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出版者:上海古籍出版社

作者:[南唐]李璟 李煜 著

出品人:

页数:130

译者:

出版时间:2015-7

价格:36.00元

装帧:精装

isbn号码:9787532576555

丛书系列:中國古典文學叢書（精裝）

图书标签:

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《千古风流：两宋词宗李璟李煜词集》 引言 在中国文学的璀璨星河中，宋词无疑是最耀眼的一颗明珠。其婉约缠绵，豪放旷达，成为千古传唱的绝唱。而在宋词的群星中，南唐后主李煜的词更是独树一帜，将悲伤、失意、亡国之痛融入字里行间，创造出一种凄婉动人的独特美学，被誉为“词之至者”。然而，在李煜之前，他的父亲，南唐烈祖李璟，同样是一位颇有造诣的词人，其词风与李煜有所不同，却同样展现了李氏家族在词学上的天赋与传承。 《千古风流：两宋词宗李璟李煜词集》正是这样一部旨在深入探究和呈现李璟、李煜父子二人在词学领域的杰出成就的书籍。本书并非对已有文献的简单汇编，而是立足于对原始文本的细致解读，结合丰富的历史文献和文学评论，力求为读者勾勒出一幅关于这两位词宗的全面而深刻的文学画卷。本书旨在呈现李璟、李煜父子二人各自的词学风格、创作意境、时代背景下的情感抒发，以及他们对后世词坛产生的深远影响。 本书内容梗概 第一部分：李璟词的艺术世界——风雅遗韵与政治抱负 李璟，作为南唐的开国君主，其在位期间虽经历了复杂的政治斗争和军事危机，但在文学上却有着不俗的表现。他的词作，相较于儿子李煜的悲切婉转，更显出一种宫廷的华丽与风雅，同时又蕴含着作为君主的政治抱负与无奈。 宫廷的声影与词风的形成： 本部分将首先梳理李璟所处的时代背景，分析南唐初年的宫廷文化对其词风的影响。南唐时期，宫廷生活富足，文人荟萃，为词的创作提供了丰厚的土壤。李璟作为帝王，其词作自然带有宫廷的精致与奢华，例如描绘歌舞升平、宴饮游乐的场景，语言上追求音律的和谐与辞藻的华美。我们会细致分析其词作中常见的意象，如花、月、酒、歌舞等，探讨这些意象在李璟词中是如何被赋予特定的情感色彩和象征意义。 政治抱负与词的抒情： 李璟并非仅仅沉溺于享乐，他身负复兴李唐、统一天下的宏愿。本书将深入剖析李璟词作中潜在的政治抱负和家国情怀。在一些看似描绘风月景色的词中，往往暗含着作者对时局的忧虑，对功业的渴望，以及对现实的感慨。我们将通过对具体词篇的逐一解读，挖掘其字里行间的政治寓意，展现李璟作为一位政治家同时也是一位文人的复杂内心世界。 风格的演变与特色： 本部分还将探讨李璟词作在创作手法上的特点。例如，他是否沿用了前代词人的创作模式？在语言的选择上，是偏向于通俗易懂，还是更加追求典雅精炼？他的词在音律的运用上又有何独到之处？本书将通过比较分析，阐述李璟词风的独特性，以及其在词史上的地位，尽管其名声常被儿子所掩盖，但他作为南唐词坛的重要奠基人，其贡献不容忽视。 第二部分：李煜词的千古绝唱——亡国之痛与情感极致 李煜，这位被誉为“词之圣”的皇帝，其人生轨迹的跌宕起伏，直接造就了他词作的独特风格和无与伦比的艺术魅力。他从太平盛世的君主沦为亡国之囚，这种巨大的命运转变，使其词作充满了撕心裂肺的悲情，成为后世词人模仿和学习的典范。 前期词风的繁华与婉约： 在国破家亡之前，李煜的词作更多地展现了宫廷的奢华与细腻的情感。这一时期的词，语言清丽，意境优美，多描写帝王生活的闲适、男女情爱的缠绵。本书将细致分析其前期词作，如《虞美人》、《长相思》等，探讨其如何运用精妙的比喻、细腻的描写，将对爱情的眷恋、对美好生活的享受刻画得入木三分。我们会关注其词中对女性形象、闺阁生活的描绘，以及其中蕴含的对生命的热爱。 后期词风的沉郁与悲怆： 随着南唐的灭亡，李煜的词风发生了翻天覆地的变化。亡国之痛、阶下囚的屈辱，成为他后期创作的主旋律。