鄭慧華

鄭慧華是獨立策展人與藝術評論者，生於1970年。 1996年於台灣師範大學美術史系獲得碩士學位。1997年至1999年於台灣輔仁大學擔任西洋美術史兼任講師。曾旅居加拿大溫哥華，期間任《今藝術》特約作者，現為該雜誌特約主筆。近年藝術評論文章散見於：《今藝術》、《現代美術》 、《YiShu：Journal of Contemporary Chinese Art》和《當代藝術與投資》等中英文期刊。

鄭慧華2003年開始策劃展覽，包括：「重見/建社會」專題策劃展，台北，2011─2013；「憂鬱的進步」第三屆台灣國際錄像藝術展，台北，2012 ； 「聽見，以及那些未被聽見的─台灣社會聲音圖景」第五十四屆威尼斯雙年展台灣館，威尼斯，2011；「親歷幻見」國際聯展，台北，2010；「疆界」，台北，2006；看不見的城市，溫哥華，2003；協同策劃「在乎現實嗎？」台北國際雙年展，台北，2004 。

2009年，她進行為期一年的「 批判性政治藝術創作及策展實踐研究 」計劃，成立相關網站並出版《藝術與社會─當代藝術家專文與訪談 》專書。2010年，她與台灣音樂文化評論者羅悅全於台北共同成立「立方計劃空間」，旨在深耕在地文化、研究台灣聲音文化、建立與藝術創作者的長期合作關係和推動台灣當代藝術與國際之對話和連結。

鄭慧華目前生活和工作於台北。

龔卓軍

1966年，龔卓軍出生於台灣嘉義，並在1998年以《身體想像的辯證：尼采‧胡塞爾‧梅洛龐蒂》一文，獲得國立台灣大學哲學博士學位，其後於台灣各大學哲學系擔任教職。2007年，龔卓軍獲國立台南藝術大學邀請，擔任藝術創作理論研究所所長。2009年，擔任《藝術觀點》(ACT)季刊主編，隔年成功地讓《藝術觀點》雜誌奪得了2010年的國家出版獎與年度特優獎。2013年起，龔卓軍轉任國立台灣藝術大學，同時於視覺藝術學院擔任院長。

除了在藝術、教育以及出版方面的高度成就之外，龔卓軍也透過翻譯法國哲學家加斯東．巴舍拉、以及莫里斯．梅洛．龐蒂的著作，在翻譯界享有極高的聲譽。除此之外，龔卓軍更是位活躍在第一線的策展者，於台北誠品畫廊主辦過「Are We Working Too Much？」展覽。

前言：遊走的前哨

張頌仁

「西天中土」中印兩地的交往是躲在大論述之下的小試驗。近十來年開始活動於國際展覽的亞洲藝術家互相發現,才約略認識到亞洲內部的當代文化現實,可是他們發現的亞洲基本是為西方展覽組織者挑選的亞洲。非西方的國際雙年展開門迎進世界之後,大家都發現亞洲其實互相並不了解。中印兩個大文明交往兩千年,近百年來倒退為遠方想像。中國民間還在思考佛教印度,印度的社會思想界討論的還是毛澤東革命。「藝術家特派」項目是個小試驗,以完全開放自由的方式讓藝術家用自己方法去介入異地。他們既是遊客也是靈媒,用各自的方法發現他方,反過來激活自己。

「特派」員是前哨,是感知的尖兵。平實點說就是帶著任務的遊客。只是大家的任務要個人自己發明,沒有特定目的。他們啓發我們的是:如何遊走他方,如何體驗世界?我們一般對遠方的想像,打開電視 就立即有國家地理的絕地探險,異常體驗。這種獵奇者的娛樂,自有固定程式,等而下最不堪的,更隱藏了獵物式的、以上凌下的高姿態。這裡對遠方的隔閡是被奇觀所蒙蔽,更暗藏了敘述者的偏見。「特派」的遊走異地,遊觀與介入都用藝術家的方法,以各人獨自用以感知事物的技術,發揮各異的學術立場與姿態。觀眾先以旅遊風景水彩畫的心態去欣賞作品也無不可,然後再隨著藝術家的思路深入自身的現實。波特尼斯看到上海拆遷區的風景和心境、鄭波折返回香港來關注本土的異地——在地的外傭、高希帶著她的印度社區政治遊走中國、劉韡從孟買的貧民窟電影生產經驗發現北京外圍城鄉的現代性「系統」。

在香港推出這個展覽是希望把中印兩方迎來這塊亞洲的角落,在這裡打開想像亞洲的地圖,進入另一種少被關注的聲色味,並感受新的身體動感和空間遊走的韻律。對他方的好奇引致慾望的重新組合, 和對自己潛能的新認識。遊走是先要從自己出走, 然後回頭歸來,才發現故有的習慣,甚至固有的生命計劃,或許都有波動。

人民共和六十四年冬至