版式设计+2

版式设计+2 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:中国青年出版社
作者:度本图书
出品人:
页数:256
译者:
出版时间:2014-8-1
价格:CNY 118.00
装帧:平装
isbn号码:9787515323930
丛书系列:版式设计+
图书标签:
  • 设计
  • 版式设计
  • 版式设计+
  • 平面设计
  • 设计+
  • 設計相關
  • 艺术/设计/影视文学
  • 纸质书
  • 版式设计
  • 设计原则
  • 排版技巧
  • 视觉传达
  • 书籍设计
  • 平面设计
  • 设计软件
  • 字体选择
  • 色彩搭配
  • 构图
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

继《版式设计+:给你灵感的全球最佳版式创意方案》取得读者认可并获得市场成功之后,旨在为读者继续打造覆盖全球范围的版式设计作品精选集,同时坚持合理分类、海量案例以及保证近年最新作品收录的内容标准,反映当代最新的版式设计潮流与趋势。力图将深受设计师欢迎“版式设计+”打造成系列图书,持续不断地为广大读者带来创意和灵感。

本书囊括了世界各地的优秀设计师及团队110余种版式设计案例,包括杂志、报纸、图书、手册、宣传单、海报等各种平面媒介的设计项目,并配以海量高清晰的作品大图。所收录作品皆为全球最新、最具创意的版式设计方案,其大胆新颖的设计手法反映了当代最新的设计潮流与趋势。虽然版式设计有着多变的风格,并不存在千篇一律的解决方案,但是从本书中,我们仍然可以窥探到全球优秀设计团队灵感的源起与设计的方法。对于设计师、设计公司,以及学习设计的学生而言,这些丰富而前卫的内容,能够为其带来突破传统版式设计束缚的灵感,启发并拓展设计的思路,创作出与众不同的设计方案。