他的词作，如《虞美人》（“春花秋月何时了”）、《浪淘沙》（“流水落花春去也”）、《破阵子》（“四十年来家国”）等，字字泣血，句句含泪，将一个曾经的帝王，在失去一切后的绝望、悔恨、思念，展现得淋漓尽致。本部分将着重解读这些经典之作，深入挖掘其背后深刻的悲剧意义。我们将分析其语言的凝练与力量，意象的选择（如流水、落花、离愁、故国等），以及情感的层层叠加和爆发，是如何达到一种前所未有的艺术高度。 情感的共鸣与艺术的高度： 李煜的词之所以能流传千古，在于其情感的真挚与普适性。他的悲伤，不仅仅是个人的悲伤，更是触及了人类普遍的情感体验，如对逝去美好的怀念，对失去的痛苦，对命运的无奈。本书将探讨李煜的词作如何超越了个人命运的局限，触及到人类共同的情感困境，从而引起读者强烈的共鸣。我们将分析其词中对于“愁”的刻画，以及这种“愁”是如何从个人情感上升到一种具有普遍意义的哲学思考。 词学上的贡献与影响： 本部分还将深入研究李煜在词学发展史上的重要地位。他被誉为“词之至者”，其成就如何影响了后世的词人？他是否开创了新的词风？他的创作实践对宋词的婉约派和豪放派分别产生了怎样的影响？本书将通过梳理历代词家的评价和创作，阐述李煜词在词学史上的里程碑意义。 第三部分：父子词风的传承与辨析——血脉中的词韵 李璟与李煜父子二人的词作，在风格上既有传承，又有鲜明的个性和差异。本书的第三部分，将专门对父子二人的词风进行细致的比较和辨析，力求展现血脉中流淌的词韵。 风格的异同与互鉴： 我们将从词的主题、意象、语言、情感表达等多个维度，对李璟和李煜的词作进行系统性的对比分析。例如，李璟词中可能更侧重于对宫廷生活和政治抱负的描绘，而李煜则更加聚焦于个人情感的抒发和家国沦丧的悲痛。然而，父子之间是否在某些创作手法、审美追求上存在着潜在的联系？是否能从中看到某种文学上的传承？本书将尝试找出他们词风中可能存在的联系和相互影响的痕迹。 历史的印记与个人的悲歌： 李璟作为一代君王，其词作更多地带有时代的烙印，是那个时代政治风云和宫廷生活的反映。而李煜的词，则更加个人化，是其个人命运悲剧的极致抒发。我们将分析这种“历史的印记”与“个人的悲歌”在父子二人词作中的不同体现，以及它们是如何共同塑造了南唐词坛的面貌。 南唐词坛的整体风貌： 通过对李璟、李煜父子二人的深入研究，本书还将尝试勾勒出南唐词坛的整体风貌。南唐时期，词作为一种新兴的文学体裁，在他们的手中得到了怎样的发展和升华？他们的创作对当时的社会文化产生了怎样的影响？ 第四部分：词作解读与赏析——精选名篇的深度解析 本书的第四部分，将精选李璟和李煜最具代表性的词作，进行逐一的深度解读和赏析。每一篇词作都将附带详细的校注，力求还原其最本真的面貌。 校注与文本考证： 针对每一篇词作，我们将进行严谨的校注工作，对可能存在的异文、訛误进行考订，并附以详尽的说明。力求为读者提供一个准确、可靠的文本。 意境的挖掘与情感的阐释： 在校注的基础上，我们将深入挖掘每一首词的意境，阐释其情感内涵。分析作者如何通过炼字、炼句，营造出特定的氛围，表达复杂的情感。 创作背景与艺术手法的分析： 对于每一首词，我们还将结合其创作的背景，分析作者的创作意图，以及运用了哪些独特的艺术手法。例如，他用了什么样的比喻？如何运用通感？音律的安排有何作用？ 历代评价与现代解读： 在赏析部分，我们还会引用历代文人对这些词作的评价，并结合现代的文学理论和审美观念，进行多角度的解读，展现这些经典之作跨越时空的魅力。 结语 《千古风流：两宋词宗李璟李煜词集》旨在通过对李璟、李煜父子二人词作的深入研究与解读，带领读者穿越历史的长河，走进那个风云激荡的时代，感受南唐后主父子二人在词学上的卓越才情。本书不仅是对两位词宗艺术成就的一次全面梳理，更是对中国古典诗词文化的一次深刻回溯。我们希望本书能够成为喜爱宋词的读者、对历史文化感兴趣的朋友们，一本值得珍藏的读物，让我们在品读这些千古绝唱的同时，也能够更深刻地理解那个时代，理解那些被时光镌刻下的情感与故事。本书希望以严谨的学术态度、生动的解读方式，让李璟、李煜的词作重焕光彩，在当代读者心中激起思想的涟漪与情感的共鸣。

