国际首饰设计与制作：银饰工艺 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中国纺织出版社

作者:伊丽莎·波恩 (Elizabeth Bone)

出品人:

页数:189

译者:胡俊

出版时间:2014-6-1

价格:56.1

装帧:平装

isbn号码:9787518002696

丛书系列:

图书标签:

• 银饰制作，银饰工艺
• 手工
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《闪耀的艺术：铂金首饰的璀璨工艺与现代审美》 这是一本深入探索铂金首饰设计与制作精髓的专业著作。本书不仅追溯了铂金作为珍贵金属在人类文明中的悠久历史与文化象征，更将焦点聚焦于现代铂金首饰的工艺创新、设计理念与市场趋势，为广大珠宝设计师、工艺师、收藏家及爱好者提供了一份详尽的参考。 核心内容概览： 铂金的神秘之旅：从矿藏到璀璨 铂金的起源与地质学视角： 深入剖析铂金的形成过程、主要产区及其独特的物理化学性质（如高密度、极强的延展性、耐腐蚀性、低过敏性等）。我们将探究这些天然属性如何赋予铂金无与伦比的价值和在首饰制作中的独特优势。 提炼与精炼的艺术： 详细介绍从矿石中分离出纯净铂金的复杂工艺流程，包括化学提炼、电解精炼等关键步骤。理解这一过程的严谨性，有助于我们体会最终成品背后蕴含的科技与汗水。 铂金的纯度标准与标识： 阐释国际上通行的铂金纯度标记（如Pt950, Pt900等）及其含义，以及不同纯度铂金在制作中的应用差异。 铂金首饰的工艺殿堂：精湛技艺的传承与发展 传统工艺的回归与创新： 聚焦于铂金首饰制作中的经典工艺，如： 铸造（Casting）： 详细讲解失蜡法、砂模铸造等传统铸造技术在铂金首饰制作中的应用，包括模具制作、熔炼、注模、后处理等环节。 手工塑形（Fabrication）： 探讨如何通过锤打、锯切、焊接、搓拉等手工技法，赋予铂金独特的质感与线条。 镶嵌（Setting）： 深入研究爪镶、包镶、轨道镶、钉镶、密镶等各种镶嵌工艺，以及如何根据宝石的特性、大小和形状选择最合适的镶嵌方式，确保宝石的牢固与光彩最大化。 抛光与拉丝（Polishing & Finishing）： 介绍不同抛光技法（镜面抛光、哑光抛光、丝光处理等）如何展现铂金的温润光泽，以及各种表面处理效果对整体美感的影响。 现代工艺的革新与融合： 3D打印技术在铂金首饰设计与制作中的应用： 探索增材制造（Additive Manufacturing）如何突破传统工艺的限制，实现复杂结构、精细细节的设计与生产，并讨论其在原型制作、小批量定制中的潜力。 激光焊接与精密加工： 介绍激光焊接在连接铂金部件时的优势，以及CNC加工等精密制造技术如何提升铂金首饰的精度与复杂性。 表面处理的新探索： 讨论电镀（如铑、钯）的意义，以及其他创新性表面处理技术如何赋予铂金多元的视觉效果。 铂金首饰的设计哲学：从经典永恒到现代风尚 经典设计元素与传承： 回顾历史上具有代表性的铂金首饰设计风格，如Art Deco、新艺术运动等，分析其经典元素的构成与时代背景。 现代铂金首饰设计趋势： 探讨当前流行的设计理念，包括： 极简主义与线条美： 如何运用简洁的线条、流畅的轮廓来展现铂金的内在光泽与质感。 几何结构与解构主义： 探索大胆的几何造型、不对称设计以及对传统结构的解构如何带来前卫的视觉冲击。 自然主义与有机形态： 分析从自然界汲取的灵感，如花卉、叶片、水滴等，如何在铂金首饰中体现生命的律动与柔美。 跨界合作与艺术融合： 探讨珠宝设计师与艺术家、建筑师、时尚设计师的跨界合作，如何将不同领域的艺术语言融入铂金首饰的创作。 情感表达与叙事性设计： 如何通过设计传达情感、讲述故事，使铂金首饰成为个人身份与情感的载体。 与宝石的和谐共舞： 深入研究铂金作为镶嵌基底，如何衬托钻石、彩色宝石等，实现宝石与金属的最佳视觉效果。讨论色彩搭配、宝石形状与铂金设计的相互关系。 铂金首饰的市场脉络与鉴赏指南 品牌故事与市场定位： 分析全球知名铂金首饰品牌的历史渊源、设计特色及其在市场中的独特地位。 收藏价值与投资前景： 探讨铂金作为贵金属的保值增值属性，以及优质铂金首饰的收藏潜力。 如何选购与保养铂金首饰： 提供实用的选购建议，包括如何辨别真伪、评估工艺与设计，以及日常的清洁、保养方法，以保持铂金首饰的持久光彩。 案例分析与名品鉴赏： 精选一系列具有代表性的铂金首饰作品，从设计理念、工艺细节、文化内涵等多个维度进行深入解读，启发读者的设计灵感与鉴赏能力。 本书以严谨的学术态度和精美的视觉呈现，力求为读者打开一扇通往铂金首饰设计与制作世界的大门。通过对铂金材料特性、工艺流程、设计美学以及市场趋势的全方位解析，本书旨在提升读者对铂金首饰的认知水平，激发创新思维，共同推动这一璀璨艺术的持续发展。

