《what.》生活文化誌，是一本從未見於香港本土出版界之跨界刊物。每期只以一種生活風貌為主題，從文化、歷史、工藝、人物、文學、插畫、影像、多媒體等類型創作引入主旨，集合雜誌之多元廣泛，及書本之精緻深厚，著重以人為本的精神，為讀者帶來全新的閱讀體驗。

《what.》的理念 ，是希望能夠在這個過度追求物質享受、充斥著消費主義的虛浮時代裡，提出這一種講究內在修為的生活態度，並嘗試加入當代的時尚元素，更多面向地引領及啟發讀者進行對生活的更多想像。

同時透過雜誌、網站、Apps，及各類活動，我們會聚集來自兩岸三地的當代創作人，透過與他們的不斷合作，便能讓《what.》由單純一本雜誌，變成一個具有影響力，而且更好玩，更有趣，更年輕的創意分享平台。

[編者話] 看見異鄉人

「我們都是城市裡的異鄉人，來這裡尋索家的可能。」

城市是一個奇異的地域，它會提供大量美好的想像。即使事實未必如此，人們還是會懷著不同的期盼，或主動或被動地從周邊的地方遷移進來。他們離鄉別井，來到新的土地上建立起新的家園，儘管各自的出身和背景都不同，彼此也互不相識，但因為遷移，使他們之間有了共同的追求──想生活過得更好。這種想像，滋養了城市的生長，然後又吸引到更多的人遷移進來。而隨著交通科技的不斷進步，遷移的距離也逐漸擴大；從城鄉之間，到縣市之間，再到國與國之間，洲與洲之間。來到今天這個全球一體化的時代，遷移就變得更為活躍和尋常。

當我們以城市為家，遷移便成為了生活的手段。

然後，時間繼續以線性前行，城市裡開始出現新與舊的遷移對立。早來的人在這裡落地生根繁衍生息，與城市建立起緊密的互動關係，也構成了所謂的「本地」意識。他們在「異鄉人」的本體上再多添了一重「本地人」的身份。而當中人數較多權力較大的族群，便會成為主流論調的倡行者。至於後來的新移民，除了是人地生疏「外人」，更是主流以外的「他者」，有一條無形的界線將他們分隔了出來。面對單一而強勢的主流論調，新移民往往會被要求「淡化」自己的差異，以便「適應」和「融入」社會的主流價值觀。即是自己先抹去「自己」，才能成為這裡的「自己人」。

世界上各個大城市都會有這種情況出現，只是或多或少的分別而已。香港也一樣。這裡幾乎九成九的家族，都是從他鄉遷移過來。當中有從北方逃難而來的華人，也有從西方越洋而來的外國人。華洋共處了百多年，大家似乎早就習慣文化多元的社會面貌，表面看似互相尊重。但事實上這種所謂的「包容」，其實更加傾向是一種視而不見──是華裔好，南亞裔好，中東人好，歐美人種都好，總之你有你嘅生活，我有我嘅忙碌。「唔好阻到我搵食！」所以，香港主流論調裡的「排他性」並非建基於種族差異，而是在於有沒有損害到「我」的利益。在這個框架下，基層新移民便成了最大的罪人。

正如周保松教授在〈一個人的移民史〉裡所說：「在過往大部分的新移民討論裡，經濟考慮是最重要，甚至是唯一的向度，例如新移民對香港人力資源的影響，對社會福利造成的壓力等。因此，政府最關心的，是如何用最有效的方法，令新移民脫胎換骨，成為有利於香港經濟發展的勞動力，並減少他們對社會福利的依賴。至於新移民作為有血有肉，有情感有過去的個體，他們在新環境中的實存感受，在精神、文化、家庭各方面遇到的種種困難，卻往往被忽略漠視。」

究竟是資本主義的代價，抑或是現代化的宿命？我們離開了「鄉」便失去了「親」，變成了住在城市裡的「陌生人」（Stranger），並每天與其他「陌生人」繼續擦身而過。哲學家鮑曼（Zygmunt Bauman）曾說：「陌生人的相遇是一件沒有過去的（an event without a past），也是沒有將來的事情（an event without a future）（它被預期是，希望是擺脫於將來的），是一段非常確切的『不會持續下去的』故事。」矛盾的是，每一個「陌生人」心底裡都渴望有一個「家」。而「家」正正就是一個「會持續下去的」故事，有過去有未來有笑有淚有血有肉。

記得去年在SoCO（香港社區組織協會）深水埗的展覽館裡，看了一個關於難民的展覽。由於難民擔心臉容曝光會危害到自身的安全，所以他們都戴上了面具，而面具上則畫了他們的心情（就是前面你看到的那輯照片）。語帶相關地帶出這些難民，雖然同樣生活在香港，但卻成了「看不見」、「被消失」、「缺席」、「面目模糊」、「不願承認」、「disappearance」的存在。而這些形容，其實也適用於今天香港的新移民身上。所以我們在籌辦這期《what.》的時候，便立即想起要找SoCO合作。不同的是，今次我們將會「揭開」他們的面具，好讓大家去看清楚，去感受，去體會，並理解這些異鄉人的前世今生。

昨天的異鄉人成為了今天的本地人，今天的異鄉人他朝也將會成為這裡的人。如果相信香港是我家，那麼你會當他們是自己一家人嗎？

撰文：Nico Tang