评分☆☆☆☆☆

虞美人 ·李煜 春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。 词很美，但是百无一用是书生，李煜太有才，人不能太有才。 词很美，但是百无一用是书生。词很美，但是百无一用是书生...  

评分☆☆☆☆☆

水调歌头 · 感南唐故宫，就隐括后主词 [元] 白朴 南郊旧坛在，北渡昔人空。残阳淡淡无语，零落故王宫。前日雕兰玉砌，今日遣台老树，尚想霸图雄。谁谓埋金地，都属卖柴翁。 慨悲歌，怀故国，又东风。不堪往事多少，回首梦魂同。莫上小楼上，愁满月明中。 读的是詹安泰先生的笺...  

评分☆☆☆☆☆

伫灵匹于星期，眷神姿于月夕 李后主尘世神游四十年，纸醉金迷，浮生若梦，生也七夕，死也七夕，一晃已过了103个十年了。昨夜夜读虞美人，遥想娥皇和小周后这双苦命佳人，李璟李煜这对糊涂皇帝，宋太宗这位阴险小贼，心中百感交织：当真是“往事已成空，还如一梦中。” 江南美景...  

评分☆☆☆☆☆

真、爱、美，是词的精髓，而今真正令人记住的词人已不多，李煜、苏轼、秦观、李清照等。有人说：“一部词史就是爱不断走向真实的历史。”词人所有的也只有真与爱。 将本不登大雅之堂的词引入上流社会，开辟词话新境界的一位开拓者就是李煜，王国维说：“词至后主...  

评分☆☆☆☆☆

虞美人 ·李煜 春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。 词很美，但是百无一用是书生，李煜太有才，人不能太有才。 词很美，但是百无一用是书生。词很美，但是百无一用是书生...  

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的最大感受是“时间感的重塑”。阅读它，仿佛进行了一次跨越千年的对话。作者对于时代背景的铺陈，特别是对当时社会文化思潮的梳理，使得那些原本飘渺的婉约词意境，一下子有了坚实的土壤。我不再仅仅关注“柳岸”、“花飞”这些意象本身的美感，而是开始思考，在那个特定的历史节点，词人描绘这些景物时，心中所承载的无奈、感伤或者隐忍，是如何被时代氛围所塑造的。这种深入骨髓的时代共鸣，让词的魅力从单纯的语言艺术，升华为一种历史记忆的载体。读完后，我闭上眼睛，脑海中浮现的不再是孤立的词句，而是一幅幅具有浓厚宋代生活气息的、流动着的历史画面。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构编排体现出极强的逻辑性和实用性。它巧妙地平衡了“学术深度”与“大众可读性”之间的矛盾。在正文部分，注释翔实而不冗余，基本上做到了“需要时出现，不需要时隐去”，确保了主体的阅读流畅性。而在篇章的排列上，似乎也经过了精心考量，并非简单的按照词人的生平时间线索排列，而是穿插了主题性的关联，让人在阅读时能更好地感受到词风的演变和创作心境的波动。对于初学者而言，可以直接依赖注释进入文本世界；而对于资深研究者，则可以深入挖掘其所引用的参考文献和旁证材料。这种分层级的阅读体验，使得它能服务于不同层次的读者群体，是一种非常成熟和周到的设计。