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《国际首饰设计与制作：银饰工艺》这本书，不仅仅是一本技术手册，更是一次关于“材料语言”的深度对话。它让我意识到，银这种古老而迷人的金属，拥有着无数种表达方式，而这本书，就是开启这些表达方式的钥匙。 我最欣赏的是书中关于“银饰的造型语言”的探讨。作者并没有简单地给出造型模板，而是引导读者去理解几何学、曲线美学在银饰设计中的应用。他分析了不同线条、块面、弧度如何影响作品的整体感觉，比如直线带来的硬朗感，曲线带来的柔美感，以及凹凸对比带来的视觉冲击力。书中通过大量精美的插图，展示了如何将这些造型原则运用到戒指、耳环、项链等不同的首饰设计中，让我对“形状”在设计中的重要性有了全新的认识。我之前总是纠结于图案的复杂性，而忽略了基础造型的调整，这本书让我明白，有时候简单的几何形状，也能通过巧妙的组合和比例，创造出令人惊艳的效果。 在制作工艺方面，本书的讲解堪称“手把手教学”。我尤其喜欢书中关于“打磨与抛光”的详细指南。很多时候，一件银饰的最终效果，很大程度上取决于它的表面光泽。本书介绍了从粗砂纸到细砂纸，再到抛光膏的使用过程，以及不同抛光工具的选择和技巧。它还详细解释了如何处理不同区域的抛光，比如镜面效果、丝光效果、哑光效果等，并说明了不同效果适合搭配的宝石和设计风格。这让我意识到，抛光不仅仅是让银变亮，更是一种对作品质感的精细雕琢，是赋予作品生命力的重要环节。 此外，书中关于“镶嵌技法”的介绍，也让我看到了银饰的无限可能。从最基础的爪镶、包镶，到更复杂的嵌入式镶嵌、宫廷式镶嵌，本书都进行了详细的图文讲解。我一直以为镶嵌是一项非常专业的技术，对普通人来说很难掌握，但这本书通过清晰的步骤分解和注意事项的提示，让我觉得并不是那么高不可攀。它不仅教我如何将宝石牢固地固定在银饰上，更重要的是，它教我如何通过镶嵌来提升作品的整体价值和艺术感染力，如何让宝石与银的对话更加完美。 总而言之，这是一本能够真正赋能读者的银饰制作指南。它不仅传授技艺，更激发创造力，让我看到了银饰设计和制作的广阔天地。它让我明白，每一个热爱银饰的人，都有机会成为一名出色的创作者。