《设计解码:从视觉到直觉的版式艺术》 这本书并非一本枯燥的理论堆砌,而是致力于揭示版式设计背后那股强大的、能够触动人心的力量。它是一场关于如何让文字与图像在二维空间中起舞的深度探索,一次对信息传达效率与美学表现的极致追求。 我们生活在一个视觉信息爆炸的时代,从书籍杂志到网页APP,再到户外广告,一切都依赖于精心编排的版式来传达信息、吸引目光、甚至引导情绪。然而,有多少人曾停下来思考,是什么让一本杂志的阅读体验如此愉悦?是什么让一个网站界面如此清晰易懂?是什么让一张海报在人群中脱颖而出?《设计解码》将带领读者一同拨开迷雾,直抵版式设计的核心,理解其如何从根本上影响我们的感知和判断。 本书的独特之处在于,它摒弃了僵硬的规则罗列,而是以更加开放和启发性的视角,深入探讨了版式设计的“道”与“术”。“道”在于理解设计的本质——如何通过排版来组织信息,让原本混沌的元素变得有序,让复杂的内容变得易于理解;“术”则聚焦于具体的设计技法,例如网格系统的运用、字体选择与搭配的艺术、色彩心理学在版式中的体现、以及如何巧妙运用留白来营造呼吸感和视觉焦点。 第一部分:信息的灵魂——版式的结构与逻辑 这一部分将从最基础的层面入手,阐释版式设计并非简单的“摆放”元素,而是信息组织与传达的艺术。我们将深入剖析: 网格系统的魔力: 学习如何构建稳定而灵活的网格系统,它如何成为版式设计的骨架,确保信息层级清晰,视觉和谐统一。本书将通过大量案例,展示不同类型的网格系统(如模块网格、不规则网格)如何在各种设计场景下发挥作用,以及如何根据内容特点进行定制化设计。 视觉层级的构建: 理解如何通过字号、字重、颜色、对比度等多种手段,引导读者的视线,让最重要的信息一目了然,次要信息清晰可见。我们将探讨不同文化背景下的阅读习惯,以及如何针对特定受众设计有效的视觉层级。 空间韵律的探索: 留白,这个常被忽视却至关重要的元素,将在本书中得到充分的重视。我们将学习如何运用留白来“呼吸”,如何通过留白来突出重点、营造氛围、提升阅读舒适度。通过分析大师作品,揭示留白在平衡构图、引导情绪方面的深层作用。 第二部分:字体的语言——从情绪到风格的表达 字体是版式设计的灵魂,更是承载情感与风格的载体。本书将带领读者深入字体设计的世界,理解不同字体的性格,以及如何让字体说话。 字体的性格分析: 探讨衬线体、无衬线体、手写体、装饰体等不同字体家族的特点、起源以及它们所传达的情感和风格。我们将分析不同字体在不同应用场景下的适用性,例如严肃的学术刊物、活泼的儿童读物、现代的科技产品界面等。 字体搭配的艺术: 学习如何为你的设计选择合适的字体组合。我们将揭示成功的字体搭配法则,如何通过字号、字重、行间距、字间距等参数的调整,达到视觉上的和谐与信息传达的准确。本书将提供丰富的字体搭配范例,并引导读者思考其背后的设计逻辑。 文字排版的精微之处: 从标点符号的运用到字母间距的调整,从行距的设定到段落的对齐,本书将关注那些影响阅读体验的细节。我们将探讨如何通过精细的文字排版,提升阅读的流畅度和愉悦感,甚至影响读者的情绪。 第三部分:色彩与图像的交响——视觉冲击力的构建 在信息爆炸的时代,视觉元素往往是吸引读者注意力的第一道门。本书将深入探讨色彩和图像如何与版式设计融为一体,共同构建强大的视觉冲击力。 色彩心理学与版式设计: 学习色彩的基本理论,以及不同颜色所蕴含的心理暗示和文化含义。本书将重点分析色彩如何在版式设计中发挥作用,如何通过色彩搭配来营造特定的氛围、突出重要信息、引导读者情绪。我们将结合实际案例,展示色彩在品牌识别、用户体验等方面的关键作用。 图像与文字的和谐共生: 探讨如何选择、处理和编排图像,使其与版式设计完美结合,而非相互干扰。本书将分析图像在版式设计中的功能(如叙事、装饰、引导),以及如何通过图像的尺寸、位置、透明度等调整,与文字形成有效的对话。 版式的风格化探索: 在掌握了基本原理之后,本书将引导读者探索不同风格的版式设计,如极简主义、复古风格、未来主义等。通过分析不同风格的代表性作品,理解其设计理念和表现手法,激发读者的创新思维。 第四部分:从理论到实践——版式设计的应用场景 本书的最终目的是将理论转化为实践。在这一部分,我们将把前面所学的知识应用于各种常见的版式设计场景。 书籍与杂志设计: 探讨封面设计、内页排版、章节过渡等环节的关键要素,如何通过版式设计提升书籍的阅读价值和艺术品位。 网页与APP界面设计: 分析信息架构、导航设计、用户交互等在版式设计中的体现,如何通过清晰的版式提升用户体验和转化率。 海报与广告设计: 学习如何通过强烈的视觉冲击力和清晰的信息传达,在短时间内抓住观众的眼球,并传达核心信息。 演示文稿与信息图表设计: 探讨如何将复杂的数据和信息,通过简洁有效的版式设计,转化为易于理解和记忆的可视化内容。 《设计解码:从视觉到直觉的版式艺术》旨在成为读者在版式设计旅途中的一位忠实伙伴和智慧启迪者。无论你是初涉设计领域的新手,还是渴望提升设计功力的资深从业者,这本书都将为你打开一扇通往更深层次理解版式设计的大门,让你从“知道怎么做”上升到“理解为什么这么做”,最终掌握那份让设计真正“说话”的魔法。它是一次关于视觉语言的深入对话,一次对信息传达效率与美学价值的全面升级。

作者简介

度本图书(Dopress Books)一直专注于国内、外艺术设计类图书的设计、编辑、策划与出版,同时承接部分国外高端设计服务。成立至今已在国内、外出版多种语言版本的畅销图书,其作品以品质精良、专业、国际化而著称于业界。其中《Modern Chinese Design》、《Constellations》、《新锐图案》、《Follow Me-标牌与导视系统》等出版物均深受读者好评。

目录信息

前言
杂志/报纸
书籍
单页/手册
海报
其他
附录
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

我最近在尝试自己动手做一些小的杂志项目,原本对排版的理解还停留在比较基础的阶段,总觉得排版就是把文字和图片规矩地塞进页面里。但是翻阅这本书之后,我的世界观被彻底颠覆了。它不是那种干巴巴地堆砌理论公式的教材,而是用一种近乎手把手的、充满实践智慧的方式,讲解了如何去“感受”空间。书里大量的案例分析,那种从宏观的整体布局到微观的字体间距调整,每一步的逻辑都清晰无比,却又充满了艺术家的灵性。特别是它对网格系统深入浅出的剖析,让我明白了那些看似随意的设计背后,其实隐藏着严谨的数学逻辑和美学原则。阅读这本书,就像是请了一位顶级的设计导师在你身边耳提面命,他不仅告诉你“怎么做”,更重要的是告诉你“为什么要这么做”。对于希望从“会排版”提升到“做出好设计”的同行者来说,这本书提供的洞察力是无价的,它指导的不仅仅是工具的使用,更是设计思维的构建。

