A Broken Hallelujah pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:W. W. Norton & Company

作者:Liel Leibovitz

出品人:

页数:288

译者:

出版时间:2014-4-14

价格:USD 25.95

装帧:Hardcover

isbn号码:9780393082050

丛书系列:

图书标签:

• 传记
• LeonardCohen
• Biography
• 莱昂纳德·科恩
• 宗教哲学
• 灵性成长
• 现代寓言
• 心理疗愈
• 破碎与重生
• 信仰探索
• 文学创作
• 人性反思
• 孤独主题
• 希望之光

《碎裂的哈利路亚》：一段灵魂深处的跋涉 《碎裂的哈利路亚》并非一个关于救赎的童话，也不是一曲关于失落的挽歌。它是一段在泥泞中挣扎、在黑暗中摸索的旅程，是一声在绝望边缘发出的、带着破碎和真实的呼喊。它审视的是人性中最脆弱、最不堪的部分，也是最顽强、最令人敬畏的生命力。 故事的主人公，我们姑且称他为“伊桑”，并非英雄，也非恶人。他是一个普通人，被生活的潮水裹挟着，跌跌撞撞地前行。他的世界，曾经也拥有过阳光、欢笑和温情，但一场突如其来的风暴，将他赖以生存的一切撕成了碎片。这场风暴，或许是失去至亲的悲痛，或许是梦想破灭的打击，又或许是无声无息的背叛。具体的缘由，在故事的开篇，是模糊的，如同笼罩在伊桑心头的迷雾，让人看不清来路，也找不到方向。 伊桑的“碎裂”，并非一夜之间。它是一个漫长而痛苦的过程，是日复一日的消磨，是点点滴滴的侵蚀。他眼睁睁地看着曾经闪耀的光芒在心中黯淡，看着坚实的堤坝在一次次冲击下崩塌。他曾试图抓住那些即将滑落的东西，但徒劳无功。于是，他学会了沉沦，学会了麻木，学会了用沉默来掩饰内心的呐喊。 故事的叙事，不是线性的。作者巧妙地将时间打散，如同伊桑破碎的心境，在回忆与现实之间穿梭。读者会随着伊桑的思绪，回到那些他曾经珍视的时刻，那些温暖而充满希望的片段。然而，这些美好的回忆，非但没有带来慰藉，反而如同锋利的刀刃，割裂着他早已伤痕累累的心。这些回忆，是过去给予的馈赠，也是现在施加的折磨。它们让读者感受到伊桑曾经拥有过的幸福，也更深刻地理解他如今的痛苦。 伊桑的生活，进入了一个死循环。他似乎被困在了一个没有出口的迷宫里，每一次尝试逃离，都将他带回起点。他的身体，在酒精和疲惫的侵蚀下日渐衰败；他的精神，在孤独和绝望的重压下濒临崩溃。他与外界的联系，越来越少，他的声音，也越来越微弱。他成了一个游荡在城市边缘的幽灵，nobody sees him, nobody hears him。 然而，即便是最深的黑暗，也无法完全吞噬生命的火种。在伊桑濒临绝望的边缘，一些微小的、几乎无法察觉的“裂缝”开始出现。这些裂缝，或许是来自于一个陌生人偶然的善意，或许是来自于一个久违的朋友的牵挂，又或许仅仅是黎明时分，一丝微弱的阳光穿透厚重的云层。这些微小的光亮，没有立即将他从深渊中拯救出来，但它们像种子一样，在伊桑干涸的心田里悄悄萌芽。 《碎裂的哈利路亚》最引人入胜之处，在于它对人物内心世界的细腻描摹。作者没有回避那些人性中最阴暗、最丑陋的部分。伊桑的愤怒、他的怨恨、他的自欺欺人，甚至是那些无法启齿的欲望，都被赤裸裸地展现出来。然而，正是这种不加掩饰的真实，才让伊桑这个角色如此鲜活，如此令人心疼。我们看到了他身上的缺点，也看到了他身上不曾泯灭的良知。 书中对于“碎裂”的描绘，并非仅仅停留在情感层面。它也体现在伊桑对世界的认知上。曾经清晰的界限变得模糊，曾经坚定的信念开始动摇。他开始质疑一切，质疑曾经相信的美好，质疑人与人之间的关系，甚至质疑自己存在的意义。这种认知上的“碎裂”，比情感上的痛苦更加深邃，因为它动摇了根基。 “哈利路亚”这个词，在传统意义上，是赞美上帝的颂歌。然而，在《碎裂的哈利路亚》中，它被赋予了全新的含义。它不再是纯粹的喜悦和感恩，而是带着泪水、带着痛苦、带着不屈的反抗，发出的一种近乎祈祷的呐喊。是一种在经历过最黑暗的时刻后，依然选择发出声音的勇气。是一种在支离破碎的世界里，寻找一丝微弱连接的渴望。 伊桑的旅程，没有戏剧性的转折，也没有惊天动地的告白。它更像是一场静默的攀登，在崎岖的山路上，一步一步地向前挪动。他的“进步”，是微小的，是曲折的，甚至有时会后退。他学会了如何与那些“碎裂”共存，如何在他残破的生命中，找到新的意义。他不再追求曾经的光鲜亮丽，而是开始理解，即使是破碎的，也可能拥有独特的美丽。 书中对环境的描写，也与伊桑的内心世界形成了呼应。城市里阴暗的角落，荒凉的街道，潮湿的房间，都成为了他精神状态的映射。然而，偶尔闪过的一片绿叶，一声清脆的鸟鸣，又如同伊桑内心深处那一丝微弱的希望，在冰冷的世界里，点缀着生命的色彩。 《碎裂的哈利路亚》不是一本轻松的书。它需要读者投入情感，去感受伊桑的痛苦，去理解他的挣扎。它不是提供答案的书，而是提出问题，引发思考的书。它让我们审视自己的内心，审视我们所处的这个世界。 它提醒我们，生命并非总是光鲜亮丽，痛苦和失落是不可避免的一部分。但即便如此，我们依然有能力去寻找力量，去继续前行。即使我们已经“碎裂”，我们也依然可以，在废墟中，发出属于自己的，带着泪水的，却依然充满力量的“哈利路亚”。 这本书，献给那些在生命旅途中，曾经或正在经历“碎裂”的灵魂。它是一面镜子，让我们看到自己，也看到彼此。它是一种共鸣，让我们知道，即使孤单，也并非孤独。它是一份召唤，让我们敢于直面内心的伤痕，敢于在破碎中，寻找新生。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书给我带来的阅读冲击，主要来源于它对‘时间’和‘记忆’处理方式的颠覆性。它不是简单地按照过去、现在、未来线性推进，而是将这些时间维度打碎，然后以一种近乎拼贴画的方式重新组合起来。读者的心智必须不断地在不同的时间点之间跳跃、重构叙事，这本身就是一种高强度的认知活动。其中有几章关于童年阴影和成年后投射的描写，尤其令人心惊，那种感觉就像是作者直接拿手术刀剖开了某段被尘封的创伤记忆，没有麻醉，只有赤裸裸的呈现。但最巧妙的是，作者并没有沉溺于伤感，而是在这种痛苦的剖析中寻找一种超越性的宁静。书中的人物往往处于一种极端的精神状态下，他们与外界的互动充满了张力，但他们的内心独白却又无比的清澈和哲学化。我可以清晰地感觉到，作者是在用一种近乎宗教式的虔诚来对待文字，每一个意象的重复和变奏，都像是一次对核心主题的重新祭拜。这本书的阅读体验是‘沉重’的，但这种沉重并非令人沮丧，反而像是一种洗涤，将浮躁的杂质剥离，留下的是对人性复杂性的敬畏。我推荐给所有厌倦了表面故事，渴望深入挖掘存在意义的读者。