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这本书简直是为我量身定做的！作为一名对银饰制作充满热情但又苦于找不到入门指导的初学者，我一直在寻找一本既能讲解基础理论，又能提供实用技巧的教材。《国际首饰设计与制作：银饰工艺》的出现，彻底打消了我的顾虑。 首先，书中的理论部分讲解得非常透彻，从银的化学性质、物理特性，到不同种类银的辨别和选择，都做了详尽的介绍。我之前一直对纯银、足银、泰银这些概念一知半解，读了这本书才知道它们之间的区别以及各自的优缺点，这对于后续的选材和制作非常有帮助。更让我惊喜的是，书中还涉及了一些首饰设计的历史渊源和风格演变，让我对银饰的理解不再局限于简单的制作过程，而是上升到了艺术和文化的层面。这种宏观的视角，对于培养自己的设计感和审美观至关重要。 其次，实际操作部分更是我的“救星”。书中详细介绍了银饰制作的各种工艺，比如拉丝、抛光、錾刻、焊接、镶嵌等等，每一种工艺都配有清晰的步骤图和文字说明。我之前最头疼的就是焊接，总是掌握不好温度和力度，经常出现焊点不牢固或者烧穿银片的情况。这本书里关于焊接的讲解，不仅有理论上的指导，还特别强调了新手容易犯的错误和注意事项，并给出了一些实用的技巧，比如如何预热、如何控制焊药的用量等。读完这部分，我仿佛茅塞顿开，迫不及待地想找块废料试试。 再者，书中的“设计理念”部分也让我受益匪浅。它不仅仅是教你如何照搬图纸，而是引导你如何从生活、自然、历史中汲取灵感，如何进行创意构思，如何将抽象的想法转化为具体的银饰设计。书中提供了一些著名的银饰作品作为案例分析，深度剖析了这些作品的设计思路和工艺亮点，让我学到了很多“点石成金”的方法。我一直觉得自己的设计总是缺乏亮点，看了这部分内容后，我开始尝试去观察周围的世界，去捕捉那些细微的美丽，并思考如何用银来表达。 最后，这本书的编排也非常人性化，内容循序渐进，从易到难，让初学者能够逐步掌握技能。书中还穿插了一些“小贴士”和“常见问题解答”，及时解决了我在学习过程中可能遇到的困惑。总而言之，这是一本非常实用、专业且富有启发性的银饰制作指南，强烈推荐给所有对银饰感兴趣的朋友！

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我一直对那些精巧绝伦的银饰作品心生向往，但总觉得自己动手制作是一件遥不可及的事情。《国际首饰设计与制作：银饰工艺》这本书，彻底打破了我这种“高不可攀”的印象，让我看到了银饰制作的无限可能。 本书中最让我着迷的部分，是它对“银饰的传承与创新”的深入剖析。作者并没有止步于教授基础的制作技巧，而是花了大量篇幅去探讨不同地区、不同文化背景下的银饰发展历史，以及传统工艺如何在现代设计中得以延续和发扬。我了解到，许多看似现代的设计，其实都根植于古老的工艺传统，而许多经典的传统工艺，也因为现代的设计理念而焕发了新的生命。例如，书中详细介绍了苗族银饰的精湛工艺，包括点翠、錾花、镂空等，并将其与现代的首饰款式进行对比分析，让我深刻体会到文化与技艺融合的魅力。 在工艺讲解方面，本书的专业性毋庸置疑。即使是一些我从未接触过的工艺，比如“失蜡法铸造”，书中也用图文并茂的方式进行了详细的说明，从蜡模的制作、浇注，到后期的打磨抛光，每一个环节都清晰可见。我之前以为铸造是一项非常复杂的工业化生产过程，但这本书让我了解到，即使是小规模的个人工作室，也能通过掌握失蜡法来制作出具有独特质感和立体感的银饰。这对于想要尝试更复杂造型设计的我来说，无疑是一剂强心针。 另外，书中关于“色彩与材质的搭配”的章节也给我带来了很多启发。银本身是冷色调的金属，但通过不同的表面处理和搭配其他材质，可以呈现出丰富多样的视觉效果。本书介绍了如何巧妙运用珐琅、宝石、木材、皮革等材质，来丰富银饰的色彩和质感，从而提升作品的艺术表现力。例如，作者通过对比不同颜色宝石与银的搭配效果，以及不同珐琅工艺带来的光泽差异，让我对色彩搭配有了更直观的认识，也更懂得如何根据设计主题来选择合适的辅助材料。 最后，本书的“故障排除”和“安全指南”部分也体现了作者的细致和周到。在制作过程中，难免会遇到各种各样的问题，书中列举了一些常见的问题，并给出了相应的解决方案，这对于新手来说至关重要。同时，关于操作安全方面的提示，也让我能更放心地投入到学习和实践中。总而言之，这是一本集理论、实践、创新、安全于一体的优秀银饰制作教材，强烈推荐！