评分☆☆☆☆☆

真正让我沉浸其中的，是作者在词作解读时所展现出的那种超乎寻常的细腻洞察力。有些词作，我过去读过许多遍，总觉得隔着一层纱，理解得不够透彻，但在这本书的导读和赏析中，作者仿佛化身为词人身边的知己，将那些看似不经意间的用词选择、意象的转换，乃至背后深藏的家国之思与个人情怀，都剖析得淋漓尽致。比如对某几句意境晦涩的描摹，以往的理解总是停留在字面意思，而作者的释义则立刻将我拉入了那个特定的历史场景，让我真切地体会到了词人笔下的“黍离之悲”。这种解读不是空泛的赞美，而是基于对当时历史背景、文化风俗的扎实研究，使得那些被时间磨损的词句重新焕发出鲜活的生命力。读罢，感觉像是重新认识了一批久违的老朋友，彼此的心意相通，不再是冰冷的文字符号。

评分☆☆☆☆☆

作为长期关注古代文学研究的爱好者，我必须指出，这本书在学术规范性和考据的严谨性上，达到了一个令人信服的高度。校勘部分的处理尤为精妙，面对历代流传版本之间的细微差异，作者并非简单地择一而从，而是详尽地罗列出不同底本的记录，并辅以详尽的考证说明为何倾向于某一版本。这种“存异”并“求真”的态度，展现了治学者的风范。对于那些对词学史脉络有兴趣的读者来说，这本书提供了一个绝佳的参照系，它教会的不仅是“读词”，更是“辨析词”。我曾对照着其他一些通行本，发现本册在几处关键的断句和异文处理上，确实更为精准和合理，这极大地提升了阅读的准确性，避免了因版本讹误而产生的理解偏差。这种对细节的执着，是成就一部优秀注本的基石。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计实在让人眼前一亮，那种典雅中带着复古的气韵，光是捧在手里就能感受到一种沉淀下来的历史厚重感。内页的纸张质地也处理得恰到好处，既能清晰地呈现出宋词特有的细腻笔触，又不易反光，长时间阅读下来眼睛也不会觉得疲劳。我尤其欣赏它在排版上的用心，疏密得当的行文间，那些精心标注的校勘记和注释，像是穿行在茂密的竹林中，总有清晰的路径指引。对于一个仅仅是想在闲暇时翻阅几篇佳作的普通读者来说，这种视觉上的愉悦感和阅读的舒适度，无疑是加分项。它不仅仅是一部工具书或者学术著作，更像是一件值得收藏的艺术品，放在书架上，本身就是一种对古典文学的致敬。每一次打开它，都能从指尖感受到那种对文本的敬畏之心，这在快餐式的阅读时代，是相当难得的体验。

评分☆☆☆☆☆

南唐二主词，特别是后主词，是词的最高水平。

评分☆☆☆☆☆

薄薄一册，读完发现大半皆可反复回味。前言极详尽，带有时代痕迹。

评分☆☆☆☆☆

前言乌里马里一堆废话减一星，校勘亦赖王仲闻先生，注释精恰，自评稍嫌浅显通俗。辑评乃编辑后录。另作者按己意排序作品次第，读来别有一番风情。

评分☆☆☆☆☆

水调歌头 感南唐故宫，就隐括后主词。 [元] 白朴 南郊旧坛在，北渡昔人空。残阳淡淡无语，零落故王宫。前日雕兰玉砌，今日遣台老树，尚想霸图雄。谁谓埋金地，都属卖柴翁。慨悲歌，怀故国，又东风。不堪往事多少，回首梦魂同。莫上小楼上，愁满月明中。

评分☆☆☆☆☆

薄薄一册，读完发现大半皆可反复回味。前言极详尽，带有时代痕迹。