（perception）的强调，却与怀特海的“感官固有性”概念有着惊人的契合。奥尔森推崇“即时性”（immediacy），主张诗人应该直接地、不加过滤地捕捉“当下”的经验。他认为，“诗歌的唯一现实就是它的‘现在’。” 这种对“现在”的强调，正是对“感官固有性”强度的一种诗歌化的表达。 本书将深入分析，奥尔森的诗歌如何成为“感官固有性”的实践。他反复强调“感知”（perception）的重要性，认为诗人的首要任务是通过感知来体验世界。这种感知并非仅仅是视觉或听觉的接收，而是一种全身心的投入，一种对事物内在生命的感应。奥尔森的诗句，往往充满了对具体事物、细节、瞬间的描绘，他试图通过这些描绘，让读者也能够产生类似的“感官固有性”的体验。例如，他在《马克斯·雅各布》中对海洋、天空、岩石的描绘，并不是静态的写生，而是充满了动态的感知，海水的涌动、天空的变幻、岩石的坚硬，都通过语言被赋予了生命和“强度”。 更进一步，奥尔森提出的“书写即现实”的观点，可以被视为对怀特海“实在体的生成”过程的一种诗歌化的模仿。当一个实在体在生成时，它正在积极地“感官固有”地建立联系，将自身整合到宇宙的动态过程中。同样，奥尔森的诗歌写作，也是一个语言在时间中生成、运动、并与读者建立联系的过程。每一个诗行，甚至每一个词语，都可能是一个“当下”的“感官固有性”的体现，它们相互联系，共同构建起诗歌的“现实”。 本书将通过对奥尔森诗歌中“声音”（sound）、“节奏”（rhythm）和“意象”（imagery）的分析，来阐释其如何通过这些诗歌元素来强化“感官固有性”的强度。他认为，语言的声音和节奏，能够直接作用于读者的身体，产生一种“感觉”上的冲击，从而绕过理性的过滤，直抵“当下”的经验。而精准而生动的意象，则能够唤起读者类似的感官体验，让他们仿佛置身于诗歌所描绘的场景之中。 结论：交汇的意义与未来的回响 查尔斯·奥尔森与阿尔弗雷德·诺斯·怀特海，这两位看似不同领域的思想家，通过本书的深入探讨，我们发现他们在对实在、语言、经验的理解上，存在着深刻的共鸣与互鉴。怀特海的过程本体论，为奥尔森“当下”诗学和“书写即现实”的理论提供了坚实的哲学支撑，解释了为何他如此强调经验的强度和语言的生成性。反之，奥尔森的诗歌实践，则以一种生动而具象的方式，展现了怀特海哲学中关于“实在体的生成”、“感官固有性”以及“偶性”与“创造性”的动态过程。 他们的交汇点，不仅在于对传统形而上学进行批判，更在于共同指向了一种更具生命力、更具动态性、更富于生成性的实在观。他们都拒绝将世界简化为静态的实体或僵化的概念，而是强调事物的不断变化、相互联系以及在过程中的涌现。这种对“过程”的根本关切，使得他们成为二十世纪后半叶乃至当代思想中一股不可忽视的力量。 本书的价值在于，它不仅为理解奥尔森和怀特海各自的思想提供了新的视角，更重要的是，它揭示了不同思想领域之间可能存在的深层对话与启示。通过将奥尔森的诗歌视为一种“过程的诗学”，以及将怀特海的哲学视为一种“经验的本体论”，我们能够更好地把握现代性精神的复杂性与多面性。 奥尔森与怀特海思想的回响，至今仍在我们所处的时代激荡。在面对信息爆炸、技术飞速发展以及对意义和真实性日益模糊的当下，他们关于“当下”的强度、经验的直接性、以及语言的创造性力量的洞察，显得尤为重要。本书旨在抛砖引玉，鼓励更多的读者深入探索这两位伟大思想家的著作，并在他们的思想交汇中，发现属于我们这个时代的智慧与启示。这不仅是对两位思想家的一次致敬，更是对我们理解和塑造未来世界的一次有力推动。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