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这本书简直就是一本银饰制作的“宝藏”！我一直对银饰有着莫名的喜爱，但碍于技术和知识的匮乏，只能望洋兴叹。直到我翻开《国际首饰设计与制作：银饰工艺》，才发现原来那些精美的银饰，并不是遥不可及的艺术品，而是可以通过系统学习和反复练习，亲手创造出来的。 书中关于“设计思维与创意激发”的部分，让我耳目一新。作者并不是直接抛出一些现成的设计图，而是引导读者去思考设计背后的“为什么”。他从人体的比例、佩戴者的气质、场合的需求等多个角度，来探讨如何设计出既美观又实用的银饰。我之前总是凭感觉设计，有时候会做出一些虽然好看但并不适合佩戴的作品。这本书让我明白，一个好的设计，首先要考虑的是佩戴者，是作品的功能性，然后再去追求美学上的突破。书中还提供了一些“头脑风暴”的方法，帮助读者从日常生活中捕捉灵感，将看似平凡的事物转化为独特的设计元素，这对我启发很大。 在工艺介绍上，本书的深度和广度都令人印象深刻。我最感兴趣的是关于“银饰的表面处理”的章节。除了基本的抛光，书中还详细介绍了如何运用各种化学和物理方法，来获得不同的表面质感，比如哑光、拉丝、锤纹、仿古做旧等等。我一直很好奇那些具有独特肌理的银饰是如何制作出来的，这本书就一一解答了我的疑问。作者不仅讲解了操作步骤，还分析了不同处理方式对整体风格的影响，这让我能够根据自己的设计理念，选择最合适的表面处理方法，让作品更具个性和艺术感。 此外，书中关于“金属连接与组装”的讲解也极大地提升了我的实践信心。以往我总是担心自己焊接不好，容易出错。这本书对焊接的讲解非常细致，从焊料的选择、火候的控制，到焊点的美化，都做了详细的说明。更让我惊喜的是，书中还介绍了除了焊接之外的其他连接方式，比如铆接、卡扣、活动链等，这些方法可以更好地展现银饰的灵活性和层次感，也为设计提供了更多的可能性。我不再局限于一种连接方式，而是可以根据作品的需求，选择最恰当的组合方式。 总而言之，这是一本兼具理论深度与实践指导的银饰制作宝典。它不仅教会了我如何制作，更教会了我如何思考，如何从一个观察者变成一个创作者。我强烈推荐这本书给任何一个对银饰制作充满热情的朋友，它一定会带给你意想不到的收获！

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这本《国际首饰设计与制作：银饰工艺》简直是一次思维的革新！我一直觉得首饰设计是一门玄奥的艺术，需要极高的天赋和多年的磨练。然而，这本书让我看到了另一种可能性——即使没有艺术背景，也能通过系统学习和刻苦实践，创作出令人惊艳的银饰作品。 书中关于“设计理念”的部分，不是简单地罗列模板，而是深入探讨了设计的本质。作者强调了“形式追随功能”以及“情感表达”在首饰设计中的重要性。我过去只是零散地听说过这些概念，但这本书通过大量的案例分析，将这些理论具体化了。例如，书中分析了一位设计师如何从古埃及壁画中提取图案元素，并将其巧妙地融入现代耳环设计中，不仅保留了历史的韵味，又赋予了作品新的生命力。这种跨越时空、融合不同文化的设计思路，让我大开眼界，也让我开始重新审视自己过去对“原创”的理解。 更让我惊喜的是，书中对“材料美学”的探讨。银本身就有着独特的质感和光泽，不同的处理方式会呈现出截然不同的视觉效果。本书详细介绍了如何通过拉丝、砂光、氧化、镂空等技法来最大化银的材质美感，并且还阐述了如何将其他宝石、珐琅等材质与银完美结合，达到视觉上的和谐与统一。我过去只是粗浅地了解一些表面处理，这本书让我看到了材质本身所蕴含的巨大潜力，并且学会了如何“读懂”材料，并与之“对话”。 在制作工艺方面，本书的讲解也是深入浅出的。我尤其对书中关于“精密焊接”的部分印象深刻。以往我总以为焊接是一件粗犷的活计，但这本书让我认识到了其中的精妙之处。作者详细讲解了不同类型的焊料、不同温度控制的技巧，以及如何通过助焊剂的选择来影响焊接效果。书中的配图清晰地展示了焊接时的微观过程，仿佛把我带进了工作室，亲眼目睹了大师的妙手。这让我之前对焊接的畏惧感大大减弱，取而代之的是一种跃跃欲试的冲动。 总的来说，这本书不仅仅是一本工艺手册，更是一本关于如何“看”和“想”的设计哲学。它鼓励读者去发现生活中的美，去思考作品背后的故事，去拥抱创新和实验。读完这本书，我感觉自己的思维被打开了，对银饰创作的理解也上升了一个新的维度。

评分☆☆☆☆☆

银饰基本的做法写的挺全，上学时候学过的里面都有，忘了就拿出来翻一番，适合素银以及简单镶嵌，偏艺术概念性

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基础入门应该是可以的。有些细节木有。需要自己研究

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很棒的工具书，提供了从工艺到思维的细致的指导，值得一看

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很棒的工具书，提供了从工艺到思维的细致的指导，值得一看

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银饰基本的做法写的挺全，上学时候学过的里面都有，忘了就拿出来翻一番，适合素银以及简单镶嵌，偏艺术概念性