评分☆☆☆☆☆

这部作品，从我翻开扉页的那一刻起，就牢牢抓住了我的心神，仿佛置身于一个由无数微小、却又极其精准的瞬间构筑成的世界。它不是那种大开大合、情节跌宕起伏的小说，更像是一部细致入微的内心独白，或者说是对某种集体潜意识的温柔解剖。作者的笔触极其克制，却又充满了力量，每一个词语的摆放都像是经过深思熟虑的，不轻易流露情绪，但当你深入其中时，那种沉郁而又带着微光的氛围便会不动声色地将你包裹。我特别欣赏它对日常细节的捕捉能力，那些我们习以为常、甚至不假思索便会略过的场景，在作者的描绘下，瞬间获得了生命和重量。例如，清晨厨房里阳光斜射进来的角度，老旧收音机里传出的模糊声响，甚至是人物在面对困境时指尖轻微的颤抖，都被赋予了深刻的象征意义。阅读的过程与其说是‘阅读’，不如说是一种‘体验’，我仿佛成为了一个旁观者，却又不可避免地成为了剧中的一部分。整本书弥漫着一种疏离感，但这种疏离并非冷漠，而是一种清醒的认知，对存在本质的温柔探问。它不提供简单的答案，而是邀请你去感受提问本身的美妙与沉重。读完后，我花了好长时间才从那种独特的语境中抽离出来，那种回味悠长的感觉，是我近期阅读体验中最为深刻的之一，让人不禁想要重新翻阅，去寻找那些之前可能被忽略的细微线索。