评分

坦白说,我是在一个朋友的推荐下买的这本书,起初还有点犹豫,毕竟设计类的书籍更新换代很快,担心买到的是过时的信息。然而,这本书展现出的经典性让人惊喜。它并没有过多纠缠于某一个软件的最新功能迭代,而是聚焦于那些跨越时代、永恒不变的设计原则——比如信息层级的建立、视觉流线的引导、以及如何通过对比度来控制读者的注意力。书中的许多设计原理,追溯起来可能已经有几十年的历史,但放在今天的数字媒介上依然适用,这说明作者对设计本质的理解非常深刻。我特别喜欢作者在阐述如何处理复杂信息时的那种克制与精准,没有为了炫技而堆砌花哨的元素,一切服务于清晰的传达。这种沉淀下来的智慧,远比那些只关注短期潮流的书籍更有价值,它培养的是一种能够应对未来任何设计挑战的基础能力。

评分

我过去尝试过几本号称是“全能”的排版指南,结果发现它们要么过于侧重印刷品,要么完全偏向网页界面,缺乏一个能把两者融会贯通的视角。这本书的独特之处就在于,它非常成功地搭建了传统排版艺术与现代数字媒体之间的桥梁。作者清晰地阐述了“本质”与“载体”的关系——虽然屏幕和纸张的物理属性不同,但人类视觉接收信息的底层规律是相通的。书中关于响应式布局的设计思考,并非简单地教你如何缩放元素,而是深入探讨了如何在不同尺寸下依然保持信息的核心权重和情感基调。对于像我这样需要同时处理印刷物料和线上内容的设计师来说,这本书提供了一个统一的、连贯的设计哲学框架,极大地简化了跨媒介设计时的决策过程。它让我明白了,好的排版,最终目的是实现信息的“无感”传递,无论观众是在手机上刷,还是在展会上看,都能一目了然,这就是这本书带给我最大的启发。

评分

这本书的阅读体验非常流畅,得益于作者高超的叙事能力。很多设计书籍读起来枯燥乏味,充斥着晦涩的专业术语,让人望而生畏。但这本书的行文风格非常亲切自然,仿佛是设计师在一次非正式的研讨会上,毫无保留地分享自己的经验心得。作者善于用生活化的例子来解释抽象的概念,比如他用“交响乐团的指挥”来比喻主标题与副标题的关系,瞬间就让复杂的信息组织变得生动起来。而且,书中的图文配合简直是教科书级别的示范。每当介绍到一个新的设计手法,紧接着就会出现一个排版优美的对比图例,图注精炼到位,完美地支撑了正文的论点。这种高度的互动性和即时反馈,极大地提高了学习效率。我发现自己不是在“读”一本关于排版理论的书,而是在“参与”一场关于视觉表达的深度对话,非常享受这种沉浸式的学习过程。

评分

这本书的装帧设计实在太出色了,拿到手上就有一种沉甸甸的质感,封面那种哑光的处理,搭配上烫金的字体,简直是艺术品。内页的纸张选择也很有讲究,不是那种泛着廉价光泽的纸,而是带着微微暖意的米白色,阅读起来非常舒服,对眼睛也友好。我尤其欣赏它在排版上的用心,那些留白的处理,疏密有致的章节分隔,让整个阅读过程充满了节奏感和呼吸感。即便是最普通的文字内容,经过这样的精心布局,也仿佛被赋予了新的生命力。这本书的版式设计,在我看来,已经超越了辅助阅读的层面,它本身就是一种视觉的享受和精神的抚慰。我很少看到一本书能在设计上做到如此的内外兼修,从装帧到内页细节,每一个环节都透露出制作者的专业与热爱。它不仅仅是一本书,更像是设计师的一份精心制作的样品集,展示了在有限的空间内如何实现无限的创意与美感。这本书的实用价值或许见仁见智,但其在工艺美学上的成就,绝对值得每一个对视觉艺术有追求的人细细品味。

评分

可以当做实体别人的Pinterest看吧,有些案例觉得很水

评分

分高了

评分

可以当做实体别人的Pinterest看吧,有些案例觉得很水

评分

分高了

评分

杂志报纸部分很赞,其他略弱/14年出版的书,好些例子是12年的,至今5年仍不过时,17年的今天在behance上都能看到差不多的设计,这应该是设计前沿的书吧

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有