评分☆☆☆☆☆

我得承认，初读此书时，我感到了一丝迷茫，它的叙事节奏缓慢得近乎令人焦躁，仿佛在一条没有明确标识的河流上漂浮，水流时而急促，时而平静得像一面镜子。它拒绝迎合现代读者对于快速信息获取和即时满足的期待。然而，一旦你放下那种急于‘抓住’情节的想法，允许自己沉浸在那独特的氛围中，奇妙的事情便发生了。这本书像极了一场漫长的梦境，逻辑并不总是线性的，情绪的转换也常常是跳跃性的，但当你到达终点时，回望来路，却惊奇地发现所有的片段都以一种隐晦的方式相互连接。作者似乎热衷于探索那些‘未竟之事’和‘未说出口的’，那些在对话的间隙、眼神的交汇中流逝的无声信息，构成了叙事的真正骨架。这本书的语言结构非常复杂，充满了倒装、长句和大量意象的堆叠，初读时需要集中极高的注意力去解析每一个句子所承载的重量。但正是这种挑战性，让最终的顿悟显得格外珍贵。它不是一本用来消遣的书，更像是一次智力与情感的拉锯战，它要求读者付出努力，而它也慷慨地回报以深刻的洞察力。这本书适合在一个人独处、心绪沉静的时刻去阅读，最好是配上一杯浓郁的黑咖啡，让自己完全沉浸在那独特的、略带古典气息的语言迷宫中。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这本书的美学追求达到了一个极高的水准，它不仅仅是在‘讲述’一个故事，更是在‘构建’一种美学体验。它的语言富有雕塑感，每一个句子都像是经过千锤百炼的石块，棱角分明，质地坚硬，却又在光线下折射出微妙的色彩变化。我尤其欣赏作者如何处理人物的‘异化’感。书中的角色似乎都生活在一个半透明的壳里，他们努力地与世界连接，却总是在关键时刻隔着一层看不见的屏障。这种疏离感并非来自刻意的疏远，而是源于他们对世界运作方式的过度敏感和深刻理解，导致了行动上的迟缓与犹豫。书中的环境描写也极具风格化，城市景观、废弃的建筑、永恒的黄昏光线，这些场景不再是背景板，而是直接参与到角色心理活动的塑造中。阅读它，就像是走进了一幅布满象征符号的、略显压抑的现代主义画作中。它要求读者具备一定的文化背景和对文学传统有所涉猎，否则一些精妙的典故和互文性可能就会被忽略。总而言之，这是一部需要被‘品味’而非‘快速消费’的作品，它留给读者的不仅仅是故事的结局，更是一种思考世界的新视角和一种独特的审美体验，那种感觉是复杂、深刻且难以磨灭的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构和风格，在我看来，更接近于一部精密的、多层次的交响乐。起初，所有的声部似乎都在各自演奏，有些乐器（叙事线索）非常突出，有些则低沉地隐没在背景之中，让人难以分辨其用意。但随着乐章的推进，你会发现那些看似不相关的旋律线开始交织、呼应，形成宏大而和谐的复调结构。最让我印象深刻的是作者对‘沉默’的运用。很多关键的情感爆发点，并不是通过激烈的对话来实现的，而是通过大段的留白、场景的突然切换，或者一个未被回答的问题来体现。这种留白迫使读者必须参与到创作中去，用自己的经验和情感去填补那些空白。举个例子，书中有段描写主角在雨夜中凝视窗外霓虹灯的场景，全段没有一个直接描述情感的形容词，但那种被光影切割、被雨水模糊的世界，比任何直接的哭诉都更让人感同身受。这本书的魅力就在于它的‘内向性’，它不试图向外解释世界，而是邀请你进入一个高度私密、高度情绪化的精神空间。阅读时我时常会停下来，反复阅读某一段落，试图捕捉那稍纵即逝的、介于清晰与模糊之间的情绪光谱。它考验耐心，回报以深刻的共鸣。

评分☆☆☆☆☆

比Sylvie Simmons写得要深刻很多。没有事无巨细地列举科恩的一生，而是结合当时的时代文化背景，从社会、音乐、家庭、写作以及个人生活写就这本书。其中不乏有敏锐的文化侧写。

评分☆☆☆☆☆

比之前那个女记者出的那本不知道好多少！

评分☆☆☆☆☆

比之前那个女记者出的那本不知道好多少！

评分☆☆☆☆☆

比Sylvie Simmons写得要深刻很多。没有事无巨细地列举科恩的一生，而是结合当时的时代文化背景，从社会、音乐、家庭、写作以及个人生活写就这本书。其中不乏有敏锐的文化侧写。

评分☆☆☆☆☆

比Sylvie Simmons写得要深刻很多。没有事无巨细地列举科恩的一生，而是结合当时的时代文化背景，从社会、音乐、家庭、写作以及个人生活写就这本书。其中不乏有敏锐的文化侧写。